Рабочая учебная программа по ИЗО, 6-7 классы

Муниципальное казённое общеобразовательное учреждение

«Зелёнолуговская средняя общеобразовательная школа»

Родинского района Алтайского края

Принято на заседании педагогического совета протокол № 1 от «31» августа 2015г.

Утверждаю: Директор МКОУ «Зелёнолуговская СОШ»___________ Приказ № 41-5, от «31» августа 2015г.

Рабочая учебная программа

по ИЗО, 6-7 классы

средняя ступень обучения, базовый уровень

на 2015-2016 учебный год

Рабочая программа составлена на основе программы общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство и художественный труд» под руководством 1-9 кл.,М., Просвещение, 2011г.

Составитель:

учитель изобразительного искусства

с. Зелёный Луг

Пояснительная записка

Рабочая учебная программа по изобразительному искусству составлена в соответствии с требованиями

1.  Закона РФ «Об образовании»

2.  Обязательного минимума содержания среднего (полного) общего образования (Приказ МО РФ от 30.06.99 №56)

3.  Примерной образовательной программы по изобразительному искусству для общеобразовательных школ, рекомендованной (допущенной) МО РФ, созданной на основе федерального компонента государственного образовательного стандарта 2010г. (под редакцией )

4.  Федерального перечня учебников, рекомендованных (допущенных) МО и науки РФ к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях

Цели и задачи изучения предмета.

Цели художественного образования:

1.  Формирование духовной культуры личности.

2.  Овладение национальным культурным наследием.

3.  Приобщение к общечеловеческим ценностям.

При изучении изобразительного искусства на ступени основного общего образования должны быть необходимо решать следующие задачи:

1.развивать художественно-творческие способности учащихся, образное и ассоциативное мышление, фантазию, зрительно-образную память эмоционально-эстетическое восприятие действительности.

2.воспитывать культуру восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;

3.осваивать знания об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;

4.овладевать умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

5.формировать устойчивый интерес к изобразительному искусству, способность воспринимать его исторические и национальные особенности.

Срок реализации программы.

Программа рассчитана на 2015-2016учебный год.

Срок реализации программы 1 год.

Место предмета в учебном плане.

Рабочая программа по изобразительному искусству рассчитана на 70 учебных часов, из расчёта по 35 учебных часов в 6-м и 7-м классах по 1часу в неделю.

Форма промежуточной аттестации:

Аттестация (оценка) за четверть и год.

Используемые формы и методы обучения.

Для успешной реализации данной рабочей программы основной формой обучения является учебно-практическая деятельность учащихся. Основными видами занятий являются:

- рисование с натуры (рисунок, живопись),

- рисование на темы и иллюстрирование (композиция),

- декоративная работа,

- аппликация с элементами дизайна,

- беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас.

Используемые формы, способы и средства проверки и оценивания результатов обучения.

Для успешной реализации данной рабочей программы для проверки и оценивания знаний я использую:

- контроль выполнения упражнений,

- ответы на вопросы,

- контроль выполнения практических работ.

Структура программы

Рабочая программа включает следующие разделы:

·  пояснительная записка;

·  учебно-тематический план;

·  учебно-методическое обеспечение;

·  календарно-тематическое планирование;

·  требования к уровню подготовки обучающихся;

·  критерии оценок по предмету;

·  лист внесения изменений.

Общая характеристика предмета.

Изучение искусства в основной школе призвано сформировать у учащихся художественный способ познания мира, дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной художественно-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся явлениям русской и зарубежной художественной культуры. Вклад образовательной области «Искусство» в развитие личности выпускника основной школы заключается в развитии эстетического восприятия мира, в воспитании художественного вкуса, потребности в общении с прекрасным в жизни и в искусстве, в обеспечении определенного уровня эрудиции в сфере изобразительного искусство, в сознательном выборе видов художественно-творческой деятельности, в которых подросток может проявить свою индивидуальность, реализовать творческие способности.

