Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа № 90»
Рассмотрено на заседании Методического совета Протокол № ___ от «___» ________ 2013 г. Руководитель _________ | Утверждаю: Директор МБОУ СОШ № 90 __________ «___» ____________ 2013 г. Приказ № ______ |
Рабочая программа
«Студия изобразительного творчества»
Возраст детей: 10-11 лет.
Срок реализации: 2013-2014 учебный год.
Педагог дополнительного образования
(Составитель: педагог дополнительного
образования )
Красноярск
2013 год
Пояснительная записка.
Направленность: художественно-эстетическая.
Обоснование актуальности: изобразительное творчество - элемент культуры, это наше наследие, традиции, что ставит в настоящее время ведущую задачу перед педагогами дополнительного образования донести содержание отечественной культуры до подрастающего поколения. Часть нашей культуры - изобразительное искусство и декоративно - прикладное творчество - эмоциональные сферы деятельности человека, в том числе молодежи.
Педагогические идеи программы: эстетическое освоение мира, изучение истории искусства, позволяющее детям увидеть высшие достижения художественного творчества, почувствовать всю его глубину, противоречивость и драматизм дают то нравственное, духовно-осознанное основание, на котором может формироваться всесторонне развитая личность. Педагогическая целесообразность программы обусловлена созданием доброжелательной, позитивной среды, где учащиеся ощущают себя защищенными и свободными в выражении своей фантазии, в своем творчестве. Благоприятный и доброжелательный мир изостудии способствует формированию у детей коммуникативных навыков общения, художественного вкуса и эстетической восприимчивости.
Цель программы: развитие художественно-творческих способностей детей и подростков в неразрывном единстве с воспитанием духовно-нравственных качеств путем целенаправленного и организованного обучения.
Данная программа ставит следующие задачи:
1. Формировать устойчивый интерес к изобразительному искусству, как элементу художественной деятельности.
2. Знакомить детей с различными видами изобразительного искусства и с творчеством известных русских художников.
3. Учить детей выполнять разножанровые работы по изобразительному искусству и работать в различных направлениях (портрет, пейзаж, натюрморт, графика).
4. Воспитывать такие личностные качества, как аккуратность, целеустремленность, усидчивость, стремление доводить начатое до конца.
5. Прививать навыки коллективной творческой деятельности, работы в группе при выполнении задач разной степени сложности, проявляя фантазию, воображение, художественный вкус.
6. Учить воспитанников презентовать свою работу, участвовать в выставках и конкурсах разного уровня
Место реализации: кабинет оснащен наглядными пособиями в виде литературы по искусству различных эпох и направлений, учебными таблицами, натюрмортными фондом, мебелью для занятий и необходимым освещением.
Особенности содержания: теоретическая часть программы включает в себя объяснение заданной темы, раскрытие её сути. Показ в работе художественного материала, используемого при заданной теме, иллюстративный показ для более полного восприятия заданной темы. Практическая часть включает в себя определенные виды выполнения таких заданий, как тематические композиции, натюрморты с натуры и по представлению, различные виды графических работ, выходы на этюды для более полного восприятия цвета и пропорций предметов в природной среде.
По программе первого года обучения «Образы и символы времени» на занятиях дети знакомятся с историей и культурой разных стран мира, выполняют различные коллективные и индивидуальные задания.
Режим занятий: 2 раза в неделю (2х45 на одного учащегося). На 2013-2014 учебный год для реализации дополнительной образовательной программы выделено 153 часа. В связи с этим, количество часов, отведенных на теоретическую часть – 27, практическую – 117, экскурсионную деятельность – 9. Время проведения выездных экскурсий в течение учебного года определяется педагогом.
Основные формы и методы работы:
- беседы о творчестве художников, скульпторов; индивидуальные и коллективные задания в игровой форме; выполнение творческих работ с применением различных художественных
материалов;
- выходы на этюды; творческие конкурсы.
Формы подведения итогов реализации программ: по каждому разделу учебной программы подводятся итоги в виде просмотра детских творческих работ (как самим педагогом, так и совместно с учащимися), их обсуждения и анализ, готовится итоговая выставка работ учащихся. Работы представляются на выставках и конкурсах по ИЗО и прикладному творчеству на уровне района, города, края.
По итогам реализации программы учащиеся должны
знать:
- название основных и составных цветов,
- разнообразие выразительных средств: цвет, линия, ритм, объемная
композиция, а также название материалов, различных приспособлений,
уметь:
- пользоваться карандашами, красками (гуашью, акварелью, тушью),
белой и цветной тонированной бумагой, палитрой;
- использовать площадь листа - правильно строить композицию рисунка.
Содержание программы.
Первый год обучения.
Представление о Древней Греции и Древнем Риме.Пропорции архитектурных сооружений, соразмерность с фигурой человека.
Восприятие искусства Античности в репродукциях, иллюстрациях.
Практическая работа:
Вариант А: выполнение в графической технике композиции, состоящей из фрагментов архитектуры, античной керамики и элементов костюма.
Материалы: тушь, перо, палочка или грифель, пастель, мелки, цветная бумага.
