Натюрморт в технике коллажа

НАТЮРМОРТ В ТЕХНИКЕ КОЛЛАЖА

,

учитель изобразительного искусства

Учебно-воспитательного комплекса №16

Разработка урока  изобразительного искусства  для 5-го класа.

Тема урока: «НАТЮРМОРТ В ТЕХНИКЕ КОЛЛАЖА»

Тип урока: комбинированный.

Цель: расширить знания учащихся о натюрморте как самостоятельном жанре искусства.

Задачи:- познакомить учащихся  с техникой  коллажа, историей его развития;

- закрепить композиционные навыки;

- закрепить навыки изображения объемных форм в технике аппликации и усложнение их декоративными деталями;

- цветом передавать пространственные планы;

- развитие фантазии и художественного вкуса.

Формы работы: индивидуальная, групповая

Технология: проектная, ИКТ

Оборудование: компьютер, доска

Материалы:  бумага  формат А3 или А4 (по выбору), клей ПВА, цветная бумага, журналы, открытки, репродукции натюрмортов, различные материалы, связанные с замыслом работы.

Музыкальный ряд: ”Времена года”.

Зрительный ряд:

       Презентация, репродукции с картин (И. Левитан «Золотая осень», икона Святой Георгий в житии», С. Боттичелли «Портрет молодого человека с медалью», коллажи художников Г. Климт, П. Сезанн, П. Пикассо, Ж. Брак)

Задание:  на первом уроке происходит обсуждение и отбор с педагогом эскизов, их исправление, перевод в материал; на втором - продолжается работа в материале  (техника коллажа).

Задачи урока:

Показать значение и место натюрморта в искусстве, роль и значение вещей в жизни человека. Сформировать умения в создании натюрморта в ходе практической работы.

Ход  урока

1. Организационный момент.

Вводная часть.

Мир, в котором мы живем, разнообразен и прекрасен. Присмотритесь к окружающим предметам и явлениям и они обязательно откроют вам тайны своей красоты: удивительную пропорцию строения, неповторимость постоянно изменяющейся окраски времен года. Не надо думать, что прекрасное находится только в музеях. Прекрасное всегда рядом с нами.

- На предыдущих уроках мы с вами знакомились с различными жанрами изобразительного искусства. Напомните мне их. Ответы учащихся (портрет, пейзаж, натюрморт, анималистический, бытовой, мифологический)

Посмотрите  на картину:

– К какому жанру относится данная картина? (пейзаж)

– Что отличает этот жанр от других изобразительных жанров?

( здесь изображена  «живая» природа.)

- А какой жанр изобразительного искусства в переводе означает:

с французского – «мертвая природа»

с голландского – «тихая недвижная жизнь»

с английского – «безмолвная натура»

( правильно, натюрморт)

- А что изображают в натюрморте?

  Правильно, это изображение предметов, овощей, фруктов.

  Каждый день мы окружены множеством различных вещей, которые помогают нам жить. Эти предметы называются предметами быта. У каждой вещи есть своя история и судьба, так же, как и у людей. Скажите, это все живые предметы? Нет. Как раз все эти вещи мы и видим на  натюрморте.

  Итак, изображение неодушевленных предметов в изобразительном искусстве называют  натюрмортом.

Сейчас на уроке мы будем изображать натюрморт не в рисунке, а в аппликации, новой для вас технике «коллаж».

  На предыдущем уроке мои помощники-художники получили задание подготовить к уроку дополнительный материал, который сейчас нам и расскажут.

2. Сообщение нового материала.

А сейчас немного истории…

Нетрадиционные для создания художественных произведений материалы (скрепки, пуговицы, цепочки, булавки, ленточки, веревки, монеты, значки и т. п.), а также всевозможные природные материалы (ракушки, перышки, веточки, цветочки, водоросли, камешки, песок и т. п.) могут вдохновить художника для творческой деятельности.

Удивительные композиции можно создавать не только с помощью карандашей, кистей и красок, но и таким необычным способом: соединением нетрадиционных материалов.

       Все богатство форм и красок окружающего мира, живой и неживой природы может испытывать художник для создания своей композиции. Такая техника называется  коллаж.

       Коллаж – (от франц. приклеивание, наклейка) – техника и вид изобразительного искусства, заключающиеся в создании живописных или графических произведений путем наклеивания на какую-либо основу материалов, различных по цвету и фактуре  (ткань, веревка, кружево, кожа, бусы, дерево, кора, фольга, металл и др.).

В отличие от аппликации, коллаж допускает возможность применения объемных элементов в композиции, причем как целых объектов, так и их фрагментов (посуды, спортивного инвентаря, часов, монет, пластинок, обуви, перчаток, вееров, шляп и др.). Причем художник может комбинировать разнообразные художественные техники, сочетать аппликацию и коллаж, вводить коллаж в красочный слой живописного полотна и др. И все это делается для того, чтобы создать неповторимый художественный образ, найти наиболее подходящие средства для воплощения замысла художника.

  Коллаж получил особое распространение в 20 веке, но не является новейшим изобретением.  Аналогичные приемы можно встретить в иконе, где сочетаются  разнообразные материалы – живопись, золото нимбов и фона, богатый драгоценный убор, состоящий из тканых риз, басменных окладов (показ репродукций икон, например, «Святой Георгий в житии»).

       

Или, например, в «Портрете молодого человека с медалью» С. Боттичелли вмонтировал гипсовый слепок настоящей медали.

