, преподаватель фортепиано,
, преподаватель теоретических дисциплин.
МАОУДОД «ДШИ №15» г. Кемерово
Сценарий лекции-концерта
Тема: «Путешествие с любимыми композиторами»
Методическая разработка
«Мы, педагоги не только «урокодатели»,
мы должны стремиться расширять
кругозор музыкальной жизни»
С. Ляховицкая
Данная работа представляет собой сценарий лекции-концерта, посвященный творчеству композиторов (от эпохи барокко до современности). Сценарий может быть интересен преподавателям ДМШ и ДШИ. Лекция-концерт проводится для учеников и их родителей в концертном зале и может быть приурочена к любому празднику. Ведущими концерта могут выступать сами учащиеся.
Цель: расширение музыкального кругозора обучающихся через знакомство с интересными фактами из жизни композиторов; развитие творческих способностей обучающихся.
Задачи:
· развивать познавательный интерес к творчеству исполняемых композиторов;
· воспитывать музыкальный вкус;
· дать обучающимся продемонстрировать свою эрудицию и талант;
· обеспечить условия для установления хороших взаимоотношений.
Сценарий лекции-концерта
«Путешествие с любимыми композиторами».
Ведущий:
Музыка… Целый мир звуков! Музыка пробуждает в нас радость и вызывает слезы. Благодаря ей мы можем мечтать и представлять себе волшебные картины. Музыка похожа на океан – огромный и безбрежный. И мы сегодня отправляемся путешествовать по этому океану.
А отправляемся мы сначала в Германию, где жил . Это великий немецкий композитор XVIII века. Прошло уже более двухсот лет со дня смерти Баха, а интерес к его музыке все возрастает. При жизни композитор не получил заслуженного признания. Интерес к музыке возник почти сто лет спустя после его смерти, когда в 1829 году под управлением немецкого композитора Ф. Мендельсона было публично исполнено величайшее произведение – «Страсти по Матфею». Впервые – в Германии – было издано полное собрание сочинений . А музыканты всего мира играют музыку Баха, поражаясь ее красоте и вдохновению, мастерству и совершенству. «Не ручей! – Море должно быть ему имя», - сказал о Бахе великий Людвиг Ван Бетховен.
. Бурре из «Французской сюиты»
Исполняет Афонина Ангелина
Ведущий:
Антон Диабелли – композитор и музыкальный издатель. Родился в Матзее около Зальцбурга. Способности к музыке имел с детства, пел в хоре мальчиков Зальцбурга, и, возможно, брал уроки музыки у Михаэля Гайдна. К девятнадцати годам А. Диабелли уже был автором нескольких композиций, в том числе шести месс. В 1803 году переехал в Вену и начал преподавать игру на фортепиано и гитаре, устроившись также работать корректором в музыкальное издательство. Писал он во всех жанрах и почти для всех инструментов. В 1817 году начал своё дело по изданию музыкальных произведений, а спустя год основал издательскую фирму вместе с Пьетро Каппи, которая вскоре стала очень известна как в широких кругах, поскольку издавала музыкальные произведения, которые многие могли играть у себя дома, так и в профессиональных.
А. Диабелли. Романс
Исполняет фортепианный ансамбль
Мирчун Екатерина и Ткачева Софья
Ведущий:
Мы отправляемся в Великобританию. О Бенджамине Бриттене говорят и пишут как о композиторе-англичанине, первым после Г. Перселла, получившем мировое признание. Прошли столетия после смерти «Британского Орфея», - как называли Г. Перселла, но ни один композитор с туманного Альбиона не выступил на мировом поприще так ярко, чтобы мир повернулся к нему с интересом, взволнованностью, с нетерпением ожидая, что нового появится в его следующем опусе. Таким стал только Б. Бриттен, композитор 20 века, снискавший в наши дни мировую славу. Можно сказать, Англия дождалась его. Б. Бриттен - композитор, пианист, дирижёр, музыкальный общественный деятель. Учился в Королевском музыкальном колледже в Лондоне. В 1934 году дебютировал как композитор на фестивале современной музыки во Флоренции. Один из основателей Английской оперной группы. С творчеством Б. Бриттена связано возрождение английского музыкального театра. Он написал 11 опер. Сценическая музыка Б. Бриттена отличается ярким национальным своеобразием, остротой драматических коллизий, глубиной психологических характеристик, разнообразием музыкально-выразительных средств.
