на тему: «Использование инновационных технологий при построении современной творческой среды в работе с одаренными детьми старшего дошкольного возраста в процессе их приобщения к отечественным и мировым художественным ценностям»
Актуальность выбранной темы. Мировой опыт свидетельствует, что реально начинать работу по воспитанию одаренного ребенка можно уже с 4 лет, но не позже начальной школы именно с этого возраста у детей формируется умение видеть, наблюдать, замечать, анализировать и размышлять над увиденном, навыки работы в коллективе, умение согласовывать свои действия с действиями сверстников.
все это мы учитывали, выявляя детей для работы на наших встречах в мини музее.
Отдаленность нашего города от областного центра значительно велика, поэтому в нашем детском саду создана развивающая среда и создан мини – музей, где имеет место применение музейно педагогических методик, приемов которые способствуют приобщению детей к изобразительному искусству на качественном уровне.
Цель: Познакомить педагогов с современной, диалоговой методикой, которая постоянно вовлекает детей в совместное проникновение в замысел произведения с применением продуктивных видов деятельности, музейных игр, речевого и изобразительного творчества.
Задачи: 1.Воспитывать уважение к историческому прошлому и настоящему родного города, края, страны.
2.формировать представления о музеи, об изобразительном искусстве, как особом способе познание мира.
3.Знакомить с основами жанрово – видовой и языковой специфики изобразительного искусства.
4.Развивать межличностную коммуникацию.
Материал: Выставка фотографий скульптурной группы, выставка мелких скульптур животных, мольберт, выставка репродукций картин художников , В, М, Васнецова, Набор цветных полосок из картона, костюмы сказочных персонажей, акварель, кисти, бумага для рисования)
Размещение : в зале оформляется выставка с картинами, репродукциями, детскими рисунками с изображением различных пейзажей, натюрмортов и др. Столы оформляются различными атрибутами по выбранным темам -.Натюрморт, Осенняя пора, Братья наши меньшие, Краски зимы, Портрет, Сказки, Пестрые игрушки.
Дошкольники очень чувствительны к миру культуры и искусства. И одними из главных задач взрослых являются с одной стороны сохранение эмоциональной отзывчивости ребенка его стремление общения с прекрасным, а с другой стороны знакомство со знаками и символами культуры, средствами выразительности искусства для более глубокого и осмысленного его понимания.
Эстетическая, развивающая среда имеет немаловажное значение в привлечении внимания детей к прекрасному. Так как свободных помещений в детском саду нет, в группах найти место очень сложно.
В детском саду было решено организовать свой мини музей, который очень гармонично вписался в интерьер музыкального зала.
Создать интерес к музею, необходимо задолго до его посещения, рассказать о нем, о правилах поведения в нем, заранее ознакомить с некоторыми репродукциями картин и работами детей. Посещение мини - музея и подготовка к этому событию вызывает праздничное настроение у детей (праздничная одежда и соответствующий эмоциональный настрой).
В дизайн мини – музея включены элементы культуры. Живописи, литературы, музыки, скульптуры, детских рисунков, поделок и т. д. Что позволяет детям в соответствии со своими интересами и желаниями заниматься в одно и то же время разными видами деятельности: рисованием, экспериментированием, устраиванием различных дидактических игр ( таких как: игра-превращение, подбери слово, игра на сравнение, игра-поиск, игра оживление картины, скульптор и глина).
На встречах в мини – музее, используются методы и приемы при рассматривании живописных произведений : погружение в тему, быстрого подбора произведений, контрастность сравнения и д. р.
Встречи в мини музее проходят один раз в месяц. Каждая встреча организована по-разному в зависимости от жанра, цели, и задач, а заканчиваются все встречи посещением выставки, на которой дети рассматривают репродукции известных художников по выбранной теме и обязательно рисунками детей художественных школ и др.
