Партнерка на США и Канаду по недвижимости, выплаты в крипто

  • 30% recurring commission
  • Выплаты в USDT
  • Вывод каждую неделю
  • Комиссия до 5 лет за каждого referral

ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ГИМНАЗИЯ № 000 ПРИМОРСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

УТВЕРЖДАЮ

Директор ГБОУ гимназии № 000

Приказ № 87/д от 01.01.2001

______________

СОГЛАСОВАНО

Заместитель директора по УВР

Ильющенко- _________________

«29» августа 2014 г.

РАССМОТРЕНО

На заседании МО учителей гуманитарных предметов

Протокол № 1

от 26 августа 2014 г.

Руководитель МО

________________

ПРИНЯТО

на заседании Педагогического совета
ГБОУ гимназии № 000

Протокол № 1 от 01.01.01 г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по предмету «Музыка»

Класс 2

2014-2015 учебный год

Учитель:

Категория первая

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

2014

I. Пояснительная записка

Нормативно-правовые документы

1.  Федеральный государственный стандарт начального общего образования (русский язык). – М.: Просвещение, 2009 г.

2.  Программы начального общего образования авторов Усачевой Л. В. по предмету «Музыка» для 1-4 классов (Москва. Издательство «Баласс», 2012).

3.  Перечень учебников, рекомендованных и допущенных Министерством образования и науки по Приказу МО РФ ;

4.  Образовательная программа ГБОУ гимназия № 000 Приморского района Санкт-Петербурга.

5.  Учебный план ГБОУ гимназия № 000 Приморского района Санкт-Петербурга – 2014.

Программа по предмету «Музыка» во 2 классе рассчитана на 34 часа при нагрузке 1 час в неделю.

Данная рабочая программа обеспечена учебно-методическим комплектом авторов и , включающим программу + CD авторов Усачевой Л. В., по предмету «Музыка» для 1-4 классов (Москва. Издательский центр «Вентана – Граф», 2013), учебник «Музыка. 2 класс» авторов и (Москва. Издательский центр «Вентана – Граф», 2012), блокнот «Музыкальное искусство» для 2 класса авторов , , (Москва. Издательский центр «Вентана – Граф», 2006), нотную хрестоматию для 2 класса «Музыкальное искусство» (Москва. Издательский центр «Вентана – Граф», 2003), фонохрестоматию для 2 класса в 2-х частях «Музыкальное искусство» (Москва. Издательский центр «Вентана – Граф», 2008), методическое пособие для учителя «Музыка. 2 класс» авторов Усачевой Л. В., (Москва. Издательский центр «Вентана – Граф», 2012).

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Аудиокассеты, диски по прослушиванию музыки, видеоматериалы и созданные самостоятельно электронные пособия используются учителем дополнительно.

Общая характеристика учебного предмета

Целью обучения музыке в начальной школе является воспитание у обучающихся музыкальной культуры как части их общей духовной культуры, где содержание музыкального искусства разворачивается перед детьми во всём богатстве его форм и жанров художественных стилей и направлений.

Основные задачи уроков музыки:

Раскрытие природы музыкального искусства как результата творческой деятельности человека. Формирование у обучающихся эмоционально-ценностного отношения к музыке. Воспитание устойчивого интереса к деятельности музыканта – человека, сочиняющего, исполняющего и слушающего музыку Развитие музыкального восприятия как творческого процесса – основы приобщения к искусству. Овладение интонационно-образным языком музыки на основе складывающегося опыта творческой деятельности и взаимосвязей между различными видами искусства.

В работе используется учебник для учащихся 2 класса «Музыка» - издание второе, переработанное и дополненное, рекомендовано Министерством образования российской Федерации.

Авторский коллектив учебно-методического комплекта по музыке удостоен премии Правительства Российской Федерации в области образования 2005 года.

Одной из актуальных задач современного образования и воспитания является обращение к национальным, культурным традициям своего народа, родного края, формирование у подрастающего поколения интереса и уважения к своим истокам.

