Программа детской вокальной студии «Таулан»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ «ЦЕНТР РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСТВА ДЕТЕЙ И ЮНОШЕСТВА» им. М. Х.Мокаева ЭЛЬБРУССКОГО МУНИЦИПАЛЬНОГО РАЙОНА

Принято: Утверждаю:

на заседании Директор ЦРТДиЮ

методического М.

Совета №_____ __________________

от «__»____________

ПРОГРАММА

ДЕТСКОЙ ВОКАЛЬНОЙ СТУДИИ

«ТАУЛАН»

Разработана

ПЕДАГОГОМ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

БАТЫРБИЕВЫМ МАХТЫ ШАМСУДИНОВИЧЕМ

на основе программы студии хорового и сольного пения М.

Статус – адаптированная

Возраст детей – 11 – 17 лет

г. Тырныауз

2008 г.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Пение - наиболее доступный исполнительский вид музыкальной деятельности детей. Встреча с песней, общение с ней окрашиваются для детей светлой радостью, вызывают положительные эмоции. У детей появляются заинтересованное отношение к музыке, эмоциональная отзывчивость на нее. Пение развивает у детей музыкальные способности, музыкальный слух, память, чувство ритма, расширяет общий музыкальный кругозор. Приучая детей в процессе пения к совместным действиям, объединяя их общим настроением, у ребят воспитываются дружеские взаимоотношения, чувство коллективизма.

Актуальность программы заключается в том, что большое место занимает пение народных песен, которое знакомит детей с национальными традициями народа, с его песенным прошлым. Систематическое их исполнение способствует эстетическому воспитанию, развивает у детей художественный вкус.

Современная популярная песня способствует быстрому усвоению мелодии, развитию музыкальности за счет доступности музыки и текста.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Участниками студии пения могут быть дети от 11 до
17 лет, обладающие первоначальным музыкальным слухом и певческим голосом. i

Цель программы: Приобщение обучающихся к основам народной и

мировой музыкальной культуры, развитие музыкально-эстетического вкуса.

Задачи программы:

получение базовых знаний по музыкальной теории; освоение певческой исполнительной техники; совершенствование практической музыкально-творческой деятельности; способствовать профессиональной ориентации детей.

Программа студии художественно-эстетической направленности, рассчитана на 2 года. Занятия проводятся по 2 раза в неделю, продолжительностью 40 минут. Занятия проводятся индивидуально, в группах и коллективно.

При приеме в студию проверяются: музыкальный слух, голос, чувство ритма, музыкальная память. Во время работы над чистотой интонирования одновременно следует вырабатывать полетность, звонкость и вибрато голоса, добиваясь естественности звучания. Педагогическая целесообразность заключается в задаче руководителя студии обучать правильному пению во всем его сложном комплексе: звукообразованию, напевному голосоведению, певческому дыханию., дикции. Раскрывая творческую индивидуальность исполнителя, прививать культуру пения, оберегать подростков от манерничанья и подражательства. Вся вокальная и хоровая работа должна проводиться на доступном музыкальном материале. Формы подведения итогов обучения:

1. Диагностические занятия в течение и конце учебного года (дети исполняют несколько знакомых песен в сопровождении инструмента,
при этом отмечается умение петь, характер звучания, чистота интонаций).

2. Индивидуальные и коллективные выступления на: утренниках, концертах для сверстников и родителей, открытых занятиях для педагогов.

Ожидаемые результаты:

1) Получение базовых знаний по музыкальной теории.

2) Освоение исполнительной техники.

3) Совершенствование практической музыкально-творческой
деятельности.

Способы их проверки:

Контроль за успеваемости детей, занимающихся по данной программе, осуществляется в формах концертов, конкурсов и прослушиваний к ним, а также на классных занятиях.

Особенности программы:

- создание условий для саморазвития творческой индивидуальности;

- общая направленность на гармоничное развитие личности;

- органичное слияние воспитания и самовоспитания личности;

- учет региональных особенностей: культурных, демографических, географических.