Во время встреч в мини – музее мы не только рисуем, а еще и подсказываем идею произведений, обсудив замысел, обнаруживаем общее и различное в образах и средствах выразительности, показываем многообразие проявлений красоты в различных видах и жанрах изобразительного искусства. Работа на мольбертах ведется как в музее, так и в свободной деятельности. Мы с ребятами создаем цветовые пятна цветов, овощей, неба, одежды людей, изображенных на картине, подбираем цветовую палитру снега, увиденного в картине художника, цвет дня и ночи холода и тепла, зла и добра. Работы детей по изобразительной деятельности стали интереснее, наряднее, своеобразнее, выразительнее, оригинальнее, располагаются по всему листу, а белые пятна отсутствуют совсем.
Музейные встречи также способствуют лучшему усвоению знаний, умений и навыков, творческому подходу в применении их в различных видах изобразительной деятельности.
Дошкольники внимательнее слушают познавательные рассказы, принимают участие в занимательных беседах, составляют описательные рассказы, их речь от участия во встречах стала ярче и богаче.
На наших встречах присутствуют: основной визуальный ряд - репродукции художников, музыкальный ряд, диски с мелодиями, литературный ряд: по теме встречи.
Чтобы встречи были именно такими о которых мы рассказываем, был прослушан курс «Гармонизация визуального восприятия и управления художественно-творческим развитием одаренных детей» который провела доцент кафедры Самарской академии государственного и муниципального управления, искусствовед, кандидат пелагических наук . Посетили практические занятия у действующего художника работы, которой выставляются в России и за рубежом. В настоящее время работает с одаренными детьми в художественной студии. .
Собранный материал из опыта работы и видеофильмами наших встреч был представлен и одобрен 27-28 октября 2011 года в Государственном музее изобразительных искусств имени в городе Москве на Всероссийской научно-практической конференция на тему: «Национальная культура в эстетическом воспитании одаренных детей и молодежи». Конференция была организована Государственным музеем изобразительных искусств имени и Институтом художественного образования РАО , кандидата педагогических наук. Также некоторые из вас могли видеть материал некоторых встреч на первом фестивале педагогического мастерства и семинаре в стенах нашего детского сада.
/ Предлагается посмотреть фрагмент одной из первых встреч «Дары осени, натюрморт» /.
А сейчас мы предлагаем всем нам поиграть в игры из данной встречи.
-На экране картина художника Кончаловского Петра Петровича «Поднос и овощи».
Приглашаем троих коллег, предлагаем: разложить перед картиной разноцветные полоски бумаги (цветов должно быть больше, чем использовано в картине). Педагоги подбирают цветные полоски, сравнивая их с цветовой гаммой картины. Предлагаем делать это по очереди и дополнять друг друга.
Другим двум коллегам предлагаем подобрать цвет с помощью смешения красок на палитре, для этого перед картиной приготовлен чистый лист бумаги, гуашевые или акварельные краски, кисти.
Продолжая беседу, обращаем внимание педагогов на правильное обозначение частей картины.
Кто из педагогов поможет нам показать и ответить на вопросы (что изобразил художник в центре картины, середине, в правом верхнем углу, нижней части картины и т. д.)
Аудитории предлагается еще одна игра по этой картине, игра на внимание - «Рассмотри, запомни, назови». Несколько минут рассматривают картину молча.
Из педагогов выбирается «водящий» - он встает спиной к картине.
Коллеги придумывают вопросы и задают их ему по очереди.
«Водящий» должен ответить на вопрос, не оглядываясь, а припоминая: «Что лежит на середине стола? Какого цвета редиска? Какие фрукты лежат в корзине, какого они цвета?» и т. д. В этой игре участники вспоминают все, о чем говорили вместе с ведущим.
-На экране картина Ивана Трофимовича Хруцкого « Цветы и фрукты». ДАЙТЕ свое название картине
1. К содержанию натюрморта: Что изображено на картине? О чем
художник хотел нам рассказать в этой картине? Или на что художник хотел
обратить наше внимание?
Давайте рассмотрим натюрморт подробнее.