Слышать музыку – значит чувствовать и переживать, совершать открытия, которые заставят ребёнка «исследовать» собственные чувства, подтолкнут к размышлениям об окружающей жизни.

Основу программы составляют русское и зарубежное классическое музыкальное наследие, отражающее «вечные» проблемы жизни; народная музыка, музыкальный и поэтический фольклор; духовная (церковная) и современная музыка. При отборе музыкального материала учитывался прин­цип «независимости» той или иной музыки для данного воз­раста. Поэтому в репертуар программы вошли произведения, играющие исключительно важную роль в развитии музы­кальной культуры школьников в данный возрастной пе­риод — та музыка, которая может вызвать ответное чувство и душе ребенка именно в возрасте 6—11 лет.

В качестве методологического основания концепции учебного курса «Музыкальное искусство» выступает идея преподавания искусства сообразно природе ребенка, приро­де искусства и природе художественного творчества. С учетом этого программа опирается на следующие прин­ципы:

·  преподавание музыки в школе как живого образного искусства;

·  возвышение ребенка до понимания философско-эстетической сущности искусства;

·  деятельностное освоение искусства;

·  моделирование художественно-творческого процесса.

В данной программе вокально-хоровое исполнительство детей, игра на музыкальных инструментах, исполнение му­зыки в движении, слушание музыки выступают не как виды музыкальной деятельности, а рассматриваются в качестве форм приобщения к музыке, являющихся лишь частным случаем но отношению к исполнительству как категории более общего порядка. В качестве же видов музыкальной деятельности выдвигаются деятельность композитора, ис­полнителя, слушателя, которые представлены в неразрыв­ном единстве, обьединенные восприятием музыки, эти виды деятельности отражают три необходимых условия существования музыки.

Детское творчество в программе — это не отдельный вид деятельности учащихся, связанный прежде всего с «досочинением» детьми элементарных ритмических и мелодических формул, интонационных схем, в результа­те чего музыкальное развитие ребенка сводится к поиску «мелодических штампов». Под детским творчеством пони мается прежде всего готовность к творчеству, когда ученик хочет и готов постичь смысл своей деятельности, когда у него появляется ощущение необходимости сравнивать, соотносить, выбирать и находить то, что лучшим образом может выразить его слышание и видение того или иного явления, события, факта, его собственное художественное отношение в целом. Именно эта внутренняя работа ученн ка, процесс мысленного и реального экспериментирования с выразительными средствами, становится важнее закон ченного результата, особенно на начальных этапах вхож дения в музыку.

Одной из задач учителя является создание школьной музыкальной среды, когда музыка не на словах, а на деле действительно пронизывает всю жизнь ребенка, становясь необходимым и естественным условием его существования, ведущим фактором духовного становления личности.

Материал учебников структурирован в соответствии с поурочным планированием программы, дающим возможность полнее раскрыть её образовательный и воспитательный потенциал. Этот «ход» был необходим для того, чтобы убедительно показать не случайность выбора учебных тем, того или иного «методического ключа» в освоении тематизма, репертуара, вида музыкальной деятельности.

Освоение учебных тем связано с разными видами музыкальной деятельности школьников, когда в собственном исполнении они почувствуют важную роль тех или иных выразительных средств языка музыки. Учебник содержит задания, выполнение которых заставит детей обратиться к рабочей тетради в форме блокнота для музыкальных записей.

Идея второго года обучения выражается в формулировке «как живет музыка». Здесь можно выделить две содержа­тельные линии.

·  Первая включает содержание, раскрывающее идею музыка есть живой организм: она рождается, видоизменяется, вступает во взаимоотношения с жизнью и другими видами искусства. И все эти свойства живого присутствуют в любом произведении. Не увлекаясь прямым отождествлением законов музыки и жизни, учитель подводит детей к пониманию того, что музыка рождается из интонации как своей родовой основы и живет только в развитии и определенных формах.

·  Вторая содержательная линия продолжает проблематику 1 класса, но на новом содержательном уровне — рассматривается взаимосвязь явлений музыки и жизни, их диалектичность и сложность.

