O Основы композиции в дизайне среды

 

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

 

ВЛАДИВОСТОКСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ЭКОНОМИКИ И СЕРВИСА

 

ИНСТИТУТ СЕРВИСА, МОДЫ И ДИЗАЙНА

 

КАФЕДРА ДИЗАЙНА И ТЕХНОЛОГИЙ

 

 

 

ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ В ДИЗАЙНЕ СРЕДЫ

 

Рабочая программа учебной дисциплины

 

ОСНОВНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

 

Направление подготовки 072500.62 ДИЗАЙН

 

Владивосток

2015

ББК **.**

 

Рабочая программа учебной дисциплины «Основы композиции в дизайне среды» составлена в соответствии с требованиями ООП: 072500.62 Дизайн, на базе ФГОС ВПО.

 

Составитель: , преподаватель отделения среднего профессионального образования

 

Утверждена на заседании кафедры дизайна и искусств от 05.06.14 г., протокол № 15

Рекомендована к изданию учебно-методической комиссией Института сервиса, туризма и дизайна ВГУЭС от 01.01.2001г., протокол №5

 

Редакция 2015 г. утверждена на заседании кафедры от 01.01.2001 г., протокол № 1

 

ВВЕДЕНИЕ

Особое место дисциплин о композиции в профессиональной подготовке обусловлено тем, что они являются тем связующим звеном, которое обеспечивает взаимосвязь всех художественно-проектных дисциплин. Параллельно и в тесной связи с ними формируются компетенции в области цветоведения, дизайн-проектирования. Знания и навыки, получаемые студентами в результате изучения композиции, потребуются на всех этапах учебного проектирования в дизайне среды.

Особенность дисциплины «Основы композиции в дизайне среды» состоит в том, что излагаемый в ней теоретический материал должен сопровождаться интенсивными практическими упражнениями, позволяющими освоить основные принципы формообразования.

Учебная программа по дисциплине «Основы композиции в дизайне среды» составлена в соответствии с требованиями государственного образовательного стандарта ВПО. Программа предназначена для студентов направления подготовки «072500.62 «Дизайн», обучающихся по профилю «Дизайн среды».

 

1 ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ

1.1 Цели освоения учебной дисциплины

Целями освоения дисциплины «Основы композиции в дизайне среды» являются формирование у студентов пространственного композиционного мышления на основе принципов, законов, методов и средств художественно-образного формообразования искусственных систем как существенной составляющей профессиональной грамоты и творческого мышления дизайнера.

Основные задачи дисциплины заключаются в развитии у студентов художественно-образного пространственного мышления, способности выражать творческий замысел с помощью условного языка графических средств, а также в умении самостоятельно превращать теоретические знания в метод профессионального творчества.

1.2 Место учебной дисциплины в структуре ООП (связь с другими дисциплинами)

Дисциплина «Основы композиции» относится к базовой части общепрофессионального цикла. Она изучается в течение 2-го семестра в рамках одного модуля студентами, обучающимися по направлению 072500.62 «Дизайн», профиль «Дизайн среды». Общий объем дисциплины 108 часов. В них входят 17 часов лекций, 17 часов лабораторных занятий, 38 часов самостоятельной работы и экзамен.

Дисциплина базируется на компетенциях, сформированных дисциплиной «Основы композиции». Освоение дисциплины необходимо обучающемуся для успешного освоения дисциплин: «Проектирование в дизайне среды (модули 3-6)», «Ландшафтная организация рекреационного объекта», «Организация интерьеров многоуровневого пространства», «Курсовое проектирование (1-2)», подготовка выпускной квалификационной работы.

1.3 Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения учебной дисциплины

В результате освоения дисциплины будут сформированы компетенции:

ОК-1: владеет культурой мышления, способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей её достижения;

ПК-3: разрабатывает проектную идею, основанную на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи; возможные приёмы гармонизации форм, структур, комплексов и систем; комплекс функциональных, композиционных решений.