К выразительным средствам: Какой цвет является главным? Почему художник такрасположил предметы (близко, далеко, на переднем плане)? Вы их узнали? Расскажите о них, какие они по форме, цвету? и т. д. К настроению: Какое настроение вызывает у вас натюрморт - радостное, печальное, тревожное, спокойное и т. д.? Почему вам радостно (грустно), когда вы смотрите на картину? К связи с явлениями действительности и с собственным жизненным опытом: Где вы наблюдали подобное? Кому могут принадлежать эти вещи? т. д. (на рынке в магазине, на даче, дома, когда мы приходим с покупками домой, во время праздника на столе и т. д.)
На экране картина Ивана Ивановича Машкова «Снедь московская».
Игра «Подбери слово» (в игре принимает участие вся аудитория). Часто бывает, что картина очень нравится, а рассказать о ней трудно, мы не можем
подобрать нужные слова.
Мы будем называть два-три слова, а вы выберите из них одно, наиболее подходящее, и объясните свой выбор.
Рассматривая натюрморт:
Какая это картина?
- Звучная, звонкая, тихая?
Звучная. Здесь очень яркие, звучные краски. Звук громкий, густой как запах хлеба.
- Просторная, тесная?
Тесная. Здесь изображено много хлебных изделий. Они теснятся, будто спорят друг с другом, кто красивее, кто важнее.
- Тревожная, беспокойная, спокойная?
Беспокойная. Не тревожная, но и не спокойная, так бывает, когда в одной комнате собирается очень много народа. Все эти булки, хлебы собрались вместе, им тесно, беспокойно.
- Радостная, унылая?
Радостная. Здесь нарисовано изобилие.
Снедь красивая, нарядная, будто на празднике. Много красивых ритмических узоров. - Теплая, холодная?
Теплая. Кажется, что хлеб теплый. Все здесь такое поджаристое, коричневато-золотистое.
На экране слайд с изображением натюрмортов и фото рябины. Объясняем педагогам, что такие игры на сравнение, игра-поиск по составление натюрморта с детьми должна проводится обязательно, мы кратко расскажем об этом.
Предлагаем вам поиграть в игру-превращение по картине Владимира Федоровича Стожарова «Натюрморт с хлебом».
Педагогам предлагается начертить в воздухе руками форму хлеба. Представить их запах, вкус. Затем подобрать слова (плавная, округлая) .
Затем выбрать понравившийся вам предмет изображенный на этой картине, по очереди изобразить его, и охарактеризовать. (Изящная бутылка, свисающий лук, богатый хлеб…).
Далее предлагается переход к следующей теме: «Осенняя пора. Знакомство с жанром пейзажа».
Каждая встреча начинается с рассматривания общего вида репродукций, и закрепляется разными виды искусства, в которых передан данный образ, т. е. (читаются стихи С. Есенина «Осеняя песнь», звучит музыка «Времена года. Октябрь.» (эти произведения могут быть заменены на усмотрение педагога). На протяжении всех музейных встреч мы становимся с вами хранителями красоты природы и искусства. А для этого нам необходимо научиться замечать рассматривать и понимать язык, которым эта красота создается в искусстве, т. е. язык искусства.
И так, начинаем изучать азбуку искусства.
Чем отличаются виды искусства друг от друга? Поясняем детям, что, прежде всего человек по-разному их воспринимает: музыку слушает ушами, (в это время звучит музыка), литературное произведение – это через напечатанное слово, или поэтическая строка. Изобразительное искусство смотрим… (глазами).
Педагогам предлагается поиграть в игру «Угадай-ка». Ведущий называет выразительные средства, а присутствующие отгадывают вид искусства.
Слово - (литература)
Звук - (музыка)
Изображение - (изобразительное искусство).
А, теперь, конкретнее. Изображение, выполненное красками в цвете – называется живопись. Повторяем хором. Пейзаж - это изображение природы в любое время года, (повторяем хором и просим повторить каждого участника).
Обратимся к пейзажу И. Остроумова «Золотая осень»: Что красиво в осенней природе? Какие приметы осени вы знаете? Всегда ли осень бывает одинаковой? Золотая осень, поздняя осень.
