Федеральное государственное автономное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
«СИБИРСКИЙ ФЕДЕРАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ»
Институт педагогики, психологии и социологии
Кафедра информационных технологий обучения и непрерывного образования
НАУЧНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКАЯ РАБОТА
по теме: «Методическая разработка серии уроков по изобразительному искусству для первых классов с использованием программно-методического комплекса «Фантазеры. МУЛЬТИтворчество»
Преподаватель ________
подпись, дата инициалы, фамилия
Студент ПП11-02б-1, 091103249 ________
номер группы, зачетной книжки подпись, дата инициалы, фамилия
Красноярск 2014
Мною было принято решение разработать серию учебных занятий (а именно - три занятия) по изобразительному искусству у первых классов, с использованием программно-методического комплекса "Фантазеры. МУЛЬТИтворчество". Для своих занятий я выбрала программу “Изобразительное искусство и художественный труд”для 1-3 классов общеобразовательной школы, разработанную .
Программа составлена в рамках теории “Система развивающего обучения” по и
Теория построена на основе культурно-исторической концепции и изложенного им основного генетического закона развития психических функций человека. "Развивающее обучение" направлено на формирование у детей теоретического мышления в противовес широко представленному в традиционной школе эмпирическому мышлению.
Авторы концепции отмечают, что "школьное образование нужно ориентировать на сообщение таких знаний, которые дети могут усваивать в процессе теоретического обобщения и абстрагирования, приводящего их к теоретическим понятиям".
Основополагающим принципом концепции является принцип психологического строения деятельности по : потребность - мотив - цель - условия достижения цели (единство цели и условий составляет задачу). Реализация этого принципа "происходит благодаря функционированию таких планов деятельности, как чувство (эмоция), восприятие, воображение, мышление, внимание, воля". Усвоение теоретических знаний происходит в сочетании учебной деятельности с игрой, трудом и т. д.
На основе данной программы и концепции, я выбрала четвертый раздел "Декоративная роспись" для создания собственной серии занятий по декоративно-прикладному искусству. В него я решила включить две темы уже данные в программе.
Кол-во занятий | Тема занятия | Тип урока, организация учебной деятельности | Деятельность обучающихся на уроке | Дидактическое обеспечение, вспомогательные средства обучения | Предполагаемый результат |
1-2 урок | "Моя рука гуляет по листу" | Урок постановки учебных задач. Урок анализа и решения УЗ. Индивидуальная | Знакомство с особенностями декоративной росписи. Замысел росписи, выполнение рисунка. | Лист бумаги, гуашь, плоские и круглые кисти, палитра, ластик. Образцы декоративной росписи Гжели, Хохломы, Городецкой, глиняных игрушек из Дымкова. | Усвоение приемов работы с кистью для росписи. Усвоение техники декоративной росписи. Знание известных центров народных художественных ремесел России. Организация рабочего места для росписи. Использование знаний и умений для изготовления и художественного оформления учебных предметов. Формирование уважительного отношения к России, истории и культуре нашей страны. Формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств. Развитие навыков сотрудничества со взрослыми и сверстниками. |
3 урок | Сказочные цветы. | Уроки конкретизации открытого способа действия. Индивидуальная | Самостоятельный замысел росписи, выполнение работы. | Цветная бумага разных неярких цветов темной и средней светлотности, гуашь, кисти разной формы, палитра, клей ПВА. |
На основе данной программы, я разработаласвою собственную, включив туда программно-методический комплекс "Фантазеры. МУЛЬТИтворчество", рассчитанный на 135 минут (3 академических часа), который позволит организовать совместную творческо-эвристическую деятельность детей, ориентированную на коллективное решение общей задачи при работе за одним компьютером. Это решение открывает новые формы и методы организации учебной деятельности, дает новые возможности для развития познавательных способностей, гибкости и креативности мышления, формирования коммуникативных навыков и других социально важных качеств личности. Для моей серии уроков понадобится одна из пяти интерактивных мастерских, именуемая "Художник", которая представляет собой творческую, познавательную, развивающую среду, в которой ребенок может фантазировать и воплощать, задумывать и создавать. Эта интерактивная мастерская дает возможность работы с художественно-декоративными элементами, изучать народные промыслы (гжель, хохлома, дымка и др.), декоративное рисование, что очень хорошо подходит под нашу тему. В сорок минут я желаю включить теорию- небольшой разговор о народных промыслах и роспись, творческую индивидуальную работу и групповую деятельность за компьютерами в интерактивной мастерской.
