Британский музей

Британский музей является крупнейшим музеем в мире. Он был основан в 1753 году, благодаря завещанию Сэра Ханса Слоуна. Этот знаменитый человек за всю свою жизнь собрал огромную коллекцию различных древних художественных произведений, скульптур и других творений истинных мастеров своего дела. Сэр Ханс Слоун завещал свою коллекцию парламенту, для выкупа её за очень низкую цену – всего 20 тысяч фунтов стерлингов, что было просто смешно для такого ценного собрания произведений искусства.

15 января 1759 года музей был открыт, но не для широкой публики. В нем были выставлены не только коллекция Сэра Ханса Слоуна, но также и специально приобретенные для выставки, рукописи Харнлейна. В 1823 году к зданию музея была пристроена Королевская библиотека и круглый читальный зал. Здание позже было реставрировано и практически полностью перестроено архитектором Р. Смёрком. На данный момент Британский музей является хранителем множества бесценных произведений искусства и естественной истории. Там можно увидеть и памятники первобытного искусства, и памятники культуры Древнего Египта и Месопотамии, и собрание ваз и камей Древнего Рима и Греции, и огромное количество различных гравюр, монет, рисунков, керамики различных времен. В библиотеке Британского музея хранится несметное количество редчайших и древнейших книг. Это и различные рукописи, и хартии, и грамоты, и даже папирусы. Библиотека содержит более семи миллионов печатных книг.

Главной жемчужиной Британского музея является розеттский камень. Эта небольшая серая плита представляет собой шифровальную книгу лингвистов. Именно благодаря розеттскому камню, современным историкам, лингвистам и археологам удалось расшифровать египетские иероглифы. Это стало возможным, так как на камне написан один и тот же текст на двух языках. После упорной работы специалистов, они смогли сопоставить их и выявить соответствие.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Также в Британском музее можно увидеть мумию убитого доисторического человека «Пита Марша». Её обнаружил в торфяниках сельский фермер, и эта находка привела к многим открытиям в области происхождения и поведения древних людей. А еще, там можно увидеть окаменелую древнюю птицу, о которой ученые до сих пор не могут сказать ничего определенного. Название это существо получило археоптерикс.

Мраморные скульптуры, которые когда-то украшали греческий Парфенон, также выставлены в Британском музее. Они были привезены в начале 19 века лордом Элджином из афинского Акрополя. Эти скульптуры являются украшением музея. Только благодаря Британскому музею, удалось сохранить эти величайшие и такие древние произведения искусства, и не дать им разойтись по частным коллекциям.

Британский музей с удовольствием посещают не только туристы, гуляющие по Лондону, но и ученые из разных стран. Известные писатели приезжали и продолжают приезжать в Королевскую библиотеку Британского музея, чтобы читать чужие и писать свои книги. Здесь побывали и Чарльз Диккенс, и Бернард Шоу, и Зигмунд Фрейд. Читальный зал посещали и Маркс, и Ленин. Там эти политические деятели работали над своими трактатами. Любому человеку будет интересно в Британском музее. Только здесь в современном мире можно прикоснуться к предметам старины и ощутить древнее дыхание времени.

Музей восковых фигур мадам Тюссо

Музей восковых фигур мадам Тюссо является одним из самых известных музеев мира и главной достопримечательностью Лондона.

Дату рождения музея назвать трудно, но правильнее всего считать началом отсчета жизни этой великолепной галереи с рождения её основательницы – Мари Гросхольц. Произошло это 1 декабря 1761 года в городе Стратсбурге. Родителями её были родом из Швейцарии. Отец занимался изготовлением гравюр, а мать работала служанкой. Мари так никогда и не узнала своего отца, так как в момент её рождения он находился на войне и оттуда так и не вернулся. Мать Мари снова вышла замуж. Отчимом будущей мадам Тюссо был врач Филипп Кюрте, который подрабатывал, изготовляя гипсовые и восковые маски. Через некоторое время семья переехала в Берн, а потом в Париж. Именно в столице Франции Филипп полностью посвятил себя восковому искусству. В то время фотографии еще не делали, а услуги художников стоили очень дорого. Недолго думая, отчим Мари решил предложить новую услугу богатым людям: возможность запечатлеть себя в восковом миниатюрном бюсте. Для большей реалистичности и сходства, фигурки одевали в сюртуки и камзолы. Мари много помогала отчиму: сначала шила одежду для бюстов, а потом начала помогать и в лепке воска. Филипп заметил наличие таланта у девочки и обучал её этому искусству.

Новая идея бывшего врачевателя пришлась по вкусу бомонду, и его восковые фигурки становились все популярнее. У семьи быстро росло благосостояние, и они уже могли позволить себе снимать в аренду престижный особняк в Париже. А настоящий успех к Филиппу Кюрте пришел в 1771 году после свадьбы Людовика XVI с Марией-Антуанеттой, когда отчим Мари решил создать восковые фигурки короля и его жены и выставить их в своей лавке. Люди со всего Парижа стекались посмотреть на эту композицию. Именно в тот момент Филиппу и пришла мысль создать целый ряд фигурок знаменитых и популярных людей того времени.