назвал свою осень - «золотая»? Перечислите цвета, характерные для этого времени года Теплые, холодные, желтые. Красные и т. д. И все-таки Осень у этого художника - золотая!!! Можем ли мы встретить осенние краски в окружающих нас вещах? Посмотреть друг на друга и поискать осенние краски в окружающей обстановке. Федор Васильев. Перед дождем. О чем рассказывает эта картина? Какое настроение стремится передать автор. А что такое - настроение???
От него зависит настроение природы? (солнце, дождь, тепло, холодно, красиво, мрачно и т. д.) А какое настроение у вас вызывает эта картина?
Предлагаем ИГРУ - ПРЕВРАЩЕНИЕ
Участники должны представить, себя на мостике где изображены люди, подобрать
максимальное количество слов для описания своих ощущений.
Сравним эти две картины:
Они, какие по отношению, к друг другу, по цвету, а значит и по настроению!
Контрастные - противоположные!
На экране картина Михайлова «Овощи и фрукты». Задаю вопрос: « это пейзаж?».
«Нет» это натюрморт. Какое отношение имеет эта картина к нашей теме? Чтобы показать еще одну сторону осени – «Осень - хозяюшка».
В конце встречи детям предлагается сделать обобщение о том, как разнообразно представлена осень в произведениях художников (осенняя природа, осенний цвет, осеннее настроение). Подобрать на палитре цветовые пятна к картине И. Бродского «Серый день», и М. Башкирцева «Осень».
Дальше наш разговор пойдет о сказке. Во время встреч с детьми мы обогащаем опыт «насмотренности» на примере средств выразительности книжной графики, искусстве иллюстрации.
Кто не знает ни одной сказки?
Назовите любимую сказку.
Как вы познакомились с первыми сказками?
Кто создает сказки? (народ).
А кто сочиняет сказки? (писатели и поэты).
Обратить внимание на выставку детских книг - сказок, которая присутствует на этой встрече, закрепляем знание о том, что в создании сказочной книги кроме автора принимал участие художник – оформитель, художник – иллюстратор или просто художник книги.
Сказочная живопись называется – мифологический жанр.
Посмотрите на экран, где представлены картины мифологического жанра.
. Царевна-лебедь. 1900. . Иван-царевич на сером волке.1889. . Снегурочка.1916-1926. . Царева-лягушка. 1918. . Баба-яга в ступе. 1917. . Кощей Бессмертный. 1918. . Добрыня Никитич и Змей Горыныч. 1918.Предлагаем полюбоваться женскими образами.
Васнецов «Снегурочка» Жили-были старик со старухой; у них не было ни сына, ни дочери. Вот они лежат на печи, а дед и говорит бабке: «Я что придумал: поди принеси
снегу». Принесла бабка в решете снега. Толкли, толкли они снег и вытолкли —
Снегурочку.
«Царева-лягушка»
Как встали гости из-за стола, заиграла музыка, начались танцы. танцевать. Махнула левым рукавом - стало озеро, махнула правым - поплыли по озеру белые лебеди. Царь и все гости диву дались.
«Баба-яга в ступе»
Шла она, шла и пришла в лес. Стоит в лесу за высоким тыном избушка на курьих ножках, на бараньих рожках. А в избушке сидит баба-яга, костяная нога.
«Царевна-лебедь»
Встрепенулась, отряхнулась
И царевной обернулась: месяц под косой блестит,
А во лбу звезда горит;
А сама-то величава,
Выступает, будто пава; ...
Я предлагаю педагогам поиграть в игровые упражнения способствующие пониманию более глубокого образа.
- подбери символы для сказочных героев (Различные женские украшения, головные уборы, предметы и т. д.)
- придумывание реплики для героев
- разыгрывание эпизодов «Ожившая картина».
В конце встречи обращаем внимание детей на красоту и силу сказочных персонажей, с помощью вопроса «На кого вы хотели бы быть похожими? ».
