III. ТЕМА: «МЕЧТА И ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТЬ РОМАНТИЗМА».
1.ОСОБЕННОСТИ РОМАНТИЧЕСКИХ БАЛЕТОВ.
В 30-е годы XIX столетия достигло своего расцвета новое художественное направление в искусстве — романтизм. В хореографии оно способствовало обновлению тематики спектаклей, утверждению новых сценических приемов.
Почти все романтические балеты строились одинаково. В них противопоставлялись два мира — мир реальный и мир фантастический, мир мечты. Это оказывало влияние на оформление спектакля, на всю его атмосферу. Образ воздушного сказочного создания — сильфиды, в светлом газовом облаке тюник[1], с крылышками за спиной и с венчиком на голове, характерен для романтического балета.
Наиболее последовательно и полно романтическое направление проявилось во французском балете.
В 1832 году в Парижской Опере был впервые показан балет Филиппо Тальони «Сильфида». Этот балет Тальони сочинил для своей дочери, знаменитой балерины Марии Тальони.
Мария Тальони в роли Сильфиды.
Изображение мира мечты не требовало от балетмейстера и танцовщицы частных бытовых оправданий всех движений и поз танца. Это позволило использовать всю накопившуюся к тому времени балетную технику и способствовало дальнейшему развитию классического танца.
Сильфида — дух воздуха — была гостьей на земле, ее воздушность балетмейстер подчеркивал в танце: в нем преобладали прыжки, парения над сценой. Исполнительница роли Сильфиды, одетая в воздушный костюм — пачку, стремясь создать впечатление невесомости героини, едва касалась сцены кончиками пальцев. Так утверждался танец на пальцах, каким мы знаем его сейчас. Однако тогда не было специальной обуви с твердым носком и с жесткой прокладкой (пуанты) и танцовщице приходилось приподниматься на кончики собственных пальцев в мягких балетных туфлях.
Предполагается, что впервые поднялись в танце на пальцы Мария Тальони в балете «Сильфида» и русская танцовщица Авдотья Истомина в балете «Зефир и Флора». В «Сильфиде» танец и пантомима переплетались естественно и незаметно. Содержание балета и чувства героев раскрывались с помощью танцевальных движений, танец стал основным выразительным средством балетного спектакля.
2. БАЛЕТ «ЖИЗЕЛЬ» - ВЕРШИНА РОМАНТИЧЕСКОГО БАЛЕТА.
Вершиной романтического балета стала «Жизель» на музыку А. Адана, поставленная французским балетмейстером Жюлем Перро совместно с Жаном Коралли.
«Жизель» — классический образец хореографии и балетной драматургии, редкого слияния музыки и танца. В этом балете танец органически, действенно связан с пантомимой.
В этом и других балетах Ж. Перро провозглашались идеи прогрессивного романтического направления, отражались взгляды тех, кто не потерял веры в человеческие идеалы, в победу добра над злом. Перро в своих постановках стремился опоэтизировать все земное. В них действовали не только фантастические существа — виллисы[2], но и реальные люди. Их поступками руководила вера в добро и справедливость.
3. РОМАНТИЧЕСКИЙ БАЛЕТМЕЙСТЕР - ЖЮЛЬ ПЕРРО.
Жюль Перро — романтический балетмейстер с ярко выраженными демократическими тенденциями. В свое время на него оказало большое влияние творчество Новера, рассказы и показы его учеников. Традиции Новера через Дидло, Доберваля, Омера перешли к Перро. Основой спектакля он считал игровой танец, танцевальную пантомиму. Его балеты имеют, как правило, реалистическую фабулу, например, «Катарина...», «Эсмеральда», «Корсар», «Своенравная жена». Но самое главное все-таки в том, что Перро стремился в языке движений найти средства раскрытия характеров героев и ситуаций танца. Он внес в танец смысл и действие, первый ввел па де труа и па де катр в той классической форме, которая нам известна сейчас.
Так, миниатюра Жюля Перро «Падекатр» вошла в историю мировой хореографии. В первой его постановке выступили четыре знаменитые танцовщицы — Мария Тальони, Карлотта Гризи, Фанни Черрито и Люсиль Гран. Танец был построен на нежных воздушных движениях и изящных позах. У каждой танцовщицы был индивидуальный танец. И сегодня «Падекатр» исполняется лучшими советскими балеринами и балеринами мира, являясь образцом романтической хореографии. Современники Перро отмечали этот танец как «новое открытие в области хореографии».
«Па-де-катр»
Балеты Перро отличались игровым танцем, а главное — танцевальной пантомимой.
[1] Тюник, тюника – то же, что пачка – женский балетный костюм, состоящий из многослойной пышной юбки, часто применялся в романтическом балете.
[2] Виллисы — это невесты, не дожившие до свадьбы, лишенные счастья. По ночам они встают из могил и убивают одиноких путников. Виллисы — это персонажи балета «Жизель», хрупкие и жестокие ризраки в подвенечных платьях.
