Электронный журнал
Нотный фонд: классика и современность
Художник-сказочник Иван Билибин
детский писатель, г. Москва
Продолжаем знакомить с циклом занимательных уроков для детей старшего дошкольного возраста "Сказка в живописи и музыке".
Урок 2 расскажет о Иване Яковлевиче Билибине, его картинах к любимым с детства сказкам, и о том, за что художник получил прозвище, как у индейского вождя, Иван Железная Рука.
Продолжение. Начало см.: Справочник музыкального руководителя. 2016. № 1. |
Даже если вам не доводилось слышать имя Ивана Билибина, вы наверняка встречали его иллюстрации в разных книжках. Но Иван Яковлевич известен не только своими картинами. Надо сказать, с этим художником знаком даже тот, кто ни разу в жизни не открывал ни одну книжку сказок, если такой человек сыщется на белом свете. Возьмём любую монету — один рубль, два, пять или десять рублей — и перевернём её обратной стороной. Что мы увидим? Правильно, на обороте этих монет изображён двуглавый орёл. Эскиз его нарисовал именно Иван Билибин!
Репродукции картин к уроку
Скачать презентацию
(Продемонстрировать эскиз двуглавого орла.)
В прошлый раз, друзья, мы говорили о художнике Викторе Михайловиче Васнецове, который первым среди русских живописцев обратился к сказкам и былинам, создал образы волшебных персонажей и нарисовал множество картин по сказочным сюжетам. Сегодня речь пойдёт ещё об одном художнике-сказочнике — Иване Яковлевиче Билибине.
(Продемонстрировать портрет )
Было это давно — сто лет тому назад. Тогда в нашей стране произошла Февральская революция, свергли царя, и к власти пришло Временное правительство. А надо сказать, на гербе Российской империи — так называлась наша страна при царе — был изображён чёрный двуглавый орёл с коронами на обеих головах. Временное правительство решило этого орла перерисовать. И поручило это дело Ивану Билибину. На его рисунке у орла исчезли короны, а крылья опустились вниз. Когда билибинский орёл только-только появился на государственных печатях и новых деньгах, в народе его в шутку называли «ощипанной курицей». Дело в том, что все привыкли к грозной птице, а орёл Билибина совсем не страшный. Он как будто сказочное, волшебное существо.
А когда год спустя произошла ещё одна революция, Октябрьская, сказочный билибинский орёл продолжал печататься на деньгах, которые теперь назывались «советскими».
Рисунки Ивана Билибина сохранились по сей день не только на монетах, но и на бумажных деньгах. Если мы рассмотрим бумажную десятку, на которой изображена часовня, что стоит в городе Красноярске, то справа от часовни увидим нечто похожее на веточку с шишечками. Такие узорчатые дорожки с лесным орнаментом окантовывали рисунки Билибина к русским народным сказкам. В прошлый раз мы с вами говорили про орнамент — помните, Виктор Васнецов показывал свой орнамент Эльвиро Андриолли? Кто запомнил, что такое орнамент? (Ответы детей.) Да, это узор, украшение. Билибин в своё время сделал много эскизов, в том числе в виде орнаментов, для фабрики «Гознак», которая выпускает деньги. И до сих пор люди в нашей стране держат в руках рисунки Ивана Билибина всякий раз, когда покупают хлеб, колбасу или конфеты!
Кроме того, Билибин рисовал рекламные плакаты и театральные афиши; его рисунки сохранились на открытках, марках и даже на игральных картах вековой давности.
В ранней молодости будущий художник учился в Санкт-Петербургском университете на юриста, он мог бы стать, к примеру, судьёй или следователем. Но одновременно с занятиями в университете Билибин начал учиться рисованию. Он ходил в несколько рисовальных школ, бывал и в Академии художеств, где, как вы помните, учился Виктор Михайлович Васнецов. Билибин в Академии посещал класс великого русского художника Ильи Ефимовича Репина.
Иван Билибин упорно вырабатывал собственный стиль, который теперь так и называется: «билибинский». Вот одна из его книжных иллюстраций:
(Продемонстрировать детям иллюстрацию к сказке «Царевна-лягушка».)
Узнаёте эту сказку? Кто вспомнит её название? У кого дома есть книжка с такой картинкой? (Ответы детей.)
