Актеры на экране: игра и жизнь.
1 вед.:
Кто-то сказал: от большинства людей не остается ничего, кроме тире между двумя датами. Но были и есть личности такого масштаба, со столь сильным творческим излучением и мощным воздействием на людей, что даты перестают иметь значение. Их присутствие в жизни мира – вечно и ощущается нами порой самым магическим образом. Среди них великие русские артисты, которые становились кумирами многих поколений. О двух из них мы вам расскажем сегодня.
Фаина Раневская. Трагическое и смешное.
2 вед.:
Фаину Георгиевну Раневскую современные журналисты часто именуют одной из величайших русских актрис ХХ века и королевой второго плана. В сознании российского общества Раневскую чаще всего связывают с множеством ее изречений, большинство из которых стали крылатыми. Но в памяти людской хранятся гениально сыгранные ею роли в кино.
1 вед.:
Фаина Георгиевна Фельдман (Раневская) родилась 15 августа 1896 года в Таганроге в еврейской семье. Ее отец, Гирши Фельдман, был самым богатым человеком города. В пятнадцать лет Фаина Фельдман познакомилась со знаменитой актрисой Алисой Коонен, отдыхавшей в Евпатории и приняла решение по окончании гимназии идти на сцену. Это решение послужило поводом к полному разрыву с семьей, которая противилась этому выбору дочери.
2 вед.:
В 1915 году Фаина Раневская уехала в Москву с целью поступить в театральную школу. Она обращалась в разные театральные школы, но везде получала отказ. Наконец, ей удалось устроится в платную театральную школу, по окончании которой она объездила множество провинциальных городов, сменила не один театр, сыграв около 300 ролей, прежде чем режиссер Таиров пригласил ее в Московский Камерный театр на роль Зинки в спектакле «Патетическая соната».
1 вед.:
Зрители и режиссеры заприметили актрису уже после ее первой роли в кино – госпожи Луазо в немой драме Михаила Ромма «Пышка» в 1934 году. В кино она играла не так часто, как в театре, говоря, «что деньги съедены, а позор остался». Тем не менее, на киноэкране Раневская перевоплощалась в немалое количество персонажей: она была, помимо многих прочих, вспыльчивой Лялей в комедии «Подкидыш», экономкой Маргаритой Львовной в музыкальной комедии «Весна», злой мачехой в классической сказке «Золушка». Примечательным низким голосом Раневской говорит «домомучительница» Фрекен Бок в мультфильме «Карлсон вернулся».
- отрывок из мультфильма «Карлсон вернулся».
2 вед.:
В кино Раневской только однажды удалось обнаружить мощные трагедийные аспекты своего дарования. пригласил Фаину Георгиевну в свой фильм «Мечта» (1941). Роль Розы Скороход, грубой, алчной хозяйки захудалого пансиона, жалкой в безмерной любви к своему сыну – подлецу и пустышке, принадлежит к числу шедевров мировых кинообразов. Ростислав Плятт, игравший вместе с Раневской, вспоминал, что Фаина Георгиевна была в то время молодой женщиной, с гибкой и худой фигурой. Но она представляла свою героиню массивной, тяжелой. Актриса нашла «слоновьи» ноги и трудную поступь, для чего перед каждой съемкой обматывала ноги бинтами.
1 вед.:
В 1944 году один из американских журналов написал о фильме: «В Белом доме картину видел президент Соединенных Штатов Америки Рузвельт; он сказал: «Мечта», Раневская, очень талантливо. На мой взгляд, это один из самых великих фильмов земного шара. Раневская – блестящая трагическая актриса».
2 вед.:
Фуфа Великолепная – так называли Фаину Раневскую близкие, коллеги и друзья. Казалось бы, она была удостоена всех возможных званий и премий, а полученные ордена складывала в отдельную коробочку с надписью: «похоронные принадлежности». Казалось бы… Но тем не менее она большую часть жизни прожила в одиночестве и едва ли не в нищете. При том, она была невероятно щедра, отдавая последние деньги знакомым и малознакомым людям, не надеясь получить их обратно.
1 вед.:
Раневская была очень добра к людям и ко всему живому. Всегда была отзывчива к чужой беде, она не признавала пустых сочувственных слов, а немедленно оказывала помощь, чем только могла даже совсем незнакомым людям. Будучи сама без денег, отдавала последнее. И делала это просто, не придавая значения. Говорила: «Самое главное – я знаю: надо отдавать, а не хватать. Так и доживаю с этой отдачей».
