Тема: Великие портретисты

Тема: Великие портретисты.

 

14.03.2006г.

Учитель ИЗО:

Класс: 6А

 

Тема: Великие портретисты.

Цель урока:

1.      Показать ряд выдающихся художников и их произведения в жанре портрета в мировом и отечественном искусстве. Обобщить полученные знания о жанре изобразительного искусства – портрета.

2.      Развивать творческие способности учеников при написании портретов с помощью компьютерной программы «Paint».

3.      Воспитывать чувство восприятия личности, её индивидуальности через написание портрета.

 

Оборудование:

1.          Диск «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства».

2.          Презентация «Великие портретисты».

3.          Кроссворд в программе «Excel».

 

Ход урока

I.                  Организационный момент.

Здравствуйте. Тема нашего урока «Великие портретисты».

Сегодня урок у нас необычный, он проходит в компьютерном классе и рисовать мы с вами будем при помощи компьютера. В начале урока мы посмотрим историю портрета зарубежного искусства. Далее я познакомлю вас с некоторыми великими художниками – портретистами. Потом перейдем к практической части, где с помощью компьютерной программы «Paint» нарисуем портрет человека. И в заключении нашего урока мы разгадаем кроссворд. Ответы на данный кроссворд вы найдете в ходе нашего урока.

 

II.               Объяснение нового материала.

- Итак, кто же такие портретисты?

- Это художники, работающие в жанре портрета.

- А что же такое портрет?

- Портрет – это жанр изобразительного искусства, отличающийся изображением одного или нескольких людей.

Все виды и жанры изобразительного искусства непосредственно или косвенно рассказывают о человеке. Главным предметом искусства всегда был человек, его внешний облик, сложный духовный мир, характер, настроение – словом все богатство личности в разных её проявлениях.

Основное качество портрета – сходство с оригиналом – обеспечивается прежде всего точным изображением внешнего облика человека.

Однако одного внешнего сходства мало, ибо подлинная глубина портрета заключается в раскрытии психологического мира человека.

Наблюдательный глаз художника-портретиста в мимике лица, в выражении глаз, в жестах и позе, в манере ходить, сидеть, одеваться, в окружающей обстановке видит проявление тех или иных черт характера, привычек, переживаний, настроений и чувств, то есть внутреннее состояние человека.

Я предлагаю вам посмотреть историю портрета Зарубежного искусства. (Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства, портрет)

(Показ презентации)

В России портретный жанр активно начал развиваться с начала XVIII века. От парадного к камерному портрету Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский создали серею великолепных портретов известных людей и лирических, одухотворенных женских портретов.

- Художник (1757-1825). Художник писал портреты, не приукрашая человека. «В правилах моих никому не льстит, не трусить и говорить правду…» - говорил он о себе и своей работе.

Она давно прошла – и нет уже тех глаз,

И той улыбки нет, что молча выражали

Страданье – тень любви, и мысли – тень печали…

Но красоту её Боровский спас.

Яков Петрович Полонский.

- (1735-1808) . Его называли «загадочным портретистом». О жизни художника известно немного: нет сведений о том, когда и какой семье он родился. Но узнаваемы героини его полотен: их роднит особая, рокотовская улыбка. Как будто бы в ту самую минуту, когда художник писал с них портрет, они открывали ему – и нам, конечно, - тайну жизни.

Любите живопись, поэты!

Лишь ей, единственной дано

Души изменчивой приметы

Переносить на полотно.

Ты помнишь, как из тьмы былого,

Едва закутанная в атлас,

С портрета Рокотова снова

Смотрела Струйская на нас?

Николай Заболоцкий

 

- (1735 – 1822). В жизни Дмитрия Левицкого было три главных учителя. Сначала отец Григорий Кириллович – священник, гравер и редактор типографии Киево-Печерской лавры, человек необычайно одаренный. Вторым наставником стал Алексей Антропов, приехавший в Киев расписывать собор. Несколько лет Дмитрий был его учеником. А третьим стала сама жизнь, у которой он, талантливый живописец, не переставал учиться. Он прожил долгую жизнь и создал целую портретную галерею людей своего времени.