Новизна программы заключается в ознакомлении детей с примерами доброжелательного сосуществования с социумом, а также соприкосновение ребенка с историко-культурной базой своей малой и большой Родины.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИИ ПЛАН Первый год обучения

№ n/п	Тема	Общее	в том числе
кол-во часов	теория	практика
1.	*Вводное* *занятие*	1	1
2. 2.1.	Формирование первоначальных знаний о музыке, необходимое для ориентации в слоэюном мире певческого искусства. Разучивание песни	8	1	7
3. 3.1.	Певческое дыхание, певческая опора Работа над выразительностью исполнения песни	6	1	5
4. 4.1.	Дикция Работа над выразительностью исполнения песни	8	1	7
5. 5.1.	Орфоэпия гласных в пении Разучивание песни	8	2	6
6. 6.1.	Певческий звук Работа над выразительностью исполнения песни	8	2	6
7. 7.1.	Звукообразование Работа над исполнительским мастерством	6	I	5
8. 8.1.	Голосоведение Разучивание песни	6	1	5

9. 9.1.	Тембр Работа над выразительностью исполнения песни	8	2	6
10. 10.1.	Высота звука, правильное интонирование Работа над исполнительским мастерством	8	1	7
11. 11.1.	Ритм, темп Разучивание песни	8	1	7
12. 12.1.	Выразительные средства Работа над выразительностью исполнения песни	6		6
13. 13.1.	Агогика в пении Работа над исполнительским мастерством	8	1	7
14. 14.1.	Строй Разучивание песни	8	1	7
15. 15.1.	Артикуляция Работа над выразительностью исполнения песни	8	2	6
16. 16.1.	Понятие ансамбля с оркестровыми за- писями Работа над исполнительским мастерством	8	1	7
17. 17.1.	Ритмический ансамбль Разучивание песни	8	1	7
18. 18.1	Динамика. Динамический ансамбль. Работа над выразительностью исполнения песни.	8	2	6
19. 19.1	Темповый ансамбль. Работа над исполнительским мастерством.	6	1	5
20. 20.1	Деятельностное освоение музыкального искусства через овладение навыками певческого исполнительства, пластического интонирования музыки. Подведение итогов.	9	2	7
ИТОГО:	144	24	120

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНЫХ ТЕМ первого года обучения

1- Вводное занятие. -1ч.

Знакомство с детьми, с правилами техники безопасности, обсуждение плана работы на год, с историей музыки и вокальной музыки.

2. Формирование первоначальных знаний о музыке, необходимых для ориентации в сложном мире певческого искусства. - 8 ч.

Обучение пению -- это не только обучение данному виду искусства. В процессе обучения пению развивается детский голос, а также решаются вос-

питательные задачи.

О развитии детского голоса с акустической точки зрения можно судить по качественным изменениям основных характеристик его звучания. В то же время, добиваясь определенного качества звучания, педагог может влиять и на его развитие в нужном направлении.

Однако не всякое пение способствует развитию детского голоса. Неправильный режим голосообразования, как и нарушение гигиенических норм в пении, приводит нередко к заболеваниям и порче голосов.

Говоря о качестве звучания детского голоса, имеется в виду прежде всего его основные физические характеристики: тембральную, интонационную и динамическую.

К тембралъной относятся: спектральная насыщенность, или обертоновый состав звука; плавность регистровых переходов; звонкость и «полетность» голоса; степень свободы или напряженность звучания; вокальная позиция, - степень округлости гласных; качество певческого вибрато.

К интонационной характеристике относятся: точность, или чистота интонирования; ширина звуковысотного диапазона, его высотное расположение.

К динамической - ширина динамического диапазона на различных зву-ковысотных уровнях.

Что жe следует понимать под развитием детского голоса?

Сюда входят:

• анатомо-морфологическое развитие голосообразующей системы на
фоне роста всего организма ребенка;

• функциональное совершенствование центральных отделов мозга,
управляющих певческим процессом и всей системой обратной связи
«голос-слух»;

• накопление вокальных навыков (организация певческого дыхания,
формирование естественности в звукообразовании и правильной артикуляции);

• совершенствование качеств звучания голоса (тембра, звуковысотного
и динамического диапазонов, вокального интонирования, подвижноти, четкости дикции), которое рассматривается как результат роста
голосового аппарата, с одной стороны, и певческой деятельности, - с
другой;

• развитие музыкального слуха и, как частное проявление ею, вокального слуха;

• установление взаимосвязи между слуховым восприятием звукового
образа, вокально-слуховым представлением и воспроизведением голосом.

3. Певческое дыхание, певческая опора -6ч

Типы певческого дыхания: ключичный (верхнегрудной), грудной, брюшной (диафрагматический) смешанный. Взаимосвязь певческого дыхания с другими элементами вокально-хоровой техники. Некоторые методы работы над певческим дыханием. Ценное дыхание.

4. Дикция. -8 ч.

