Гений и злодейство – две вещи несовместимые

« Гений и злодейство – две вещи несовместимые»

( по пьесе «Моцарт и Сальери»)

Цели: Выявить проблематику пьесы «Моцарт и Сальери».

Развивать умение анализа драматического произведения.

Воспитание читателя, чуткого к слову, способного формировать, формулировать и обосновывать точку зрения.

Портреты Моцарта, Сальери

Моцарт «Реквием»

Слайд №1

Гений и злодейство – две вещи

несовместимые.

Ход урока

Звучит «Реквием» Моцарта

Слово учителя. Тревожная музыка. Не правда ли? Таковой была жизнь двух великих людей, о которых мы будем говорить сегодня,- и . Поэтому не случайно музыкальным эпиграфом к уроку явилось произведение австрийского композитора Моцарта «Реквием».

Что объединяет этих людей? Почему Пушкин обратился к прошлому и увидел в нем настоящее и будущее? Что заставило Пушкина вложить в уста одного из героев фразу:

Слайд №2 « Нет правды на земле.

Но правды нет – и выше. Для меня

Как простая гамма»?

На эти и другие вопросы нам предстоит ответить.

Слайд №3 Болдинская осень.

Итак, Болдинская осень 1830 года. Может быть, в тихий осенний вечер зазвучала в душе Пушкина мелодия моцартовской сонаты и …

И пальцы просятся к перу, перо к бумаге,

Минута – и стихи свободно потекут.

Сообщение учащегося ( на фоне музыки).

В знаменитую Болдинскую осень вдохновение ни на день не оставляло поэта. Более 50 самых разных произведений вышли из-под его пера, в их числе были и «Маленькие трагедии»: «Скупой рыцарь», датирован 23 октября, « Моцарт и Сальери» - 26 октября, «Каменный гость» - 4 ноября, « Пир во время чумы» - 6 ноября. Пушкина интересовали не сюжеты, а человеческие характеры, объединенные идеей «наслаждений жизнью» - вдохновением, богатством, счастьем жить. В «драматические замыслы», как их называл поэт, входило 10 сюжетов, из них было осуществлено только 4.

В мае 1825 года умер австрийский композитор Антонио Сальери. Ходили слухи, что перед смертью в исповеди он признался, что отравил Моцарта. Вероятно, эти слухи и публикации в лейпцигской газете «Всеобщей музыкальной газете» дошли и до России. Первый замысел «Моцарта и Сальери» возник у в сентябре 1826 года, это название встречается и в записях 1827 года, но основная работа над произведением приходится на осень 1830 года.

Пьеса была дважды поставлена на сцене в 1832 году, еще при жизни Пушкина, шла и позже; но в ХХ веке интерес к сценической подготовке трагедии поутих, однако она никогда не исчезала из поля зрения литературоведов и просто читателей. Действительно «маленькая», остро конфликтная, мистически таинственная, изящная и прекрасная в словесном выражении пьеса о двух музыкантах 18 века и сама звучит, как музыка.

Звучит несколько секунд музыка.

Беседа.

- Какие слова являются ключевыми и заключают в себе главную мысль произведения?

Эпиграф к уроку.

- Уже эти строки дают основание предположить, что душа поэта неспокойна. Его волнуют такие человеческие качества, как зависть и скупость. Как вы считаете, почему?

Потому что талантливому поэту самому пришлось испытать зависть и неприязнь,

увидеть то, как власть и зависть доводили людей до безумия. ( В пьесах запечатлелись

те мысли и чувства, которые переживал Пушкин, оказавшийся на три месяца «в глуши,

во мраке заточенья»)

- Пушкин соединяет произведения в целое – цикл и дает общее название – «Маленькие трагедии». Почему именно цикл?

Цикл – это жанровое образование, состоящее из произведений, объединенных общими

чертами. « Маленькие трагедии» сходны по организации художественного материала.

- Одной из самых сокровенных тайн человечества является тайна гениальности. Кто такой гений?

Гений – человек, обладающий способностью к высшему творчеству.

- Чтобы понять смысл пьесы «Моцарт и Сальери», мы должны вспомнить некоторые факты биографии Моцарта и Сальери.

Слайд № 4

Сообщения учащихся.

