Урок изобразительного искусства в 1Б классе Тема: Хохломская роспись

Урок изобразительного искусства в 1Б классе

Тема: Хохломская роспись

Задачи:

а) научить детей выполнять орнамент, правильно составлять композицию, усвоить основные виды хохломского орнамента "травка", "под фон", "кудрина";

б) развивать детскую фантазию, воображение, тонкий художественный вкус, чувство гармонии, чувство материала, цветовой и линейный ритм;

в) воспитывать интерес к народным промыслам, любовь и бережное отношение к природе, к народному декоративному творчеству.

Оборудование:

а) для учителя: серия плакатов, открытки, репродукции хохломской росписи, работы учащихся, наборы хохломской посуды, мел, классная доска; выставка книг

б) для ученика: краски гуашевые, кисти беличьи, альбом, рабочая тетрадь.

ХОД ЗАНЯТИЯ:

I. Организационный момент

Здороваюсь. Проверяю готовность ребят к занятию, у всех ли есть необходимые принадлежности: кисти, гуашь, посуда из папье-маше, вода.

II. Подготовительный момент (повторение)

Итак, ребята, сегодня у нас на занятии будет очень яркая, интересная тема. Но прежде чем перейти к изучению новой темы давайте вспомним,

какие раньше на Руси были самые распространенные праздники?

– Рождество, "зеленые святки", "широкая масленица", день "Егорья вешнего

Итак, молодцы, значит на ярмарке народ веселился, водил хороводы, проводили различные игры и представления, продавали всевозможные товары.

Итак, ребята, посмотрите, какой изумительной красоты посуду принесли нам коробейники

А Вам захотелось ее купить?

Да!

Посмотрите внимательно на посуду, что вам напоминает этот узор?

Травы, веточки.

Да, действительно, стилизованную травку.

III. Объяснение нового материала

Итак, ребята, нам действительно уже пора войти в мир волшебной Хохломы. Мы с вами сегодня начинаем изучать очень интересную, здесь мы с вами будем знакомиться с народными промыслами, и начнем мы с вами, пожалуй, с самого яркого – "хохломской росписи".

А скажите, ребята, дома у вас есть такая посуда?

– Да.

А вы из нее кушаете?

– Нет, да и т. д.

А вот раньше на Руси ели именно из такой деревянной посуды.

Так, по раскопкам Древнего Новгорода видно, что уже в XI-XII веках те же миски блюда служили нашим предкам обыденной посудой. Наибольшим спросом пользовались ложки, т. к. они индивидуальны и быстро изнашивались.

Также пользовались спросом чаши, миски и солонки. В чашах подносилась еда к столу для всей крестьянской семьи, поэтому они делались особенно широкими и глубокими, ведь порой в доме жило до 3 поколений одной семьи. И не так-то просто было поднести от печи к столу полную чашу еды. И не случайно на одной из них, около 0,5 метра в диаметре, дан хозяйке наказ: "Неси" и "Не плещи»

Но посуда расписная, да еще с золотом для крестьянина была недоступна, ведь при ежедневном использовании, даже окрашенная, она долго служить не могла. Вот и встала перед мастерами задача сделать посуду такой, чтобы она была не хуже боярской – золотой, но чтобы пользоваться ей могли и крестьяне. Народная смекалка и изобретательность эту задачу решили. Так появилась посуда с хохломской росписью.

История хохломы:

Отличительная особенность хохломской посуды, да и не только посуды в том, что все изделия вытачивались из дерева липы или осины. Но прежде чем нанести рисунок посуду покрывают серебристым по цвету оловянным порошком, пишут по нему красками, потом покрывают все слоем специально сваренной олифы и ставят в протопленную вычищенную печь калить. И еще несколько раз покрывали и калили, что серебристое казалось уже золотым и светилось.

Неслучайно хохломскую роспись называли Золотой!

Работа по учебнику (стр.104)

Ребята, посмотрите внимательно на эти изделия и скажите, какой орнамент здесь изображен? Но прежде давайте вспомним, что же означает слово орнамент?