Работа над гласными звуками. Работа над согласными звуками. Некоторые особенности произношения согласных в связи с наиболее часто возникающими в хоровом пении ошибками. Работа над осмысленностью произношения текста. Работа над выразительностью слов пения.

5. Орфоэпия гласных в пении. - 8 ч.

Специфика произношения гласных в пении. Округление гласных. Законы орфоэпии речи и пения. Сочетания двух гласных.

6 Певческий звук. -8 ч.

Физические свойства певческого звука: высота, тембр, сила и продолжительность. Зависимость звуковысотного диапазона голоса певца от приходных анатомо-физиологических особенностей. Зависимость величины подсвязочного давления и силой звука. Спектры звука.

7. Звукообразование. -6ч

Звукообразование как результат взаимодействия дыхательных и артикуляционных органов с голосовыми складками. Теории звукообразования. Работа над правильным интонированием мелодии.

8. Голосование. -6 ч.

Регистры певческого голоса и физиологические механизмы их формирования. Фальцетный и грудной регистры. Головной регистр.

9. Тембр.-8ч.

Индивидуальный тембр певческого голоса. Специфика звучания детского голоса. Влияние пола и возраста детей на голосовой аппарат. Возможности воздействия на тембр голоса. Способы управления тембровым звучанием голоса.

10.Высота звука, правильное интонирование- 8 ч.

О примерных тонах, переходных звуках, звуковысотном диапазоне детского голоса. Влияние возраста детей на высоту голоса. Детские голосовые диапазоны.

11 Ритм, темп -8 ч.

Природные ритмы. Свойства ритма. Ритмичный рисунок. Ритм и темп в музыке. Метроритм.

12.Выразительные средства - 6 ч

Правильная расстановка ударений, акцентов, плавное или отрывистое исполнение мелодии.

13 Агогика в пении. -8 ч.

Логические ускорения или замедления музыки, не меняя размер музыки и длительности нот.

14.Строй. -8 ч.

Соблюдение определенно точной высоты каждого звука, чистое интонирование, Соблюдение тональности в соответствии с музыкальным сопровождением.

15.Артикуляция. - 8 ч.

Активное произношение слов песни. Четкая работа голорового аппарата.

16.Понятие ансамбля с оркестровыми записями - 8 ч

Слитное уравновешенное звучание с музыкальным сопровождением как ритмически, так и по громкости и по темпу.

17.Ритмический ансамбль. -8 ч.

Слитное, четкое и одновременное выпевание ритма мелодии. Точное исполнение мелодического рисунка.

18. Динамика. Динамический ансамбль -8 ч.

Соотношение громкости в различных местах музыкального произведения. Динамическое слияние с музыкальным сопровождением и с другими исполнителями музыкального сопровождения.

19. Темповой ансамбль. -6 ч.

Строгое соблюдение темпа музыкального произведения всеми исполнителями в точном соответствии с музыкальным сопровождением без отставания или забегания вперед.

20.Деятельностное освоение музыкального искусства через овладение навыками певческого исполнительства, пластического интонирования музыки. – 9 ч.

Беседы о разучиваемых произведениях. Народная песня. Раскрытие содержания, особенностей (лада, метроритма, голосоведения, структуры, формы и др.) каждой исполняемой песни, анализ ее текста, разъяснение непонятных (забытых) слов.

Произведения современных авторов. Сообщение об авторах музыки и текста. Анализ музыкального и поэтического текста. Показ произведения в записи. Назначение каждого нового упражнения для развития различных сторон музыкального слуха, качества звука, дыхания, диапазона, выразительности исполнения.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН Второй год обучения

№ п/п	Тема	Общее кол-во часов	в том числе числе
теория	практика
1.	Вводное занятие	1	1	-
2. 2.1.	Значение вокальной работы Разучивание песни	6	1	5
3. 3.1.	Специфика вокальной работы при кол- лективном пении Работа над выразительностью исполнения песни	8	1	1
4. 4.1.	Певческий навык и физиологическая сущность его формирования Работа над исполнительским мастерством	8	2	6
5. 5.1.	Роль сознания и слуха в вокальной работе Разучивание песни	8	1	1
6. 6.1.	Особенности слухового восприятия человека Работа над выразительностью исполнения песни	6	1	5
7. 7.1.	Закономерности восприятия звуковых свойств певческого голоса Работа над исполнительским мастерством	8	1	7
8. 8.1.	Вокальный слух v детей и пути его раз вития Разучивание песни	8		6