Да, перед нами иллюстрация к русской народной сказке «Царевна-лягушка». Когда царь сказал сыновьям, что им пора жениться, они спросили: «За кого нам, батюшка, посвататься?» — «Возьмите по стреле, натяните тугие луки и пустите стрелы в разные стороны, — ответил царь. — Где стрела упадёт, там и сватайтесь». На рисунке, как вы видите, трое братьев в чистом поле как раз и стреляют из луков в разные стороны. Давайте приглядимся к рисунку и разберёмся, что же такое «билибинский» стиль.
Обратите внимание, какие точные очертания у башенок и деревьев на заднем плане, как чётко прорисованы складки на одежде братьев. Художник как будто обводил контуры всех предметов чёрным фломастером! На самом деле, фломастеров в те времена ещё не было. Билибин рисовал тушью. Это чёрная краска, которую готовят из сажи. Рисуют тушью с помощью пера, а не кисточки. Художник прочерчивал отчётливый рисунок тушью, а потом расцвечивал его акварелью. Кстати, вы заметили, что картина окружена орнаментом? (Ответы детей.)
Для каждого рисунка к сказкам Билибин рисовал отдельный орнамент. Вот ещё одна его картина.
(Продемонстрировать картину «Баба-Яга».)
Кто на ней изображён? (Ответы детей.) Верно, Баба-Яга.
А это Иван-царевич остановился на распутье и читает, что написано на камне.
(Продемонстрировать картину «Иван-царевич на распутье».)
Видите — каждый рисунок окантован своим особым орнаментом. Как вы думаете, у вас получилось бы придумать собственный узор для такой рамочки вокруг картины? Каким бы вы его сделали? (Ответы детей.)
Надо сказать, Иван Билибин не придумывал нарочно эти узоры. Он воспроизводил те, что появились задолго до его рождения. Ведь люди с древних времён рисовали орнаменты: археологи находят их на камнях, на стенах первобытных пещер. Художник специально изучал древнерусский орнамент. Он объездил много старых русских городов и сёл, внимательно рассматривал крестьянские вышивки, прялки, кружева, перерисовывал и фотографировал узоры. Особенно ему понравилось путешествовать по Карелии, где есть деревянный город Кижи. Художник называл его «преддверием тридевятого царства». В Кижах действительно есть что-то сказочное: удивительные деревянные церкви, построенные без единого гвоздя.
называл свой стиль «облагороженным лубком». Кто из вас знает, что такое лубок? (Ответы детей.) А про частушки вам слышать доводилось? (Ответы детей.) Частушки — это короткие песенки, у которых нет автора — композитора, поэтому их называют «народными». Ну, а лубок — это народная картинка! Простой, грубоватый, ярко раскрашенный рисунок. Часто под лубком есть какая-нибудь надпись, смешная или поучительная, или объясняющая, что на нём изображено. Помните сказку «Заюшкина избушка»? (Ответы детей.) «Была у лисы избушка ледяная, а у зайца — лубяная». Что значит «лубяная»? (Ответы детей.) Деревянная. Слово «луб» означает «доска», значит, лубок — это маленькая дощечка. Давным-давно на лубах делали чертежи, карты, планы. И рисунки тоже. Потом, когда появилась бумага и рисовать стали на ней, эти народные рисунки по привычке называли «лубками», так их называют и до сих пор.