Б. Бриттен. Вальс
Исполняет Авдеева Виктория
Ведущий:
…Сказочно прекрасна и величава Норвегия – северная страна, край скал и фьордов, ослепительно блестящих горных вершин и волшебного северного сияния. Богата и своеобразна народная музыка Норвегии – песни, танцы, увлекательные сказания, легенды. В юго-западной части Норвегии, в глубине фьордов, на небольшом полуострове, отделенном горами от материка, амфитеатром раскинулся старинный город Берген, основанный еще в 11 веке. В этом городе, в семье английского консула, родился замечательный композитор, гордость норвежского искусства, Эдвард Григ, подаривший миру неисчислимые духовные сокровища своего народа.
Эдвард Григ родился 15 июня 1843 года, он стал четвертым ребенком в большой дружной семье. Его родители были неплохими музыкантами. Эдварду исполнилось шесть лет, когда мать решила обучать его музыке. Но, несмотря на то, что музыка занимала все большее место в жизни мальчика, он еще не мечтал сделаться профессиональным музыкантом. Это казалось ему недостижимым. Все изменилось совершенно неожиданно. Однажды летним утром 1858 года к даче консула Грига прискакал всадник на арабском коне. Это был знаменитый Уле Булль — скрипач и композитор, приехавший в гости к своему старому другу. Результат прослушивания оказался совершенно неожиданным и для Эдварда, и для его родителей. Когда Григ окончил играть, Уле Булль подошел к нему, ласково потрепал по щеке и сказал: «Ты должен ехать в Лейпциг и стать музыкантом». Э. Григ поступает в Лейпцигскую консерваторию. Юный музыкант работал день и ночь, едва находя время для еды. В 1862 году Григ окончил консерваторию. На выпускном экзамене он играл свои миниатюры. Актовый концерт проходил в «Гевандхаузе», в торжественной обстановке, и Григ очень волновался. Но экзамен он сдал блестяще.
Э. Григ. Мазурка
Исполняет Афонина Ангелина
Ведущий:
Конец XIX начала XX века – один из сложнейших периодов в истории России. Для русского искусства конца XIX - начала XX столетия характерно многообразие творческих исканий, стремление отразить сложность, противоречивость эпохи. «Неслыханные перемены, невиданные мятежи» - писал Александр Блок. С одной стороны, это порождало тревогу, неуверенность в будущее, окрашивало творчество в сумрачные тона. С другой стороны - вызывало душевный подъем и жажду деятельности. Русская музыка в этот период представлена именами композиторов разных поколений.
Александр Тихонович Гречанинов - русский композитор, ученик Римского Корсакова, более всего известный своими хоровыми произведениями и обработками народных песен. Александр Гречанинов родился 13(25) октября 1864 года в Калуге, в купеческой семье. Очень скоро его родители переехали в Москву, где и прошло всё детство и юность. Проучившись в гимназии всего пять классов. Музыкой он начал заниматься очень поздно. В своей автобиографии, написанной в семидесятилетнем возрасте, Александр Гречанинов вспоминал, что «настоящее» фортепиано впервые увидел в возрасте четырнадцати лет, а из музыкальных инструментов до той поры знал только оркестрион и гитару. Первая мелодия, которую он смог робко подобрать на пианино «одним пальцем», была ектения. «Родители мои были музыкальны от природы. Мать пела не народные здоровые песни, а сентиментальные мещанские романсы вроде «Над серебряной рекой, на златом песочке». У отца репертуар был получше. Он часто, когда бывал дома, любил петь церковные песни. Я пел в гимназическом церковном хоре и даже был солистом». Гречанинов в Московской и Петербургской консерваториях. Преподавал теорию музыки в музыкальной школе Гнесиных в Москве. Революцию 1905 года, а потом и Февральскую революцию, А. Гречанинов сначала принял восторженно, даже сочинил "Гимн Свободной России". Но позже, в 1925 году Гречанинов покинул Россию. До 1939 года он жил в Париже, с 1940 года - в Нью-Йорке. За рубежом он вел активную творческую жизнь: преподавал игру на фортепиано и пение, много и успешно сочинял в разных жанрах.