9. 9.1.	Особенности функционирования голосового аппарата у детей в пении. Работа над выразительностью исполнения песни	8	1	7
10. 10.1.	Певческая установка Работа над исполнительским мастерством	6	1	5
11. 11.1.	Способы управления тембровым звучанием, голоса Разучивание песни	8	2	6
12. 12.1.	Тесситура Работа над выразительностью исполнения песни	6	1	5
13. 13.1.	Работа над артистизмом. Работа над исполнительским мастерством	8	-	8
14. 14.1.	Названия и длительности нот Разучивание песни	8	2	6
15. 15.1.	Размеры в музыке, дирижирование и счет Работа над выразительностью исполнения песни	6	1	5
16. 16.1.	Лады музыки Работа над исполнительским мастерством	6	1	5
17.	Такты, тактовая черточка, музыкаль- ное построение, форма	8	2	6

17.1.	Разучивание песни
18. 18.1	Группировка нот Работа над выразительностью исполнения песни	6	1	5
19. 19.1	Пение по нотам мажорных и минорных гамм всех видов Работа над исполнительским мастерством	6		6
20. 20.1.	Выстукивание ритмического рисунка по нотам Разучивание песни	6		6
21. 21.1.	Пение по нотам несложных упражне- ний Подведение итогов	7	_	7
ИТОГО:	144	22	122

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНЫХ ТЕМ

второго года обучения

1. Вводное занятие. - 1 ч.

2. Значение вокальной работы в хоре. - 6ч.

Хоровой строй, ансамбль, певческий звук. Средства выразительности. Исполнительские возможности коллектива. Развитие певческого голоса и слуха.

3. Специфика вокальной работы при коллективном пении - 8 ч.

Основные технические и исполнительские требования к коллективу хора и певцу-солисту. Специфика хорового пения. Манера звукообразования, подача звука, способ артикуляции слова. Требования и задачи общехорового звучания.

4 Певческий навык и физиологическая сущность его формирования - 8 ч.

Формирование певческих навыков. Закономерности развития. Динамический стереотип.

5. Роль сознания и слуха в вокальной работе. - 8 ч.

Активизация слухового внимания певцов. Эффективные приемы активизации слухового внимания. Критерии оценки качества звучания голоса. Развитие слуха.

6. Особенности слухового восприятия человека. - 6 ч.

Эстетические критерии вокального искусства. Особенности слуха: чувствительность к звукам разной высоты. Организация музыкальной среды ребенка. Выбор правильного эталона звучания в вокальной работе.

7. Закономерности восприятия звуковых свойств певческого голоса.
-8ч.

Исследование природы различных тонов при различных способах звукообразования на закономерности их восприятия человеком. Ритм, закономерности эмоционального воздействия на детей динамических и ритмиче-ских особенностей песни. Вибрато в певческом голосе.

8. Вокальный слух у детей и пути его развития. - 8 ч.

Вокальный слух. Его сущность. Процесс воспроизведения и восприятия звуков, пения. Основные качества певческого голоса: интонация, динамика, тембр, дикция. Пути достижения наилучшего звучания голоса.

9. Особенности функционирования голосового аппарата у детей в
пении. - 8 ч.

10.Певческая установка хористов. - 6 ч.

Правильное положение корпуса, головы, удобная позиция ног и рук.

11.Способы управления тембровым звучанием голоса. - 8 ч.

Вид атаки звука, сила звука? способы звуковедения, эмоциональный настрой.

12.Тесситура, - 6 ч.

Регистровая перестройка голоса при восходящих или нисходящих ходах мелодии.

13.Работа над артистизмом - 8 ч.

Выражение исполнителем характера музыки, эмоциональность исполнения, мимика, движения, жесты.

14.Названия и длительности нот. - 8 ч.

15.Размеры в музыке, дирижирование и счет. - 6 ч,

16.Лады музыки. -- 6 ч.

Мажор, минор, народные лады,

17 Такты, тактовая черточка, музыкальное построение, простейшие формы. - 8 ч.

18.Группировка нот. - 6 ч.

19.Пение по нотам мажорных и минорных гамм всех видов. - 6 ч.

20.Выстукивание ритмического рисунка по нотам - 6 ч.

21 Пение по нотам несложных упражнений. - 7 ч.

