Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Софьинская средняя общеобразовательная школа

Утверждаю

Директор МБОУ Софьинской

средней общеобразовательной школы

_______________

«____»__________________ 2015 г.

Рабочая программа по искусству

(изобразительное искусство)

(базовый уровень)

6 класс

Составитель: ,

учитель изобразительного искусства

2015 год

Пояснительная записка.

Настоящая программа по изобразительному искусству для 6 класса создана на основе федерального компонента государственного стандарта основного общего образования и программы общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство и художественный труд», под редакцией , 5-е издание, М. «Просвещение» 2011. Программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития, учащихся средствами учебного предмета, которые определены стандартом.

«Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства, живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.

Систематизирующим методом является выделение трёх основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств: конструктивного, изобразительного и декоративного.

Эти три вида художественной деятельности являются основанием для деления визуально-пространственных искусств на следующие виды: изобразительные искусства - живопись, графика, скульптура; конструктивные искусства – архитектура, дизайн; различные декоративно–прикладные искусства. Одновременно каждый из трёх видов деятельности присутствует при создании любого произведения искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении искусства, но и на деятельности человека, на выявлении его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» строится на основе отечественных традиций гуманной педагогики. Этот фундамент позволяет ставить новые, современные задачи, соответствующие потребностям сегодняшнего образования и культуры в целом.

Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно – нравственное развитие ребёнка, т. е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача ни в коей мере не ограничивает связи с мировыми процессами, напротив, в основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры».

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребёнка – главный смысловой стрежень программы.

Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

Одной из главных целей преподавания искусства становится задача развития у ребёнка интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно – прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.

Основные принципы программы:

Программа разработана как целостная система введения в художественную культуру

Принцип «от жизни через искусство к жизни»

Принцип целостности и неспешности освоения материала каждой темы.

Принцип единства восприятия и созидания.

Проживание как форма обучения и форма освоения художественного опыта условие постижения искусства.

Развитие художественно – образного мышления, художественного переживания ведёт к жестокому отказу от выполнения заданий по схемам, образцам, по заданному стереотипу.

Цель учебного предмета «Изобразительное искусство» в общеобразовательной школе – формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанной поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребёнка.

Программа является интегрированным курсом, включающим в себя в единстве изобразительное искусство и художественный труд, и оптимальный вариант её реализации происходит за 2 учебных часа в неделю. В то же время при отсутствии возможностей программа может быть реализована за 1 учебный час в неделю. В данной школе программа реализуется за 1 час в неделю. При этом количество и последовательность учебных тем остаются такими же – без сокращений, но снижается уровень практических навыков и навыков художественного восприятия. Однако обучение, по программе, остаётся в целом результативным.

Формой проведения занятий по программе является урок.

На уроках изобразительного искусства важно стремиться к созданию атмосферы увлечённости и творческой активности.

Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности. От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формированием личности ребёнка.

Рабочая программа по изобразительному искусству для 6-х классов рассчитана на 34 часа в год (1 час в неделю).

Содержание учебного предмета

«ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА»

6 класс.

Раздел 1: Виды изобразительного искусства и основы образного языка

Основы представлений о языке изобразительного искусства. Изобразительный язык и художественный образ. Виды изобразительного искусства. Творчество художника и творчество зрителя. Зрительские умения. Изобразительная деятельность как школа активного восприятия реальности: соотношение понятий «смотреть» и «видеть» в художественной культуре человека. Выразительное значение средств языка изображения. Фактура и характеристики художественных материалов как средств выражения. Форма, пятно, линия, объём, цвет. Ритм и пропорции. Роль и значение искусства в жизни людей.

Темы уроков:

«Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств».

«Рисунок - основа изобразительного творчества».

«Линия и её выразительные возможности. Ритм пинии».

«Пятно как средство выражения. Ритм пятен».

«Цвет. Основы цветоведения».

«Цвет в произведениях живописи».

«Объёмные изображения в скульптуре».

«Основы языка изображения».

Первая четверть посвящена осмыслению, систематизации уже имеющихся знаний об изобразительном искусстве и получению новых. Как часто мы встречаемся с изобразительным искусством, какое место оно занимает в нашей жизни? Зачем уметь надо рисовать? Что значит понимать искусство и почему надо этому учиться? Почему в истории человечества никогда не существовало общества без искусства? На эти вопросы должен уметь ответить каждый ребёнок.

В изобразительном искусстве (как и в любом другом виде искусства) всегда два полюса — художник (композитор, писатель, режиссёр) и зритель (слушатель, читатель). В любой из этих деятельностей необходимо творчество. И творить искусство, и воспринимать его подросток обучается через личное творчество.