Содержание программы направлено на приоритетное развитие художественно-творческих способностей учащихся при эмоционально-ценностном отношении к окружающему миру и искусству. Отечественное (русское, национальное) и зарубежное искусство раскрывается перед школьниками как эмоционально-духовный опыт общения человека с миром, как один из способов мышления, познания действительности и творческой деятельности. В примерных программах выделяются такие закономерности изобразительных (пластических) искусств, без которых невозможна ориентация в потоке художественной информации и которые могут стать основой тематизма рабочих, авторских программ. Обучение изобразительному искусству в школе не должно сводиться к технократической, узко технологической стороне. Постижение основ языка художественной выразительности выступает не как самоцель, а как средство создания художественного образа и передачи эмоционального отношения человека к миру.

Содержание обучения в примерной программе дано крупными блоками. Такое построение программы позволяет создавать различные модели курса изобразительного искусства, варьировать содержание учебников, различными средствами распределять учебный материал и время для его изучения как внутри одного класса, так и между классами.

Основные межпредметные связи осуществляются с уроками музыки и литературы, при прохождении отдельных тем рекомендуется использовать межпредметные связи с биологией (строение растений, животных, пластическая анатомия человека, связи в природе), историей (образ эпохи и стиль в искусстве, выдающиеся события истории - исторический жанр в искусстве), математикой (геометрия), физикой (оптика), технологией (технологии художественной обработки материалов), информатикой (компьютерная графика).

Общеучебные умения, навыки и способы деятельности

Рабочая программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом направлении приоритетами для учебного предмета «Изобразительное искусство» на этапе основного общего образования являются:

познавательная деятельность – использование для познания окружающего мира различных методов (наблюдения, моделирования и др.); определение структуры объекта познания, поиск и выделение значимых функциональных связей и отношений между частями целого; умение разделять процессы на этапы; выделение характерных причинно-следственных связей; сравнение, сопоставление, классификация по одному или нескольким предложенным основаниям; творческое решение учебных и практических задач: умение искать оригинальное решение; самостоятельное выполнение различных художественно-творческих работ, участие в проектной деятельности;

информационно-коммуникативная деятельность: адекватное восприятие художественных произведений и способность передавать его содержание в соответствии с целью учебного задания; умение вступать в общение с произведением искусства и друг с другом по поводу искусства, участвовать в диалоге; выбор и использование адекватных выразительных средств языка и знаковых систем; использование различных источников информации;

рефлексивная деятельность: оценивание своих учебных достижений и эмоционального состояния; осознанное определение сферы своих интересов и возможностей; владение умениями совместной деятельности и оценивание своей деятельности с точки зрения эстетических ценностей.

Занятия искусством способствуют развитию ассоциативности и образности мышления, умению использовать язык различных видов искусства, при восприятии художественных произведений и в самостоятельной творческой деятельности; самоопределению в видах и формах художественного творчества, воспитывают «родственное внимание» к миру, чувство сопереживания к другому человеку.

Результаты обучения.

В результате обучения изобразительному искусству в основной школе учащиеся получают знания об основных видах и жанрах изобразительных (пластических) искусств, выдающихся представителях русского и зарубежного искусства и их основных произведениях; наиболее крупных художественных музеях России и мира; овладевают основами изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция); применяют художественно-выразительные средства графики, живописи, скульптуры, художественного конструирования в своем творчестве; определяют средства выразительности при восприятии произведений; анализируют содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства; ориентируются в основных явлениях русского и мирового искусства, узнают изученные произведения; объясняют роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества; эстетически оценивают явления окружающего мира, произведения искусства и высказывании суждений о них; используют различные художественные материалы в своем творчестве (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы); пользуются средствами художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция) в самостоятельной творческой деятельности: рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ
V1-VII классы (70 часов)

Изобразительное искусство, его виды и жанры. Изобразительное искусство как способ познания, общения и эмоционально-образного отражения окружающего мира, мыслей и чувств человека. Искусство как эмоциональный опыт человечества. Роль изобразительного искусства, архитектуры, декоративно-прикладного искусства и дизайна в жизни человека и общества.