РЕПЕРТУАР:

№ п/п	Название песни	Авторы
1	«Кабардино-Балкария»	Жеттеев, Мокаев
2	«Туугъан элим»	Мусукаев, Мусукаев
3	«Аист на крыше»	Зацепин, Дербенев
4	«Прекрасное далеко»	Крылатов, Энтин
5	«Крылатые качели»	Крылатов, Энтин
6	«Маленькая страна»	Николаев
7	«Балкария моя»	Баккуев, Гергоков
8	«Колыбельная»	Николаев
9	«Нальчик кечеле»	Жеттев, Макитов
10	«Насып тангла»	Жеттев, Зумакулова
11	«Мама»	Газманов
12	«Живи, страна»	Распутина, Шаганов
13	«День рождения»	Николаев
14	«Детство»	Зацепин, Дербенев
15	«День Победы»	Тухманов, Харитонов
16	«Смуглянка»	Я. Шведов, Новиков
17	«Алгъыш»	А. Узденов
18	«Кюн ахшы болсун, адамла»	Байчекуев, Зумакулова
19	«Анала»	Кудаев, Бачиева
20	«Новый год»	Меладзе
21	«Гапалау»	Народная
22	«Минги тау»	Народная
23	«Кегюрчюн»	Народная
24	«Кёк Ала»	Народная
25	«Жиляйды мени жюрегим»	Докаева, Батырбиев
26	«Насыплыма мен»	А. Додуев, А. Кудаев
27	«Сюймеклик иман»	М. Этчеев, К. Асанова
28	«Къанатлычыкъ»	М. Тебердиев
29	«Миллетим»	Жеттеев, Мокаев
30	«Кел-кел таулагъа»	Жеттеев, Мокаев
31	«Сен къайсы эллисе»	Жеттеев, Макитов

Репертуар может меняться в зависимости от желания ребят, посещающих студию.

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ

1. Организация занятий.

В репетиционной комнате, кроме музыкального инструмента, должны находится стулья для всех участников, шкаф для хранения нот, дисков, аудиокассет и т. д. Также необходимы музыкальный центр, микрофоны. Стены могут быть оформлены портретами композиторов, высказываниями великих людей о музыке, об искусстве.

Из музыкальных инструментов желательно фортепиано не только в силу его более высоких музыкальных качеств, но и потому, что, сидя за ним, педагог может находиться в большем контакте с детьми.

В течение всей репетиционной работы педагог должен следить за правильной осанкой поющих детей (в положении стоя и сидя).

2. Методика проведения репетиций. Репетиция обычно начинается с распевания. Каждая распевка

должна преследовать определенную цель в выработке навыков и должна быть связана с дальнейшей репетиционной работой. Кроме того, навыки, полученные при распевках на каждом отдельном занятии, должны систематически закрепляться и совершенствоваться на последующих занятиях.

В распевании используются как специальные упражнения, так и примеры, взятые из разучиваемых песен.

Следующий этап - работа над звуком. Здесь тоже можно отметить ряд характерных недостатков. Это: «носовой» и «горловой» звуки. Для их ликвидации нужно прежде всего потребовать активного пения, певческой установки, активного дыхания и правильного направления звука через хорошо открытый, округлый рот - на зубы. Особое внимание надо обратить на правильное положение губ и нижней челюсти.

При работе над чистотой интонации за основу нужно взять развитие слуха ребенка главным образом в направлении умения слышать себя и правильно оценивать и исправлять свою интонацию. Детям, которые интонируют хуже других, следует предложить петь тише, прислушиваясь к пению чисто интонирующих.

В выработке ясной вокальной дикции большое значение имеет активная артикуляция. При правильной постановке певческой работы хорошая артикуляция способствует непринужденности и легкости звукоизвлечения.

За распеванием обычно следует работа над новой или наименее усвоенной песней.

Первоначальной задачей при разучивании песни является проработка ее в целом. Дети должны в течение некоторого времени «впеваться» в мелодию, неоднократно повторяя ее. Нельзя требовать в малознакомом произведении исполнения деталей.

Следующим этапом занятия обычно является работа над уже знакомыми, но еще не совсем выученными песнями, одной или несколькими, в зависимости от сложности задач, которые должны быть решены; это - работа над отдельными средствами выразительности и техническими деталями (чистотой интонации, ясной дикцией, ритмом, динамическими оттенками, фразировкой).

В заключении занятия повторяются уже выученные песни с целью их совершенствования.

Чередование пения с сопровождением и без него оказывает большое влияние на повышение активности и интереса детей к работе.

Занятия проводятся как в коллективной форме, так и в индивидуальной.