Педагогика и методика работы с танцевальным коллективом

ПЕДАГОГИКА И МЕТОДИКА РАБОТЫ С ТАНЦЕВАЛЬНЫМ КОЛЛЕКТИВОМ

Учебная программа дисциплины

Федеральное агентство по образованию

Владивостокский государственный университет

экономики и сервиса

ПЕДАГОГИКА И МЕТОДИКА РАБОТЫ С ТАНЦЕВАЛЬНЫМ КОЛЛЕКТИВОМ

Учебная программа дисциплины

по специальности

03140165 Культурология

Владивосток

Издательство ВГУЭС

2009

ББК 85.32 Р

Учебная программа по дисциплине «МЕТОДИКА И ПЕДАГОГИКА РАБОТЫ С ТАНЦЕВАЛЬНЫМ КОЛЛЕКТИВОМ» составлена в соответствии с требованиями ГОС ВПО.

Предназначена для студентов, обучающихся по специальности 03140165 «Культурология», очной формы обучения

Составители: , доцент кафедры Культурологии.

, ассистент кафедры Культурологии.

Утверждена на заседании кафедры Культурологии 16 декабря №12

Рекомендована к изданию методическим советом Института сервиса моды и дизайна ВГУЭС протокол № 3 от 11.01.10

© Издательство Владивостокского
государственного университета
экономики и сервиса, 2009

ВВЕДЕНИЕ

В настоящее время актуальность приобретает подготовка высокообразованных хореографов в сфере менеджмента культуры.

Существует определенная потребность в специалистах-хореографах широкого профиля, способных к быстрой перестройке профессиональной деятельности в соответствии с требованиями рынка. Данная потребность является главной причиной введения дисциплины «Педагогика и методика работы с танцевальным коллективом», которая, в свою очередь, является одной из основных дисциплин подготовки менеджеров культуры (хореографов).

Необходимость введения данной дисциплины также обоснована тем, что знания, навыки и умения, приобретенные в результате ее изучения, являются базовыми компетенциями, без которых будет невозможно построение грамотной работы менеджера танцевального коллектива.

Цель дисциплины состоит в формировании у будущего специалиста знаний, умений и навыков организации и методики работы в танцевальном коллективе.

Особенности изучения учебной дисциплины заключаются в соединении теоретического и практического материала и сочетании предлагаемых тем по нескольким дисциплинам, которые дополняют и раскрывают в наиболее полном объеме изучаемый курс.

Отличительной чертой данной дисциплины являются то, что «Педагогика и методика работы с танцевальным кол­лективом» закладывает основы теоретических и практических знаний в работе с хореографическим коллективом, формирует обучение основ­ным методам, законам и хореографическим концепциям организации и создания танцевального коллектива.

В процессе изучения студенты получат представление о различ­ных стилях и направлениях хореографического искусства и методиче­ских приемах, необходимых им в работе с танцевальным коллективом.

Знания и навыки, полученные студентами в результате изучения курса, будут востребованы при овладении следующих дисциплин: «Классический танец», «Композиция и постановка танца», «Народно-сценический танец», «Культура танца».

Данная учебная программа соответствует требованиям Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования и построена в соответствии с учебными планами и компетентностными моделями выпускника специальности 03140165 «Культурология», специализации «Ме­неджмент танцевального коллектива».

1.  ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ

1.1  Цели и задачи учебной дисциплины

«Педагогика и методика работы с танцевальным коллективом» является одной из профилирующих дисциплин в учебном процессе студентов, обучающихся по специализации «Ме­неджмент танцевального коллектива».

Цель дисциплины состоит в формировании у будущего специалиста знаний, умений и навыков организации и методики работы в танцевальном коллективе.

В ходе ее достижения решаются задачи:

- раскрыть содержание основных методов и организации работы с танцевальным коллективом;

- дать полную картину истории и практики хореографического искусства;

- раскрыть методику работы с различными любительскими коллективами;

- научить ориентироваться в методах планирования работы танцевальных коллективов;

- показать своеобразие педагогических и психологических особенностей в организации и создании хореографических коллективов;

- научить студентов использовать полученные знания для более качественного использовании в практической деятельности;

- изложить сущность проблем и возможностей

дальнейшего развития методической и

педагогической деятельности руководителя

танцевального коллектива.