Таблица 1. Формируемые знания, умения, владения

Название ООП (сокращенное название ООП)	Блок	Компетенции	Знания/ умения/ владения (ЗУВ)
072500.62, Дизайн. Дизайн среды		ОК-1	Умения:	ставить цели и формулировать задачи, связанные с профессиональной деятельностью
ПК-3	Владение:	приемами проектного моделирования объекта, организации проектного материала для передачи творческого замысла

 

1.4 Основные виды занятий и особенности их проведения

Объем и сроки изучения дисциплины:

Общая трудоемкость дисциплины составляет 3 зачетных единицы, 108 часов. Из них 34 часа – аудиторной работы, 38 часов – самостоятельной работы. Удельный вес занятий, проводимых в интерактивных формах, составляет 50% процентов аудиторных занятий. Промежуточная аттестация по курсу – экзамен.

1.5 Виды контроля и отчетности по дисциплине

Контроль успеваемости осуществляется в соответствии с рейтинговой системой оценки знаний студентов.

Текущий контроль включает в себя:

а) Оценку выполненных на лекции контрольных экспресс-работ по 5-балльной шкале. (Проблемное творческое задание, составленное преподавателем.)

б) Оценку 2-часовых лабораторных работ (тема 1 и 2) по пятибалльной шкале. (Проблемное творческое задание, составленное преподавателем.)

Обучение завершается экзаменом (промежуточный контроль), на котором студент должен представить свои практические работы для защиты, осуществляемой им в границах специальной художественно-композиционной терминологии, освоенной в течение занятий. Экзамен проходит в устной форме, в виде живой дискуссии преподавателей и студента. Оценка (по критериям, поставленным в проблемном творческом задании, составленном преподавателем) выставляется как сумма оценок практических результатов и теоретических знаний. Важным фактором является умение экзаменуемого в ясной логической форме, профессиональным языком раскрыть понимание законов, методов и средств художественного формообразования в представленных им собственных работах.

2                   СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ

2.1 Темы лекций

Тема 1. Введение. Организация пространства как основная задача дизайнера.

Цели и задачи дисциплины. Понятие организации пространства. Типы композиционных задач в пространстве. Артикулированность для зрительного восприятия. Внутреннее напряжение и «звучание». Роль линий, плоскостей и объемов.

Тема 2. Типология пространственных композиционных структур.

Понятие пространственности композиционных структур. Отличие от объемных. Силовые поля. «Экстравертная» и «интровертная» энергетика пространственных структур. Переходные типы. Разная степень цельности – дробности, открытости – замкнутости, пластичности, наполненности элементами. Роль композиционных осей, композиционного центра и доминанты в ограниченном и открытом композиционном пространстве.

Тема 3. Художественные средства пространственных построений. Композиционная игра в пространстве.

Анализ пространственной ситуации. Форма и фон, позитивное и негативное. Приемы и средства построения. Вертикальная доминанта. Силуэт. Выразительность композиции. Геометрическая и цветовая тема в пространстве. Роль контраста. Роль композиционных осей, композиционного центра и доминанты в открытом и ограниченном композиционном пространстве. Геометрическая и цветовая тема в закрытом пространстве. Роль боковых и верхних плоскостей. Темы. «Разделение» и последующее соединение – две стороны композиционной задачи. Принципы объединения: «объятия», «диалог», сквозные ритмы, повторы на основе нюансного развития характеристик. Вопросы соподчинения. Участие цвета. Цветовые темы и возможности их развития.

Тема 4. Размеры и масштабная выразительность пространственных структур.

Крупномасштабная и мелкомасштабная форма. «Игры» с масштабом. Выразительность, звучание. Масштабность и массивность пластических форм в пространстве. Два масштаба – пространства и человека. Противоречия. Приемы органического соединения.

Тема 5. Архитектурная среда. Композиционная работа с композицией в контексте среды.