Вариант Б: рельефное выполнение в технике бумажной пластики фрагментов античной архитектуры, керамики, а также атрибутов костюма.
Материалы: белая бумага, картон, ножницы, клей.
Зрительный ряд: слайды с изображением храмов Древней Греции и Древнего Рима; таблицы с изображением ордеров: дорического, ионического, коринфского; книги и таблицы с изображением мужских и женских фигур в одежде.
Костюм и архитектура Античности.Рассказ педагога и обсуждение костюма людей древних цивилизаций.
Практическая работа: изображение пейзажа с архитектурой и фигурами людей.
Материалы: для техники живописи — акварель, тушь, перо, кисти, бумага; для техники графики (граттажа) — воск, тушь, инструмент для процарапывания, бумага.
Зрительный ряд: слайды и таблицы с изображением храмов Древней Греции и Древнего Рима, произведений керамики и предметов быта.
Прикладное искусство Древней Греции.Изучение силуэтов и декора греческой чернофигурной и краснофигурной керамики.
Практическая работа: изображение силуэтов и декора древнегреческой чернофигурной и краснофигурной керамики (работа может быть выполнена на плоскости листа бумаги графическими или живописными материалами, в объеме — из глины и других пластических материалов, а также в виде декоративного рельефа из бумаги).
Материалы: для живописного и графического изображения на плоскости — гуашь, тушь, перо, картон, клей, ножницы; для лепки – глина.
Зрительный ряд: изображения (слайды, репродукции) разных по силуэту античных ваз.
Гармония архитектуры и природы.Изучение физической карты Балканского полуострова, обсуждение рельефа и растительного мира Греции.
Практическая работа: изображение пейзажа с последующим органичным включением в него архитектуры периода античности.
Материалы: для живописи – акварель, гуашь, бумага, кисть; для воскографии — воск, тушь. Возможна цветная аппликация.
Зрительный ряд: фотографии и иллюстрации с видами архитектуры в природной среде.
Празднества древности.Непосредственная работа с художественными материалами предваряется рассказом педагога о том, как проходили праздники и театральные спектакли в Древней Греции, как выглядели и в каких состязаниях участвовали атлеты.
Практическая работа: коллективная работа над большим панно.
Материалы: цветная бумага формата А3, гуашь, кисти, клей (возможны аппликация или коллаж из разнообразных материалов).
Зрительный ряд: фотографии античных храмов, произведений скульптуры и декоративных рельефов, фрагментов античной вазописи.
Архитектура.Восприятие архитектурных памятников и обсуждение характерных особенностей средневековой архитектуры.
Практическая работа: изображение центра средневекового города.
Материалы: для графического изображения — тушь, перо, кисть, карандаш; для живописного изображения — гуашевые; возможна цветная аппликация.
Зрительный ряд: слайды или фотографии архитектурных сооружений, гравюры с изображением городов эпохи Средневековья, миниатюры с изображением рыцарских турниров.
Костюм и архитектура.Стилистическое единство архитектуры и костюма эпохи Средневековья.
Практическая работа: изображение здания (храма или жилища ремесленника) и фигур горожан в костюмах, соответствующих архитектуре и художественному стилю данного периода.
Материалы: тушь, палочка, перо, кисти.
Зрительный ряд: слайды или гравюры с изображением улиц средневекового города (русского или западноевропейского).
Город эпохи Средневековья.Особенности роста и структуры средневекового города, восприятие планов различных городов в иллюстрациях.
Практическая работа: изображение плана центральной части средневекового города.
Материалы: тушь, палочка, перо, белила, тонированная бумага.
Зрительный ряд: старые планы-схемы с условным изображением средневековых городов.
Рыцарские турниры.Просмотр иллюстраций с изображениями рыцарских турниров и фотографий рыцарских доспехов. Чтение вслух фрагментов из романа В. Скотта «Айвенго», в которых описывается рыцарский турнир.
Практическая работа: создание коллективной работы по теме занятия на большом листе цветной бумаги или картоне. Гамма цветов ограничена.
Материалы: цветная бумага, куски цветных тканей, пленка, фольга (для коллажа), гуашь, ножницы, кисти, клей.
Зрительный ряд: репродукции средневековых миниатюр, книги по истории костюма этого периода
Пейзаж в представлении народов Востока.Восприятие природы Востока в произведениях живописи, графики, гравюрах и миниатюрах, обсуждение. Чтение традиционной поэзии, например японских трехстиший хокку.
Практическая работа: выполнение графических рисунков на вытянутых форматах бумаги. Рисунки должны передавать характер и образный строй прочитанных хокку (в том случае, если это Япония, а не Китай, Индия или другие страны Востока).
Материалы: цветная и белая бумага (узкий, вытянутый по вертикали формат), тушь, акварель, белила, перо, палочка, кисть.
Зрительный ряд: репродукции произведений изобразительного искусства, созданных в жанре пейзажа.
Гармония архитектуры, природы и человека.История и смысл японского карликового сада и сада камней. Рассматривание иллюстраций и фотографий японского традиционного жилища, садов, костюма.