2 вед.:
Любопытный эпизод:
«Когда закончились съемки «Золушки», я сразу получила какую-то большую сумму денег, - вспоминала Раневская. – То есть не большую, деньги тогда были дешевы, а просто очень толстую пачку. Это было так непривычно. Так стыдно иметь большую пачку денег. Я пришла в театр и стала останавливать актеров. Вам не нужно ли штаны купить? Вот, возьмите денег на штаны. А материя вам не нужна? Возьмите денег! И как-то очень быстро раздала все. Тогда мне стало обидно, потому что мне тоже была нужна материя. И к тому же почему-то вышло так, что я раздала деньги совсем не тем, кому хотела, а самым несимпатичным».
1 вед.:
Фаина Георгиевна была чрезвычайно импульсивна, легко ранима и совершенно лишена самоуверенности, самодовольства. Вот уж о ком нельзя было сказать: уравновешенная, спокойная и тем более – равнодушная. Обладая огромным темпераментом, она очень горячо, порой бурно, реагировала на все – на обиды, свои и чужие, на несправедливость и, особенно, на фальшь (сама никогда не фальшивила – просто не умела). По воспоминаниям современников, преданно ее любивших, характер имела тяжелый, чтобы не сказать вздорный. Те, кто попадал ей на язык, редко обижались на актрису, поскольку знали, что через какое-то время она обязательно извинится и будет переживать чуть ли не больше обиженного…
2 вед.:
Очень скромно оценивая свой талант, она восхищалась, увидев на экране телевизора хотя бы проблеск чужого актерского таланта, и немедленно действовала: узнавала телефон, звонила, благодарила и бурно радовалась этому своему открытию. Она была общительна, тянулась к людям, они ее интересовали. Великолепное чувство юмора, живой ум, а в молодости и веселый, даже озорной нрав Раневской заставляли людей искать ее общества.
1 вед.:
«Я дочь небогатого нефтепромышленника из Таганрога», - так начиналась автобиографическая книга Раневской. Книга никогда не увидела свет. Фаина Георгиевна уничтожила рукопись и вернула аванс в издательство.
2 вед.:
В кинематографе Фаина Раневская оставила яркий след, хотя сыграла меньше, чем хотелось бы, и много меньше, чем она могла. Она создала целую галерею разных, и что особенно трудно, разнообразных характеров, в основном комедийных. Яркие, приметные, они всегда радовали зрителей, убеждали, даже если это и были небольшие эпизоды. Фильм с участием Раневской был обречен на успех. Но за свою долгую жизнь она не сыграла и трех десятков ролей в кино, причем большинство из них были эпизодическими. Для такой актрисы, как Фаина Георгиевна, это, безусловно, мало. Да и в театре Раневскую не баловали ролями.
1 вед.:
Героини Раневской – злодейки, ханжи, чудачки – эмоциональны до ясной откровенности. Всегда понятно, что они чувствуют. И в переживании не наступает тягостных пауз. Сорок раз они вам скажут: вот горе – так горе, вот спесивость – так спесивость, вот ханжество – так ханжество, вот доброта – так доброта. Такова гамма актерского таланта Раневской, ее единственный, неповторимый мир.
- отрывок из фильма «Весна». («Красота - это страшная сила»).
2 вед.:
Фаина Георгиевна и как актриса и как человек представляла собой явление исключительное. Это знали многие. Только не она сама. Она часто говорила с горечью: «Я ведь ничего не сделала. Я только пискнула, а ведь я способная, я могла бы сделать многое». Однажды, в тоске и отчаянии от многолетней безработицы, она сказала одной из своих знакомых: «Знаешь, когда я долго не играю, долго не готовлю новой роли, я себя чувствую как пианист, у которого ампутированы руки».
1 вед.:
Фаина Раневская была любима и вождями, и публикой, и критикой. Сталин говорил: «Вот товарищ Жаров – хороший актер: понаклеит усики, бакенбарды или нацепит бороду. Все равно сразу видно, что это Жаров. А вот Раневская ничего не наклеивает – и все равно всегда разная». Этот отзыв Фаине Георгиевне пересказал Сергей Эйзенштейн. Для чего разбудил ее ночью, вернувшись с одного из кинопросмотров у Сталина. А после звонка Раневской надо было разделить с кем-то свои чувства, и она, надев поверх рубашки пальто, пошла во двор будить дворника. С ним и распили на радостях бутылочку.