 

В первой половине XIX века главным героем портретного искусства становится мечтательная и одновременно склонная к героическому порыву романтическая личность.

- (1837 – 1887). Однажды брат Вани Крамского Федор попросил художника Михаила Тулинова посмотреть Ванины рисунки. Работы тому понравились. Когда Ваня Крамской справился с волнением и посмотрел, как пишет картины художник, он сказал:

- Если бы мне научиться так работать, я бы ничего в мире не желал…

Родители не хотели, чтобы Ваня стал художником. Но им не удалось отговорить его от бесполезного, как им казалось, занятия.

- Тихий, а упрямый, - сокрушалась мать, - его не переспоришь…

В шестнадцать лет он уехал из дома – учиться рисованию. В своем дневнике написал: «Начинаю жить!»

Твое лицо мне так знакомо,

Как будто ты жила со мной.

В гостях, на улице и дома

Я вижу тонкий профиль твой.

Александр Александрович Блок

- (1777 – 1857)

Художник был крепостным у помещика Моркова. Еще мальчишкой попав к графу в усложнение, он поразил всех тем, что все время рисовал. Однажды так увлекся, что размалевал ваксой роскошные стены барского особняка. Все говорили барину о необыкновенных способностях маленького лакея. Подумал граф и отправил его учиться …на кондитера! Тропинину все же довелось учиться в Академии художеств. И снова, едва успехи художника стали для всех очевидны, Морков отослал слишком талантливого дворового в захолустную деревню. Лишь в 47 лет Тропинин получил вольную и с тех пор писал портреты людей, которые ему нравились. Он в каждом человеке пытался разглядеть доброту, благородство. «Портрет человека пишется для памяти его близких людей, людей, его любящих», - полагал художник.

Герои полотен Тропинина заняты простой, повседневной работой. Они отдыхают, мечтают, дружат, даже ссорятся – словом, живут обычной человеческой жизнью. Ему, узнавшему свободу так поздно, это было особенно важно.

В XX веке портрет сочетает реалистические индивидуальные характеристики и абстрактные деформации моделей.

- (1856 – 1910г.) Врубель не сразу нашел свое признание. Отец художника как-то сокрушался: «Ведь уже 30 лет. До сих пор ни имени, ни выдающихся по таланту работ и ничего в кармане. Слава Богу, что Миша верит в свой талант и твердо надеется на будущность». Он все видел по-своему. В таинственном мире его души рождались такие фантастические образы, что они, изображены на полотне, поражали современников. Даже «сказочник» Васнецов восхищался его волшебной кистью: «Врубель пишет редкостными по красоте, истинно сказочными красками». «Царевна-Лебедь» - одно из лучших произведений художника.

… За морем царевна есть,

Что не можно глаз отвесть:

Днем свет божий затмевает,

Ночью землю освещает

Месяц под косой блестит,

А во лбу звезда горит.

Александр Сергеевич Пушкин

- (1865 – 1911) Художнику повезло: в семье была удивительно творческая атмосфера. Его отец был композитором мама – пианисткой, и в дом к родителям приходили знаменитые художники, артисты, композиторы… Николай Ге держал Валентина на коленях и рисовал ему лошадок. Сам великий Репин дал ему первые уроки живописи. Знаменитый Чистяков, учивший юношу в Академии, говорил, что и рисунок, и колорит, и светотень, и «прочие достоинства» - все было у Серова «в превосходной степени».

Портреты доносят до нас не только образы людей разных эпох, отражают часть истории, но и говорят о том, каким видел мир художник, как он относился к портретируемому.

 

III.           Практическая работа

Рассаживайтесь за компьютеры. Открываем программу «Paint».

Показ учителем на проекторе.

Приступаем к работе на компьютере.

 

IV.           Подведение итогов.

Выставка работ учащихся.

Выполнение детьми кроссворда.

 

Спасибо за урок, до свидания.