Урок 1. ( Вводное занятие)
Тема урока: "Знакомство с декоративно-прикладным искусством. Русский народный художественный промысел. Гжель и Городецкая роспись"
Цель урока:
1. Воспитание у детей интереса к народному творчеству, культуре и традициям России;
2. Формирование системы общетрудовых и специальных знаний, умений и навыков учащихся;
3. Развитие творческих способностей учащихся;
4. Развитие умения работать в группах,
5. Развитие умения использования компьютерной техники ;
6. Обучение техники декоративной росписи.
Задачи урока:
1. Используя ранее полученные знания техники различных видов декоративной росписи, изобразить реальный предмет;
2. Дать название своей работы;
3. Представить свою работу, обосновав выбор стиля и данное название;
4. Ознакомится с интерактивной мастерской: с её интерфейсом, с возможностями программы, с заданиями по теме.
Оборудование :
· Плакаты с изображениями разных видов росписи и их элементами;
· Предметы быта с изображенными видами народной росписи;
· Альбомы для рисования;
· Краски и кисти;
· Нетбуки, учительский компьютер, проектор
· Диск "Фантазеры. МУЛЬТИтворчество" с многопользовательской лицензией
План урока:
1. Тематическое вступление, краткий рассказ истории о декоративно-прикладном искусстве (2 минуты);
2. Раговор с детьми о центрах народного промысла с определенными видами росписи, об их отличиях (5 минут);
3. Подробноеизучние гжели и городецкой росписи (узоров и деталей) с помощью интерактивной доски, на которой педагог рисует данные два вида росписи (3 минут);
4. Организационный момент: дети берут и включают нетбуки с уже установленной программой (2 минуты);
5. Работа происходит в группах по три человека, учащиеся знакомятся с программой и все вместе выполняют два упражнения (12 минут);
6. Организационный момент: учащиеся выключают и убирают нетбуки, наливают воду в стаканы, открывают краски и альбомы (3 минуты);
7. Учащиеся выбирают понравившийся им вид росписи и начинают самостоятельную творческую работу на листах бумаги (18 минут);
8. Организационный момент: дети откладывают работы сушится на специальный стенд, выливают воду и моют кисти, вытирают со стола
Конспект урока:
1.Здравствуйте, дети! Сегодня на занятии мы познакомимся с одним очень интересным видом изобразительного искусства. Какие виды изобразительного искусства, ребята, вам известны?
Дети: Живопись, графика.
А сегодня, ребята, мы с вами ближе познакомимся еще с одним видом изобразительного искусства – декоративно-прикладным искусством. Мы живем в окружении самых разных предметов, встречаемся с ними и дома, и на улице. Среди этого многообразия есть такие предметы, которых удостоил особого внимания художник: они искусно украшены, нарядны и по-своему неповторимы. Эти художественные предметы относятся к области декоративно-прикладного искусства. Слово “декор” и означает “украшать, придавать красивый вид”. Декоративно-прикладное творчество – самое древнее искусство: оно возникло еще в первобытные времена. И в то же время оно молодое, потому что по-прежнему необходимо человеку в его жизни, в быту. Человек сам, своими руками создает эту красоту. Поэтому и названо прикладное.
2. Произведения народного творчество имеют духовную и материальную ценность, отличаются красотой и пользой. Начнем мы знакомство с декоративно-прикладным искусством с орнамента и художественных промыслов. Большое значение в народном мастерстве отводится орнаменту, который украшает предмет (вещь) или является его структурным элементом. Мотивы орнамента имеют древние мифологические корни. Все элементы художники черпают из природы, окружающей нас действительности. Орнаментом люди украшали и одежду, и дома, и посуду.
– Ребята, а кто может сказать, для чего вещи украшались орнаментом?
Дети:Орнамент служил не только украшением, но и оберегом.
Молодцы. Посмотрите на узоры орнамента. Что они из себя представляют? Как вы думаете, почему именно эти мотивы украшают вещи русского народа?
Ответы детей
В народном искусстве также выделяют народные художественные промыслы. Это глиняные и деревянные игрушки, матрешки. Роспись по дереву – Хохлома, роспись по дереву – Городец, роспись по фарфору – Гжель, роспись по металлу – Жостово. Роспись, теснение и резьба по бересте. Изделия из мочала и соломы. Это всего лишь малый перечень народных промыслов. Русский человек был очень изобретателен, украшал свой быт, используя все, что попадет под руку. И делал это очень красиво. Народное искусство живет веками. Навыки технического мастерства и найденные образы переходят из поколения в поколение, сохраняясь в памяти народных художников. В силу этого закрепляемая столетиями традиция отбирает только наилучшие творческие достижения. Виды декоративно-прикладного искусства отличают обобщенность, плоскостность изображения, художественная условность, орнаментальность. Здесь по-иному используются художественные средства: форма, объем, линия, ритм, цвет, фактура). Все природные мотивы – птицы, цветы, растения, животные, человек и т. д. – в декоративном искусстве выглядят иначе, чем в реальности: они всегда преобразованы фантазией художника в выразительный, обобщенный образ без мелких деталей и подробностей. Изображение и цвет часто имеют символическое значение: например, красный цвет в русском народном искусстве – символ жизни, белый цвет – символ чистоты, конь – знак солнца и т. д.