- рассмотреть организацию творческой и концертной деятельности профессиональных коллективов.

Большое внимание уделяется музыкальному образованию студентов. Музыка лучших балетов, симфонические и камерные произведения используются преподавателями и студентами для курсовых и зачетных сочинений.

Предмет изучается в комплексе с другими дисциплинами специального цикла: методикой преподавания классического, народно-сценического, историко-бытового, современного бального, эстрадного танцев, композицией и постановкой танца.

Изложение материала дополняется показом учебных видеофильмов, схем, чертежей и других современных технических средств обучения.

1.2 Перечень компетенций, приобретаемых

при изучении дисциплины

Изучение дисциплины «Педагогика и методика работы с танцевальным коллективом» направлено на обретение студентами следующих компетенций:

- освоение основных методов и принципов организации работы в танцевальном коллективе;

- овладение основным понятийным терминологическим аппаратом по дисциплине;

- формирование основных представлений о планировании работы в коллективе, ведении документации,

- владение методами комплексного анализа современных проблем в организации работы в хореографическом коллективе в свете их предшествующего социокультурного развития;

- понимание психологических и возрастных особенностей участников коллектива;

- умение правильно и грамотно проводить занятия в танцевальном коллективе в зависимости от стилевой направленности;

- владение навыками организации платных концертов, проведения фестивалей, конкурсов и шоу-программ;

- умение правильно подбирать музыкальный материал;

- умение сочетать работу менеджера культуры и руководителя танцевального коллектива.

Знания, умения и навыки, полученные в процессе изучения дисциплины, имеют практическое применение в период прохождения практики, в будущей профессиональной деятельности в сфере искусства и культуры.

1.3  Основные виды занятий и особенности

их проведения

Дисциплина «Педагогика и методика работы с танцевальным коллективом» изучается в течение двух семестров.

Изучение дисциплины предусматривает 68 часов общего объема, в т. ч. 17 часов - лекции, 17 часов - практические занятия, 48 часов - самостоятельная работа.

Для данной дисциплины характерна теоретически-практическая форма обучения:

Основные виды занятий: аудиторные (лекции и практические занятия). Практические занятия направлены на закрепление теоретических знаний. В соответствии с расписанием учебных занятий проводятся консультации.

Освоение дисциплины «Педагогика и методика работы с танцевальным коллективом» предполагает помимо посещения лекций и практических занятий, выполнение индивидуальных самостоятельных заданий, направленных на формирование профессиональных навыков и творческих способностей студента.

С целью более эффективного обучения в программу дисциплины введены просмотры концертных программ известных хореографических коллективов города и фильмов-балетов с последующим их обсуждением и написанием рецензии. При изучении дисциплины также предусмотрена самостоятельная работа студентов над построением схем и методик проведения занятий в танцевальном коллективе.

1.4  Виды контроля и отчетности по дисциплине

Формы контроля дисциплины: текущие аттестации, промежуточная аттестация – зачет. Итоговая оценка по дисциплине формируется на основе результатов текущих и промежуточной аттестаций.

Для оценки качества знаний при освоении дисциплины используется рейтинговая система оценки успеваемости студентов ВГУЭС. При этой системе все знания, умения, навыки и компетенции, приобретаемые студентами при изучении дисциплины, оцениваются в баллах.

Собеседования - время консультаций по результатам самостоятель­ной работы над выполнением индивидуальных практических заданий.

Контрольные письменные задания с целью выявления уровня ус­воения лекционного материала - аудиторные часы.

1.5 Техническое и программное обеспечение дисциплины

Для успешного освоения данной дисциплины необходим хореографический класс, оборудованный по мировым стандартам: высота зала, деревянный неокрашенный пол, наличие станков – специальной конструкции, зеркала, хорошая вентиляция и освещение. Непременным условием является наличие в классе фортепиано.

Для проведения лекционных занятий и подготовки презентаций необходим ноутбук, а также - аудитория, оснащенная медиа-аппартатурой с целью демонстрации презентаций по темам лекционных занятий.

2. СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

2.1. Перечень тем лекционных занятий

Часть I

Тема 1. Введение. Хореографическое

искусство и его роль в развитии культуры на­рода.

Цели и задачи деятельности хореографических коллективов.

Смотры, фестивали, конкурсы - творческие отчеты хореографиче­ских коллективов, их значение в процессе взаимообогащения культур народов.

Дома народного творчества, их роль в изучении и обобщении опыта развития народного искусства. Преобразование Домов народно­го творчества в Научно-методические центры.

Типы и формы организации любительских хореографических кол­лективов.

Связь коллективов с предприятиями, воинскими частями, профес­сиональными коллективами и др.

Рождение профессиональных ансамблей народного танца на осно­ве любительских.

Отражение темы труда, войны и мира, другие темы в репертуаре хореографических коллективов.

Народный театр балета - высшая форма любительского коллектива.

Хореографическое искусство сегодня. Организация работы любительских (самодеятельных) хореогра­фических коллективов.

Тема. 2. Организационная, учебно-воспитательная и творче­ская работа руководителя хореографического коллектива

Определение профессии руководителя хореографического коллек­тива (балетмейстера, репетитора, педагога).

Организационная работа руководителя до начала занятий коллек­тива (объявление о наборе в средствах массовой информации, прове­дение приема в коллектив). Подготовка к началу занятий (помещение, станки, комнаты для переодевания, душевые и т. д.).

Учебно-воспитательная работа в коллективе с учетом его направ­ленности (народный, классический, бальный, эстрадный), а также в зависимости от возрастных и психологических особенностей зани­мающихся.

Педагогические средства и приемы воздействия в хореографиче­ском коллективе. Проведение различных вечеров отдыха, капустников, организации различных клубов по интересам в коллективе.

Актив коллектива, традиции, коллективные просмотры спектак­лей, концертов. Встречи с мастерами танца. Беседы по истории и раз­витию хореографического искусства.

Творческая работа в хореографическом коллективе (формирова­ние репертуара с учетом состава участников и задач, стоящих перед коллективом).

Работа с художником, композитором (концертмейстером).

Организация пошива сценических костюмов и

обуви. Изготовле­ние бутафории и реквизита. Беседы о сценическом костюме и особен­ностях его пошива.

Тема 3. Планирование работы

Составление программы. Перспективный календарно-тематический план хореографического коллектива, его связь с общими задачами учреждения культуры.

Годовой план работы коллектива. Квартальный план. Месячные планы. Поурочные планы.

Подготовка руководителя к занятиям. Отбор хореографического материала для проведения урока. Подбор музыкального материала в соответствии с планом урока.

Ведение документации работы коллектива: расписание занятий, журнал посещаемости занятий участниками коллектива, дневник учета работы, концертных выступлений и т. д. Организация платных услуг в коллективе.

Тема 4. Концертная деятельность

Творческие отчеты коллектива.

Участие в мероприятиях учреждений культуры, города, района, области.

Участие в смотрах, конкурсах, фестивалях.

Организация платных концертов, фестивалей, конкурсов.

Методика работы с любительским (самодеятельным) хореографическим коллективом.

Часть II

Тема 5. Организация и проведение занятий в ансамбле народного танца

Построение занятия в ансамбле народного танца.

Работа над музыкальным материалом {работа с концертмейстером, использование звукозаписи, применение технических средств ).

Постановочная работа. Создание нового и сохранение старого ре­пертуара. Репетиционная работа.

Исполнение хореографических номеров в постановке опытных ба­летмейстеров для повышения профессионального уровня участников любительских коллективов. Организация творческих встреч с другими коллективами.

Фольклор - источник для создания новых сценических хореогра­фических произведений.

Проведение мероприятий по набору участников в коллектив.

Открытые уроки, мастер-классы, организация рекламной деятель­ности.

Тема 6. Методика работы с коллективом классического танца (студией, народным театром балета)

Народный театр балета - высшая форма любительского коллектива.

Отбор детей для занятий классическим танцем. Сценические и фи­зические данные детей. Противопоказания занятиям классическим танцем. Определение музыкальных и ритмических способностей.

Формы и методы работы в коллективе (студии) классического тан­ца. Школа классического танца - система воспитания исполнителей.

