учитель русского языка и литературы
ГОУ ЦО № 000 г.Москва,
аспирант УлГПУ имени г.Ульяновск
Цветовая символика как путь психологического анализа художественных произведений на уроке литературы (на примере изучения романа «Мастер и Маргарита» в 11 классе).
Курс современной литературы в 11 классе завершает литературное образование в школе и «призван сформировать способность учеников самостоятельно оценивать нынешние явления художественной литературы» [11:23]. На уроках литературы в старших классах, как правило, изучаются произведения большие по объёму и сложные по идейно-смысловому содержанию. Изучать произведения большой эпической формы в школе всегда непросто, так как литературные произведения далеко не всегда читаются учащимися в подлиннике, а часто в хрестоматийном варианте, поэтому и воспринимаются на уровне понимания сюжета и называния главных героев. Научить старшеклассников постигать проблемы литературного произведения, характеры героев, то есть читать вдумчиво текст, обращая внимание на детали, - задача не из лёгких. А ведь «истинная мудрость и прелесть содержания откроется школьнику-читателю лишь в том случае, когда он научится улавливать тончайшие импульсы мысли художника» [8:36], которые не лежат на поверхности, их надо увидеть между строк. Поэтому главная задача учителя литературы: научить учеников читать вдумчиво, не пропуская без внимания ни малейшей детали. Именно эффективным способом развития эстетических чувств учеников, приобщения их к более глубокому восприятию произведения является, на наш взгляд, психологический анализ путём изучение цветовой символики произведения.
Чтение художественного произведения всегда предполагает анализ, который, как правило, предваряется по выявлению читательского восприятия. Восприятие – «это процесс аналитико-синтетический, который включает не только выявление фабулы произведения, характеристики героев, их поступков, чувств, но и предусматривает выявление эмоционального отношения к прочитанному, способности школьников понять авторскую позицию» [8:61]. Путь анализа через изучение цветовой символики текста – это особая последовательность разбора, своеобразный ход, «сюжет» рассмотрения литературного произведения. Основная его цель – углубить первоначальное читательское восприятие, сделать его более осмысленным и целенаправленным.
В методике преподавания литературы выделяют пять путей анализа: вслед за автором, пообразный, проблемно-тематический, композиционный и смешанный. При изучении цветовой символики художественного произведения целесообразно использовать последний – смешанный, включающий элементы предыдущих четырёх, а также некоторые элементы психологического анализа. Такой разбор даёт возможность не просто читать художественное произведение между строк, постигая идейный смысл произведения, его подтекст, а извлекать из подтекста то, что побуждало бы фантазию читателя, давало бы возможность творчески подходить к восприятию содержания произведения; объяснять причины событий или явлений, поступков героев, их душевных переживаний, основной идеи произведения; побуждало бы находить в тексте то, что обращает читателя к анализу собственного внутреннего мира, рождает способность откликаться на те нравственные сигналы, которые «посылают» герои; подмечать переживаемые ими чувства, мотивы их поведения. Всё это помогает не только познать характеры героев-персонажей, уделить при чтении внимание деталям художественного текста, постичь индивидуальный стиль писателя, но и выработать систему отношений к миру, людям, себе.
В формировании умения анализировать внутренний мир героев через цветовую символику произведения главное место принадлежит заданиям творческого характера. Задания могут быть самыми разнообразными. Среди них:
* психологические наблюдения читателей;
* составление психологической партитуры переживаний героев через использование автором различных цветов их оттенков;
* психологические цветовые этюды и комментарии (в виде сочинения-анализа отдельного эпизода или главы, сочинения-рассуждения, сравнительной характеристики использования цветовой палитры произведения для того или иного литературного героя);
* режиссёрский комментарий;
* цветовой спектр чувств;
* составление динамики использование того или иного цвета;
* цветовое психологическое досье.
Разбирая роман М. Булгакова «Мастер и Маргарита» с помощью психолого-цветового анализа, мы предлагаем подробнее остановиться и рассмотреть те приёмы, которые могут использоваться учителем.