3.Сегодня мы поподробнее остановимся на двух интересных видах росписи: на Гжели и на Городецкой росписи.
ГЖЕЛЬ – это крупный керамический промысел. Неподалёку от Москвы расположены деревни Гжель, Речицы, Турыгино и другие, в которых уже более 150 лет создают знаменитые изделия. Издавна почти всё население деревень делало здесь гончарную посуду. Традиционными изделиями являются кувшины, блюда, молочники, масленки, чайники, чашки. За что же гжель нравится всем? Чем она отличается?
Прежде всего, своим цветом. Он всегда одинаков: бело-синий. Сами гжельцы любят говорить, что небо у них, как нигде в России, синее-синее. Вот и задумали они перенести эту синеву на белый фарфор. И всё, что кисть рисует, становится синим и голубым. И цветы, и люди, и птицы, и трава.
Самый излюбленный узор – гжельская роза. Иногда она изображена крупно, широкими мазками. А иногда написана тоненькой кисточкой. То мы видим букет из нескольких роз. То цветы разбросаны по всей поверхности. Посмотрите на эти изящные изделия, сделанные народными умельцами. В каждой вещи с необыкновенной фантазией легко варьируются букеты, гирлянды, вводятся геометрические пояски, а в крупных изделиях – целые пейзажи.
ГОРОДЕЦКАЯ РОСПИСЬ
На левом берегу Волги располагалось большое село Городец. Для торговли эти места были выгодные. Среди населения развивались различные ремёсла. В Городце были и кузнецы, и пряльщики, и красильщики. Особенно много было плотников и резчиков по дереву; лес давал ценный материал.
Промыслом занимались крестьяне всех окрестных деревень. Одни вырезали ложки, другие точили миски, чашки, другие изготавливали орудия труда для прядения и ткачества. Хорошо родился на этой земле лён. Женщины пряли нитки и ткали холсты на продажу. поэтому резчикам и живописцам хватало много работы.
Изделия расписывали растительными узорами, в которых белыми штрихами разделены цветок розы, листья, ветки.
Каждый корабль непременно украшался деревянной резьбой, демонстрируя как военно-политическую мощь России, так и художественный талант населявших народов.
Из старого наследия современные мастера развивают отдельные традиционные мотивы: цветы, кони, птицы. Фабрики выпускают деревянную детскую мебель (столики, стулья), декоративные тарелки, игрушки. Роспись выполняется масляными красками по дереву и цветному фону мебели. Неповторимый облик этой росписи придают упругие ветки и букеты, образуемые декоративными цветами.
Рассмотрим узоры на изделиях.
- Вспомните, как называется рисунок, украшающий какой-либо предмет?
Дети:Орнамент
- Правильно. Мы с вами выполняли орнаменты, но из геометрических фигур. В Городецкой росписи чаще всего повторяется цветочный узор.
- Какие цветы повторяются?
Дети: Розан и купавка
- Эти цветы называются розан и купавка. Они являются основными элементами цветочного узора в Городецкой росписи.
5.За нетбуками дети работают в интерактивной мастерской, на тему Гжели там есть два задания и на тему Городецкой росписи так же два.
Первое - рисунок вазы с росписью гжелью.
Второе - рисунок чайника, украшенный гжелью 
Третье-доска в городецкой росписи 
Четвертое - поставец с использованием городецкой росписи 
Вот как выглядит сам интерфейс 
Урок 2. (Урок решения учебной задачи)
Тема урока: "Продолжение изучения декоративно-прикладного искусства и народного промысла. Дымковская игрушка и Хохлома"
Цель урока:
1. Воспитание у детей интереса к народному творчеству, культуре и традициям России;
2. Формирование системы общетрудовых и специальных знаний, умений и навыков учащихся;
3. Развитие творческих способностей учащихся;
4. Развитие умения работать в группах,
5. Развитие умения использования компьютерной техники ;
6. Обучение техники декоративной росписи.