2 вед.:
Раневская прославилась не только своими ролями, но и афоризмами. Уже при ее жизни ее искрометные фразы повторяла вся московская богема. Каждую ее меткую фразу тут же подхватывали, и через несколько дней та становилась известна всей столице.
Вот несколько примеров:
1 вед.:
Раневская со всеми своими домашними и огромным багажом приезжает на вокзал.
- Жалко, что мы не захватили пианино, - говорит Фаина Георгиевна.
- Неостроумно, - замечает кто-то из сопровождавших.
- Действительно неостроумно, - вздыхает Раневская. – Дело в том, что на пианино я оставила все билеты.
2 вед.:
Раневская после спектакля сидела в своей гримерке, совершенно голая, и курила сигару. В этот момент дверь распахнулась, и на пороге застыл один из изумленных работников театра. Актриса не смутилась и произнесла своим знаменитым баском:
- Дорогой мой, вас не шокирует, что я курю?
1 вед.:
Союз глупого мужчины и глупой женщины порождает мать-героиню. Союз глупой женщины и умного мужчины порождает мать-одиночку. Союз умной женщины и глупого мужчины порождает обычную семью. Союз умного мужчины и умной женщины порождает легкий флирт.
2 вед.:
Если женщина говорит мужчине, что он самый умный, то она предполагает, что второго такого дурака она не найдет.
1 вед.:
Как-то в присутствии Раневской начали ругать современную молодежь.
- Вы правы, - согласилась актриса, - сегодняшняя молодежь ужасна.
И после паузы добавила:
- Но еще хуже то, что мы не принадлежим к ней.
2 вед.:
Фаина Раневская скончалась 19 июля 1984 года. Ей было 88 лет. Однажды она с горечью произнесла: «У меня хватило ума глупо прожить жизнь».
В родном Таганроге именем Раневской названа улица, ей установлен памятник. На доме, в котором она родилась, помещена мемориальная доска.
В 1992 году английская энциклопедия «Кто есть кто» включила Фаину Георгиевну в список десяти самых выдающихся актрис ХХ века.
Андрей Миронов. Блистательный талант.
1 вед.:
Андрей Александрович Миронов (при рождении Менакер) рос в актерской семье. Его папа, Александр Менакер, сначала выступал в музыкальных фельетонах, а позже стал совмещать их с режиссурой. Мать, Мария Миронова, выпускница театрального техникума имени Луначарского, выступала в театре современной миниатюры, 2-м МХАТе, а так же в Московском государственном мюзик-холе. Они встретились в Государственном театре эстрады и миниатюр, где служили актерами. Там и появился их дуэт. Спустя три года появился Андрей. Причем родился почти на сцене. Мария Миронова играла буквально до родов. Схватки начались у нее во время представления и ее на скорой увезли в роддом. 7 марта 1941 года, но родители записали его 8-го, как «подарок для женщин».
2 вед.:
Через несколько месяцев после рождения Андрея Миронова началась война. Театр миниатюр переехал в Ташкент. Там Андрей серьезно заболел, врачи считали, что это тропическая дизентерия. Болезнь протекала тяжело, Мария Миронова постоянно слушала дышит ребенок или нет. Он же лежал на полу и у него не было сил даже плакать. Помогла излечиться супруга летчика Михаила Громова. Она достала для мальчика лекарства.
1 вед.:
В 1948 году Андрей, тогда еще Менакер, пошел в школу. Через два года разразилось «дело врачей» и родителям посоветовали сменить мальчику фамилию. Так появился Андрей Миронов. Его детство было вполне обычным для детей той поры: мальчик гонял мяч, постоянно бегал смотреть кино, собирал значки и обожал мороженое. В школе был заводилой и лидером, учился средне, но не любил точные науки.
2 вед.:
В 11 лет едва не состоялся дебют Андрея Миронова в кино. В 1952 году режиссер Александр Птушко приступил к съемкам фильма «Садко». И для массовок отбирал детей, куда и попал Андрей Миронов. Ему предстояло сыграть нищего. Однако на голое тело чистоплотный мальчик не рискнул надеть рваную дерюгу, и в дырках можно было увидеть модную тенниску. Режиссер увидел это и поднял крик. Андрея с площадки попросили. Дебют сорвался.
1 вед.:
Свою первую роль в кино Миронов сыграл в фильме «А если это любовь». Роль не была главной, но не осталась незамеченной зрителями, хотя сам фильм и был признан критиками аморальным. Миронова же приглашают работать в театр сатиры, где он служил до самой смерти.