Учащиеся знакомятся с основами языка изображения, обобщают опыт владения художественными материалами, известными им с начальной школы, а также получают знания по применению этих материалов при создании художественного образа в графике, живописи, скульптуре. Две темы посвящены характеристике цвета, особенностям «живописного» цвета, понятию колорита в работах мастеров живописи. Заключительная тема четверти обобщает знания учащихся о средствах выразительности графики, живописи, скульптуры с целью создания художественного образа.

Раздел 2: Мир наших вещей. Натюрморт

Роль воображения в творчестве художника, умение изображать фантазии и умение изображать реальность. Изображение предметного мира в изобразительном искусстве! разных эпох. Навыки графического изображения предметов. Понятие о конструкции предмета и его форме. Представления о композиции и навыки композиционного решения натюрморта. Художественно-выразительные средства изображения! в натюрморте. Графический и живописный натюрморт: навыки изобразительной деятельности. Натюрморт как отражение мировоззрения художника и его времени. Натюрморт как творческая лаборатория художника. Натюрморт в искусстве XX века.

Темы уроков

«Реальность и фантазия в творчестве художника».

«Изображение предметного мира - натюрморт».

«Понятие формы. Многообразие форм окружающею мира».

«Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива».

«Освещение. Свет и тень».

«Натюрморт в графике».

«Цвет в натюрморте».

«Выразительные возможности натюрморта».

Раздел 3: Вглядываясь в человека. Портрет

Приобщение учащихся к культурному наследию человечества через знакомство с искусством портрета разных эпох. Содержание портрета — интерес к личности, наделённой индивидуальными качествами. Портрет как выражение идеалов своего времени. Изображение головы человека в графике, живописи и скульптуре. Сходство внешнее и внутреннее. Художественно-выразительные средства создания портрета. Великие портретисты в истории культуры. Портрет в русском искусстве. Судьба портрета в отечественном и зарубежном современном искусстве.

Темы уроков

«Образ человека - главная тема в искусстве».

«Конструкция головы человека и её основные пропорции».

«Изображение головы человека в пространстве».

«Портрет в скульптуре».

«Графический портретный рисунок».

«Сатирические образы человека».

«Образные возможности освещения в портрете».

«Роль цвета в портрете».

«Великие портретисты прошлого».

«Портрет в изобразительном искусстве XX века».

Основная задача этой четверти — приобщение учащихся к культурному наследию человечества через знакомство с искусством портрета разных эпох. Приобщение к культуре — это не столько получение знаний, сколько воспитание чувства сопричастности переживаниям, выраженным в произведениях искусства. Каждый учащийся может и должен, стать наследником огромного культурного достояния предков. На уроках изобразительного искусства происходит его первоначальное встраивание в эту культуру.

Задачи приобщения к жанру портрета — это также развитие наблюдательности, глазомера, композиционного мышления и креативности. Искусство портрета требует специальных умений: умения видеть общую конструкцию и форму объекта, умения устанавливать основные пропорции головы, а также умения взглянуть по-новому на уже знакомое.

Раздел 4: Человек и пространство. Пейзаж

Изображение природы в искусстве разных эпох. Различные способы изображения пространства и их мировоззренческий смысл. Жанр пейзажа в европейском искусстве. Правила построения перспективы. Образ природы в произведениях изобразительного искусства. Пейзаж как выражение духовной жизни общества. Изображение природы как выражение впечатлений и переживаний художника. Становление национального пейзажа в отечественном искусстве. Национальный образ пейзажа и воплощение образа Родины.

Темы уроков

«Жанры в изобразительном искусстве».

«Изображение пространства».

«Правша построения перспективы .

«Воздушная перспектива».

«Пейзаж - большой мир».

«Пейзаж настроения. Природа и художник».

«Пейзаж в русской живописи».

«Пейзаж в графике».

«Городской пейзаж».

«Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл».

Требования к уровню подготовки учащихся за курс изобразительного искусства 6 класса.

Учащиеся должны знать:

- о месте и значении изобразительных искусств в культуре: в жизни общества и жизни человека;

- о существовании изобразительного искусства во все времена; должны иметь представления о многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи;

- о взаимосвязи реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве, ее претворении в художественный образ;

- основные виды и жанры изобразительных искусств; иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;

- ряд выдающихся художников и произведений искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;

- особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;

- основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве: линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива;

- о ритмической организации изображения и богатстве выразительных возможностей;

- о разных художественных материала, художественных техниках и их значении в создании художественного образа.