На подготовку такой коллекции ушло 5 лет, и, наконец, в 1776 году открылась выставка восковых фигур Филиппа Кюрте. Это был ошеломительный фурор. В центре выставки была восковая фигура самого Людовика XVI, и он, услышав об этом, решил посетить это мероприятие. Король был восхищен творчеством Филиппа, и сразу же отдал свой мундир и один из орденов, чтобы их одеть на его восковую копию.

К этому времени Мари уже подросла и в свои 16 лет была хорошим модельером, художником, скульптором. Король Людовик был наслышан о талантливой падчерице Филиппа Кюрте и в 1780 году предложил ей преподавать изящные искусства его сестре – принцессе Елизавете. Она прослужила гувернанткой больше 9 лет, но после революции 1789 года всю королевскую семью арестовали и её должность уже не была востребована.

У Мари был острый ум, и хорошо поразмышляв, она решила предложить главе якобинского правительства, самому Робеспьеру, увековечить его лицо в воске. Тот с радостью согласился, а за ним потянулись и другие вожди революции. Так дело семейства Кюрте снова начало развиваться. Мари решила делать восковые фигуры революционеров и политических деятелей, которых в то время казнили. Для этого, она использовала уже посмертные слепки с их лиц. В этом ей помогали палачи, которые разрешали ей снимать эти самые слепки после казни. Особенным успехом пользовалась восковая фигура казненного Робеспьера, которую Мари назвала «Смерть тирана».

В 1794 году, когда Мари исполнилось 33 года, умирает её отчим – Филипп Кюрте. Все свое нажитое имущество и творчество он оставляет своей падчерице. А в 1795 году Мари Гросхольц становится мадам Тюссо – она выходит замуж за инженера Франсуа Тюссо.
Но в любви её преследовали неудачи, через 7 лет, в 1802 году она покидает своего мужа и вместе с 2 детьми уезжает в Англию. Там она продолжает свое дело. Мари ездит по стране и пополняет свою коллекцию восковыми фигурками умерших известных людей. Это и Ричард Львиное Сердце, и Генрих VII, и Мария Стюарт. В Англии работы мадам Тюссо приобретают еще большую популярность, чем фигурки, сделанные её отчимом, во Франции.

Мадам Тюссо скончалась в возрасте 88 лет, в 1850 году. И только через 34 года, в 1884 её внук – Джозеф Рендал Тюссо основывает музей её памяти. Коллекция продолжает расширяться, пополняясь знаменитыми писателями, учеными, актерами.
В музее восковых фигур мадам Тюссо можно встретить и Николь Кидман, и Уильяма Шекспира, и Кайли Миноуг, и Вольтера.

Собор Святого Павла

Это – шедевр, созданный Сэром Кристофером Врен. Он возвышается на том же самом месте, где ранее находились другие храмы, причём последний храм был разрушен Великим Пожаром Лондона в 1666 году. Строительство настоящего здания Собора началось в 1675 году, а последний его камень был положен в 1710 году.
Согласно точки зрения многих специалистов, данный собой представляет собой одно из самых восхитительных зданий эпохи Возрождения во всём мире. Здесь надо отметить, что по размеру купола, Собор Святого Павла превосходит только купол Собора Святого Петра в Риме.
Внутренний купол собора украшают росписи Сэра Джеймса Торнхиль, которые отражают жизнь Святого Павла, а над ними находятся внешние своды, которые превышают по своему размеру внутренний купол, они выполнены из дерева со свинцовым покрытием. Обычно посетителям советуют подняться на Галерею Вздохов, для того, чтобы испытать то акустическое явление, которое дало название самой галерее, откуда они проходят во внешнюю галерею, которая носит название Каменной Галереи, где открывается вид на весь необъятный Лондон. Самые отважные могут продолжить подъём до Золотой Галереи и, наконец, войти в Золотой Шар, на котором возвышается позолоченный крест, который доминирует весь Сити.
В восхитительном внутреннем убранстве Собора представлены знаменитые картины, скульптуры и художественные произведения, среди которых надо выделить скамьи на горах, которые вырезаны из дерева современником Врена, Гринлингом Джиббонс; решётку перед входной дверью, выполненную из кованого железа – это произведение выполнено Тижоу, ещё одним современником; новый главный алтарь, сделанный по проекту Врена и посвящённый войскам Сообщества, которые погибли в годы Второй Мировой Войны, а также Американскую Мемориальную Часовню, в апсиде за алтарём. Другой деталью, которая чудом уцелела во время Великого Пожара, является несколько мрачноватая статуя поэта Джона Доннэ. Также здесь хранится копия знаменитой картины Холмана Ханта «Свет мира», а также памятники таким известным художникам, как Тёрнер, Рейнольдс, Ван Дейк, Милле. Останки Лорда Нельсона покоятся в склепе, выполненном из чёрного мрамора, который был создан вначале для Генриха VIII, в то время, как останки гениального архитектора покоятся в склепе

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3 4