Вольфганг Амадей Моцарт вошел в историю музыки как музыкальное чудо. Он начал играть на скрипке и рояле в 4 года, в 6 лет уже давал концерты во многих городах Европы, в 8 лет написал первые сонаты, а в 11 – свою первую оперу. Он сочинял глубокую и серьезную музыку, звучащую светло, жизнеутверждающе. Музыка Моцарта вошла в музыкальную сокровищницу мира. В жизни Моцарт был человеком веселым, общительным, внешне – легкомысленным. Об этом свидетельствуют его письма, поступки, разговоры, сохранившиеся в памяти его современников и дошедшие до нас. Однако это легкомыслие проявлялось лишь в быту, главным же для него всегда была музыка. Музыка была смыслом его жизни, звучала в нем – сочинял ли он свои знаменитые симфонии, оперы или просто подходил к роялю, чтобы выразить какое-то мимолетно возникшее чувство… У него не было прочного и обеспеченного социального положения – да он никогда и не задумывался над этим. У него была музыка.

Антонио Сальери – итальянский композитор, большую часть жизни проживший в Вене, где у него была почетная и прибыльная должность придворного дирижера и репутация благородного человека и талантливого музыканта. Его называли учителем многих великих музыкантов – Шуберта, Бетховена, Листа. Он написал свыше 40 опер.

После смерти Сальери во французских и немецких газетах появились слухи о том, что якобы перед смертью в исповеди Сальери признался в преступлении: он отравил Моцарта. Было это правдой или злым вымыслом газетчиков – судить трудно.

- Почему они стали героями трагедии Пушкина? Почему Пушкин не взял героев вымышленных, а обратился к историческим личностям, сохранив их имена?

Давая своим героям имена реальных людей, Пушкин сразу вызывал нужные ассоциации: отпадала необходимость объяснять, что персонажи – личности творческие и один из них – гений.

Представьте себе, если бы этот персонаж был просто некий музыкант с вымышленным именем, - смогли бы мы сразу поверить в его особый дар, талант, вызывающий страстную зависть другого известного композитора? Вряд ли.

- С чего, с каких слов начинается трагедия?

Трагедия открывается монологом Сальери.

- Можно ли сказать, что этот монолог – по существу внутренний спор, мысли, обращенные к самому себе?

- Какие чувства владеют Сальери? Нужно очень остро чувствовать обиду на несправедливость судьбы, чтобы бросить вызов и судьбе и небу:

«… нет правды на земле,

Но правды нет – и выше…»

- Почему ему важно объяснить себе (и людям и небесам) историю своей жизни?

- Проследим историю пути Сальери к познанию музыки, к овладению великим искусством:

- Ребенок – какие чувства вызывала музыка у него?

- Подросток – легко ли было отвергнуть праздные забавы?

- Юноша – как были преодолены «ранние невзгоды»?

- Как вы думаете, оправдано ли было такое самоограничение, отказ от радостей жизни, от чувств? Как это влияло на развитие таланта?

- «Я сделался ремесленник…» - владение техникой обязательно для композитора. Но какое сравнение приводит Сальери, чтобы доказать, что он в совершенстве постиг все логические законы «построения» музыки? Достаточно ли этого для творчества? Возможно ли существование искусства без свободы импровизации, поиска?

- Почему, пережив творческое вдохновение, он сжигал свой труд и холодно смотрел, как исчезали мысль и звуки?

- Наконец «слава улыбнулась» Сальери. Благодаря чему достиг он успеха? И какое он делает обобщение: кто заслуживает успеха, славы? Почему он не завидовал другим композиторам – Глюку, Пиччини?

Это все в прошлом. Ныне им владеет сильное мучительное чувство зависти.

- Почему возникает это чувство? Не потому ли, что предмет зависти – «гуляка праздный», « безумец», как он называет Моцарта ( Слово «безумец» здесь употреблено в значении «безрассудный, легкомысленный человек»)

- Как в конце монолога повторяется и усиливается мысль, высказанная в начале его – «нет правды»? Сформулируйте тему монолога – раздумья.

- Монолог заканчивается восклицанием. С каким чувством произносит Сальери имя Моцарта? Определите интонацию отдельных частей монолога – как это отражает эмоциональное состояние героя?

- Обратите внимание на ремарку( «Входит Моцарт»). Как вы думаете, почему Моцарт вошел без предупреждения?

- Что стоит за вопросом Сальери – «давно ль»? какое чувство звучит в этом вопросе?

Инсценировка эпизода со слепым скрипачом

- Как слушает игру скрипача Сальери? Почему так серьезно его негодование по поводу такой шутки? Поступок «гуляки» Моцарта рассердил его?

- Как слушает скрипача Моцарт? Прокомментируйте тон его «заказа» и ремарку. Как смягчает он грубость Сальери по отношению к старику?

- Какие образы рождает музыка Моцарта? Не опровергается ли тем самым представление о «гуляке праздном»?

- Как оценивает музыку Сальери? Его восхищение искренно?

- Обратимся к тексту. Прочитаем 2-й монолог Сальери.