2 вед.:
Потом была простая и легкая комедия «Три плюс два», которая сразу же полюбилась зрителям. А герой Миронова запомнился искренностью и простотой.
1 вед.:
В 1965 году режиссер Эльдар Рязанов пригласил Миронова в комедию «Берегись автомобиля» на роль Димы Семицветова – человека променявшего высшее образование, диплом и специальность на судьбу ловкоча, продавца, деляги, спекулянта. Картина была более чем успешной. Роль Миронова признали лучшей в ленте.
2 вед.:
Но не редко первый успех в кино оказывается роковым для актера. Нет, режиссеры охотно снимали Миронова, но они эксплуатировали однажды найденный образ удачливого жулика и авантюриста. За его изящество, тонкую пластику и обворожительную улыбку зритель готов был простить его персонажам все – обман, подлог, измену… Роли в кино шли одна за другой.
1 вед.:
Актер снялся в историко-биографическом фильме «Год как жизнь» (Фридрих Энгельс), в фантасмогории «Таинственная стена», в комедии «Урок литературы» и, наконец, в комедии Леонида Гайдая «Бриллиантовая рука». Последняя и сделала Андрея Миронова любимцем зрителей. В «Бриллиантовой руке» прошел и дебют Миронова как певца. Он спел композицию «Остров невезения».
- видеоклип «Остров невезения»
2 вед.:
В 1971 году супругой Андрея Миронова стала актриса Екатерина Градова. Это она сыграла радистку Кэт в сериале «Семнадцать мгновений весны». Брак был заключен по большой любви. У них родилась дочка Мария. Однако брак не был долгим. Через три года после свадьбы Андрей и Екатерина расстались.
1 вед.:
В начале 70-х годов популярность Миронова была невероятной. При этом сам актер был интеллигентным и скромным. А у режиссеров он был просто нарасхват. В 1971 году он снялся сразу в нескольких картинах: «Достояние республики» Владимира Бычкова, «Старики-разбойники» и «Невероятные приключения итальянцев в России» Эльдара Рязанова. Кстати, в последнем Миронов сам выполнял рискованные трюки. Без дублера. Картина имела огромный успех и собрала на киносеансах около50 миллионов зрителей. После выхода фильма Миронову было присвоено звание заслуженного артиста РСФСР.
Кстати, Рязанов пригласил на роль Ипполита в «Иронии судьбы или с легким паром» Миронова, но тот попросил сыграть Лукашина. Позже режиссер понял, что эта роль не для Миронова и его заменили Мягковым.
2 вед.:
После развода с Екатериной Градовой в 1974 году прошло всего несколько месяцев, как Миронов вновь женился – на 33-летней актрисе Центрального Театра Советской Армии Ларисе Голубкиной, у нее была маленькая дочь Маша от предыдущего брака, которую Миронов удочерил. Таким образом, он стал отцом двух Машенек. И Мария Миронова, и Мария Голубкина позже стали актрисами.
1 вед.:
Острый вкус веселой импровизации Миронов смог подарить своим поклонникам в водевилях «Соломенная шляпка», «Лев Гурыч Синичкин» и мюзикле «Небесные ласточки». В 1978 году режиссер Марк Захаров пригласил его в сказку Евгения Шварца «Обыкновенное чудо» на роль министра-администратора. Миронов сыграл прожженного циника, перезрелого ловеласа, крайне утомленного жизнью. И снова музыкальный номер в исполнении Миронова – песенка про воробушка, который «крылышками бяк-бяк» стал шлягером.
- видеоклип «Песенка про воробушка».
Критики отметили, что в арсенале актерских средств Миронова «повышенную ценность обрел ритм, ленивый и словно вихляющийся. Не движение – почти танец».
2 вед.:
Звездной стала для Миронова и роль Остапа Бендера, в вышедшем в 1977 году 4-х серийном телевизионном фильме « 12 стульев». уже на стадии подготовки сценария знал, что Остапа будет играть Миронов, а Воробьянинова – Папанов. Это была роль, которую Миронов просто не мог не сыграть. Актер показывает здесь – при всем наборе легких и комедийных красок – драму очень талантливого человека. Бендер явился в мир легким завоевателем и раскручивает события, как ему хочется. Но в глазах его пронзительная, застывшая тоска.