Виды живописи (станковая, монументальная, декоративная), графики (станковая, книжная, плакатная, промышленная), скульптуры (станковая, монументальная, декоративная, садово-парковая), декоративно-прикладного и народного искусства, дизайна и архитектуры.

Жанры изобразительного искусства и их развитие в культуре. Особенности натюрморта, пейзажа, портрета, бытового, исторического, батального, анималистического жанров. Произведения выдающихся художников (Леонардо да Винчи, Рембрандт, А. Дюрер, П. Сезанн, В. Ван Гог, К. Моне, , , -Водкин и др.).

Опыт творческой деятельности. Изображение с натуры и по памяти отдельных предметов, растений, животных, птиц, человека, пейзажа, натюрморта, интерьера, архитектурных сооружений. Работа на пленэре. Выполнение набросков, эскизов, учебных и творческих работ с натуры, по памяти и воображению в разных художественных техниках.

Выполнение учебных и творческих работ в различных видах и жанрах изобразительного искусства: натюрморта, пейзажа, портрета, бытового и исторического жанров.

Изготовление изделий по мотивам художественных промыслов.

Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества.

Проектирование обложки книги, рекламы, открытки, визитной карточки, экслибриса, товарного знака, разворота журнала, сайта. Создание иллюстраций к литературным произведениям, эскизов и моделей одежды, мебели, транспорта.

Использование красок (гуашь, акварель), графических материалов (карандаш, фломастер, мелки, пастель, уголь, тушь и др.), пластилина, глины, коллажных техник, бумажной пластики и других доступных художественных материалов.

Посещение музеев изобразительного и декоративно-прикладного искусства, архитектурных заповедников.

Язык изобразительного искусства и художественный образ. Художественный образ и художественно-выразительные средства живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Композиция (ритм, пространство, статика и динамика, симметрия и асимметрия). Линейная и воздушная перспектива. Пропорции и пропорциональные отношения. Линия, штрих, пятно. Тон и тональные отношения. Колорит. Цвет и цветовой контраст, характер мазка. Объем. Фактура. Формат.

Древние корни народного искусства, специфика образно-символического языка в произведениях декоративно-прикладного искусства. Связь времен в народном искусстве. Древние образы в произведениях современного декоративно-прикладного искусства. Истоки и современное развитие народных промыслов: дымковская, филимоновская игрушки; Гжель, Жостово, Городец, Хохлома и др. (с учетом местных особенностей). Орнамент как основа декоративного украшения. Виды орнамента (геометрический, растительный, смешанный) и типы орнаментальных композиций (линейная, сетчатая, рамочная, геральдическая).

Опыт творческой деятельности. Использования языка графики, живописи, скульптуры, дизайна, декоративно-прикладного искусства в собственной художественно-творческой деятельности. Навыки плоского и объемного изображения формы предмета, моделировка светотенью и цветом. Построение пространства (линейная и воздушная перспектива, плановость). Создание композиций на плоскости и в пространстве.

Использование орнамента для украшения предметов быта, одежды, полиграфических изделий, архитектурных сооружений (прялки, народный костюм, посуда, элементы декора избы, книги и др.). Различение национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов России, народов зарубежных стран. Различие функций древнего и современного орнамента. Понимание смысла, содержащегося в украшениях древних предметов быта и элементах архитектуры.

Тема, сюжет и содержание в изобразительном искусстве . Темы и содержание изобразительного искусства Древней Руси. Красота и своеобразие архитектуры и живописи Древней Руси, их символичность, обращенность к внутреннему миру человека (древние памятники архитектуры Новгорода, Владимира, Москвы, икона А. Рублева «Троица», фрески Дионисия). Искусство Древней Руси – фундамент русской культуры.

Темы и содержание изобразительного искусства России XVIII-XX вв., стили и направления (, Э.-М. Фальконе, , , АА. Иванов, , передвижники, «Мир искусств», , и др.).