Выразительное чтение монолога Сальери

- Какое решение принял Сальери? Почему ему важно доказать самому себе: «я избран, чтоб его остановить»? Прокомментируйте, обратившись к тексту, главное доказательство Сальери: «наследника нам не оставит он».

- Чего ждал от жизни Сальери? Почему хранил яд? Прокомментируйте решение Сальери: «Теперь – пора!»

- Сравните ремарки к 1-ой и 2-ой сценам. За счет чего вторая ремарка более объемна?

Выразительное чтение диалога Моцарта и Сальери( до слов:« А! Ты сочиняешь…»)

Реквием –музыкальное произведение траурного характера, исполняется во время отпевания в церкви умершего человека.

- Как произносит Сальери реплику «А! Ты сочиняешь Реквием? Давно ли? ( возможен подтекст : как могло случиться, что Моцарт что-то знает о его замысле? Предчувствие?)

- Какой «странный случай» рассказывает Моцарт своему другу?

Получив заказ на Реквием от « черного человека», Моцарт «тотчас стал писать» - это

совпало с его душевным настроением, его предчувствием. Ощущение близости неумо-

лимой смерти все усиливаясь, угнетает его: « За мною всюду как тень он гонится».

Кажется, что призрак смерти сидит третьим за столом. Но рядом-то только Сальери…

- Может быть, от него исходит эта смертельная опасность?

Поверить в это Моцарт не может, он даже не допускает такой мысли. Он охотно откли-

кается на призыв Сальери – «рассей пустую думу», даже напевает что-то… Но мысль о

смерти, насильственной смерти, не уходит, он спрашивает у друга о Бомарше, правда ли,

что тот кого-то отравил. И сам себе отвечает:

Он же гений,

Как ты и я. А гений и злодейство –

Две вещи несовместные.

- Что стоит за репликами Сальери? Что происходит в это время в его душе?

Он понимает, что его характеристика «гуляки праздного», который «недостоин сам себя», своей гениальности,- ложна, надуманна. Перед ним доброжелательный, доверчивый человек и

чуткий проницательный гений – все понимающий, но не разрешающий себе поверить в

злой умысел друга, в злодейство гения. Это не останавливает Сальери, он с особой силой

чувствует превосходство Моцарта во всем, не только в музыке, - и бросает яд в стакан

Моцарта.

- Уже выпив отравленное вино, Моцарт играет «Реквием» - он отпевает сам себя. Как проявляется реакция Сальери? Что означают эти слезы? Проникновенное понимание прекрасной музыки? Или так проявляется чувство облегчения – вера в то, что теперь он освободится от мук зависти? Попробуйте объяснить сложность, раздвоенность чувства, владеющего Сальери.

- Обратимся к последнему монологу Сальери. Прокомментируйте его. Пришло ли освобождение от мук? Или страшные, не менее мучительные сомнения останутся на всю жизнь?

Оставшись один, Сальери признается наконец самому себе ( хотя и не хочет в это верить),

что он не гений, так как совершил злодейство, убив гения: «Гений и злодейство – две вещи

несовместные».

И это говорит гордый Сальери, все время подчеркивавший свою избранность человека –

жреца искусства, во имя этой избранности совершивший убийство.

- В набросках плана первоначально было заглавие «Зависть», затем в записях появилось одно имя «Сальери». В окончательном названии уже два имени. Почему одним из вариантов названия пьесы было «Зависть»?

- Как понимать финал трагедии? Гениальный музыкант, искренний и доверчивый человек гибнет, а завистник торжествует?

Одна из главных жанровых особенностей трагедии – гибель положительного героя в борьбе

с обстоятельствами, преодолеть которые он не может. Именно в силу своего благородства,

неверия в возможность предательства( даже когда интуиция гения музыкальными образа-

ми предсказала смерть), Моцарт сам идет навстречу своей судьбе. Не роняя достоинства

даже подозрением, он выпивает «чашу дружбы». Он уходит навсегда. Но уходит, разрушив

всю логику Сальери, вызвав в его душе мучительные сомнения.

Мудрость, естественную и неоспоримую для Моцарта, - «гений и злодейство – две вещи

несовместные» - опровергнуть нельзя. И Сальери до конца жизни обречен на страдания,

еще большие, чем муки зависти.

Итоги урока.

Финал не дает непосредственного и «единственного» решения поднятых в трагедии вопросов.

Закрыв книгу, читатель не перестает размышлять о природе творчества, о благородстве и

Зависти, о смысле жизни.

Письменная работа. Чем обогатилось ваше представление о природе творчества, его истоках благодаря знакомству с трагедией «Моцарт и Сальери»?