Практическая работа: изображение в технике акварели или графической технике японского жилища в природной среде, на первом плане — фигурки людей.
Материалы: акварель, тушь, техника аппликации — одноцветная бумага, фон другого цвета, клей, ножницы, кисть.
Зрительный ряд: фотографии японской архитектуры, садов, старые гравюры.
Рассказ о центре японского сада — чайном домике, его центральной части — нише для икебаны.
Практическая работа: выполнение композиции из сухих растений.
Материалы: сухие растения, нитки, шнур.
Зрительный ряд: фотографии чайного домика, произведений икебаны разных видов, японские гравюры с изображением растений.
Праздник цветения сакуры.Рассказ о символическом значении цветения сакуры для японцев, восприятие изображения цветущих веток этого растения.
Практическая работа: создание коллективного панно на тему «Образ Японии».
Материалы: картон, цветная бумага, гуашь.
Зрительный ряд: японские гравюры.
Символы в народном искусстве (зооморфный, антропоморфный, растительный).Культ и его значение в народном искусстве. Зависимость декора от материала. Изучение зооморфных, антропоморфных, растительных мотивов в искусстве русского народа и других народов мира. Символы солнца, древо жизни у разных народов.
Материалы: для графического и живописного изображения — карандаш, тушь, гуашь, кисть, цветная бумага; для аппликации — цветная бумага, лоскутки тканей, клей, ножницы; для лепки — пластилин или глина; для конструирования — бумага, картон, лоскутки тканей, фольга, клей, ножницы.
Зрительный ряд: репродукции с изображением орнаментов и символов в искусстве разных народов.
Театр масок.Игра в вопросы и ответы: что такое маска? Для чего служит маска? Какие бывают маски?
Практическая работа: выполнение масок различных персонажей.
Материалы: для лепки — пластилин или глина; для конструирования — цветная бумага, картон, фольга, нити, серпантин и др.
Зрительный ряд: маски Античности, Средневековья; маски народов Востока; ритуальные маски древних славян.
Роль художника в театре куколРоль художника в зрелищных видах искусства. Особая роль художника в кукольном театре, где все — занавес, декорации, реквизит, костюмы и даже сами персонажи — создается благодаря фантазии и воображению художников. Связь работы театрального художника с литературной первоосновой спектакля.
Практическая работа
Вариант А: выполнение эскиза театрального героя к кукольному спектаклю.
Материалы: гуашь, цветная бумага, кисть, клей, ножницы.
Вариант Б: создание эскиза декорации.
Материалы: цветная бумага, гуашь, кисть, ткань.
Вариант В: роспись занавеса к спектаклю (коллективная работа).
Материалы: ткань (холст), гуашевые краски, кисть, цветная бумага, фольга, лоскутки ткани, клей, ножницы.
Графическая серия «Фантастический город».Рассматривание видов городов разных стран и эпох, анализ увиденного.
Практическая работа: выполнение композиции в технике монотипии или граттажа (каждый делает 2 — 3 работы).
Материалы: для монотипии — типографская краска (или эскизная), стекло, бумага; для воскографии — воск, тушь, гуашь, инструмент для процара-пывания.
Зрительный ряд: гравюры и рисунки Д.-Б. Пиранези, графика Ф. Мазереля.
Город будущего (графическая серия).Иллюстрирование различных видов индустриального города. Фантазирование на тему города будущего.
Практическая работа: выполнение графических серий в технике монотипии, воскографии или гравюры.
Материалы: для монотипии — типографская или масляная краска, стекло, палочка, валик, кисти; для воскографии — воск, тушь, гуашь, инструмент для процарапывания.
Зрительный ряд: живопись А. Лентулова, рисунки Г. Гольца, графика Ле Корбюзье.
Список используемой литературы:
Беда изобразительной грамоты. 2006 г., М.: Просвещение. Бореев . 1999 г., М.: Просвещение Волков в живописи. 2002 г., М.: Просвещение. Виноградова искусство в школе (библиотека учителя изобразительного искусства). 1990 г., М: Просвещение. ак научиться рисовать лица. 2002 г., М: Просвещение. Знаменитые художники мира. 2005 г., М.: Просвещение. Из собрания Государственной Третьяковской галереи (русское искусство 19 – 20 веков). 2000 г., М.: Просвещение. У истоков мастерства. 1993 г., М.: Просвещение. Набор плакатов по изобразительному искусству. 2000 г., М.: Просвещение. Одноралов , инструменты и оборудование в изобразительном искусстве (библиотека учителя изобразительного искусства). 1990 г., М.: Просвещение. Основы композиции. 2000 г., М.: Просвещение. , Творчество и выражение (в 2-х частях). 1985 г., М.: Просвещение. Сокольникова рисунка. Основы живописи. 1996 г. М.: Просвещение. Библиотека искусства (в 13 томах). 1998 г., М.: Просвещение. Фенина о русских художниках. 1990 г., М.: Просвещение. Фролова источник. 1990 г., М.: Просвещение. Шедевры русской живописи. 2006г., М.: Белый город.