Формирование репертуара. Физические и психологические осо­бенности детей разного возраста.

Игровой стретчинг, как система развития у детей хореографиче­ских способностей.

Тема 7. Методика работы с коллективом спортивного бального танца

История развития отечественной бальной хореографии.

Спортивный бальный танец как средство художественного воспи­тания.

Музыка как компонент спортивных бальных танцев. Формы и методы обучения спортивному бальному танцу.

Классы и возрастные градации в спортивном бальном танце. Репертуар коллектива. Организация выступлений и конкурсов спортивного бального танца.

Специфика отбора детей и условия приема в коллектив спортивного бального танца.

Группы общего развития, специфика их работы.

Тема 8. Методика работы с ансамблем эстрадного танца

Учебно-воспитательная работа в ансамбле эстрадного танца. Методика построения занятия.

Создание репертуара. Концертная деятельность коллектива.

Приемные требования к поступающим в ансамбль эстрадного танца

Организация семинаров, приглашение лучших педагогов по со­временным направлениям в эстрадном танце.

Организация концертной деятельности. Профессиональное хореографическое искусство/

Тема 9. Многообразие профессиональных хореографических коллективов по форме их организации

Театр танца. Театр оперы и балета (балетная группа); музыкаль­ный театр (музыкально-драматический, театр оперетты). Мюзик-холл. Балет на льду. Цирк. Шоу-балет. Монотеатр танца. Ансамбль танца. Ансамбль песни и танца. Вокально-хореографический ансамбль. Военный ансамбль песни и пляски. Русский народный хор с танцевальной группой и др. Виды концертов: дивертисмент, ревю, шоу, мюзикл-холл, варьете, кабаре.

Концерт как форма исполнителей деятельности; типы: сборный, тематический, театрализованный.

Тема 10. Художественное руководство профессиональным коллективом. Организация творческой и концертной деятельности

Цели и задами работы профессионального хореографического коллектива.

Стационарные и гастролирующие коллективы. Особенности их деятельности.

Художественный руководитель - организатор творческой деятель­ности театра (ансамбля, танцевальной группы).

Специфика работы шоу-коллектива.

Концертная деятельность. Организация и проведение выступлений профессиональных хореографических коллективов и исполнителей. Участие в конкурсах, фестивалях, зарубежных гастролях.

Подготовка профессиональных кадров. Менеджмент в культуре,

Организация пошива костюмов и обуви, Изготовление реквизита и бутафории.

Фестивали. Их разновидности. Организация фестиваля народного танца, составление организаци­онного плана, сметы расходов, привлечение спонсоров.

Музыка - как компонент хореографического искусства.

2.2 Перечень тем практических занятий

Тема 1. Хореографическое искусство и его роль в развитии культуры народа

План:

1.Хореография: основные подходы и определения.

2.Современные тенденции развития. хореографического искусства.

Тема 2. Организационная, учебно-воспитательная и творческая работа хореографических любительских танцевальных коллективов

План:

1.Понятийно-терминологический аппарат,

организационная работа в танцевальном коллективе,

2.Типы и формы любительских танцевальных коллективов,

3.Педагогические средства и приемы воздействия в хореографическом коллективе.

Тема 3. Планирование работы в танцевальном коллективе

План:

1.Перспективный календарно-тематический план хореографического коллектива.

2.Годовой план работы коллектива. Квартальный план. Месячные планы. Поурочные планы.

3.Веление документации работы коллектива.

Тема 4. Концертная деятельность

План:

1.Концерт как форма исполнительной деятельности.

2.Организация Творческих отчетных концертов, платных выступлений.

3.Проведение фестивалей, конкурсов хореографического искусства.

4.Участие в мероприятиях города, края.

Составление программы концерта.

Тема 5. Методика организации и проведения занятий в ансамбле народного танца

План:

1.Построение занятия в ансамбле народного танца.

2.Репетиционная работа.

3.Подбор репертуара.

Тема 6. Методика работы с коллективом классического танца

План:

1.Значение классического экзерсиса в развитии хореографических способностей.

2.Формы и методы работы в коллективе классического танца.

3.Особенности отбора детей для занятий классическим танцем.

4.Просмотр видеофильмов («Лебединое озеро», «Щелкунчик»).