1 вед.:
В конце 70-х годов у Миронова появились серьезные признаки болезни. Одна болгарская гадалка сказала ему, что у него плохое здоровье и надо себя беречь. Актер это не воспринял всерьез. Осенью 1978 года на гастролях театра Сатиры в Ташкенте у него произошло первое кровоизлияние в мозг. Андрея Александровича положили в больницу. Театр начал сезон без него, однако уже в декабре Миронов вновь появился на сцене в роли Чадского в спектакле «Горе от ума». Зрители буквально осыпали его цветами.
Миронов продолжал активно работать в кино и театре. В 1980 году ему было присвоено звание народного артиста России. Он гастролировал по всей стране и везде собирал аншлаги.
2 вед.:
Многоплановость актера подтвердила картина «Фантазии Фатьянова» режиссера Авербаха. Фатьянов – неудачник в любви. Романтик, который мучительно относится к этому миру… И поэтому все у него не легко. Это была одна из лучших драматических ролей Андрея Миронова в кино.
1 вед.:
В начале 80-х годов по телу Андрея Миронова пошли сплошные фурункулы. Болезнь была такой тяжелой, что актеру было трудно даже двигаться. Коллеги вспоминают, как страшно он мучился на сцене и в жизни. Спасали только мази. Но не излечивали. Не помогло и переливание крови, и аутогемотерапия. В результате Миронов решился на сложную операцию – лимфаденектомию. Актеру удалили лимфоузлы там, где была хроническая инфекция. После этого стало немного легче.
2 вед.:
80-е годы в жизни Миронова были самыми тяжелыми. Он много работал, гастролировал, несмотря на недуг. Но не все работы в это время были удачными. Среди успешных – работы в картинах «Будьте моим мужем», «Мой друг Иван Лапшин», «Сказка странствий» и «Человек с бульвара Капуцинов», которая стала последней киноработой в жизни Андрея Александровича. приступила к съемкам этого фильма только после того, как получила твердое согласие Миронова на участие в картине. Успех у фильма был феноменальный. Такого не было со времен «Бриллиантовой руки».
1 вед.:
14 августа 1987 года на сцене оперного театра в Риге Миронов играл в спектакле «Женитьба Фигаро». : «Все шло по плану ровно до последнего явления 5-й картины 3-го акта. Фигаро говорит: «Да! Мне известно, что некий вельможа одно время был к ней неравнодушен, но, то ли потому, что он ее разлюбил, то ли потому, что я ей нравлюсь больше, сегодня она оказывает предпочтение мне…» И это были последние слова, которые успел произнести Фигаро-Миронов… После этого он начал отступать назад, оперся рукой об узор беседки и стал ослабевать… Граф обнял его и в тишине зрительного зала унес Фигаро за кулисы, крикнув «Занавес!». «Шура, голова болит», - это были последние слова Андрея Миронова, которые он сказал на сцене оперного театра и в жизни вообще…». Актеру вызвали скорую, положили на носилки и увезли в клинику. Два дня боролись врачи за жизнь Андрея Миронова. Утром 16 августа его не стало после обширного кровоизлияния в мозг. Ему было всего 46 лет.
2 вед.:
За свою короткую актерскую карьеру Андрей Александрович Миронов снялся почти в 50-ти фильмах, большая часть из которых вошла в золотой фонд советской кинематографии. Также на его счету более 30 театральных постановок, множество озвученных ролей в мультипликации.
1 вед.:
так сказал о Миронове: «…Бродит в мироновских героях какая-то шальная веселость, без которой мы не мыслим ни одного серьезного дела. Рожденный им ироничный и вместе с тем добрый весельчак всегда готов был плакать и смеяться. Андрей угадал какую-то волшебную пропорцию необходимой нам боли и необходимой радости, ума и безрассудства. И еще, самое главное, - всегда знал, про что плакать, про что смеяться. Знал, кого ненавидеть, а на кого молиться. И везде – уровень мастерства! Понимаем-то мы все, все понимаем – но не всегда умеем. А он умел. Каким-то образом, уж не знаю как, овладел он своей особой пластикой и трудновыполнимыми элементами хореографии. Это была его собственная и уникальная манера, которая гармонично слилась потом с его внутренним одухотворением».
2016 год стал юбилейным для обоих удивительных артистов, о которых мы сегодня вам рассказали.: 120 лет со дня рождения Фаины Георгиевны Раневской и 75 лет со дня рождения Андрея Александровича Миронова.