Определение контекста. Композиционная оценка степени пластической активности пространства, ее ценности. Подчиняться или подчинять? Выбор тактики вхождения в существующую среду. Удачные и неудачные примеры вхождения архитектурных форм в контекст в проектной практике Владивостока. Примеры смены доминант. Область деятельности дизайнера в городской среде. Примеры учебных и реальных проектных работ. Контекст может не быть урбанистическим. Выводы. Итоги теоретической части курса.

2.2 Перечень тем лабораторных работ

Тема 1. Упражнение «Контраст – нюанс фактур».

Фактуры, их выразительные свойства. Техника передачи фактур на плоскости. Изображения различных фактур. Идея композиций на контрастное и нюансное сопоставление фактур. Компоновка. Выполнение чистового варианта работы.

Тема 2. Упражнение: динамические композиции «Танец в пространстве».

Быстрое выполнение в макете (пластилин) динамических композиций, разный характер которых символизирует различные типы движений: вальс, танго, брейк-данс. Обсуждение работ.

Тема 3. Эскиз, пластическая и цветовая идея и разработка композиции «Пространство открытого типа».

Макет в бумаге (без цвета). Работа над выразительностью пластики. Цветовая идея. Проработка макетов. Окончательное цветовое решение. Подбор материалов для выполнения чистового варианта композиции на подставках 20 х 20 см.

Тема 4. Эскиз, пластическая и цветовая идея и разработка композиции «Пространство закрытого типа».

Макет в бумаге (без цвета). Работа над выразительностью пластики. Цветовая идея. Проработка макетов. Окончательное цветовое решение. Подбор материалов для выполнения чистового варианта композиции на подставках 20 х 20 см

2.3 Самостоятельная работа студентов

Самостоятельная работа студентов структурно соотнесена с порядком выполнения практических упражнений на лабораторных работах.

Тема 1. Упражнение «Контраст – нюанс фактур».

Изобретение различных техник изображения фактур на бумаге. Сравнение и отбор наиболее интересных фактур для контрастного-нюансного сопоставления. Тщательное выполнение композиций с фактурами.

Тема 2. Упражнение: динамические композиции «Танец в пространстве».

Эскизирование в макете (пластилин) различных типов пространственных композиций. Проработка различных эмоциональных звучаний пластики в пространстве. Фотофиксация вариантов.

Тема 3. Эскиз, пластическая и цветовая идея и разработка композиции «Пространство открытого типа».

Поиск идеи композиции на организацию открытого пространства. Работа с бумажными макетами-эскизами пространственных композиций. Тщательное выполнение окончательных вариантов композиций по организации пространств открытого и закрытого типов.

Тема 4. Эскиз, пластическая и цветовая идея и разработка композиции «Пространство закрытого типа».

Поиск идеи композиции на организацию закрытого пространства. Работа с бумажными макетами-эскизами пространственных композиций. Тщательное выполнение окончательных вариантов композиций по организации пространств открытого и закрытого типов.

3                   ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ

В процессе обучения применяются следующие образовательные технологии:

Лекции. Показ мультимедийного материала. По 4 темам из 5 проводится экспресс-контрольная работа с задачей творческо-индивидуальной направленности, акцентирующая конкретный аспект работы с формой. Цель – формирование навыка использования полученного знания при решении творческой задачи.

Лабораторные работы. Творческие упражнения по заданной тематике, позволяющие освоить принципы формообразования. Выявление и развитие в упражнениях ЛР индивидуально-творческого пути решения студентом поставленной задачи. Большую роль в лабораторных занятиях со студентами и, соответственно, в успешности их самостоятельной работы играет обсуждение итогов на каждом этапе работы, дающее студенту возможность сравнить свой результат с чужим.

Самостоятельная работа студентов. Разработка и развитие идей, найденных во время ЛР в контакте с преподавателем. Техническое исполнение упражнения в материале. Обсуждение с преподавателем результатов СРС в контексте разрабатываемой студентом идеи композиции.

Экзамен. Творческая защита студентом упражнений, выполненных по темам 3 и 4 лабораторных работ.