Так как на изучение романа «Мастер и Маргарита» отводится всего шесть часов, то от учителя требуется чёткая и продуманная разработка системы уроков. Без сомнения, что роман М.Булгакова серьёзный и сложный и надеяться на адекватное восприятие его с первого раза всем классом не приходится. Одни ученики прочитают книгу с удовольствием, их захватит занимательность фабулы, фантастика, наличие приключенческого сюжета, необычность героев. Другие познакомятся с ним только потому, что этого требует программа по литературе. Третьи – фрагментарно и поверхностно. Таким образом, учитывая сложившуюся ситуацию, учитель должен подумать о наиболее результативной организации чтения художественного текста. И здесь изучение цветовой символики произведения может помочь ученикам глубоко проникнуть в текст.
Накануне первого урока целесообразно организовать выставку-стенд «Последний, закатный роман М.Булгакова». В центре будет находиться произведение «Мастер и Маргарита», вокруг книги можно расположить рисунки учеников, иллюстрации к роману художника А.Новожилова и эскизы С.Алимова к мультфильму «Мастер и Маргарита», а также фотографии сцен из одноимённого фильма кинорежиссёра Ю.Кары, фотокопии журнала «Москва», впервые напечатавшего роман. Безусловно, среди предложенных на уроке иллюстраций должны быть портреты Мастера и Маргариты, Воланда и его свиты, Иешуа и Пилата, а также иллюстрации наиболее захватывающих и интригующих сцен: казнь Иешуа, полёт Маргариты и свиты Воланда над ночной Москвой, бал Сатаны, сцены московской дьяволиады и другие. Можно выпустить и школьную газету, на страницах которой ученики, уже прочитавшие это произведение, поделятся своими впечатлениями о книге. После таких организационных усилий можно надеяться, что желание прочитать роман возрастёт.
Составление психологической партитуры переживаний литературных героев через использование автором различных цветов их оттенков способствует умению исследовать литературный текст, направленный на углубление знаний о человеке, сложности его психики, разнообразной и неповторимой в её внешнем проявлении, обогащает представление об авторском своеобразии способов художественного изображения человека.
Цветовой спектр чувств – задание более простое, но не менее интересное и полезное. Ученики, которые на уроках литературы преимущественно молчат (либо от того, что им трудно выражать свои мысли, либо от того, что не любят много говорить, но много чувствуют), смогут развить палитру своих душевных чувств, выразить своё восприятие художественного образа в цветовом спектре. Например, для более наглядного составления образов Понтия Пилата и Иешуа целесообразно использовать цветовой спектр чувств обоих героев, где цвета отображают состояние их внутреннего мира.
Основными характеристиками образа Иешуа являются смирение, душевная теплота, мудрость, сострадание, верность своим убеждениям, внутренняя свобода, искренность, жертвенность. Поэтому гамма цветов в его спектре мягкая, тёплая, светлая. Хотя присутствуют холодноватые полутона, но им существует оправдание.
Основными качествами Понтия Пилата являются не только могущество, верность законам, но и внутренняя зависимость, жестокость, подозрительность. С другой стороны, ему присущи проницательность, бдительность, справедливость, опытность, он страдает от одиночества. И поэтому цвета в его спектре более тёмные, холодные, тревожные. Присутствие красного цвета говорит о высокой нервной активности Пилата.
Прежде чем предложить такое задание, учитель может дать ученикам комментарий – перечень цветов с их психологическими характеристиками и значениями в некоторых вероисповеданиях:
· чёрный выражает идею исчезновения, небытия, отречения, неприятия, говорит об отвращении человека к происходящему. В христианстве чёрный цвет – ад, дьявол; в буддизме – неизвестность бытия; в индуизме – чувственное движение вниз;
· коричневый – символ ощущений, чувственных удовольствий. В христианстве ассоциируется с духовной смертью, в исламе символизирует распад и гибель;
· оранжевый ассоциируется с пламенем, радостью, удовольствием. В кабале – блеск, глянец, лоск; в тантризме – возможность освобождения от пороков;
· жёлтый – раскованность, расслабленность, освобождение от тягот и проблем. Символически соответствует радужному теплу солнца, веселью, счастью;
· солнечно-жёлтый обычно ассоциируется с нимбом Христа, святостью;
· тёмно-жёлтый ассоциируется с недоверчивостью, скупостью и изменой, это цвет Иуды Искариота;
· зелёный воплощает целеустремлённость, упорство, деятельную волю;
· синий – спокойствие, довольство. Его эмоциональное содержание – чуткость. Традиционно ассоциируется с божественной мудростью и верностью;
· серый – цвет замкнутости, освобождения себя от каких-либо обязательств. В христианстве – телесная смерть и духовное бессмертие; в исламе – знак несчастий, злодеяний; в кабале – цвет мудрости;
· фиолетовый – склонность к внушению, ассоциация со святостью, религиозным самоотречением, мистическими знаниями и жертвенностью матери;
· голубой ассоциируется с ясным небом и прозрачностью воды. В христианстве является цветом Бога-сына;
· тёмно-голубые оттенки – упрямство, гордость, жестокость личности.
