Чешская опера второй половины XX века
Резюме
Аспирант: Магистр
Аспирантская учебная программа: Музыкальная теория и педагогика
Кафедра: Кафедра музыкального воспитания
Научный руководитель: Проф. д-р философии Карел Штейнметз, к. ф.н.
В период конца Второй мировой войны чешские композиторы оказались в сложной ситуации, создавая оперное произведение. С одной стороны они должны были придерживаться высокого уровня своих предшественников – Сметаны, Яначека, отчасти тоже Дворжака, с другой – выбирать сюжеты, которые бы соответствовали тогдашним общественно-политическим требованиям и при этом гарантировали интерес художественного общества и соответственную посещаемость. Такая ситуация оставалась приблизительно до конца восьмидесятых годов прошлого века. С тех пор произошли изменеия касательно экономических и производственных интересов, которые превосходили над художественными.
Как оперный солист в течение тридцати пяти лет я лично участвовал в сценических оперных интерпретациях и с интересом следил за чешским оперным творчеством. Я решил проанализировать этот жанр ещё и потому, что эту проблему пока не рассматривал ни один музыкальный теоретик.
Я хотел бы рассмотреть и проследить развитие чешского оперного творчества приблизительно от 1950-го года до конца XX века. Главным представителем чешской оперы в это время был композитор Богуслав Мартину, несмотря на то, что он жил в эммиграции. Но оперное творчество этого композитора очень обширное, значительное и художественно сложное, поэтому оно нуждается в самостоятельном анализе. Вот почему я решил только вспомнить о его творчестве, которым он занимался в пятидесятых годах прошлого века, но общую оценку и критику я оставляю кому-нибудь из музыковедов молодой чешской генерации.
Во второй половине ХХ века находим сравнительно большое количество опер, которые были созданы, но никогда не исполнялись. О таковых я в своей работе не упоминаю, также как и о операх, исполненных только в концертной версии. То же самое касается и так называемых „миниопер“.
Согласно с директивами генеральных съездов Коммунистической партии Чехословакии с начала второй половины прошлого века, культура должна была служить исключительно политическо-воспитательному сознанию граждан, что не могло не отразиться на музыкальном творчестве.
Темы новых произведений после 1950-го года являются либо отражением Второй мировой войны либо произведениями социального характера. Такие темы казались оперному зрителю очень реальными (Карел Горкий „Гетман Шаровец“, Ян Франк Фишер „Ромео, Юлия и тьма“ по роману Яна Оченашека).
Возникали также оперные произведения с историческими сюжетами – Карел Горкий „Ян Гус“, Милош Вацек „Ян Желивский“, Болеслав Вомачка „Болеслав I“, Иржи Пауер „Зузана Воиржова“. Сравнительно большое количество опер возникает с сюжетом, который был взят из чешских или мировых литературных и драматических произведений, как например „Сон святоянской ночи“ композитора Ярослава Доубравы. Также положеный на музыку сюжет Шекспира „Трёхкорольный вечер“ – композиторы Иржи Берковец и Ян Клусак, который также является автором оперы „Двенадцатая ночь“ на ту же тему; и ещё произведения „Гостиница „У каменного стола“ композитора Иржи Берковца по мотивам произведения Карела Полачека, „Озеро Укереве“ композитора Отмара Махи по мотивам проиведения Владислава Ванчуры, „Кракатит“ автора Карела Чапека, музыку написали два композитора – Вацлав Кашлик и Иржи Берковец.
К особенно политически окрашенным операм принадлежат такие, сюжет которых отображает отдельные сцены политического кризиса или войны. К примеру опера „Остров Афродиты“ (речь идёт о Кипре) – композитора Иржи Дворжачека или „Замок в пустыне“ композитора Яна Бедржиха и „Песня не умирает“ – композитора Яна Штепанека.
Политическая либерализация в Чехословакии в шестидесятых годах предоставила возможность для инвестиций композиторов в оперное искусство. Таким образом появляются сюжеты почти авантгардные и нетипичные: антиопера Ярмила Бурггаузера „Мост“ или опера „Факел Прометея“ композитора Яна Гануша. С другой стороны возникают оперы с комичным сюжетом: „Мнимый больной“ по мотивам драмы Гольдони или „Супружеские контрапункты“, автором которых является Иржи Пауер. Сюда же можно включить оперу Владимира Соукупа „Зузана в ванне“, сюжет которой взят из современной жизни. Интересным произведением в этой области является опера композитора Ильи Гурника „Дама и разбойники“.
Во времена так называемой „нормализации“ (70-80-е годы) наступило отклонение от направления, начавшегося в 60–ых годах. Так появилось несколько опер, темы которых поддерживали направление нормализации: „Атлантида“ по мотивам драмы Витезслава Незвала „Сегодня ещё заходит солнце над Атлантидой“ композитора Карела Горкого, он же автор оперы „Рассвет“ по роману Антонина Запотоцкого „Красное зарево над Кладно“. Интересно, что в это же время возникла опера „Романс для корнета“ композитора Милоша Вацека по одноимённой поэме Франтишека Грубина. Милош Вацек является также автором оперы „Брат Жак“ по мотивам произведения Ивана Ольбрахта. Заслуживает внимания также написание музыки к пьесе писателя Яна Дрды „Игры с чёртом“ – композитор Людвик Подешть или опера композитора Вацлава Кашлика „Автострада“ – оперная версия итальянского фильма „La Strada“.
С точки зрения воспитания молодого зрителя позитивным является появление нескольких опер со сказочным сюжетом, которые внесли вклад в пропаганду оперного творчества особенно для коллективных школьных спектаклей или спектаклей для посещения оперы родителей с детьми. Сюда входят: опера композитора Ярослава Кадлеца „О большой репке“, Ладислава Матейки „Жучки“, Милоша Вацека „Кот Микеш“, оперы композитора Евгения Замечника „Ферда-муравей“ и „Жук Питлик“.
После 1990-го года открылось пространство для опер с религиозным сюжетом. Появилась возможность опять играть на сцене оперу композитора Ярослава Кржички „Чешский вертеп“ и похожую по сюжету оперу композитора Павла Хелебранда „Вертеп святого Франциска“. Высоким художественным уровнем отличается опера Петра Эбена „Еремиас“.
Очень позитивными являются попытки современных молодых композиторов развивать оперное искусство. Приятно констатировать, что опера – это живой жанр, который бесспорно будет развиваться и останется полезной частью музыкальной культуры в целом.
______________________
Магистр Арт (1943) является лектором Кафедры музыкального воспитания Педагогического факультета Университета им. Палацкого в г. Оломоуц, специализация пение и голосовое воспитание. В 1973-2006 гг. был оперным певцом-солистом в городе Опава и Оломоуц. В 1996-2003 гг. работал педагогом в Консерватории
(г. Кромнержиж).