4                   МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ИЗУЧЕНИЮ КУРСА

4.1 Перечень и тематика самостоятельных работ студентов по дисциплине

Значительную часть работы по выполнению практических заданий студентам предстоит выполнять самостоятельно в домашних условиях. Это касается обдумывания и выбора композиционных идей, подбора материалов для исполнения, а также собственно тщательного исполнения работ. Самостоятельная работа студентов также предусматривает ознакомление с аналогами объектов проектирования, представляющими интерес в композиционном отношении.

Тематика самостоятельной работы студентов напрямую связана с тематикой лабораторных работ:

1. Тщательное выполнение фактур при помощи найденных и освоенных техник. Графическое оформление работы.

2. Проработка различных эмоциональных звучаний пластики в пространстве. Фотофиксация. Графическое оформление результата.

3. Разработка вариантов идеи композиции на организацию открытого пространства.

4. Разработка вариантов идеи композиции на организацию открытого пространства.

5. Тщательное выполнение композиции на организацию открытого пространства.

6. Разработка вариантов идеи композиции на организацию закрытого пространства.

7. Поиск, выбор материалов для выполнения чистового макета. Цветовая идея.

8. Тщательное выполнение композиции на организацию закрытого пространства.

4.2 Контрольные вопросы для самостоятельной оценки качества освоения учебной дисциплины

К теме 1:

1. Как мы оцениваем и характеризуем форму? На примере Вашей работы докажите относительность наших суждений о форме: массивное – легкое, простое – сложное, грубое – изящное и т.д.

2. Геометрический вид формы.. Прямые и кривые поверхности.. Разница их эмоционального восприятия. Их статические и динамические возможности.

3. Массивность формы. Влияние характеристик формы на оценку массы в восприятии. Примеры из Вашей работы.

К теме 2:

1. Статичность и динамичность как эмоциональные качества формы. Природа динамики. Связь с массой формы.

2.Сравнение форм. Тождество, нюанс и контраст – три оценки при сравнении характеристик формы. На представленном Вами композиционном примере покажите тождественность, контрастность или нюансность характеристик формы.

3. Членения. Упорядоченность членений при помощи рядов. Метрические и ритмические ряды. Их роль в композиции. Примеры.

К теме 3:

1. Объединение частей в целое в нашем восприятии. Принципы группировки при восприятии: ось, ряды, подобие, соподчинение, наложение и пересечение частей.

2. Каковы выразительные возможности цвета в композиции? Покажите на примерах Ваших работ.

3.Тема в композиции. Из каких геометрических характеристик формы возникает тема? Мотив как развитие темы. (Покажите на примерах).

К теме 4:

1. Разные темы в композиции могут поддерживать друг друга, могут развиваться как противопоставление. Покажите это на композиционных примерах.

2. Контраст (предельное противопоставление характеристик формы). Почему для выразительности композиции контрасты особенно важны? Докажите это на примерах.

3. Типы контрастов. На композиционном примере покажите главный и второстепенные контрасты.

К теме 5:

1. Равновесие в композиции. Зрительный центр тяжести. Равномерное распределение тем. Остановка движения движением (динамическое равновесие).

2. Построение композиции основано на свойствах зрительного объединения частей в целое. Приемы зрительного объединения форм: группировка вокруг осей, центра, главного элемента; ряды; «перемешивание»; наложение и врезка. Покажите на примерах.