Данный комментарий даётся для того, чтобы ученик, составляя свой спектр чувств, мог объяснить его содержание. Подобного рода задания способствуют не только вдумчивому чтению произведения, но и отвечают требованиям дифференциации и индивидуализации обучения. Составление партитуры переживаний будет являться удачным заданием для учеников с философским складом ума. Здесь они смогут проявить свои психолого-аналитические способности. Такое задание для них – и увлекательная умственная разминка, и развитие мышления.
Анализируя московские главы романа, касающиеся событий, произошедших в столице в связи с появлением «профессора Чёрной магии» и его свиты, мы предлагаем воспользоваться таким приёмом психологического анализа с использованием цветовой символики как составление следственно-психологических досье на каждого члена свиты Воланда. Приём этот несколько необычен, но он органично вливается в структуру анализа, так как продиктован самим содержанием произведения.
Дело в том, что в ходе всех «дьявольских» событий, начиная с исчезновения Стёпы Лиходеева и администрации варьете, на протяжении всего действия Булгаков постоянно напоминает о том, что органами внутренних дел Москвы велось непрерывное следствие. Таким образом, этот приём психологического анализа с использованием цветосимволики произведения может определить и форму урока как урок-следствие. Прежде всего, школьников заинтересует необычность анализа образа героев. Само понятие «досье» содержит в себе элементы детективности, что привлекает внимание школьников, мобилизует их творческие способности. Во-вторых, эта работа требует внимательного изучения образов героев. В-третьих, для того, чтобы досье выглядело правдоподобным и интересным, ученик должен знать всю «историю» персонажа, то есть хорошо владеть содержанием текста. Такое задание будет способствовать более глубокому и тонкому пониманию идейно-смысловой нагрузки художественного образа.
Предлагая задание по составлению досье, учитель может обозначить опорные пункты, по которым оно будет составляться,- они будут направлять поиски учащихся. Анализируя образы Воланда и его свиты, ученики могут взять за основу данную памятку:
1. Имя (прозвище).
2. Внешний вид героя (описание).
3. Цвета, используемые при характеристике героя, их значение.
Например, образ Воланда в таком «досье» будет выглядеть следующим образом:
Внешний вид: рост высокий, рот кривой. Выбрит гладко. Брюнет. Правый глаз чёрный, левый – зелёный. Брови чёрные, одна выше другой. Голос низкий, переходящий в хрип. Смех раскатистый. Одевается преимущественно во всё чёрное. При себе носит трость с чёрным набалдашником в виде головы пуделя. Не женат.
Основные цвета (значение): В описании внешности Воланда можно выделить разноцветные глаза. По ходу сюжета происходит внутренняя метаморфоза: цвет глаз изменяется. Если в середине романа - "правый с золотою искрою на дне, сверлящий любого до глубины души, и левый - пустой и черный, <...> как выход в бездонный колодец всякой тьмы и теней", то в самом начале произведения - "левый, зеленый, у него совершенно безумен, а правый, черен и мертв".? Несмотря на внутреннюю метаморфозу, глаза не теряют своих основных оттенков: зеленого и черного…. таким образом давал читателям подсказку относительно сущности героя. В доказательство можно привести значение цветовой символики.
В литературной традиции зеленый цвет является символом демонических сил, а в произведениях появляется и еще несколько значений, а именно - мудрости, стремления к познанию. Черный цвет, кроме основных ассоциаций со смертью, является символом возрождения, переходом души в иное бытие, бессмертия. Считается, что черный цвет наряду с зеленым указывает на темное начало человеческой души. Два разноцветных глаза Воланда имеют еще одно символическое значение - ярко выраженную "раздвоенность" сущности, наличие полярных по значению качеств, одними из которых являются черты всеведения и неведения.