– Это украшение, узор, состоящий из ритмически повторяющихся элементов.

Правильно, а какие цвета художники используют в хохломской росписи?

– красный, черный, золотой.

Да, три основных цвета и дополнительно к ним желтый и зеленый.

Существует три основных вида хохломского орнамента:

а) верховое "травное" письмо

б) роспись "под фон"

в) "кудрина"

а) Для "травного" орнамента характерно сочетание рисунка, выполненного красным и черным цветом с золотой поверхностью фона. Его мотивы исполняются легкими удлиненными мазками, напоминающими стебли трав. У каждой травинки есть свое название.

(Показываю таблицу с элементами травного орнамента)

Самые маленькие и тонкие травинки называются – "осочки". "Травинки" рисуем сверху вниз без нажима. Нажим только в середине. Примкните кисть к бумаге, чтобы оставить след, это "капельки" "Завитки" – это то же, что и "усики" только уже с нажимом на кисть.

Все элемента орнамента располагаются на основном завитке (стебле, веточке).

В орнаменте ритмично чередуются "травинки", "осочки", "усики", "листочки", "ягодки".

Разновидностью "травного" письма является роспись "под листок"

Здесь уже вводится зеленый и желтый цвета, при рисовании листочков, и красный традиционный при рисовании ягод (малины, рябины и т. д.)

Посмотрите внимательно на таблицу, как поэтапно рисуется "травный" орнамент.

Все элементы орнамента располагаются на основном "завитке" (или стебле, веточке). Плавной линией начинаем вести "усик" слева направо, закругляем, второй "усик" ведем так же неотрывно, и кончик снова закругляем, и т. д.

В орнаменте ритмично чередуются "травинки", "завитки" и "кустики".

"Травинки" разной формы располагаются на "завитке"-стебле так же ритмично. На последнем этапе прописываются "осочки" и "капельки". Посмотрите, как элементы "усик" и "завиток" придают мягкость и пышность травному орнаменту.

б) Росписи "под фон" свойственно сочетание золотистых силуэтов орнамента с закрашенной поверхностью фона. При ее исполнении сначала наносят контурные очертания рисунка, а затем закрашивается окружающий фон. Заканчивая роспись, мастер разживляет штрихами силуэтные формы листьев, цветов, плодов, в конце выполняет вокруг стеблей легкие "травные прописки".

Рисунок "кудрина" является разновидностью росписи "под фон". Для него также характерны золотые силуэты, окруженные цветным фоном, в основном красным или черным. Этот орнамент отличается своеобразным узором, в котором рисунок листьев, цветов, плодов отличается и составлен из округлых кудреватых завитков.

Но прежде чем приступить к самостоятельной работе хочу вам напомнить, что это искусство возникло очень давно, промысел берет свое начало в XVII веке. И знания, умения, опыт передавались из поколения в поколение. И, пожалуй, самым известным и прославленным потомственным мастером является Степан Павлович Веселов – мастер "травного" орнамента.

Давайте еще раз внимательно посмотрим на хохломскую роспись. Вы будете смотреть, а я с доброй помощью мастеров Хохломы, их мудрых советов постараюсь помочь вам проникнуть в таинство рождения прекрасной росписи и вооружимся приемами работы. Внимательно смотрите и слушайте, какие напутствия давал мастер Степану Веселову, когда тот только начинал постигать секреты Хохломы: "Только ты, Степанка, пиши травку пузастенькую, нажим в середине делай! Худая осочка не баско смотрится" и т. д. Сам Веселов говорил: "Учись у стариков, да у природы, а пишите свои узоры, что близки сердцу. Это и будет настоящее творчество!"

Согласны ли вы с этими мудрыми словами? А коли согласны, то и за работу пора приниматься, которая была бы близка сердцу!

IV. Самостоятельная работа

V. Итог занятия

VI. Домашнее задание

Учитель: