Отдел образования администрации МР «Юхновский район»
Муниципальная казенная образовательная организация дополнительного образования «Информационно-методический центр», г. Юхнов
Юхновского района Калужской области
Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа художественной направленности
«Яркая палитра»
Составитель:
педагог дополнительного образования
Юхнов 2015 г.
УТВЕРЖДАЮ:
Директор МКОО ДО «ИМЦ», г. Юхнов
___________//
Протокол № 1 от 01.01.2001
заседания педагогического совета
Возраст воспитанников: 7-11 лет
Срок реализации - 1 год
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Изобразительная деятельность занимает особое место в развитии и воспитании детей. Содействуя развитию воображения и фантазии, пространственного мышления, колористического восприятия, она способствует раскрытию творческого потенциала личности, вносит вклад в процесс формирования эстетической культуры ребёнка, его эмоциональной отзывчивости. Приобретая практические умения и навыки в области художественного творчества, дети получают возможность удовлетворить потребность в созидании, реализовать желание создавать нечто новое своими силами.
Актуальность программы. Занятия детей изобразительным искусством совершенствуют органы чувств, развивают умение наблюдать, анализировать, запоминать, учат понимать прекрасное, отличать искусство от дешевых поделок. Все это особенно важно в настоящее время, когда мир массовой культуры давит на неокрепшую психику ребенка, формирует привычку воспринимать и принимать всевозможные суррогаты культуры.
Кроме того, будучи сопряжено с изучением лучших произведений искусства, художественное творчество пробуждает у детей интерес к искусству, любовь и уважение к культуре своего народа.
Сегодня, когда во многих общеобразовательных школах на изучение изобразительного искусства отводится ограниченное время, развитие художественного творчества школьников через систему дополнительного образования детей становится особенно актуальным.
Педагогическая целесообразность. Используемые методы позволяют развивать специальные умения и навыки, развивают руку ребенка; дают возможность почувствовать многоцветное изображение предметов, что влияет на полноту восприятия окружающего мира; формируют эмоционально – положительное отношение к самому процессу рисования; способствуют более эффективному развитию воображения, восприятия и, как следствие, познавательных способностей.
Вид программы: модифицированная, была разработана на основе интернет - ресурсов.
Цель программы: развитие художественных способностей детей, их творческого потенциала, художественного видения через различные способы рисования. А также обучение детей основам изобразительной грамоты и их активное творческое развитие с учётом индивидуальности каждого ребёнка посредством занятий изобразительной деятельностью.
Основные задачи программы:
Обучающие
- познакомить с различными художественными материалами и техниками изобразительной деятельности;
- обучить грамотно строить композицию;
- способствовать приобретению навыков работы с различными материалами;
- обучить грамотно пользоваться цветовой палитрой.
- обучить художественной терминологии.
Развивающие
- развить у детей внимание, память, воображение;
-вызвать интерес к различным изобразительным материалам и желание работать с ними;
- развитие колористического видения;
-развитие пластичности, гибкости руки и точности глазомера;
Воспитательные:
- сформировать у детей устойчивый интерес к искусству и занятиям художественным творчеством;
- воспитать терпение, волю, усидчивость, трудолюбие, аккуратность;
-развить коммуникативные умения и навыки, обеспечивающие совместную деятельность в группе,
-оценивать свои достижения и достижения других, оказывать помощь другим, разрешать конфликтные ситуации.
Возраст детей участвующих в реализации программы – 7-10 лет.
Условия набора: принимаются все дети без исключения.
Предполагаемый состав группы: Одновозрастные.
Дополнительный набор: не предусмотрен.
Наполняемость группы: 10 - 15 человек.
Форма и режим занятий: групповое занятие художественной направленности, периодичность занятий – 2 раза в неделю по 2 занятия (45 мин. с перерывом на 15 мин.), в год 144 часа.
Формы проведения занятий:
Данная программа предусматривает освоение различных техник рисования: восковые мелки (масленая пастель), цветные карандаши, акварель, гуашь, графит, смешанные техники рисования. Темы, входящие в данную программу, изменяются по принципу постепенного усложнения материала. Дополнительно к практическим занятиям вводятся и теоретические. Используются такие методы как беседа, игра, показ короткометражного фильма, мастер-класс, выставка, конкурс, экскурсия.
Прогнозируемые результаты:
Обучающийся к концу года должен знать:
- разные техники рисования и художественный материал; цветовую палитру; художественную терминологию;
Обучающийся к концу года должен уметь:
- пользоваться карандашами, мелками, кистями, красками, палитрой и другими материалами; различать различные техники исполнения; выражать эмоциональные переживания, создавая выразительную композицию и добиваясь цветовой гармонии в работах; применять полученные знания и навыки в самостоятельной работе.
Оценка эффективности реализации программы:
Время проведения | Цель проведения | Формы контроля |
Начальный контроль | ||
Второе занятие | Определение уровня развития детей, их творческих способностей, уровня коммуникативности детей. | Беседа, просмотр домашних самостоятельных работ, выполнение самостоятельной работы в классе. |
Текущий контроль | ||
По окончании изучения темы или раздела. | Определение степени усвоения обучающимися учебного материала. Определение готовности их к восприятию нового материала. Выявление обучающихся, отстающих и опережающих обучение. Подбор наиболее эффективных методов и средств обучения. | Педагогическое наблюдение, опрос, контрольное задание, обсуждение и просмотр работ выполненных на каждом уроке. |
Промежуточный контроль | ||
В конце 1 полугодия (декабрь) | Определение степени усвоения обучающимися учебного материала. Определение результатов обучения. | Выставка, конкурс, творческая работа, опрос, контрольное занятие. |
Итоговый контроль | ||
В конце учебного года (май) | Определение изменения уровня развития обучающихся, их творческих способностей. Определение результатов обучения. Ориентирование обучающихся на дальнейшее (в том числе самостоятельное) обучение. | Выставка, конкурс, творческая работа, опрос, контрольное занятие, зачет, открытое занятие. |
№ п/п | Наименование разделов и тем | Количество часов | ||
Теория | Практика | Всего | ||
1 | Введение в программу, техника работы и материалы, техника безопасности | 1 | 1 | 2 |
2 | Самостоятельная работа для определения уровня художественного знания. | 1 | 2 | 3 |
3 | Пастель | |||
3.1 | История, приемы, термины, техника работы с материалом. | 1 | 3 | 4 |
3.2 | Освоение техники, проработка деталей, специфика работы. | 1 | 3 | 4 |
3.3 | Построение композиции и особенности живописи пастелью. | 1 | 3 | 4 |
3.4 | Выполнение пейзажа и натюрморта | 2 | 4 | 6 |
3.5 | Самостоятельная работа в технике пастель. | 2 | 4 | 6 |
3.6 | Просмотр работ в технике пастель | - | 1 | 1 |
4 | Цветные карандаши | |||
4.1 | Знакомство с материалом, с техникой работы. | 1 | 3 | 4 |
4.2 | Освоение техники, различные приемы рисования. | 1 | 3 | 4 |
4.3 | Рисунок в карандаше. Положение штриха на бумагу. | 1 | 3 | 4 |
4.4 | Рисование животного на выбор. | 2 | 4 | 6 |
4.5 | Самостоятельная работа в технике цветного карандаша. | 2 | 4 | 6 |
4.6 | Просмотр работ в технике цветные карандаши. | - | 1 | 1 |
5 | Промежуточная аттестация | - | 1 | 1 |
6 | Экскурсия в Калужский изобразительный музей | - | 2 | 2 |
7 | Акварель | |||
7.1 | Знакомство с материалом и техникой работы. | 1 | 3 | 4 |
7.2 | Основные приемы при работе с акварелью. | 1 | 4 | 5 |
7.3 | Акварельная живопись. | 2 | 4 | 6 |
7.4 | Рисование пейзажа и натюрморта акварелью. | 2 | 4 | 6 |
7.5 | Самостоятельная работа в технике акварель. | 2 | 4 | 6 |
7.6 | Просмотр работ в технике акварель | - | 1 | 1 |
8 | Гуашь | |||
8.1 | Знакомство с материалом, техника работы. | 1 | 2 | 3 |
8.2 | Освоение техники, различная плотность, краски, особенность работы с краской. | 1 | 2 | 3 |
8.3 | Выполнение разных орнаментов: в круге, квадрате, линии. | 2 | 4 | 6 |
8.4 | Самостоятельная работа в технике гуашь. | 2 | 4 | 6 |
8.5 | Просмотр работ в технике гуашь | - | 1 | 1 |
9 | Участие в Конкурсе, посвященном Дню Победы в ВОВ | 1 | 3 | 4 |
10 | Графитный карандаш | |||
10.1 | Знакомство с материалом, приемы термины. | 1 | 3 | 4 |
10.2 | Освоение техники, приемы растушевки, работа тоном. | 1 | 3 | 4 |
10.3 | Композиция в натюрморте карандашом. | 1 | 3 | 4 |
10.4 | Самостоятельная работа в технике графитного карандаша. | 2 | 4 | 6 |
10.5 | Просмотр работ в технике графитного карандаша | - | 1 | 1 |
11 | Смешанные техники | |||
11.1 | Граттаж | 1 | 3 | 4 |
11.2 | Монотипия | 1 | 3 | 4 |
11.3 | Акварель+восковые мелки | 1 | 3 | 4 |
11.4 | Просмотр работ в смешанных техниках | - | 1 | 1 |
12 | Городской конкурс | 1 | 1 | 2 |
13 | Итоговая выставка | - | 1 | 1 |
Всего | 40 | 104 | 144 |
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
Введение в программу, техника работы и материалы, техника безопасности.
Теоретическая часть: Введение в программу. Техника безопасности в изостудии. Организация рабочего места. Знакомство с художественными материалами и оборудованием. История возникновения кисти. Различные типы кистей: жёсткие и мягкие, круглые и плоские, большие и маленькие. Правила работы и уход за кистями.
Практическая часть: организовать свое рабочее место, приготовить материал для работы (помыть кисти, просушить), в игровой форме определить, что за кисть.
Самостоятельная работа для определения уровня художественного знания.Теоретическая часть: выяснить у ребят их уровень художественного знания в форме опроса, посмотреть их рисунки, выполненные дома самостоятельно.
Практическая часть: дать задание на выполнение самостоятельного рисунка в любой технике и на любую тему. По ходу занятия смотреть на уровень подготовки, давать советы и наблюдать, как ребенок прислушивается к ним.
Пастель История, приемы, термины, техника работы с материалом.Теоретическая часть. Знакомство с техникой работы восковыми мелками. Что такое пастель, виды пастели. Различие видов пастели.
Практическая часть. Экспериментирование с цветом (накладывание одного слоя на другой). Художественная возможность пастели.
Освоение техники, проработка деталей, специфика работы.Теоретическая часть. Объяснение темы урока, организационный момент, показать небольшой мастер-класс.
Практическая часть. Различные приемы работы: растушевка пальцем, рисование боковинкой и кончиком. Рисование на шероховатой тонированной бумаге: техника свободного, размашистого штриха с эффектом воздушности.
Построение композиции и особенности живописи пастелью.Теоретическая часть. Азы композиции. Знакомство с основными правилами композиционного построения на листе бумаги (вертикальный и горизонтальный формат листа). Дать определение терминам.
Практическая часть. Построить композицию на парте из различных предметов. Определить композицию в натюрморте, пейзаже. Нарисовать на выбор композиционно правильно расположенный пейзаж или натюрморт.