начал работать в стиле «облагороженного лубка», он, бывало, по двенадцать часов подряд не вставал из-за стола — оттачивал стиль, доводил до совершенства каждую свою картину, каждую мелкую деталь. В то время — а было это в самом конце девятнадцатого века, больше ста лет тому назад, — молодые художники считали, что рисовать нужно смело, размашисто и быстро, большими кистями, не вырисовывать мелкие детали, не стараться сделать отчётливый рисунок. А Билибин сильно отличался от художников, которые занимались тогда в мастерской при Академии художеств. У него был лакированный ящичек с маленькими тюбиками красок и тонкими кисточками, с тушью и перьями, рисовал он медленно, долго, тщательно. И не боялся показаться немодным или несовременным. За точность и тщательность рисунков Билибин получил прозвище, как у индейского вождя, Иван Железная Рука! И характер у него был, как у вождя, — твёрдый, упрямый, несгибаемый! А точности рисунка он учился у прославленного Ильи Репина, чей класс, как вы помните, посещал в Академии художеств. Репин был не только великим художником, но ещё и талантливым учителем. Один из его учеников рассказывал интересный случай. Дело было так: этот самый ученик трудился с углём в руках над каким-то портретом. Работа не клеилась — не получался портрет, хоть плачь. Ученик так и сяк пытался его исправить, но становилось только хуже. И вот стоит он перед холстом, чешет в затылке и думает: придётся, видать, эту муру отправить в мусорную корзину. А тут мимо проходит Репин. Даже не остановился, а так, на ходу, ткнул куда-то в рисунок большим пальцем, мазнул по углю средним, потом огрызком угля сделал два или три резких удара, и портрет был спасён! Сделано это было мгновенно и молча. Так вот, Билибин стремился к такому же мастерству, потому и работал по двенадцать часов в сутки. А вскоре его самого пригласили учить студентов в Школу Императорского общества поощрения художеств. Там Билибин преподавал целых десять лет.
Потом художник переехал в Крым. Там он купил участок земли и построил небольшой дом. Местечко называлось Батилиман, что по-гречески означает «голубой залив». Батилиман — необыкновенное место! Климат в нём совершенно особенный, поэтому там встречаются растения, которые в Крыму больше нигде не растут. Иван Билибин оказался в компании очень интересных людей: в Батилимане жили великие писатели Куприн, Короленко, учёные и другие знаменитости. Наверное, именно тогда Билибин задумал нарисовать серию открыток с портретами известных людей России.
Дачный посёлок, где жили российские знаменитости, назывался «профессорский уголок». И художник стал настоящей душой общества. Ведь он умел не только рисовать. Ещё он сочинял частушки, анекдоты и шутливые стихи, пел и читал их по вечерам, когда приезжали гости. А как он танцевал!.. Есть такой татарский танец, хайтарма, быстрый и заводной, и Билибин исполнял его так здорово, что зрителям хотелось к нему присоединиться — их ноги сами просились в пляс! Кроме того, Билибин читал наизусть отрывки из поэм древнегреческого поэта Гомера, «Илиады» и «Одиссеи», и сам переводил стихи с древних языков. Свои письма из Крыма он в шутку подписывал так: «Иоанн Первый Батилиманский»! И не раз повторял, что не прочь прожить здесь всю жизнь. Но в Батилимане он, конечно, не только развлекал знакомых и друзей танцами и стихами. Как и всегда, он упорно работал над картинами. И особенно любил Батилиман за его удивительную красоту. Вот что говорил художник: «Там не надо было искать предмет для картины: он был повсюду, куда ни повернёшь голову». Поэтому он очень грустил, когда ему пришлось покинуть Крым.
Произошла революция, началась Гражданская война, и беззаботная батилиманская жизнь развалилась. «Профессорский уголок» опустел, многие его обитатели эмигрировали, то есть, уехали за границу. Билибин прожил в Батилимане дольше всех. Рыбаки часто видели его у моря, на пустом пляже. Унылый, понурый, художник разводил на камнях костёр и сидел возле него в полном одиночестве… Но, в конце концов, и ему пришлось уехать из Батилимана. На пароходе, битком набитом ранеными, он отправился за море — в страну Египет. Там всех беженцев сперва поселили в специальном лагере, где Билибин чуть не погиб тогда от голода и жажды.
Но в дальнейшем ему улыбнулась удача. В Египте он познакомился с богатыми людьми и получил у них заказы на работу. Художник прожил за границей почти двадцать лет. Наконец, он вернулся на Родину. И тут снова грянула война — Великая Отечественная. Билибин жил в Петербурге, который в то время назывался Ленинградом. Меньше чем через три месяца после начала войны началась блокада Ленинграда — со всех сторон город окружили вражеские войска. Теперь в город невозможно было доставить ни еду, ни лекарства… Продлилась блокада восемьсот семьдесят два дня, то есть, больше двух лет. Так вот, в начале войны, когда кольцо блокады ещё не полностью сомкнулось вокруг города, Билибину предложили уехать. На это он ответил: «Из осаждённой крепости не бегут, её защищают». Было ему шестьдесят шесть лет. И в первую же блокадную зиму художник умер от голода, но до последнего вздоха не выпускал из рук кисти. Иван Железная Рука до конца жизни остался твёрдым и несгибаемым.