Тема 7. Методика работы с коллективом спортивного бального танца

План:

1.Специфика отбора детей и усилия приема в коллектив спортивного бального танца.

2.Ансамбль спортивного бального танца; его воспитательное значение на участников.

3.Детские спортивные бальные танцы – их значение в развитии творческих способностей у детей дошкольного возраста.

4.Репертуар коллектива.

5.Конкурсы спортивного бального танца.

Ознакомление с программой конкурса, правилами участия в конкурсе.

Тема 8. Методика работы с ансамблем эстрадного танца

План:

1.Типы и виды эстрадных коллективов.

2.Методика построения занятия.

3.Организация мастер-классов, проведение семинаров по модерн и джаз танцу.

4.Учебно-воспитательная работа в коллективах современного танца.

5.Молодежная танцевальная культура в современном мире.

Тема 9. Профессиональное хореографическое искусство

План:

1.Многообразие профессиональных хореографических коллективов по форме их организации.

2.Методика работы с шоу-коллективом.

3.Жанровая характеристика шоу-программ.

4.Подбор музыкального материала. Создание фонограмм.

5.Рекламная деятельность в организации концертов, фестивалей, конкурсов, гастролей выездов за рубеж, мастер-классов

Тема 10. Художественное руководство профессиональным коллективом

План:

1.Художественный руководитель - организатор творческой деятельности театра (ансамбля, танцевальной группы)

2.Организация и проведение выступлений профессиональных хореографических коллективов и исполнителей.

3.Подготовка профессиональных кадров.

4.Организация пошива костюмов и обуви. 5.Изготовление реквизита и бутафории.

6.Рекламная деятельность в коллективе.

Тема 11. Методика музыкального оформления танцевальных программ и номеров

План:

1.Специфика подбора музыкального материала в танцевальных коллективах.

2.Музыка, как компонент хореографического искусства.

3.Виды музыкальных хореографических номеров и концертных программ.

Тема 12. Методика и постановка шоу-программ. Организация фестивалей

План:

1.Специфика работы шоу-коллектива.

2.Фестиваль как форма обобщения передового опыта и инноваций в хореографическом искусстве.

3.Формы и разновидности фестивалей.

4.Определение целей и задач фестиваля.

5.Составление схем расходов, примерного сценарного хода организационного плана фестиваля, работа со спонсорами и рекламными агентами.

3. МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ ПО

ИЗУЧЕНИЮ ДИСЦИПЛИНЫ

3.1  Перечень и тематика самостоятельных работ для студентов очной формы обучения

С целью более эффективного освоения студентами данной дисциплины, в учебную программу введены следующие индивидуальные практические задания:

1.  Анализ музыкального произведения. Данная работа направлена на развитие творческих способностей и ассоциативно-образного мышления у студентов и умение правильно подбирать музыкальный материал для танцевального коллектива. Форма отчетности - письменная.

2.  Рецензия на просмотренную концертную программу, конкурс спортивного бального танца, фестиваль народного танца и открытое показательное занятие классического танца.

Самостоятельная работа дает возможность студентам грамотно оценить свою будущую профессиональную деятельность в отрасли культуры. А так же студенты знакомятся практически, как организовывать фестивали, конкурсы, театрализованные концерты, что в последствии им дает большой опыт в работе с танцевальным коллективом и организации своего бизнеса в культуре. Форма отчетности - письменная.

3.  Проведение студентами открытого занятия, на котором студент должен показать профессиональные знания и умения в проведении занятия в танцевальном коллективе в зависимости от стилевой направленности и возрастных особенностей участников. Форма отчетности - открытое занятие.

3.2 Методические указания по самостоятельному выполнению практических зданий

В процессе изучения дисциплины большое внимание уделяется самостоятельной работе студентов, особенно при подготовке к практическим занятиям.

Важнейшими задачами практических занятий являются:

1) овладение опытом работы с учебно-методическими и научными текстами;

2) формирование умения находить, осваивать, применять теоретические, фактологические и историко-художественные сведения, вести учебные исследования, готовить сообщения и выступать с докладами.