УЧЕБНЫЙ ПЛАН

Темы разделов

Количество часов

1

Всеобщее в жизни и музыке

9

2

Музыка — искусство интонируемого смысла

9

3

«Тема» и «развитие» — жизнь художественного образа

10

4

Развитие как становление художественной формы

6

Всего

34

Содержание программы

Всеобщее в жизни и музыке (9 часов)

Всеобщие эмоционально-образные сферы музыки — песенность, танцевальность, маршевость как состояния природы, человека, искусства.

Взаимодействие явлений жизни и музыки — попытка проникновения в процесс превращения обыденного в художественное.

Выразительные и изобразительные возможности музыки в раскрытии внутреннего мира человека.

Музыка — искусство интонируемого смысла (9 часов)

Интонация как феномен человеческой речи и музыки. Интонационное многообразие музыки: различение и классификация интонаций как по жанровым истокам, так и по эмоционально-образному содержанию.

Интонация как особый тон произнесения музыки: особенность художественного высказывания — возвышенность, благородство интонирования. Интонация как интерпретация музыки: исполнительское прочтение авторского «интонационного замысла».

Интонация — «звукокомплекс», выступающий как единство содержания и формы, единство выразительного и изобразительного.

«Тема» и «развитие» — жизнь художественного образа (10 часов)

«Тема» — одно из основных понятий музыки, единство жизненного содержания и его интонационного воплощения.

«Развитие» как отражение сложности жизни, внутреннего богатства и многообразия проявлений человеческих чувств; как процесс взаимодействия музыкальных образов (тем), образных сфер (частей) на основе тождества и контраста, сходства и различия.

Развитие как становление художественной формы (6 часов)

Форма (построение) музыки как процесс закономерной организации всего комплекса музыкальных средств для выражения содержания.

Исторически сложившиеся музыкальные формы — двухчастная, трёхчастная, рондо, вариации.

Основные требования к уровню подготовки

учащихся 2 класса к концу года

К концу обучения во 2 классе учащиеся научатся:

·  проявлять устойчивый интерес к музыке;

·  проявлять готовность «исследовать» композиторский замысел в процессе восприятия интонационного богатства музыкального произведения;

·  приобретать навыки слушательской культуры;

решать учебные и практические задачи:

·  определять жанровые признаки;

·  характеризовать интонации по эмоционально-образному строю — лирические, драматические, трагические, комические, возвышенные, героические и др.;

·  называть запомнившиеся формы музыки;

·  определять автора и название музыкального произведения по характерным интонациям (например, Бетховен - Пятая симфония, Григ — «Пер Гюнт», Чайковский — Четвертая симфония) и напеть, продирижировать главные мотивы мелодии;

·  делиться своими впечатлениями о музыке и выражать их в рисунках, игре на инструментах, пением, танцевальным движением;

·  проявлять готовность к самостоятельным творческим пробам (поиск своей музыкальной интонации к поэтическому тексту, образной ситуации, к характеристике персонажа, создание элементарного аккомпанемента и пр.).

Основными формами контроля знаний, умений и навыков учащихся являются: анализ и оценка учебных, учебно-творческих и творческих работ, игровые формы, устный опрос.

Учебно-методическая литература:

1., Усачёва, В. О., . Блокнот. 2 класс. «Музыкальное искусство» – М.: «Вентана – Граф», 2006 г.

2.  , , . Музыка. 1-4 классы. Программа. + CD. – М.: «Вентана – Граф», 2013 г.

3.  , , . Методическое пособие для учителя. 2 класс. – М.: «Вентана – Граф», 2012 г.

4.  . Нотная хрестоматия. 2 класс. «Музыкальное искусство» - М.: «Вентана – Граф», 2003 г.

5.  , . Учебник «Музыка 2 класс». – М.: «Вентана – Граф», 2012 г.

6.  . Фонохрестоматия. 2 класс. «Музыкальное искусство» - М.: «Вентана – Граф», 2008 г.

7.  Фонотека, видеотека, электронные пособия. 2 класс.