Программа XI: Взаимопонимание: На грани Спорта, Кинетизма, Сюрреализма и Видео Ролликов
"Представьте себе" (Imagine) Джона Леннона (John Lennon), 3 мин., 1986
"Настоящая обертка" (The Original Wrapper) Лу Рида (Lou Reed), 4.5 мин., 1987
Режиссер: Збигнев Рыбчинский (Zbigniew Rybczynski)
"Представьте себе": Цикл жизни, в котором движения действующих персонажей скурпулезно вчерчены во временные рамки непрерывного кинокадра, устанавливающего не только ритм, но также выполняющего роль визуальной метафоры.
"Настоящая обертка": Саркастичное изображение жизни американцев при правлении Рейгана. Этот фильм создан в духе фантасмогоричной традиции Восточно-Европейской литературы
и кино и печально перекликается с сегодняшней ситуацией в Соединенных Штатах.
Збиг Рыбчинский родился в Польше в 1949 и с начала семидесятых работал кинорежиссером в Европе и США. За свою деятельность Збиг получил множество престижных наград в Соединенных Штатах Америки, Японии и Европе. В число его наград входят Академическая премия (Academy Award®)за Танго, врученная в 1983 году, приз Эмми (Emmy®) в номинации Спецэффекты за фильм Оркестр в 1990, Приз Италии (the Prix Italia), Награда Золотые Ворота (the Golden Gate Award) в Сан-Франциско и призы на Фестивале Электронного Кино (the Electronic Cinema Festival) в Токио/Монтро. Среди других наград – награды на МTV
и награды Американского Видео (American Video Awards), Премии Монитор (Monitor Awards) и Призы Билборд за лучшее музыкальное видео (the Billboard Music Video Awards). В настоящее время режиссер живет в Лос Анджелесе, где и работает на Корпорацию Ультимат (the Ultimatte Corporation) в отделе исследований и развития (www. ) и управляет своей собственной компанией Zbig Vision Ltd.
"Золото" (Gold), 9 мин., 2004, Великобритания
Режиссер и хореограф: Рэйчел Дэйвис (Rachel Davies)
"Свободная борьба" (Loose in Fight), 5 мин., 1999, Великобритания
Режиссер: Рэйчел Дэйвис
Хореограф: Акрам Хан (Akram Khan)
Оператор: Рэйчел Дэйвис
"Золото": Подпитываемый адреналином мир девочки-подростка полон обещаний, дружественных отношений и волшебства. Этот фильм-эксперимент исследует умения и игривое соревнование
двух гимнасток, занимающихся в местном спортзале на окраине города.
"Свободная борьба": Короткая интерпретация телеспектакля, снятого для Четвертого Канала. Британская сенсация Акрам Хан совмещает классический индийский Катак с современным танцем
на фоне индустриальных и анимированных пейзажей.
Рэйчел Дэйвис снимает фильмы, видео и анимацию для сцен, галерей и экрана, смешивая различные жанры и техники. Она училась анимационному искусству и кино в Королевском Колледже Искусств в Лондоне. Автор многочисленных телевизионных короткометражных фильмов, она приняла участие во многих международных фестивалях. В прошлом году она стала художником кинотанца в ассоциации The Place в Лондоне.