А. Гречанинов. Мазурка
Исполняет Коротких Михаил
Ведущий:
Самуил Моисеевич Майкапар - известный пианист и композитор. Майкапар в г. Херсоне. Вскоре после рождения семья Самуила Майкапара переехала из Херсона в Таганрог. Здесь он поступил в Таганрогскую гимназию. Музыкой начал заниматься с 6 лет. В 1885 году переехал в Петербург и поступил в консерваторию, где учился как пианист. В 1901 основал музыкальную школу в Твери. С 1903 по 1910, живя преимущественно в Москве, занимался концертной деятельностью. Разносторонне одаренный музыкант, был известен как автор целого ряда фортепианных пьес для детей и юношества.
С. Майкакапар. Маленькая сказка
Исполняет Бадьева Мария
Ведущий:
Александр Борисович Гольденвейзер - крупнейший педагог, талантливый исполнитель, композитор, музыкальный редактор, критик. Один из основоположников советской школы пианизма. «…Каждое музыкальное исполнение неповторимо - писал Александр Гольденвейзер, - произведение можно сыграть много раз, но каждый раз-это другой раз, исполнение никогда не бывает вполне тождественным. Всякий раз это новое проявление творческой воли исполнителя».
А. Гольденвейзер. Песня без слов
Исполняет Мирчун Екатерина
Ведущий:
Алемдар Караманов. Судьба его музыки совершенно особая. Может быть, даже мистическая. За многие десятилетия его музыка звучала считанное число раз. И всякий раз случалось нечто, не поддающееся описанию: будто проносился некий гигантский космический вихрь и увлекал всех, кто оказывался рядом, в Бесконечность. Люди уходили с концертов совершенно ошеломленные, запоминая его имя уже навсегда. А его музыка…исчезала. Совершенно бесследно. Словно ее никогда не было. И в этих гигантских паузах между концертами оставался некий шлейф слухов, домыслов, легенд, бродивших и поныне бродящих в среде музыкантов: «Караманов…Непризнанный гений?.. Говорят, написал просто немыслимое количество музыки. Говорят, его именем даже назвали звезду… А где он? Он вообще есть?»
А. Караманов. Грезы в пути
Исполняет Скрипова Валерия
Ведущий:
Николай Петрович Раков родился 1 (14) марта 1908 года в Калуге. Ещё в семилетнем возрасте он начал брать уроки игры на фортепьяно. Через пару лет настолько увлёкся скрипкой и так её освоил, что к своим двенадцати годам стал профессионалом, играя в калужском городском оркестре и исполняя на скрипке сложную музыку Баха. В 1926 году поступил в МГК имени , где обучался композиции у и , окончил в 1931 году. Вскоре после окончания консерватории получил в ней место профессора, в дальнейшем возглавил факультет оркестровки. Часто выступал в качестве дирижера, исполняя свои сочинения и произведения классического репертуара.
Н. Раков. Первая фиалка
Исполняет Романчук Софья
Ведущий:
Георгий Васильевич Свиридов-композитор XX века. Музыка Свиридова - это музыкальная иллюстрация. Композитор умеет читать поэзию, он всегда внимателен и чуток к неповторимым особенностям автора. Особенно привлекает Свиридова образный мир пушкинской поэзии и вдохновляет его на создание прекрасной музыки. Необыкновенно поэтично музыка к телефильму «Метель».
Г. Свиридов. Романс
Исполняет ансамбль
Скрипова Валерия и
Ведущий:
Наш концерт хотелось бы закончить словами древнегреческого философа Платона: «Музыка воодушевляет весь мир, снабжает душу крыльями, способствует полету воображения; музыка придает жизнь и веселье всему существующему... Ее можно назвать воплощением всего прекрасного и всего возвышенного».
Список литературы:
1. Аверьянова музыкальная литература ХХ века: учебник для ДМШ. – М.: Музыка, 2005. – 256 с.
2. Брянцева литература зарубежных стран: учебник для ДШИ. – М.: Музыка, 2002. – 183 с.
3. 100 великих композиторов. - М.: Вече, 1999.- 624 с.
4. Classical Music [Электронный ресурс] : сайт. – Электрон. дан. 2009-2011. - Режим доступа: http://www. /ru/composer/
5. И. Музыкальная литература. Развитие западно-европейской музыки. – Ростов н/Д: Феникс, 2004.- 281с.
6. И. Музыкальная литература. Русская музыка XX века. - Ростов н/Д: Феникс, 2004.- 284 с
7. Энциклопедия для детей. Том 3. Искусство. - М.: Аванта+, 2001.- 620 с.