Практические занятия по дисциплине обеспечивают:

1) закрепление теоретических знаний и накопление навыков художественного восприятия, переживания, понимания музыкальных произведений;

2) овладение практическими навыками ведения уроков, организации танцевального коллектива;

3) овладение навыками общения в процессе восприятия и изучения явлений художественной культуры.

Качество самостоятельной работы во многом определяется эффективной организацией работы, которая может быть достаточно индивидуальной. Однако за основу можно взять общий модуль, который включает:

1) изучение конспекта лекций, ознакомление с рекомендованной и найденной самостоятельно литературой по теме практического занятия;

2) выявление художественных характеристик того или иного стиля, направления в танце или индивидуального творчества отдельных мастеров;

3) усвоение основных положений рассматриваемых концепций проведения фестивалей, понимание сущности феномена танца и основных эстетических категорий;

4)использование аудиовизуальных и компьютерных средств обучения, предлагаемых медиатекой ВГУЭС.

3.3 Обзор рекомендуемой литературы

В процессе изучения дисциплины «Педагогика и методика работы с танцевальным коллективом», для того чтобы овладеть основами методики проведения занятий по классическому танцу необходимо обратиться к книге:

Блок танец и современность. - Ь.:Искусство,1992,-554с. Это издание является собранием театроведческих работ , посвященных балету. В этой книге дается широкая картина возникновения и развития техники классического танца, обобщен опыт различных школ. Книга интересна тем, что автор относит хореографию к науке о танце и аналитически и научно исследует классический танец, начиная с древности и подводя к современности.

Астафьев монография. - Л.:Музыка,1984.-109 с. Эта монография поможет студентам использовать грамотно использовать материал в работе с танцевальным коллективом, раскроет значение музыкальной интонации в постановочной работе в танцевальном коллективе.

М. Против течения. Воспоминания балетмейстера.- М.: Искусство, 1999.-630 с. Это издание дает возможность ознакомиться с творчеством выдающегося мастера русского балета начала XX века Михаила Михайловича Фокина, и его новаторских идей и реформ, в творческом вкладе Фокина в искусство хореографии.

Жизнь в танце.- М.: Искусство,1978.-80 с. Книга интересна тем, что через творчество Государственного академического ансамбля народного танца под управлением И. Моисеева прослеживает значение народного танца в искусстве хореографии, знакомит с многообразием танцевальной лексики.

Азбука хореографии.- М.: Аирис-пресс: Рольф, 2000.-262 с. В пособии представлены основные методы работы руководителя танцевального коллектива в школе, студии, театре классического танца, а также методика преподавания классического танца и основой понятийно-терминологический словарь.

П. Методика преподавания народного танца.2002. В изучаемом курсе студент должен приобрести знания и навыки работы в танцевальном коллективе народного танца. В книге предлагают упражнения, схемы, вариации в подготовке к занятиям в коллективе народного танца.

3.3.  Контрольные вопросы для самостоятельной оценки качества освоения дисциплины

1.  Определить значение методики и педагогики работы с танцевальным коллективом в структуре культурологической деятельности.

2.  Выявить роль хореографического искусства в развитии культуры народа.

3.  Рассмотреть основные подходы и определения

хореографии.

4.  Дать определение профессии руководителя танцевального коллектива (балетмейстера, репетитора, педагога).

5.  Определить значение учебно-воспитательной работы в коллективе с учётом его направленности (народный, классический, спортивно - бальный, эстрадный и др. направления танца)

6.  Охарактеризовать жанры, стили, виды, хореографии: общее и особенное.

7.  Проанализировать учебно-воспитательную и творческую работу руководителя
танцевального коллектива.

8.  Рассмотреть проблемы планирования работы в танцевальном коллективе и виды планов.

9.  Выявить организационные и методические особенности в работе с
ансамблем народного танца.

10.  Раскрыть специфику занятий в ансамбле народного танца.

11.  Определить проблемы народных танцевальных коллективов на современ­ном этапе.

12.  Дать анализ педагогическим средствам и приемам воздействия в хореографи­ческом коллективе.

13.  Сформировать репертуар с учетом состава участников и за­дач, стоящих перед коллективом.

14.  Ведение документации работы коллектива.

15.  Организация концертной деятельности и платных услуг в кол­лективе.