После чего вместе делаем вывод: «Во всех сказках неизменно одно – твердые знания, что есть - добро, и что зло».
- и вера в то, что добро всегда побеждает.
- иначе - сказки нет.
- иначе – к чему она?
-Просим всех подойти к выставке: и внимательно рассмотреть «волшебные предметы», «сказочную природу».
Хотелось бы отметить, уважаемые коллеги, что немаловажна предварительная работа перед каждой встречей. Перед встречей со сказкой мы знакомили детей с биографией и рассмотрели портреты русских живописцев Виктора Михайловича Васнецова, Михаила Александровича Врубеля, в этом нам помогла «Сказка о сказочнике» автор Галина Ветрова.
Уважаемые коллеги, сейчас вашему вниманию предлагается другой вид встречи. Тема этой встречи «Братья наши меньшие», это анималистический жанр. Скульптура.
На этой встречи обращаем ваше внимание на, то, что скульптура – это объемное изображение, и ее можно рассматривать со всех сторон. Формируем умение понимать основную идею скульптуры, ее значимость как искусства, выделять средства выразительности, используемые для изображения животных. Обогащаем словарный запас: скульптор, анималистический жанр, поза, движение, материал. Также вспоминаем название предыдущих жанров: натюрморт, пейзаж. Читаем стихи о животных, рассматриваем картинки, иллюстрации и фотографии своих питомцев, принесенных детьми. Вместе делаем вывод, что каждый зверь красив по своему, и что животное часть живой природы. Встреча проводится в форме игры – путешествия, с двумя остановками, с целью активизации впечатлений и представлений. Первая остановка «Наши любимцы» (где мы рассматриваем, беседуем, делимся впечатлениями о животных и т. д.).
Вторая остановка «Образы животных в скульптуре», на ней мы остановимся по подробнее. Внимание на экран, вы видите скульптуры, и также в мини – музее выставка скульптур из разных материалов (дерево, металл, керамика и т. д.).
Предлагаем поиграть в игру:
Игра «Скульптор и глина»:
Два играющих ребенка должны соотнести свои действия. Один из них лидер -
«скульптор», другой - «глина», должен уметь подчиниться действиям «скульптора».
Затем важна перемена ролей.
Помогаем детям вопросами-заданиями: вглядись (какой?) сравни, запомни, назови позу,
самую характерную черт, объясни, почему. В заключении хочется сказать, что в создании образов животных всегда было значимо и интересно для человека. Скульпторы в своих работах стремятся передать характер, грацию и красоту животных, мастерски подчиняя этой задаче различные материалы, способы их обработки и изобразительные средства.
Переходим еще к одной встрече: «Зимний пейзаж. Живопись.» Тема этой встречи «Цвета года. Краски зимы». На этой встрече мы развиваем у детей художественное восприятие, умение эмоционально откликаться, чувствовать и понимать художественный образ в зимнем пейзаже с опорой на выделение некоторых средств выразительности. Активизировать использование слов и словосочетаний: пейзаж, натюрморт, настроение картины, краски зимы, теплые цвета, холодные цвета, волшебница зима. В начале встречи на экране все картины, и идет поэтическая зарисовка, в которой создан образ зимы. Затем задается ряд вопросов:
Понравилось вам это стихотворение?
Чему оно посвящено?
Почему зиму называют волшебницей?
Все вместе приходим к выводу: зима – зимушка – это хрустящий под ногами снег и хрустящий лед, стайки деревьев одетые в пушистые шубы, скованные льдом реки и озера. Зима – зимушка – это всевозможные игры, катание на санках, лыжах, коньках. А значит постоянные сюрпризы. Природа зимой очень красива, как и осенью (вспоминаем пейзаж).
Обращаем внимание на все репродукции, и оживляем эту чудную красоту музыкой.
Звучит музыка Чайковского «Времена года».
Вы познакомились с разными произведениями искусства.
Вы, конечно, все догадались, какому Времени года посвящена наша встреча?
