Управление образования
Администрации Клинского муниципального района
МУНИЦИПАЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«ДОМ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА»
СОГЛАСОВАНО С методическим советом № ___ от «___ »___________ 2016 г. | УТВЕРЖДАЮ Директор ДДТ_________ «____ » __________ 2016 г. |
Методическая разработка
«Распевание как форма работы над вокально-хоровыми навыками»
Автор-составитель:
педагог дополнительного образования
г. Клин, 2016
Распевание как форма работы над вокально-хоровыми навыками
Цель: Разработка системы упражнений для привития коллективу обучающихся вокально-хоровых навыков на материале распевания хора.
Методическая разработка адресована педагогам-хормейстерам хоровых, руководителям вокально-эстрадных коллективов.
В понятие «художественное исполнение» вокального сочинения входят: чистый строй, красивый, выразительный звук, темпо-ритмическая точность, четкая дикция, гибкая динамика, все виды ансамбля хоровой звучности, ясная, выпуклая форма, чувство стиля, глубина понимания содержания и характера музыкального произведения и яркая эмоциональная передача его слушателю.
Задача эта бесконечно сложна и трудоемка. Она решается планомерным, систематическим привитием вокальному коллективу вокально-хоровых навыков на материале вокально-хоровых упражнений, именуемых – распевание.
Распевание – это не разогрев голосового аппарата, а школа вокального пения. Важно сделать этот процесс интересным, живым, творческим, грамотным.
В арсенале педагога вокалиста должно быть большое количество различных вокально-хоровых упражнений от самых простых и доступных до технически сложных. Однако часто менять упражнения не следует, так как на знакомом материале у певцов больше возможности сосредоточиться на качественном их исполнении.
Работая с вокальным ансамблем начинать распевание нужно с выработки единого дыхания, т. е.: единый вдох, короткая, моментальная задержка и «включение» звука строго по руке дирижера.
Наиболее рациональным приемом является пение с закрытым ртом. Техника пения с закрытым ртом заключается в следующем: рот закрыт, зубы разомкнуты, насколько возможно широко, но так, чтобы не возникало напряжение в губах. Размыканием зубов достигается раскрытие полости рта и глотки, что дает ощущение резонации верхних резонаторах, что в свою очередь способствует нахождению высокой позиции звука. Пение закрытым ртом развивает голосовые связки, обеспечивает свободное положение гортани, мягкую атаку звука. Кроме того, вырабатывает умение регулирования выдоха при пении усилиями брюшных мышц.
Пример № 1.
Пение большой секунды вверх и вниз, осознанно «расширяя» интонирование, приучит вокалистов использовать этот навык в исполнении музыкальных произведений. Упражнение можно варьировать, усложнять.
Пример № 2.
Зажатая, неподвижная нижняя челюсть – очень распространенный недостаток вокалистов. Работа над ее подвижностью, свободой должна проводиться неустанно. .Можно давать упражнения без фонации: мысленно чередовать гласные у-а, и-а; следить за мягкостью и свободой движения нижней челюсти, не допуская утрирования. Затем подключать фонацию.
Пример № 3.
Одной из основных проблем в музыкальном исполнительстве является проблема чистоты интонирования. Осознанное интонирование (принцип вводнотоновности) – прямой путь к разрешению этой проблемы. Особое внимание уделять интонированию терции, квинты и септимы.
Пример № 4.
Упражнения можно исполнять на различные слоги и различными штрихами (Legato, staccato), таким образом вырабатываются различные типы звука (мягкая и более твердая).
Выработка единого потока гласных – важнейшая задача в достижении ровности звуковедения (кантилены). Единый поток гласных – это тембральное их родство, сближение их артикуляционных форм, особенно в верхнем регистре. Все гласные должны звучать округленно, ровно и чуть «затемненно». При этом смена гласных производится плавно, при спокойном устойчивом состоянии гортани.
Пример № 5.
По мере выработки ровного, единого звучания гласных, нужно усиливать роль согласных. Отсюда и начинаем работу над дикцией. Согласные не обладают вокальными качествами, однако их роль велика, так как они обеспечивают членораздельность речи. Здесь уместны упражнения, способствующие выработке подвижности кончика языка и губ.
Пример № 6.
Развитие диапазона для голоса - очень важный этап. Это довольно трудная задача и решать ее нужно не спеша, добиваясь хорошего качества звучания. Одновременно с расширением диапазона нужно работать над сглаженностью регистров. Очень полезны упражнения, исполняемые сверху вниз.
Пример №7 .
Упражнения вырабатывают мягкую атаку, высокую позицию, кантилену, сглаженность регистров, свободный эластичный выдох. По мере движения вниз не терять энергию выдоха. Так же способствуют развитию диапазона упражнения на staccato.
Пример № 7а.
Штрих staccato не часто используется в вокальных сочинениях, однако владение им помогает выработке легкости звучания, точности атаки, исправлению интонации, активности дыхательных мышц, свободы гортани.
Пример № 8.
В сумму качеств, обязательных для певца входит владение различными техническими приемами, составляющими искусство пения. Прежде всего, это кантилена. Выработка этого драгоценного качества должна начинаться с первых шагов обучения певцов.
Пример № 9.
Итак: педагог, приступающий к работе с вокальным коллективом должен сам обладать достаточной подготовкой в вопросах вокальной культуры. Особенно это относится к технике вокальных приемов. Педагог, не умеющий владеть собственным голосом, плохо разбирающимся в теории и технике пения, никогда не добьется качественного и грамотного звучания своего коллектива.
Литература:
1. Стулова детского голоса в процессе обучения пению. М.: Изд. «Прометей» МПГУ, 2008г.
2. «Методика постановки голоса. Краткое пособие для хормейстеров и преподавателей пения». МЛ., 2009г.
3. “Обучение и воспитание молодого певца”. – М., “Музыка” 2008г.