3. Как мы выделяем главное и второстепенное в композиции? На основании каких характеристик формы? Покажите на примера

4.3 Методические рекомендации по организации СРС

Самостоятельная работа студентов должна быть направлена на чёткое выполнение поставленных перед ним на лабораторных занятиях задач. Чтобы быть уверенным в том, что студент понимает задачу и работает в нужном направлении, преподавателю необходим контроль в форме постоянного, на каждом занятии, общения со студентом и обсуждения с ним его работы на каждом из этапов. Творчество – дело тонкое и индивидуальное. Здесь невозможен единый чётко прописанный алгоритм движения к цели. Преподаватель, во-первых, должен создать обстановку безусловного доверия со стороны студента. Он должен поощрять все успешные шаги студента в поисках решений и, что особенно важно, любое самостоятельное творческое усилие. Чтобы разрешить затруднения, возникающие у студента в процессе работы, преподаватель должен гибко и быстро отыскать суть проблемы, показать наглядно и образно пути выхода из затруднений. Требуется дифференцировать и индивидуализировать методы работы применительно к каждому конкретному студенту. Не рекомендуется навязывать собственное жёсткое видение результата, если студент способен на поиск. Но точно так же необходима настойчивость, действенная активная помощь в том случае, когда студент теряется, пугается сложности задачи. Большую роль в лабораторных занятиях со студентами и, соответственно, в успешности их самостоятельной работы играет обсуждение итогов на каждом этапе работы, дающее студенту возможность сравнить свой результат с чужим. Возможно упрощение-усложнение заданий в зависимости от того художественно-творческого потенциала, который должен почувствововать и правильно оценить в каждом обучающемся преподаватель. Необходимо помнить, что упражнения по дисциплине «основы композиции» не только цель, но и средство воспитания в каждом студенте творческой свободы – важнейшей части в деле самосознания им себя как будущего профессионала, мастера своего дела.

5                   УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

5.1 Основная литература

 

1. Искусство формы. Мой форкурс в Баухаузе и других школах / Иоханнес Иттен. Пер. Л. Монахова. – М.: «», 2014. – 136 с. (1 экз.)

2. Искусство цвета/ Иоханнес Иттен. Пер. Л. Монахова. – М.: «», 2015. – 96 с. (2 экз.)

3. Потаев, Георгий Александрович. Композиция в архитектуре и градостроительстве: учеб. пособие для студентов вузов / . - М. : ФОРУМ : ИНФРА-М, 2015. - 304 с. (5 экз.)

4. Дизайн вещей будущего / . Пер. М. Коробочкин. – М.: «Strelka Press», 2013. –. 224 с. (1 экз.)

5. Дизайн для реального мира / В. Папанек. Пер. Г. Северская. – М.: «», 2015. – 416 с. (1 экз.)

 

5.2 Дополнительная литература

1. Степанов -пространственная композиция / . – М.: Издательство «Архитектура-С», 2011.

2. Устин в дизайне: учебное пособие / . – М.: АСТ: Астрель, 2007. – 239 с.

3. Милова композиции: учебное пособие / , . – Владивосток: Изд-во ВГУЭС, 2008. – 92 с.

4. Архитектура. Форма, пространство, композиция / Ф. Чинь – М.: Астрель: Харвест: АСТ, 2010. – 432 с.

5. Кандинский и линия на плоскости / . – СПб.: Азбука, 2003. – 240 с.

6. Кринский архитектурно-пространственной композиции / , , . – М.: Стройиздат, 1968.

7. Азизян композиции как поэтика архитектуры / , , . – М:. Прогресс-Традиция, 2002. – 568 с.

8. Шервин, Дэвид. Креативная мастерская. 80 творческих задач дизайнера / Д. Шервин ; пер. с англ. С. Силинский. - СПб. : Питер, 2013. - 240 с. : ил.

 

5.3 Полнотекстовые базы данных

1. Бадян, композиции : учебное пособие [Электронный ресурс] / , . - М. : Академический проект, 2011. http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=137362

 

5.4 Интернет-ресурсы

1. Национальный цифровой ресурс «РУКОНТ» [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://rucont.ru/

2. Электронная библиотека BOOK.ru [Электронный ресурс]/ ЭБС BOOK.ru. Режим доступа: http://www.book.ru/

3. ЭБС «Университетская библиотека online» [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.biblioclub.ru/

4. Электронная библиотечная система eLIBRARY.RU [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://aclient.integrum.ru/.