Что объединяет эти произведения?
- уточнить, что во всех произведениях звучит тема зимы. Наша встреча
посвящена зимней поре.
Можно ли отнести эти произведения к одному виду искусства?
Эти произведения относятся к трем основным - древнейшим видам искусства.
Вы уже знаете их названия:
- литература музыка изобразительное искусство
Обратимся к пейзажу И. Шишкина «Зима»:
Вам нравится эта картина? Что красиво в зимней природе? Кто главный герой этой картины?
Игра «Подберите слово». Часто бывает, что картина очень нравится, а рассказать о ней трудно , мы не можем подобрать нужные слова
Мы называем слова, а вы выбираете из них одно, наиболее подходящее, и объясняете свой выбор.
Всегда ли зима бывает одинаковой?
Посмотрите внимательно на картину И. Шишкина и назовите приметы зимы.
Которую изобразил этот художник: зима, какая холодная, теплая, суровая, снежная, лютая, солнечная и др.
И. Грабарь. Роскошный иней
Кто знает, какого цвета снег?
Как правило, дети называют «белый». Наша задача показать разнообразие цветов и оттенков, с помощью которых художник пишет снег, иней и зимний пейзаж в целом.
Задание по подбору цвета, которые использовал художник в этой картине.
Предложите подобрать с помощью смешения красок на палитре для этого перед картиной приготовьте чистый лист бумаги, гуашевые или акварельные краски, кисти.
Внимательно рассмотрите эту картину и назовите цвета, характерные для этого времени года и каким цветом художник изображает снег?: холодный, синий, фиолетовый, голубой, сиреневый, розовый и т. д.
К. Горбатов. Зимний закат.
Просмотр этой картины можно начать с вопроса «Как бы вы назвали эту картину и почему?», необходимо подвести к пониманию и видению, что это тоже Зимний пейзаж, но он теплый по цвету.
Продолжить задание по подбору цвета, которые использовал художник в этой картине, предложить подобрать теплую гамму цветов, которых не было в картине И. Грабаря «Роскошный иней».
После игры делаем вывод, о том, что снег имеет разные оттенки и может быть как холодным, так и теплым по цвету. От этого зависит настроение в пейзаже.
Можем ли мы встретить зимние краски в окружающих нас вещах?
Посмотреть друг на друга и поискать зимние краски в окружающей обстановке.
К. Юон. Весенний солнечный день.
О чем рассказывает эта картина?
Какое настроение стремится передать автор?
От чего зависит настроение в природе? (солнце, дождь, тепло, холодно.
Красиво, мрачно и т. д. )
А какое настроение у вас вызывает эта картина?
Во время этой беседы необходимо увидеть и обозначать части картины —кто поможет показать что находиться в центре картины, середину, правый верхний угол, нижнюю часть картины и т. д.
А. Куинджи. Пятна лунного света в лесу. Зима.
Сравним эти две картины:
Они, какие по отношению, друг к другу, по цвету, а значит и по настроению!
Контрастные - противоположные!
Игра - превращение.
Предлагается выбрать на какой картине они бы хотели оказаться.
Они должны представить себя в лесу, подобрать максимальное количество
слов для описания своих ощущений.
А сейчас перейдем к очень интересному знакомству – с жанром портрета, жанровой живописью. А тема нашей встречи в мини – музее называлась бы «Мы такие разные: веселые и грустные». На этой встрече мы расширяем свои представления о жанрах искусства: портрете как отображении человека, его характера и внутреннего мира.
Активизировать использование слов: портрет, художник, характер, поза, мимика.
Дети приносят свои фотографии, мы их рассматриваем и говорим о красоте человека.
Предлагаем внимание на экран, где размещены картины, относящиеся к портретному жанру.
. Стрекоза 1884.
. Портрет с тремя воспитанниками
Академии. 1811.
. Вот-те и батькин обед. 1824.
. Захарка. 1925.
. Летом Л 954.
. Утро (ранний рассвет). 1904.
Обратить внимание на то, что все эти картины пишет художник портретист. Особое внимание уделяем портрету :
. Стрекоза. 1884.
Предлагаем детям внимательно рассмотреть данный портрет, высказать свои впечатления, придумать имя изображенной девочке и название картины.
Поиграем с вами в игру «Фантазирование». Она направлена на развитие эстетических способностей.
Давайте представим, чем любит заниматься изображенная девочка, что было до и после изображенного эпизода.
Делаем вывод : что благодаря позе данного персонажа и различным деталям художник создает образ стрекозы непоседы, обладающей непростым характером.
Мы не можем обойти такую тему как «Народное искусство», наша встреча называется:
«Пестрые игрушки: матрешки погремушки». Эта встреча направлена на умение обогащать представления детей о народных промыслах: история возникновения, особенностях. Народное декоративное искусство – где мы показываем связь произведений народных мастеров с природой, местом проживания; специфику средств выразительности (декоративность, обогащенность). Развиваем художественно эстетическое восприятие, умение эмоционально откликаться на образы народного искусства. Используем словосочетания: народные промыслы, народные умельцы, народные традиции, народная игрушка, народный орнамент, народный узор. В предварительной работе за неделю до нашей встречи составляем карту народных промыслов, уточняем, что скоро отправимся в волшебное путешествие на ярмарку.
Повторяем и разучиваем народные присказки, потешки, поговорки. В начале встречи вспоминаем предыдущие встречи, выслушиваем ответы, обобщаем, что мы с детьми знакомились с проявлением красоты в мире осенней, зимней природы, цветов, овощей и фруктов. Побывали в мире сказки, и совершили удивительное путешествие в мир домашних животных и диких зверей. А сегодня мы будем путешествовать в мире красоты вещей и предметов, созданных человеком.
Предлагаем игру «Рассмотри, запомни, назови».
Если детей уже знакомили с народными промыслами (семеновской матрешкой, дымковской, филимоновской игрушкой и др.) можно предложить детям:
- разложить игрушки по видам, содержанию, материалам или стилевым
особенностям в свои «короба» или на столе;
- затем внимательно рассмотреть игрушки и подумать, что их объединяет: материал, краски, узоры; назвать персонажей, которых изображают игрушки; напомнить название промысла; символы, цвет;
- обыграть игрушки, мелодию на свистульке, полет птицы, прогулку
барышни, пляс медведя и т. д.
-можно предложить к нарисованному на бумаге узору (на стенде-выставке) подобрать игрушку.
НЕ будем нарушать русские традиции и приглашаем всех на театрализованную игру ярмарку, на которой превращаемся в народных умельцев и продаем свой товар, описывая и нахваливая его (звучит музыка русская народная).
- Обращаем внимание на экран, где представлены картины с
изображением народного гуляния, ярмарки, базара:
. Взятие снежного городка. 1891.
. Балаганы. 1917.
. Масленица (целая серия).
К. Б. Маковский. Народное гуляние во время масленицы. Отметим настроение этих произведений.
Как показывает наша многолетняя практика, такой подход в процессе восприятия искусства позволяет детям воспринимать мир значительно ярче, интересней и многогранней. Также этому способствует правильно сформированная предметно - развивающая среда по восприятию искусства, подготавливающая благодатную почву для творческого самовыражения детей. Художественно – эстетическое развитие, формирование нравственных ценностей становится одним из важных направлений нашего детского сада.
Используемая литература:
Волков произведения живописи и скульптуры. Художественное восприятие под редакцией – Л. 2011г.; Кулочинская в музее. М. 2009г. Музейная педагогика и изобразительная деятельность в ДОУ. Интегрированные занятия под редакцией , – М. 2009г.; Петровский окружающей среды в дошкольном учреждении \ , , – М. 2010г.; Столяров -педагогическая программа «Здравствуй музей!» Раздел «Мы входим в мир прекрасного» концепция, структура, содержание\, , – изд. 3-е исп. и доп. СПб.. 2010г.