       Широкое применение коллажа началось во время стиля «модерн». И обращение к нему произошло не столько сознательно, сколько интуитивно в процессе поиска усиления декоративности звучания произведений.

       Показательно в этом отношении творчество австрийского художника Густава Климта. Его картины напоминают собой пестрый ковер, в который вводятся различные материалы: фольга, ткани, серебряные нити, даже камешки. Многочисленные фрагменты, подобно мозаике, вспыхивают и мерцают ( показ репродукций с картин Г. Климта).

       

       Поворотным  этапом в области применения коллажа является обращение к этой технике художников-кубистов (показ репродукций с картин художников Пабло Пикассо и Жорж Брак).

                                       

В качестве образных средств в своих коллажах, как правило, используют печатный материал - газеты, обои, этикетки, иногда соломенную плетенку, куски объявлений, цифры.

       Кубизм раскрыл возможности коллажа как техники. Не оставалось это нововведение в стороне и от русских художников. Его применяют А. Лентулов, К. Малевич, О. Розанова, Л. Попова и другие мастера.

Каждый находит свою индивидуальную манеру, излюбленные приемы. коллаж выходит за плоскость картины и становится полускульптурой – контррельефом.

                       

На протяжении последующего времени появляются многочисленные разновидности коллажа. 

Закрепление.

Учитель: Я видела, что вы внимательно слушали рассказ. Так, давайте  вспомним и повторим, что мы сейчас узнали нового.

Метод незаконченных предложений.

1. Изображение неодушевленных предметов в изобразительном искусстве называют …(натюрмортом)

2. Техника и вид изобразительного искусства, заключающейся в создании живописных или графических произведений путем наклеивания на какую-либо основу материалов, различных по цвету и фактуре называют …(коллаж)

3. Нетрадиционные материалы для создания коллажа …

5. Художников, которые работают или работали в этой технике …

6. Коллаж отличается от аппликации …

7. Его можно использовать (где и как?) …

8. При какой современной технике мы можем предложить еще один вид  коллажа …

9. Показываю натюрморт в рисунке, другой в аппликации, третий в технике «коллаж». Назовите технику, в какой выполнены данные натюрморты.

Вы хотели бы научиться создавать коллаж?

  Прежде чем приступить к воплощению своей творческой идеи, вам необходимо познакомиться с правилами построения композиции в натюрморте. Что означает слово композиция? (ответы учащихся).

  Точно. Слово композиция в переводе с латинского – составление, связывание. Так ли просто составить натюрморт?

Ученик: натюрморт не может быть составлен из случайно выбранных предметов и эти предметы располагаются неслучайно.

У вас на столах лежат примеры композиционного расположения предметов в натюрморте. Рассмотрите их.

Формат листа у рисунков одинаковый, а вот расположение предметов разное. Это происходит потому, что композиция каждого натюрморта имеет свою структуру. Ощущение устойчивости, равновесия, покоя возникает от композиций, которые построены на основе разных фигур, но с использованием симметрии. Ассиметричное и диагональное размещение предметов передают движение, беспокойство, неуравновешенность частей композиции.

После объяснения показываю натюрморты с ошибками и правильные варианты, вывешиваю на доску под «правильно», «не правильно».

3. Переходим  к практической работе и определим  критерии оценивания и этапы работы над коллажом.

Для работы вы подготовили бумагу, клей, ножницы, вырезки из газет и журналов, а также различный материал, связанный с замыслом предстоящей работы.

У каждого из вас получится свой натюрморт, но критерии оценивании для всех одинаковый: 1 – самый оригинальный

  2 – получился или нет

  3 – вовремя выполнен.

Этапы работы над коллажом:

Подготовленный эскиз (сделан на прошлом уроке, где должна прорисоваться общая композиционная схема расположения и взаимосвязи предметов). Выбор фона с использованием цветового контраста. Выполнение натюрморта в технике коллаж.

Прошу вспомнить учащихся о контрасте (ответы детей). Контраст, это универсальное средство, которое помогает создать яркое и выразительное произведение. Леонардо да Винчи в «Трактате о живописи» говорил о необходимости использования контраста величин, фактур, материалов, объема, плоскости.

Светлый объект лучше заметен, выразительнее на темном фоне и, наоборот, темный – на светлом.

Что помогает художнику передать настроение? Верно! Наше настроение передает цвет. Все мы знаем, что яркие и теплые цвета создадут хорошее настроение (веселое, радостное). Приглушенные, смешанные, сложные цвета, такие как синий, фиолетовый, зеленый– грусть, покой, размышление. Цвета темные, холодные,– создадут настроение горя, несчастья.

Вырезанные предметы можно передвигать, выбирая лучшее положение (для тех, кто выполняет аппликацию). Напоминаю о безопасной работе с ножницами

4. Подведение итогов урока.

Самостоятельная работа детей Выставка работ. Защита работ (ребята коротко рассказывают о своей работе, что хотели изобразить, и что получилось и т. д.)

  Итак, сейчас вы сами оцените работы своих друзей, выберете лучшие. Каждый ребенок  выбирает  (можно приклеивать звездочки) лучший  из вывешенных проектов на доске, тем самым индивидуально анализирует правильное выполнение работы (индивидуальная рефлексия).

Итак, чему сегодня на уроке мы научились, что узнали нового?

Сегодня мы научились составлять натюрморт, познакомились с техникой коллажа.

Вспомните, какие учитываются критерии при составлении натюрморта.

Итог. Вы все отлично поработали. Главное, что работы получились яркие и жизнерадостные.

Огромное всем спасибо за работу на уроке.