Вечные темы и великие исторические события в русском (, , и др.) и зарубежном (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, Рембрандт ван Рейн, Ф. Гойя, О. Роден) искусстве.

Тема Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве России (, , ). Мемориальные ансамбли. Художник – творец – гражданин.

Крупнейшие художественные музеи страны (Третьяковская картинная галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. ).

Ведущие художественные музеи мира (Лувр, музеи Ватикана, Прадо, Дрезденская галерея).

Традиции и новаторство в искусстве. Представление о художественных направлениях и течениях в искусстве XX в. (реализм, модерн, авангард, сюрреализм и проявления постмодернизма).

Опыт творческой деятельности. Описание и анализ художественного произведения. Выполнение творческих работ (сочинение, доклад и др.).

Учебно-методическое обеспечение:

«Изобразительное искусство и художественный труд / под руководством 1-9 кл., М: Просвещение, 2011г.

  Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека, 6 класс, М: Просвещение, 2015г.

,   Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека, 7 класс, М: Просвещение, 2015г.

Учебно-тематическое планирование

6 класс (1ч. в неделю)

Раздел	№ урока	Тема урока	Кол-во часов	Дата
Язык изобразительного искусства 8часов	1	Изобразительное искусство в семье пластических искусств.	1ч.
2	Рисунок - основа изобразительного творчества	1ч.
3	Линия и её выразительные возможности	1ч.
4	Пятно как средство самовыражения. Композиция как ритм пятен.	1ч.
5	Цвет. Основы цветоведения.	1ч.
6	Цвет в произведениях живописи	1ч.
7	Анималистика. Объёмные изображения в скульптуре.	1ч.
8	Основы языка изображения	1ч.
Мир наших вещей. Натюрморт. 8часов	9	Реальность и фантазия в творчестве художника.	1ч.
10	Изображение предметного мира – натюрморт.	1ч.
11	Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.	1ч.
12	Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.	1ч.
13	Освещение. Свет и тень.	1ч.
14	Натюрморт в графике.	1ч.
15	Цвет в натюрморте.	1ч.
16	Выразительные возможности натюрморта (обобщение темы)	1ч.
Вглядываясь в человека. Портрет. 12часов	17	Образ человека – главная тема искусства.	1ч.
18	Конструкция головы человека и её пропорции.	1ч.
19	Изображение головы человека в пространстве.	1ч.
20	Графический портретный рисунок и выразительность образа человека.	1ч.
21	Портрет в скульптуре.	1ч.
22	Сатирические образы человека.	1ч.
23	Образные возможности освещения в портрете.	1ч.
24-25	Портрет в живописи	1ч.
26	Роль цвета в портрете	1ч.
27-28	Великие портретисты (обобщение темы)	2ч.
Человек и пространство в изобразительном искусстве 7часов	29	Жанры в изобразительном искусстве.	1ч.
30	Изображение пространства.	1ч.
31	Правила линейной и воздушной перспективы.	1ч.
32	Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства.	1ч.
33 34	Пейзаж-настроение. Природа и художник. Городской пейзаж	1ч. 1ч.
35	Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.	1ч.
		Итого:	35ч.

7 класс (1ч. в неделю)