Учащиеся должны уметь:

- пользоваться красками (гуашь, акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;

- видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображений предмета и группы предметов; знать общие правила построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;

- видеть и пользоваться в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;

- создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;

- активно воспринимать произведения искусства и аргументировано анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства.

Учебно-тематический план.

Содержание

Кол-во часов

Язык изобразительного искусства

9

Изобразительное искусство и мир природы

7

Изображение человека и предметного мира

10

Вглядываясь в человека. Жанр портрет

8

Всего

34

Тема урока

Кол-во часов

Тип урока

Характеристика вида деятельности

Дата по плану

Дата по факту

1

Изобразительное искусство в семье пластических искусств.

1

Беседа

Беседа о изобразительном искусстве, о материалах и инструментах. Упорядочить представления учащихся об изобразительном искусстве и изобразительной деятельности. Три сферы удожественного творчества (изобразительная, декоративная, конструктивная).

4.09

2

Рисунок – основа изобразительного творчества.

1

Комбинированный

Изображение пейзажа

«Золотая осень. (отработка техники «мазок, кирпичик»)

11.09

3

Линия и её выразительные возможности.

1

Комбинированный

Беседа с показом репродукций и фото.

Зарисовка одного из видов ИЗО искусства.

18.09

4

Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен.

1

Комбинированный

Познакомить со значением рисунка в работе художников графиков, живописцев, скульпторов, архитекторов.

Освоение практических навыков владения линией, штрихом, тоном – основой языка рисунка. Упражнения в выполнении различных по характеру линий и виды штриховки. Индивидуальный

(владения линией, штрихом, тоном).

25.09

5-6

Цвет. Основы цветоведения.

2

Комбинированный

Выполнение рисунка с передачей настроения (линия светотень). Взаимоотношения черных и белых пятен, их ритм, размер, композиционное расположение на плоскости в решении графической работы). Изучить язык художественной выразительности графики – линию, точку, пятно, тон.

Показать взаимоотношения черных и белых пятен, их ритм, размер, композиционное расположение на плоскости в решении графической работы.

Формирование практических навыков работы разными материалами.

2.10-9.10

-

7-8

Цвет в произведениях живописи.

1

Комбинированный

Лепка из пластилина скульптуры «Русский солдат». Знакомство со скульптурой, ее средствами художественной выразительности.

Закрепление понимания отличия скульптуры от других видов ИЗО искусства.

Формирование навыков в технике лепки и создание образа в материале.

Развитие в детях внимания к человеку, его состоянию.

16.10-23.10

9

Цвет - основа языка живописи.

2

Комбинированный

1 урок

Составление гармонии теплых пятен «В солнечном городе»

2 урок

Составление гармонии холодных пятен «Цветущая сирень» умение составлять сближенную цветовую гамму. Познакомить учащихся со свойствами цвета.

Сформировать умения составлять сближенную цветовую гамму.

Совершенствование техники живописи, использование её в практической работе.

Дать понятие о единстве природы и человека.

Познакомить с изображением животных и природы древними людьми их отношением ко всему их окружающему.

Воспитывать бережное отношение к природе, понимание её красоты, её вечности.

30.10

10

Пейзаж - сфера искусства, в котором формируется отношение к природе.

1

Комбинированный

Изображение пейзажа «Одинокое дерево».

13.11

11

Отношение художника к миру природы. Анималистический жанр.

1

Комбинированный

Знакомство с понятием – анималистический жанр.

Рассмотреть отношение художника к миру природы, образное ее восприятие, эмоциональный отклик на ее красоту.

Научить анализировать произведения искусства, самостоятельно размышлять, уметь вести беседу. Изобразить понравившегося животного и написать мини сочинение.

20.11

12

Пейзаж в графике.

1

Комбинированный

Пейзаж «Деревенька моя». Знакомство с понятием – пейзаж. Эстетическое восприятие природы. Познакомить с видами тиражной графики: офорт, монотипия, линогравюра, гравюра, ксилография.

Изучить плановость в пейзаже, линейную перспективу. Характер языка тиражной графики, значение линии, пятна.

27.11

13

Художник выражает своё понимание красоты природы.

1

Комбинированный

Морской пейзаж «Корабль в море». Знакомство с разновидностями пейзажного жанра – пейзаж героический, романтический, реалистический.

Научить понимать природу, как ее понимают художники.

Воспитывать самостоятельность, усидчивость, наблюдательность.

4.12

14- 15

Построение пространства в пейзаже.

2

Комбинированный

1 урок. Пейзаж «Дорога, по которой мне хотелось бы пройти»

2 урок. Пейзаж «Русский воин на страже Родины». Научить построению пространства в пейзаже. Пространство как средство решения образа пейзажа.

