Интерпретационные и технологические возможности в предпрофессиональном обучении по дисциплине «Скульптура»
Татьяна Петровна Шляпникова
Преподаватель первой квалификационной категории
МБУ ОО ДО «Детская школа искусств №11 им. »
г. Ижевск
Целью данной методической статьи является открытие технических возможностей для преподавателей и интерпретация учебного и обучающего процесса для учеников.
Задачи:
- совершенствование умений и навыков
- расширение кругозора
- знакомство с новыми пластическими материалами.
Введение.
Предпрофессиональное обучение в дополнительном образовании вносит свои требования к тактике обучения. Если в живописи и рисунке изменения не вводят в состояние стресса и кардинальных изменений нет, ведь основные классические каноны всегда были, есть и будут держатся на трех китах. То по дисциплине «Скульптура» есть изменения в требованиях к тактике обучения. Это может как пугать, так и стимулировать к новым открытиям и экспериментам. Очень важно в процессе открытий и экспериментов добиваться результатов, желательно положительных. Еще очень важно делиться своими идеями с другими коллегами и налаживать обратную связь, как они используют твои изобретения и каких результатов добились их воспитанники.
В процессе обучения лепке возникает необходимость развивать воображение детей не только на плоскости. На раннем этапе обучения лепки простых форм ребенок сталкиваестя с неожиданным открытием: фигура в пространстве может быть не только плоской, но и объемной. Из этого следует вывод, что развитие у ребенка пространственного воображения и объемного воображения должны быть неразделимы. Одна из моих методических разработок дает возможность отрабатывать навыки лепки объемных фигур и параллельно осваивать новые пластические материалы, что является одним из требований к тактике обучения дисциплины в рамках предпрофессионального обучения.
В учебных заведениях создаются разные условия для выполнения учебных программ по лепке. Преподаватели адаптируют свои программы под эти условия, их диктуют нам обстоятельства нашей современности. Многое продиктовано безопасностью наших учеников и доступностью необходимых материалов для реализации учебной программы. Причем качество работ не должно страдать. Некоторые из них еще и расширяют возможности в творчестве, а именно, выполнив творческую задумку в материале, у ученика появляется возможность использовать изделие в своей жизни и жизни своей семьи, в дизайне квартиры или садового участка. Этот момент особенно интригует учеников, будоражит их фантазию и воображение, а технические возможности помогают увидеть свои еще не реализованные фантазии в картинках. Например: фото Шоп дает возможность увидеть свое изделие на клумбе среди цветов или на альпийской горке среди камней.
В наше казалось бы совершенное время мы преподаватели сталкиваемся с некоторыми парадоксальными проблемами в работе с современными детьми. Что может быть проще нарисовать ботву моркови или изобразить хотя бы схематично какое-нибудь домашнее животное или птицу. К сожалению, во времена совершенных технологий и освоения космического пространства дети не знают, как выглядит курица. На эти задания приходиться готовить множество фотографий и репродукции, но увидеть животное крадущимся или ползущим и пережить с ним напряжение перед прыжком в городских условиях просто не реально. В этом поможет нам только документальный фильм. Просмотр документального фильма о жизни диких животных в их среде обитания эмоционально настраивает учащихся на работу. Во время просмотра фильма дети как на пленере делают зарисовки с живых зверей или птиц, учась замечать самое характерное в их повадках и позах, во взмахе крыльев или полете. Зарисовки получаются очень эмоциональные.
Следующий этап обучения это создание эскиза будущей работы.
Эскиз это продукт переработки информации через детское восприятие реального изображения. Путем упрощения, дополнения декоративными деталями самого характерного в эскизе дает нам узнаваемость объекта. Более того в характерной особенности положения перьев у птиц или шерсти у животного можно увидеть некоторый ритм элементов геометрических или растительных орнаментов. В эскизы учащиеся вносят эти элементы и получают результат намного эффектней и неповторимей.
Далее с помощью аппликации из бумаги дети выполняют эскиз в цвете и дополняют их акцентами - это орнамент или цвет. Вообще ножницы это отличный инструмент для упрощения силуэта. С помощью ножниц отсекаются лишние кривые линии и получается единственная верная изогнутую линию. Желательно как можно чаще давать такие упражнения детям.
Переходя на третий этап у обучающегося уже должен быть готов эскиз в карандаше и готовый проект в компьютерном варианте. У детей еще не развито умение представлять готовое изделие и уж тем более видеть его в дизайне чего-либо например в ландшафте. Нам необходимо хотя бы показать это в картинках, что является дополнительной мотивацией.
Результатом подготовительного материала станет выполнение из глины или пластилина маленькой копии будущей работы по готовому эскизу. Эти материалы уже знакомы детям и им проще будет отрабатывать свои умения и навыки в лепке. Также ребятам необходимо отработать способы лепки декора предусмотренного эскизом, например перья птиц или шерсть животных с помощью стеков или других инструментов. Для этюда отводится один час учебного времени этого вполне достаточно для того чтобы слепить и запомнить как ты это сделал.
Так как методическая разработка направлена на техническую сторону задания, то необходимо подробнее остановиться на непосредственно выполнении изделия.
Переходя на четвертый этап работы надо отметить некоторые моменты.
Данная техника предусматривает выполнение изделия крупного размера от 15 см. и более. Еще один важный момент, тот материал который используется в лепке быстро застывает и его необходимо выполнить в течении одного занятия.
Лучше использовать покупной торф, так как он очищен от вредных для здоровья примесей и любой склеивающий состав (клей ПВА, обойный клей, клейстер и др.). Вместо эскиза перед глазами у учащихся уже должен стоять готовый этюд. С помощью преподавателя замешивается торфяная смесь и синхронно выполняется сама работа. Во время выполнения этого изделия учитываются все принципы лепки в скульптуре, а именно:
-лепка двумя руками,
-ориентир на модель (постоянное сравнение с натурой),
-развитие глазомера,
-объемное видение изделия.
Вооружившись инструментами, учащиеся приступают непосредственно к лепке. Одного занятия хватает для выполнения полного объема задания.
К переходу на пятый этап работы изделие уже полностью высыхает и его можно расписывать или тонировать. Готовое изделие не требует обжига, что немаловажно для учебных заведений, где нет муфельной печки.
Обучая детей лепить практичные изделия закономерно предположить использование акриловых красок, которые не смываются и хорошо ведут себя под лаком или любым другим финишным покрытием. Есть небольшие тонкости в нанесении краски на данные готовые изделия из торфяной смеси.
Первый основной слой краски должен покрыть все изделие плотным однородным слоем. Следующий слой, будем называть его декоративным, наносится полусухим поролоном с краской. Этот способ дает нам возможность выделить рельефный декор на изделии, что придаст ему более объемную форму.
Тонкая нейлоновая кисть понадобится для мелкой работы краской, например глаза у птицы или орнамент на крыльях. При росписи и тонировании изделия ребята используют основные принципы перспективы в живописи, например: светлый оттенок цвета на темном или теплый цвет на холодном и т. д. Знания и умения детей, полученные в других направлениях в искусстве, дает преподавателю возможность синтезировать и экспериментировать в области лепки.
Данную разработку уже опробовали и другие преподаватели обучая разные возрастные группы. В результате работы получены были следующие отзывы, например : младшей возрастной группе оказалось сложно выполнить крупное изделие, а учащиеся старшей возрастной группы справились с поставленной задачей успешно.