Чтобы не заканчивать наш разговор на грустной ноте, давайте познакомимся ещё с несколькими картинами замечательного художника.
Вот рисунок к сказке «Пойди туда — не знаю куда». С ним произошла почти фантастическая история!
(Продемонстрировать картину к сказке «Пойди туда — не знаю куда».)
На рисунке изображены Марья-царевна и Андрей-стрелок. Царевну Билибин срисовал со своей жены, а Андрея-стрелка — с самого себя. С этим рисунком художник никогда не расставался, так он был ему дорог. Настали трудные времена, Билибин покидал Крым и вынужден был продавать свои картины, чтобы иметь с собой хоть сколько-то денег. Нашёлся покупатель — богатый грек. Когда художник показывал ему рисунки, которые намеревался продать, из его папки случайно выпала и эта заветная акварель. Грек захотел её купить, Билибин отказался, и тогда грек заявил: «Если не отдадите, то я не куплю у вас ничего!» Что оставалось художнику? Пришлось согласиться.
Прошло несколько лет. Билибин разбогател и приехал в Париж. И неожиданно повстречался — с кем бы вы думали? — с тем самым греком! Теперь они как будто поменялись ролями: грек разорился и рад был продать назад художнику его рисунки, купленные в Крыму. Но заветной работы среди них не оказалось. И грек уже не помнил, кому и когда её продал или подарил…
Прошло ещё двенадцать лет. Билибин вернулся на Родину. Пришёл он раз в гости к своему московскому приятелю. Переступил порог… да так и замер. На стене, прямо напротив двери, висел вот этот самый рисунок! С Марьей-царевной и Андреем-стрелком! Знакомый Билибина был собирателем акварелей и выменял рисунок у одного московского художника. Эта акварель много путешествовала по миру, как и её автор, продавалась, дарилась, обменивалась на другие рисунки. И, в конце концов, встретилась-таки со своим создателем!
Ивана Яковлевича Билибина величали «первым профессионалом книги». Именно он придумал новый способ оформления книги: когда художник не только делает иллюстрации к сюжету, но и всю книгу рисует в одном стиле. И обложку, и имя, и фамилию автора, и название; рамки, орнаменты, циферки, которыми обозначаются номера страниц… Словом, разукрашивает книгу от начала до конца. Одни из самых известных работ Билибина — иллюстрации к сказкам Пушкина.
Но художник не только рисовал иллюстрации к пушкинским сказкам. В разные годы и в разных городах — в Санкт-Петербурге, Москве, Париже — Билибин создавал эскизы костюмов и декораций к оперным спектаклям по сказкам и поэмам Пушкина «Золотой петушок», «Сказка о царе Салтане», «Руслан и Людмила». Так что художник, можно сказать, всю жизнь прожил бок о бок с Пушкиным! То есть, с его сказками и поэмами.
Вот какую обложку он нарисовал к «Сказке о рыбаке и рыбке».
(Продемонстрировать иллюстрации.)
Вот рисунок к самому началу сказки: старик выловил из моря Золотую рыбку.
(Продемонстрировать иллюстрации.)
А к какой сказке Пушкина нарисована вот эта картина? (Ответы детей.)
(Продемонстрировать иллюстрации.)
Да, это «Сказка о царе Салтане, о сыне его, славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче, и прекрасной царевне Лебеди». Помните, с чего начинается сказка? (Ответы детей.)
Три девицы под окном
Пряли поздно вечерком…
О чём говорили девицы? (Ответы детей.)
Царь Салтан подслушал их разговор:
Во всё время разговора
Он стоял позадь забора…
Именно этот момент передал на картине художник. Какой момент из сказки отражён на следующем рисунке? (Ответы детей.)
(Продемонстрировать иллюстрации.)
В синем небе звёзды блещут,
В синем море волны хлещут;
Туча по небу идёт,
Бочка по морю плывёт…
…
И растёт ребёнок там
Не по дням, а по часам.