"Когда танцоры играют в боулинг" (When Dancers Go Bowling), 17 мин., 2000, США
Режиссер: Майкл Демириджан (Michael DeMirjian)
Хореограф: Аманда Рабин (Amanda Rabin)
Оператор: Стив Андрич (Steve Andrich)
Восемь унылых танцоров встречаются в боулинге и играют там так, как им это хочется. Запись по-шутливому серьезного инструктора боулинга, сделанная в 1961 году, умиротворенно
комментирует поразительно юмористичную ситуацию. Майкл Демириджан, монтажер - победитель конкурса Эмми (Emmy Award), снимает свой режиссерский дебют и находит свою собственную концепцию, ритмическое построение
и остроумие. Аманда Рабин, победитель конкурса Волинин (Volinine Award) и признанный сценический и кино - хореограф,
превращает все помещение боулинга в уникальное сценическое пространство. И оператор - победитель конкурса Эмми
Стив Андрич, один из ведущих сопртивных кинемотографистов в Соединенных Штатах, демонстрирует свое мастерство,
снимая движение в полете и создавая потрясающую постановку светф. (http://constellation change. co. uk/pages/festival_films/bowlingfilm. htm)
"На крыле и молитве" (On a Wing and a Prayer), 5 мин., 2003, Австралия
Режиссер: Нарель Бенджамин (Narelle Benjamin)
Продюсер: Хвэй Бенджамин (Huey Benjamin)
Оператор: Нарель Бенджамин
Мощный дуэт двух женщин, демонстрирующих виртуозные движения, поставленные под влиянием йоги. Приватная медитация молодой монахини превращается в фантазии, когда открывается ее тайная музыкальная шкатулка.
" Танец линий" (Line Dance), 5 мин., 2003, Великобритания
Режиссер: Алекс Рубен (Alex Reuben)
Оператор: Алекс Рубен
Знойная бразильская песня заставляет две склеенные фигуры затанцевать, и затем размножиться и взорваться разными цветами
Профессиональная деятельность Алекса Рубена началась dj-ем. Он был режиссером и продюсером музыки, театра, рекламы и документальных фильмов. Недавно Рубена назначили Главой Высшего Образования по Кинотанцу в Лондонской Школе Современного Танца и он является преподавателем в Ценральной Школе Искусств Сент Мартина.
image/Word. not_a_pipe=, 8 мин., 2002, США
Режиссер: Эван Сибенс (Evann Siebens)
Хореограф: Яннис Адониу
Оператор: Эван Сибенс
Одинокий человек в пальто и шляпе непрерывно перемещается, танцуя то на безлюдном ветреном пляже, то на холме, покрытом травой, то на улице, переполненной народом. Фигура представляет известный символ "Каждый человек" (Everyman) Магритта (Magritte). Этот фильм - исследование знакового изображения Магритта и идей Фуко (Foucault), переведенных в код.
Эван Сибенс совсем недавно закончила свой фильм о танцорах хула и о гавайском культурном укладе жизни. Этот фильм транслировался на канале PBS в Штатах. Госпожа Сибенс училась в Британской Королевской Школе Балета и в Канадской Национальной Балетной Школе, а позже танцевала и ставила хореографию для Канадского Национального Балета и Балета Бонна в Германии. Она танцевала с DANZAISA в Нью-Йорке, с
Kunst-Stoff в Сан-Франциско, с Unterwegs Theatre в Хайдельберге и недавно во Франкфуртском Балете Эми Рэймонд (Amy Raymond). Эван также часто работает в качестве оператора танцевального кино. Она снимала таких танцоров, как Михаил Барышников, Билл Ти Джоунз (Bill T. Jones), Хосе Навас (Jose Navas), Сара Руднер (Sara Rudner), Молисса Фенли (Molissa Fenley), Питер Болл (Peter Boal), Эйко (Eiko) и Люсинда Чайлдс (Lucinda Childs).
"Прогулка Алис" (Walkabout of Alices), 3 мин., 2003, Италия
Режиссер: Симона Да Поццо (Simona Da Pozzo)
Оператор: Симона Да Поццо
Четыре девочки в белом белье и черной обуви бегают среди снопов сена. 2 минуты и 42 секунды вдохновляющей радости и света на пике итальянского лета под музыку Вивальди.
(Фестиваль Кинотанца, Honorable Mention Dance on Camera Festival, Нью-Йорк, 2004)
Cantique #1, 15 мин., 2003, Канада
Режиссер/Хореограф: Мари Шуинар (Marie Chouinard)
Танцовщики: Бенуа Лашамбр (Benoit Lachambre) и Кэрол Приор (Carol Prieur)
(Победитель Кинофестиваля Танца на Видео и в Кино в Торонто, 2003)
Появляясь из глубин черного пространства, мужчина и женщина решают встретиться. Диалог их дыхания и языков как странных независимых созданий, существующих независимо от их ртов, и выливается в танец соития.