Расшифровав значение цветовой гаммы глаз Воланда, можно сделать вывод: не только хотел дать понять, что перед ними никто иной, как дьявол, но и подчеркивал в его характере такие черты, как вселенская мудрость и стремление к познанию (вспомним, с каким поистине человеческим интересом Воланд расспрашивал двух литераторов о религиозных взглядах москвичей: "Иностранец откинулся на спинку скамейки и спросил, даже привзвизгнув от любопытства: "Вы - атеисты?". Таким образом, анализ цветовой характеристики подтверждает противоречивость Воланда.
Используя данные приёмы на уроках, учитель увидит, «насколько полно отразились в восприятии читателя-школьника особенности авторской манеры изображения психологического состояния человека и насколько индивидуализировано это восприятие» [10:109]. Кроме того, данные задания ученики могут выполнять в небольших группах по 3-4 человека, но суждения их, подкреплённые соответствующими «цветовыми» цитатами, должны обеспечить «цельное представление о внутреннем мире героя и диалектике этого мира» [13:217].
Анализируя произведение большой эпической формы путём использования цветовой символики и психологического анализа, можно отметить следующее:
1. Все пути анализа романа эффективны в том случае, если они помогают достижению целей урока, раскрытию идейно-художественного смысла произведения и целостному восприятию.
2. Выбрав за основу разбора литературного произведения цветовую символику в союзе с психологическим анализом, мы убеждаемся, что этот путь постижения произведения способствует развитию ценностно-смысловых, общекультурных, учебно-познавательных и информационных компетенций учащихся.
3. Данный анализ позволяет увидеть бесконечное разнообразие индивидуальностей героев и вместе с тем «формирует представление о человеке в целом, выявляя такие его стороны, которые могут оставаться неведомыми читателю» [2:67], пока мы не увидим их отражение в деталях художественного текста.
Известно, что «для анализа специфики воздействия искусства (и литературы, в частности) особое значение имеет представление об искусстве как о целостной системе: автор – произведение – читатель, понимание искусства как формы личностно-смыслового общения. Постижение этой целостной коммуникативной системы есть общение между читателем и автором, которое предполагает третьего – героя художественного произведения» [11:185]. Именно анализ цветовой символики художественного текста, на наш взгляд, поможет старшеклассникам отыскать в тексте такие сведения, которые откроют им собственный внутренний мир, научат «улавливать сигналы, посылаемые героями и автором» [8:24], предоставит возможность ученикам не только познать характеры литературных героев, уделить при чтении внимание деталям художественного произведения, постичь индивидуальный стиль писателя, но и выработать свою программу отношения к миру, людям, себе.
Список литературы:
1. Азизян взаимодействия искусств (композиционно- методологический аспект проблемы) / // Советское искусствознание. М.: Искусство, 1975. 35-49.
2. Психология литературного творчества / М. Арнаутов. - М.: Наука, 1970.
3. Бахилина цветообозначений в русском языке / . - М . : Наука, 1975.
4. Бахтин словесного творчества / . - М.: Искусство, 1979.
5. Булгаков и Маргарита - М . : Республика, 1994.
6. С Сюжет и действительность. Искусство детали / Е. Добин. Л.: Советский писатель, 1981.
7. Символика цвета / Т. Забозлаева. - Спб. Bereyprint, 1996.
8. Зинченко изучения литературы. Системный подход: Уч. пособ. / , , . - М.: Флинта, Наука, 2002.
9. Литература и живопись: сб. ст. / Под ред. . Л.: Наука, 1982.
10. Миронова : учеб. пособ. для вузов. / . - Минск: Высшая школа, 1984.
11. Новиков текст и его анализ. / . - М.: Русский язык, 1988.
Московского ун-та, 1983.
12. Цветовые образы: значение и изменение восприятия / Л. Сивик // Проблема цвета в психологии. М.: Наука, 1993.
13. Соловьёв , число и русская словесность / С М . Соловьёв // Знание - сила. -1971. - № 1. - С 54-57.
14. Шейнина символов / . - М.: Наука, 2001.
15. Шеллинг искусства. / . - М.: Наука, 1986.