-Изучить законы перспективы – линейная, воздушная.

-Работа над построением пространства в пейзаже.

11.12-18.12

16

Роль колорита в пейзаже.

1

Комбинированный

Зимний пейзаж. Знакомство с понятием – колорит. Колорит как средство решения образа пейзажа.

Изучить значение колорита в разные исторические периоды (классицизм, романтизм, импрессионизм)

Индивидуальные работы над колоритом в пейзаже.

25.12

17-18-19-20

Отношение художника к миру вещей.

4

Комбинированный

1 урок. Зарисовка ценной вещи и составление небольшой новеллы.

2 урок. Составить натюрморт.

3 урок. Натюрморт «Ваза и тыквы». Живопись.

4 урок. Натюрморт с натуры «Сказочный», «Праздничный», «Торжественный». Познакомить с возникновением жанра. Натюрморт как самостоятельный жанр.

Познакомить с этапами построения натюрморта. Композиция, характер формы, освещенность.

Выполнение натюрмортов в разных колористических решениях.

15.01-22.01-29.01-5.02

21-22

Натюрморт в графике.

2

Комбинированный

1 урок. Аппликация натюрморта на картоне.

2 урок. Выполнение оттиска на альбомный лист. Продолжение знакомства с понятием тиражная графика.

Знакомство с выразительностью скупого языка черного и белого.

Построение натюрморта, композиция, пропорции, свет, тень.

19.02-26.02

23-24-25

Это - мы: вглядываясь в человека.

3

Комбинированный

1 урок. Наброски пропорций головы в фас и в профиль.

2 урок. Портрет «Воин афганец»

3 урок. Портрет «Защитник Отечества»

Виды портретов: характерный, парадный, психологический, автопортрет).

Познание художником окружающего мира. Отношение художника к изображаемому человеку.

-Познакомить с историей возникновения портрета во всех видах изобразительного искусства.

-Изучить различные виды портретов: характерный, парадный, психологический, автопортрет.

5.03-12.03-19.03

26

Портрет в скульптуре

1

Комбинированный

Лепка головы литературного персонажа из пластилина. Закрепление знаний. Рассказ о портрете: особенности характера, формы и пропорции головы.

-Знакомство с работой скульптора.

2.04

27-28

Портрет в графике.

2

Комбинированный

1 урок. Зарисовки портрета с пропорциями

2 урок. Зарисовки портрета в разных ракурсах. Знакомство с рисунками мастеров искусства. Рисунок – произведение искусства.

Привлечение внимания к труду художника. Умение художника всматриваться в человека. Портрет – характер.

-Закрепление знаний о пропорциях лица. Характерные черты каждого человека.

9.04-16.04

29

Композиция в портрете.

1

Комбинированный

Портрет «Весна». Научить всматриваться в портретные образы

23.04

30-31

Портрет в живописи.

2

Комбинированный

Портрет «Русский воин». Знакомство с разновидностями портрета (характерный, парадный, психологический).

Закрепление знаний о пропорциях лица человека его головы. Изучить важнейшие средства выразительности в живописи – цвет, колорит.

30.04-7.05

32

Музеи мира.

1

Комбинированный

Беседа о музеях.

Выступления учащихся с сообщениями о музеях. Знакомство с музеями мира. Историческая и общественная значимость музеев.

Музеи – хранилища духовного опыта человечества.

Поведение в музеях. Как смотреть произведения искусств

14.05

33

Государственная Третьяковская галерея.

1

Беседа

Просмотр шедевров великих художников. Знакомство с русской иконописью. Беседа. Рассказать о Третьяковской галерее. История создания, роль, значение.

Дать отличие музея от выставочного зала.

21.05

34

Повторение.

1

Закрепление знаний умений и навыков.

Беседа. Закрепление зананий, умений и навыков.

Список литературы.

1.Программа «Изобразительное искусство и художественный труд. 1-9 классы». М 2010 г. (разработана под руководством народного художника России, академика РАО и РАХ , утверждена Министерством образования и науки РФ);

2.Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учебник для общеобразовательных учреждений/ ; под ред. . - М.: Просвещение, 2011.

3.Изобразительное искусство. 5-8 классы: рабочие программы по учебникам под редакцией Б. М.неменского / авт.-сост. . – Волгоград: Учитель, 2011. – 55 с.

4.Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под редакцией . 5-9 классы: пособие для учителей общеобразоват. Учреждений/ (, , ). – М.: Просвещение, 2011. – 129 с.

Согласовано

Заместитель директора по УВР

___________

«____»________________2015 г

Согласовано

на заседании ШМО учителей технологич., эстетич. и физического направлений.

Протокол от «____»_________________ 2015 г. №__