В 1978 году хореограф Монреаля Мари Шуинар представила свою первую работу Кристаллизация (Crystallization), и тем самым сразу же зарекомендовала себя как исключительного художника, ведомого заразительной страстью к поиску подлинного, неподдельного.
После двенадцатилетней работы в качестве танцовщицы и хореографа, в 1990 гду Мари Шуинар набрала свою собственную труппу "La Compagnie Marie Chouinard". Она жила в Нью-Йорке, Берлине, Бали, Непале. Ее путешествия, ее любопытство, разнообразные сферы изучения и понимание различных техник дают ей возможность исследовать тело совершенно разными способами. На ее счету более 50 работ, которые отражают философию этого удивительного хореографа: ее видение хореографии как священного вида искусства, ее уважение к телу как к средству воплощения этого искусства, ее виртуозный подход к самому процессу танца и изобретение разных состояний и реалий для каждой постановки.
"Тело, тело на стене" (Body, body on the wall), 6 мин., 1997, Бельгия
Режиссер/Хореограф: Ян Фабр (Jan Fabre)
Танцовщик: Вим Вандекибус (Wim Vandekeybus)
"В названии короткометражного фильма "Тело, тело на стене", виртуозно сделанного и основанного на хореографии, которую Ян Фабр поставил с танцорами и хореографом
Вимом Вандекибусом в 1997 году, слово "зеркало" заменено словом "тело"". Фактически,
тело Вандекибуса так тщательно натерто светящимися красками, что оно стало похоже на
танцующее зеркало; тело стало подменой для зеркала (и в то же самое время холстом),
инструментом медитации. В 1981 году Ян Фабр для представления в The bic-art room
в Лейдене использовал свое собственное тело как поверхность для рисования, он разукрашивал себя и всю комнату чернилами шариковой ручки в течение трех дней и трех бессонных ночей. Тело как разукрашиваемая и отражающая поверхность человеческого существа - яркое выражение его систематического исследования проявлений философского, желающего, танцующего, думающего, трудящегося, изобретающего, плотского и духовного тела (согласно философии Фуко)" (цитата из Stefan Hertmans, "Loops, gaia scienza and sisyphean tasks", in: Jan Fabre. Gaude succurrere vitae, Gent, 2002, pp. 321-322)).
"Ян Фабр родился в 1958 году в городе Антверп в Бельгии. Там он учился в Муниципальном
Институте Прикладного Искусства и Королевской Академии Изящных искусств. В конце 70-х, будучи совсем еще молодым, он произвел фурор своими сольными выступлениями, представляющими собой нечто удивительное между театром и искусством. Например, в его "денежных" представлениях он сжигал деньги зрителей. В 1982 он взорвал бомбу прямо в помещении театра. Спустя два года то же произошло сс театром De Macht der Theaterlijke Dwaasheden, на Венецианской Биеннале. Эти два представления теперь указываются в любой
книге по истории современного театра по всему миру. Отличительная черта Фабра в том, что он стремится к мультидисциплинарности: он выступает в качестве театрального режиссера, художника, писателя, хореографа и дизайнера декораций - и он занимается каждой из этих форм искусства всерьез".
Уже в ранних 80-х, когда эта проблема еще не была "модной", объектом его исследований
стало тело во всех его проявлениях, этой же темой он занимается и до сих пор. Течение,
которому следует Фабр, он называет "движение в одиночку (one-man movement)», потому
что он не нашел, да и не искал, прибежища ни в одном коллективном движении за всю историю искусства. В некоторых дисциплинах он создал свой уникальный мир, не имеющий аналогов мир со своими законами, языком и символами" (цитата с сайта - http://www. troubleyn. be/index2.html).