На следующей картине Гвидон и царица уже освободились из бочки:
(Показ иллюстрации.)
Вот открыл царевич очи,
Отрясая грёзы ночи,
И дивясь, перед собой
Видит город он большой.
А какую сцену из сказки изобразил художник на этом рисунке?
(Продемонстрировать иллюстрации. Ответы детей.)
Царь Салтан расспрашивает гостей корабельщиков:
Ой вы, гости-господа,
Долго ль ездили? Куда?
Ладно ль за морем иль худо?
И какое в свете чудо?
О каких чудесах, увиденных на острове Буяне, в царстве князя Гвидона, рассказывают корабельщики? (Ответы детей.)
Три чуда на острове Буяне изобразил композитор Николай Андреевич Римский-Корсаков в музыке, написанной к сказке Пушкина. Давайте её послушаем.
(Звучит: -Корсаков. «Сказка о царе Салтане». Три чуда (небольшой отрывок, в котором звучит тема белки).)
Скачать ноты -Корсаков. «Сказка о царе Салтане». Три чуда (тема белки)
Сначала корабельщики рассказывают про белку, которая…
…Песенки поёт
Да орешки все грызёт;
А орешки не простые,
Все скорлупки золотые.
Ядра — чистый изумруд…
В музыке слышится, как со звоном падает золотая скорлупа от чудесных орешков.
А вот и второе чудо:
(Продемонстрировать иллюстрации.)
(Звучит: -Корсаков. Сказка о царе Салтане. Три чуда (отрывок, в котором звучит тема тридцати трёх богатырей). Продемонстрировать иллюстрации.)
Скачать ноты -Корсаков. Сказка о царе Салтане. Три чуда (тема тридцати трёх богатырей)
…Море вздуется бурливо,
Закипит, подымет вой,
Хлынет на берег пустой,
Расплеснется в скором беге,
И очутятся на бреге,
В чешуе, как жар горя,
Тридцать три богатыря…
И, наконец, третье чудо:
(Звучит: -Корсаков. «Сказка о царе Салтане». Три чуда (отрывок, в котором звучит тема царевны Лебеди). Продемонстрировать иллюстрации.)
Скачать ноты -Корсаков. «Сказка о царе Салтане». Три чуда (тема царевны Лебеди)
Прекрасная царевна Лебедь…
…Днем свет божий затмевает,
Ночью землю освещает;
Месяц под косой блестит,
А во лбу звезда горит.
Теперь рассмотрим рисунок Ивана Билибина к «Сказке о золотом петушке».
Кто помнит, с чего начинается эта сказка? (Ответы детей.)
Негде, в тридевятом царстве,
В тридесятом государстве,
Жил-был славный царь Дадон…
Под старость царь решил отдохнуть от ратных дел — от войн с соседними странами, но теперь сами соседи то и дело нападали на его страну.
Воеводы не дремали,
Но никак не успевали:
Ждут, бывало, с юга, глядь, —
Ан с востока лезет рать.
Справят здесь, — лихие гости
Идут от моря…
Не в силах оборонять границы своей страны царь Дадон обратился к мудрецу с просьбой о помощи. Какое волшебное существо получил он от мудреца в подарок?
(Ответы детей.)
Да, на рисунке Билибина мудрец отдаёт Дадону золотого петушка, который будет смирно сидеть на спице, если нет никакой опасности.
(Продемонстрировать иллюстрации.)
Но лишь чуть со стороны
Ожидать тебе войны,
Иль набега силы бранной,
Иль другой беды незваной,
Вмиг тогда мой петушок
Приподымет гребешок,
Закричит и встрепенётся
И в то место обернётся.
Вот какую музыку написал Римский-Корсаков к этой сказке Пушкина:
(Звучит: -Корсаков. «Золотой петушок». Сцена «Царь Дадон во дворце» (отрывок).)
Скачать ноты -Корсаков. «Золотой петушок». Сцена «Царь Дадон во дворце» (отрывок)
Какая колдовская, необычная, сказочная музыка, правда? А в самом начале вы наверняка услышали голос золотого петушка, который выкрикнул своё волшебное «кукареку»!
В следующий раз, друзья, мы с вами продолжим беседу о сказках Пушкина.