Раздел	№ урока	Тема урока	Кол-во часов	Дата
Изображение фигуры человека и образ человека 8часов	1	Изображение фигуры человека в истории искусства	1ч.
2-3	Пропорции и строение фигуры человека.	2ч.
4	Лепка фигуры человека	1ч.
5	Лепка фигуры человека	1ч.
6	Набросок фигуры человека с натуры	1ч.
7	Набросок фигуры человека с натуры	1ч.
8	Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.	1ч.
Поэзия повседневности 8часов	9	Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.	1ч.
10	Тематическая картина. Бытовой и исторический жанр.	1ч.
11	Сюжет и содержание в картине.	1ч.
12-13	Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.	2ч.
14	Жизнь в моём городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре)	1ч.
15	Жизнь в моём городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре)	1ч.
16	Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре)	1ч.
Великие темы жизни 11часов	17-18	Исторические темы и мифологические темы в искусстве разных эпох.	2ч.
19-20	Тематическая картина в русском искусстве XIX века.	2ч.
21-22	Процесс работы над тематической картиной	2ч.
23	Библейские темы в изобразительном искусстве. Особый язык изображения в христианском искусстве Средних веков	1ч.
24	Библейские темы в живописи Западной Европы и в русском искусстве.	1ч.
25	Создание композиции на библейские темы	1ч.
26-27	Монументальная скульптура и образ истории народа.	2ч.
28	Место и роль картины в искусстве XX века	1ч.
Реальность жизни и художественный образ 6часов	29	Искусство иллюстрации. Слово и изображение.	1ч.
30	Конструктивное и декоративное начало в изобразительном искусстве.	1ч.
31	Зрительские умения и их значение для современного человека.	1ч.
32-33	История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.	2ч.
34	Личность художника и мир его времени в произведениях искусства.	1ч.
35	Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре	1ч.
	Итого:	35ч.

КРИТЕРИИ И НОРМЫ ОЦЕНКИ ЗНАНИЙ ОБУЧАЮЩИХСЯ.

Контроль за выполнением Рабочей программы осуществляется по следующим параметрам качества:

1.  степень самостоятельности учащихся при выполнении заданий;

2.  характер деятельности (репродуктивная, творческая);

3.  качество выполняемых работ и итогового рисунка.

При оценке выполнения практических заданий учитель руководствуется следующими критериями:

Устный ответ:

«5» - учащийся полностью усвоил учебный материал, может изложить его своими словами, самостоятельно подтверждает ответ конкретными примерами, правильно и обстоятельно отвечает на дополнительные вопросы учителя.

«4» - учащийся в основном усвоил учебный материал, допускает незначительные ошибки в его изложении, подтверждает ответ конкретными примерами, правильно отвечает на дополнительные вопросы.

«3» - учащийся не усвоил существенную часть учебного материала, допускает значительные ошибки в его изложении своими словами, затрудняется подтвердить ответ конкретными примерами, слабо отвечает на дополнительные вопросы учителя.

«2» - учащийся полностью не усвоил учебный материал, не может изложить его своими словами, не может привести конкретные примеры, не может ответить на дополнительные вопросы учителя.

Практические работы оцениваются по следующим критериям:

•  качество выполнения изучаемых на уроке приемов рисования и работы в целом;

•  степень самостоятельности;

•  уровень творческой деятельности (репродуктивный, частич­но продуктивный, продуктивный).

Предпочтение следует отдавать качественной оценке дея­тельности каждого ребенка на уроке, его творческим находкам.

Нормы оценки практической работы учащихся:

«5» - обучающийся может интегрировать знания из различных разделов для решения поставленной задачи; правильно применяет приемы и изученные техники рисования. Работа выполнена в заданное время, самостоятельно, с соблюдением технологической последовательности, качественно и творчески.

«4» - обучающийся допустил малозначительные ошибки, но может самостоятельно исправить ошибки с небольшой подсказкой учителя. Работа выполнена в заданное время, самостоятельно.

«3» - владеет знаниями из различных разделов, но испытывает затруднения в их практическом применении при выполнении рисунка; понимает последовательность создания рисунка, но допускает отдельные ошибки; работа не выполнена в заданное время, с нарушением технологической последовательности.

«2» - ученик не знает основных элементов процесса рисования; не умеет пользоваться дополнительным материалом; не владеет даже минимальными фактическими знаниями, умениями и навыками, определёнными в образовательном стандарте.

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ

В результате изучения изобразительного искусства ученик должен

знать/понимать

·  основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;

·  основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);

·  выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;

·  наиболее крупные художественные музеи России и мира;

·  значение изобразительного искусства в художественной культуре;

уметь

·  применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (пластических) искусств в творческой деятельности;

·  анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция);

·  ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и

повседневной жизни для:

·  восприятия и оценки произведений искусства;

·  самостоятельной творческой деятельности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).