16.  Охарактеризовать виды концертов и их особенности.

17.  Выявить специфику работы с коллективом классического танца (студи­
ей, народным театром балета).

18.  Определить особенности условий отбора детей для занятий классическим
танцем.

19.  Спортивный бальный танец как средство художественного
воспитания.

20.  Раскрыть формы и методы обучения бальному танцу.

21.  Дать характеристику организации концертов и выступлений ансамбля спортивного
бального танца.

22.  Выявить влияние детских бальных танцев их значение в развитии творческих
способностей у детей дошкольного возраста.

23.  Рассмотреть методику построения занятия в коллективе эстрадного танца.

24.  Определить типы и виды эстрадных коллективов.

25.  Дать характеристику учебно-воспитательной работы в молодежном коллективе
современного танца.

26.  Выявить отличительные особенности организации проведения семинаров, мастер классов, откры­тых уроков.

27.  Многообразие профессиональных хореографических коллективов по форме их организации.

28.  Определить цели и задачи работы профессиональных хореографических
коллективов.

29.  Дать характеристику стационарным и гастролирующим коллективам. Особенности
их деятельности.

30.  Определить значение художественного руководителя как, организатора творческой деятельности коллектива.

31.  Раскрыть методику музыкального оформления танцевальных программ
и номеров.

32.  Раскрыть значение музыки как компонента хореографического искусства.

33.  Обозначить специфику подбора музыкального материала в танцевальных
коллективах.

34.  Разобрать и проанализировать концертные программы и выступления эстетической студии «Дерево», филиала ансамбля современного танца «Тодес»,
ансамбля народного танца «Вихрь» ансамбля бального танца «Улыбка».

35.  Раскрыть специфику организации проведения фестивалей и конкурсов хореографи­ческого искусства.

36.  Показать значение продюсерской и рекламной деятельности в танцевальном коллективе.

4. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

4.1. Основная литература

1. Бахрушин русского балета: Учебное пособие для институтов культуры / . Л.: Искусство, 2006. – 545 с.

2. Блок танец и современность. / . – М.: Искусство, 2006, - 554 с.

3. Богданов русского народного танца. / . - М., Искусство, 2005.- 434 с.

4. Гусев преподавания народного танца. / . М.: Искусство, 2004.- 345 с.

5. Новерр о танце / –

СПб.: Лань, 2007. – 384 с.

6. Фокин течения. Воспоминания

балетмейстера. / . – М.: Искусство, 2005. –

630 с.

4.2. Дополнительная литература

1. Балет: Литературно-критический, историко-теоретический ил­люстрированный журнал, март. № 1,2, 2003. ст. Миханевой А - Класс,
танцы, разговоры...- С. 23-49.

2. Богданов шагов к фольклорному танцу./ –М.: Искусство, 1998.- 274 с.

3. Ванслов Григоровича: Проблемы хореографии - 2-е изд., доп. / . - М.: Искусство, 1971. - 304 с.

4. Иноземцева танцы. / . - М., Искусство, 1975.- 286 с.

5. А, Асафьев монография. /

, - Л.: Музыка, 2004.- 109 с.

6. Крюкова педагогика. / - Ростов-на-Дону: Феникс 2002.-280 с.

7. Жизнь в танце./ Е. Луцкая. - М.: Искусство,1978.-80 с.

5. СЛОВАРЬ ОСНОВНЫХ ТЕРМИНОВ

Хореография - греч. chore' ia - пляска и gra'pho-пишу.

Искусство:

1.  Особая форма общественного сознания и человеческой деятель­ности, представляющая собой отражение действительности в художественных образах.

2.  Составная часть духовной культуры человечества, специфиче­ский род духовного освоения действительности и воспроизведения
образно-символического содержания.

3.  Совокупность различных видов художественного творчества -
литературы, архитектуры, скульптуры, живописи, графики, музыки,
танца, театра, кино и т. д. Искусство зародилось в глубокой древности
как художественное отображение существенных сторон человеческой
жизни. Назначение искусства заключается в стремлении к целостному
восприятию мира, в формировании целостной личности, в обеспечении
целостности культуры через преемственность жизненного опыта человечества.