5. Интернет-версии системы Консультант Плюс: законы РФ и другие нормативные документы: . URL: http://base.consultant.ru/cons/ ]сайт[Специальная интернет-версия.

6. Интернет-версия системы Гарант URL: http://iv.garant.ru/SESSION/PILOT/main.htm

6                   МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

Кафедра располагает материально-технической базой, соответствующей действующим санитарно-техническим нормам и обеспечивающей проведение всех видов теоретической и практической подготовки, предусмотренных учебным планом бакалавриата: аудиториями с мультимедийным оборудованием и диапрокторами.

7        СЛОВАРЬ ОСНОВНЫХ ТЕРМИНОВ

Ансамбль – гармоническое единство расположенных в пространстве по какой–либо определенной схеме зданий, сооружений, ландшафта, малых форм, элементов различных видов искусства; основные средства создания ансамбля – оси, пропорции, масштаб, ритм, цвет и т.д.

Асимметрия — сочетание и расположение элементов, при котором ось или плоскость симметрии отсутствует.

Гармоничная целостность – целостность формы, отражающая логику и органичность связи конструктивного решения изделия с его композиционным воплощением. Конструктивные элементы изделий необходимо объединить не только технически, но и композиционно, представив любую структуру как гармоничную целостность. Целостность связана с другим средством композиции – соподчиненностью и достигается при соблюдении закономерностей соподчинения элементов.

Доминанта (от латинского dominantis) – господствующий, основной элемент композиции.

Золотое сечение (золотая пропорция, деление в крайнем и среднем отношении, гармоническое деление) – деление отрезка АС на две части таким образом, что большая его часть АВ относится к меньшей ВС так, как весь отрезок АС относится к АВ (то есть АВ:ВС = АС:АВ). Приближенно это отношение равно 5/3, точнее 8/5, 13/8 и так далее.

Композиционное равновесие – состояние формы, при котором все элементы сбалансированы между собой. Оно зависит от распределения основных масс композиции относительно ее центра, связано с характером организации пространства, пропорциями, расположением главной (если она имеется) и второстепенных осей, с пластикой формы, с цветовыми и тональными отношениями отдельных частей целого.

Композиционный центр (от латинского centrum – сосредоточение) – главное место (точка, фокус) композиционного построения, относительно которого композиция статично или динамично уравновешена.

Композиция – (лат. compositio) – создание художественного образа посредством составления, соединения, сочетания различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей.

Контраст – предельное противопоставление любых доступных восприятию характеристик формы. Вертикальное противопоставляется горизонтальному, изящное – массивному, круглое прямоугольному. Контраст – мощное средство достижения выразительности в композиционной работе с формой.

Нюанс – тонкое проявление художественной выразительности в искусстве, основанное на подчеркивании незначительных различий характеристик формы.

Ритм – равномерное чередование размерных элементов, порядок сочетания линий, объемов, плоскостей. Простейший вид повтора – метрический – неоднократное, с одинаковым интервалом повторение какого-либо элемента. Метрический ряд выражает покой, равновесие, он присущ, прежде всего, статичной композиции. Закономерность ритма выражается в постепенных количественных изменениях в ряду чередующихся элементов – в нарастании или убывании. Ритм задает форме активное движение, связан с проявлением динамичности.

Статичность – подчеркнутое выражение состояния покоя, незыблемости, устойчивости формы во всем ее строе, в самой геометрической основе. Статичны предметы, которые имеют явный центр и у которых ось симметрии является главной организующей форму осью.

Фактура – (от лат factura – деление). Материальные, осязаемые свойства поверхности художественного произведения, использованные как выразительное средство.

Фон – (франц. Fond – букв. «дно», «глубинная часть»). Любая часть композиции по отношению к включенной в нее «выступающей», активизированной художественными средствами детали.

Эскиз  – (франц. Esquisse – набросок). Художественное произведение вспомогательного характера, являющееся подготовительным наброском более крупной работы и воплощающее ее замысел основными композиционными средствами.