Задачи урока:
1. Используя ранее полученные знания техники различных видов декоративной росписи, изобразить реальный предмет;
2. Дать название своей работы;
3. Представить свою работу, обосновав выбор стиля и данное название;
4. Закрепить свои знания и улучшить умения работы с программно-методическим комплексом "Фантазеры"
Оборудование :
· Плакаты с изображениями разных видов росписи и их элементами;
· Предметы быта с изображенными видами народной росписи;
· Альбомы для рисования;
· Краски и кисти;
· Нетбуки, учительский компьютер, проектор
· Диск "Фантазеры. МУЛЬТИтворчество" с многопользовательской лицензией
План урока:
1. Разговор с детьми о пройденном материале прошло урока, вспоминаем что такое "декоративная роспись", основные центры народного промысла, виды народной росписи и то, что мы рисовали(3 минуты);
2. Подробное изучение хохломы и дымовских игрушек (узоров и деталей) с помощью интерактивной доски, на которой педагог рисует примеры данной росписи (5 минут);
3. Организационный момент: дети берут и включают нетбуки с уже установленной программой (2 минуты);
4. Работа происходит в группах по три человека, учащиеся вспоминают как работать с данной мастерской и все вместе выполняют два упражнения (12 минут);
5. Организационный момент: учащиеся выключают и убирают нетбуки, наливают воду в стаканы, открывают краски и альбомы (3 минуты);
6. Учащиеся выбирают понравившийся им вид росписи и начинают самостоятельную творческую работу на листах бумаги (20 минут);
7. Организационный момент: дети откладывают работы сушится на специальный стенд, выливают воду и моют кисти, вытирают со стола
Конспект урока:
1.Здравствуйте, ребята. Как вы помните, на том занятии, мы с вами узнали, что такое декоративно-прикладное искусство, про народные промыслы и рисовали два вида росписи. Давайте вспомним самое главное.
Что значит слово "декоративное" и слово "прикладное"?
Дети:Слово “декор” означает “украшать, придавать красивый вид”. Человек сам, своими руками создает эту красоту, поэтому и названо прикладное
Орнамент, как мы помним, это основной элемент декоративно-прикладного искусства. Напомните ка мне, когда человек начал использовать орнамент в украшении и для чего?
Дети: Мотивы орнамента имеют древние мифологические корни. Все элементы художники черпают из природы, окружающей нас действительности. Орнаментом люди украшали и одежду, и дома, и посуду. Орнамент служил не только украшением, но и оберегом.
Расскажите, ребята, какие росписи бывают по дереву, какие по фарфору, по металлу?
Дети: Хохлома, Городец, Гжель и Жостово
Какие вы молодцы, ребята, все мне рассказали, а напомните какие мы росписи пытались рисовать на том занятии?
Дети: Гжель и Городецкая роспись.
А разницу между ними расскажете?
Дети: Гжель - прежде всего, своим цветом. Он всегда одинаков: бело-синий.
Самый излюбленный узор – гжельская роза. А Городецкая роспись отличается яркими растительными узорами и конями, в которых белыми штрихами разделены цветок розы, листья, ветки.
2.Все правильно рассказали, умницы. И сегодня мы с вами познакомимся с двумя другими интересными видами росписи - с хохломой и с дымовской игрушкой.
ХОХЛОМА.
Этот русский художественный промысел возник в 17-м веке в Нижегородской области. Удивительно “теплые” изделия Хохломы любят не только в России, но и во многих странах мира.
Хохломская роспись украшает деревянные подносы, ложки, половники, миски, шкатулки и даже детскую мебель – маленькие стульчики, скамеечки, столы.
В хохломской росписи можно увидеть завитки-травки; ягоды рябины, земляники, крыжовника; цветы; птиц с хвостами, похожими на цветы. Любимые цвета мастеров Хохломы – красный, чёрный и золотой. Изделия Хохломы словно светятся, поэтому иногда говорят – “золотая хохлома”.
ДЫМКОВСКАЯ ИГРУШКА.
Дымковские игрушки известны во всем мире. Более 100 лет тому назад их впервые вылепили в городе Вятке (теперь Киров).
Это нарядные барыни, в расширяющихся колоколом юбках и высоких головных уборах. Петухи или индюки с пышными, как веер, хвостами; кони на устойчивых ножках, украшенные кругами. Баба, конь и птица – главные образы народных игрушек.
В долгие зимние вечера на фоне звездного неба из изб поднимался дымок от работы печей. В них мастера обжигали вылепленные из красной глины, но еще не расписанные игрушки.
После обжига в печи глиняные игрушки покрывали слоем мела, разведенного на молоке, а потом расписывали яркими красками – синей, желтой, оранжевой, малиновой и даже использовали для красоты золотую.
Орнамент на игрушках – разнообразные круги-горохи, полосочки, волнистые линии, клеточки.