Танец - система физических движений и положений человеческо­го тела. Он возник из разнообразных движений и жестов связанных, прежде всего с трудовыми процессами и впечатлениями.

Балет - (фр. ballet - танцевать) - вид театрального искусства, со­четающий в себе хореографию, музыкальный и драматический замы­сел. В своем современном виде балет начал формироваться в XVI в. в Италии откуда был привезен во Францию. Тогда он представлял собой спектакль, в котором пение сочеталось с танцами и декламацией. В настоящее время балет представляет собой музыкально-драматическое произведение, исполняемое средствами танца и пантомимы.

Жанр (фр. Genre - род. вид) - особый вид художественного про­изведения в рамках какого-нибудь вида искусства, отличающейся сво­ей особой структурой, содержанием или стилем.

Адажио - одна из форм танца (чаще дуэта), где используются поддержки балерины партнером при исполнении медленных и быст­рых движений, поз, вращений, подъемов.

Амбуате - прыжки, исполняемые последовательно с одной ноги на другую, поднимая чуть согнутые в коленях ноги вперед или назад.

Ансамбль - (фр. Ensemble - вместе) - означает совместное испол­нение. А также согласованность исполнения, общность понимания произведения всеми его исполнителями.

Апломб - способность танцовщицы продолжительное время сто­ять в различных позах на одной ноге, сохраняя равновесие.

Арабеск - поза, при которой танцовщица стоит на одной ноге, подняв другую, вытянутую в колене назад. В этот момент одна рука отведена в сторону, другая вытянута вперед, корпус наклонен вперед.

Аттитюд - балерина стоит на одной ноге, подняв другую, согну­тую в колене назад. Корпус сильно прогнут в спине, одна рука, соот­ветствующая поднятой ноге, поднята над головой, другая отведена в сторону.

Баллон - способность исполнителя во время прыжков задержи­ваться в воздухе в разных позах.

Батман - группа движений классического танца, часть ежеднев­ного урока, разнообразные движения работающей ноги.

Вариация - виртуозный короткий танец в исполнении одной или нескольких танцовщиц.

Идея - внутренний смысл изображения.

Кордебалет - группа артистов, исполняющая массовые танцы и сцены.

Либретто - (итал. libretto - книжечка) - это полный текст музы­кально-сценического сочинения.

Образ - обобщенное художественное отражение действительно­сти, облеченное в форму конкретного индивидуального явления. Ху­дожественным образом называют также любое явление, творчески соз­данное артистом, художником, писателем. Источником образа являют­ся предметы и явления окружающего мира, поэтому образы вторичны по отношению к ним.

Оценка - эмоционально выраженное отношение художника к изо­бражаемому.

Па-де-де - танец вдвоем, дуэт.

Па-де-труа - танец втроем, имеющий три сольные вариации.

Пантомима - (греч. pantomimos - все воспроизводящий подража­нием) - вид сценического искусства, в котором главным средством создания художественного образа является жест, мимика, пластика человеческого тела. Истоки пантомимы - в. Древней Греции, где и появилось это слово, обозначающее актера, играющего с помощью телодвижений.

Пируэт - оборот тела на 360 градусов на полу, если в воздухе - воздушный тур.

Плие - приседание на двух или одной ноге.

Реверанс - поклон, исполненный определенным образом.

Сюжет (фр. Sujet - предмет) - определение, конкретное художест­венное выражение соответствующего явления или события, в котором проявляются характеры действующих лиц, их взаимоотношения и про­тиворечия.

Тема - круг явлений реальной действительности который отража­ет художник. Тема обычно раскрывается в определенном сюжете, дей­ствии.

Туника - театрально-танцевальный костюм (древнегреческого хитона).

Тюник (пачка) - костюм балерины - юбка, образующая одно це­лое с трусами и состоящая из слоев тонкого материала, каждый слой длинней последующего. Пачка соединяется с удлиненным лифом.

Фуэтэ - движения, включающие в себя поворот на пальцах.

Экзерсис - упражнения у станка на середине зала для совершен­ствования танцевальной техники.

Элевация - природная способность танцовщицы к прыжкам, по­летам.

Дивертисмент - танцы, следующие один за другим, не влияющие на развитие сюжета.