4.Дети включают программно-методический комплекс "Фантазеры. Мультитворчество" и работают в группах над тремя заданиями: два из них - роспись Дымовских игрушек
третье задание роспись миски хохломой 
Далее индивидуальная творческая работа красками и кистями.
Урок 3. (урок конкретизации открытого способа действия)
Тема урока: " Закрепление знаний о декоративно-прикладном искусстве. Сказочные цветы"
Цель урока:
1. Воспитание у детей эстетического отношения к окружающей среде;
2. Развитие способности чувствовать красоту цветов, их роль в создании настроения человека;
3. Формирование системы общетрудовых и специальных знаний, умений и навыков учащихся;
4. Развитие творческих способностей учащихся;
5. Развитие умения работать как в группах, так и индивидуально;
6. Развитие умения использования компьютерной техники в процессе урока;
7. Обучение техники декоративного изображения цветов.
Задачи урока:
1. Используя ранее полученные знания о декоративно-прикладном искусстве, изобразить цветы, необычной формы и цвета;
2. Дать название своей работы;
3. Работа с уже знакомым программно-методическим комплексом "Фантазеры", выполнения заданий в интерактивной мастерской по теме.
Оборудование:
· Альбомы для рисования;
· Гуашь и кисти;
· Цветной темный картон;
· Нетбуки, учительский компьютер, проектор
· Диск "Фантазеры. МУЛЬТИтворчество" с многопользовательской лицензией
План урока:
1. Введение в тему урока. Разговор с детьми о цветах и о их видах (5минут)
2. Объяснение учащимся технику работы и композицию ( 1 минута)
3. Организационный момент: дети берут и включают нетбуки с уже установленным программно-методическим комплексом "Фантазеры" (2 минуты);
4. Работа происходит в группах по три человека, учащиеся вспоминают как работать с данной мастерской и все вместе выполняют три упражнения (12 минут);
5. Организационный момент: учащиеся выключают и убирают нетбуки, наливают воду в стаканы, открывают краски и альбомы (3 минуты);
6. Учащиеся начинают самостоятельную творческую работу на листах бумаги или картона, рисуя гуашью(22 минуты);
7. Организационный момент: дети откладывают работы сушится на специальный стенд, выливают воду и моют кисти, вытирают со стола.
Конспект урока:
1.Здравствуйте дети, сегодня у нас урок необычный, но прежде чем вы узнаете, о чём речь, вам предстоит отгадать загадки.
На поляне у реки
Гордо держат стебельки,
Как фарфоровые чашки,
Белоснежные ….. (ромашки)
Ветки в грозди разодеты
Фиолетового цвета.
Это в весенний день
Расцвела в саду …(сирень)
Вот шершавый стебелёк,
В середине уголёк
Лепестки блестят, как лак,
Распустился …(красный мак)
О чём были наши загадки?
Дети: О цветах.
Наш урок о необычных цветах - сказочных. Мы попробуем передать красоту цветов техникой “по - сырому”. Каждый будет стараться выполнить свою работу аккуратно. Красота цветов проникает в нашу душу, вызывает нашу восторженность. В какое время года природа нам дарит цветы?
Дети: Весной, летом, осенью.
А все ли цветы одинаковы?
Дети: Нет. Каждый цветок имеет свой наряд.
В каких сказках присутствуют цветы? ( “Цветик - семицветик”, “Снежная королева”, “Дюймовочка”, “Двенадцать месяцев”, “Аленький цветочек”). У каждого цветка есть своё лицо и чудесный наряд. Природа не поскупилась на щедрость, создав такую чудесную гармонию.
2.Нарисовать цветы из сказки очень просто, ведь вы можете фантазировать. Вы сами-творцы красоты. Форма цветов может быть самой необычной, придуманной вами.
Здесь видим основные силуэты цветов, которые мы встречаем в природе. Рассмотрите их внимательно, добавьте к ним что-то своё, необычное, сказочное. Располагайте цветы по всему листу бумаги, а оставшиеся промежутки закрасьте зелёной краской-это будет трава и листья. Постарайтесь брат цвет как можно ярче и насыщеннее, вся область должна быть одного цвета без живописных переходов, так как вы обычно раскрашиваете в раскрасках. А пока, берем нетбуки и попытаемся изобразить цветы в нашей компьютерной мастерской юного художника.
4.Упражнений в нашей интерактивной мастерской - три. Все они основаны на том, чтобы из деталей разной формы и цвета составить цветы или орнамент.
Вот еще, например:
Только после нетбуков и работы в группе, каждый берет краски и альбомы и преступает к индивидуальной работе.