Выполнение пейзажа и натюрмортаТеоретическая часть. Тематические натюрморты выражают отношение художника к миру и умение группировать «говорящие вещи». Знакомство с историей появления этого жанра в изобразительном искусстве. Работа над пейзажем как средство воспитания эстетического отношения к природе, умения видеть её красоту в разные времена года.
Практическая часть. Выбрать пейзаж и натюрморт правильно закомпоновать его на листе бумаги. Выбрать подходящую цветовую палитру и выполнить работу.
Самостоятельная работа в технике пастель.Теоретическая часть. Вспомнить пройденное на пред идущих уроках
Практическая часть. Сделать эскиз работы. Правильно разместить на рисунке и выполнить задание на листе большого формата.
Просмотр работ в технике пастельПрактическая часть. Просмотр работ провести в виде небольшой выставки среди учащихся, с разбором всех ошибок, недочетов, выявить все плюсы и минусы каждой работы. Оценка своих работ самостоятельно.
4. Цветные карандаши
4.1. Знакомство с материалом, с техникой работы.
Теоретическая часть. Техника работы цветными карандашами. Создание многочисленных оттенков цвета путем мягкого сплавления разных цветных карандашей.
Практическая часть. Пробовать растушевку различными техниками, ваткой пальцами, ластиком.
4.2. Освоение техники, различные приемы рисования.
Теоретическая часть. Понятия: линия, штрих, тон.
Знакомство с богатой красочной палитрой на примере природных явлений. Деление цветов на тёплые и холодные. Особенности тёплых цветов. Особенности холодных цветов. Взаимодополнения тёплых и холодных цветов.
Практическая часть. Выполнение рисунка в теплом и холодном тоне.
4.3. Рисунок в карандаше. Положение штриха на бумагу.
Теоретическая часть. Методы и способы работы карандашом, знакомство с его техническими возможностями. Знакомство с разными видами графики и её характерными особенностями (штрих, линия, контраст).
Практическая часть. Выполнение графической работы, выполнить в различных цветах и при помощи разных линий.
4.4. Рисование животного на выбор.
Теоретическая часть. Особенности нанесения штрихов и передача фактуры изображения.
Практическая часть. Разобрать различные техники рисования для разных животных. Выбрать животное для своей работы, выполнить построение на рисунке и изобразить в цвете.
4.5 Самостоятельная работа в технике цветного карандаша.
Теоретическая часть. Вспомнить пройденное на пред идущих уроках.
Практическая часть. Сделать эскиз работы. Правильно разместить на рисунке и выполнить задание на листе большого формата.
4.6 Просмотр работ в технике цветные карандаши.
Просмотр работ провести в виде небольшой выставки среди учащихся, с разбором всех ошибок, недочетов, выявить все плюсы и минусы каждой работы. Оценка своих работ самостоятельно.
5 Промежуточная аттестация
6 Экскурсия в Калужский изобразительный музей.
7 Акварель
7.1 Знакомство с материалом и техникой работы.
Теоретическая часть. Особенности акварели: прозрачность, «нежность».
Различные сочетания одного и того же цвета. Знакомство с гармоническим сочетанием цвета и «красочным винегретом».
7.2 Основные приемы при работе с акварелью.
Теоретическая часть. Знакомство с различными приемами работы акварелью. Особенности рисования по сухой и влажной бумаге (вливания цвета в цвет).
Экспериментирование в работе с акварелью (снятие краски губкой, выдувание соломинкой акварельных клякс).
7.3 Акварельная живопись.
Теоретическая часть. Композиция как ритм пятен. Разнообразные варианты ритмических пятен для передачи движения в композиции.
Образ природы.
Красота природы в разное время года и её изображение в разных состояниях. Умение передавать контрастные состояния природы.
7.4 Рисование пейзажа или натюрморта акварелью.
Теоретическая часть. Натюрморт и его изобразительные возможности. Натюрморт в холодной гамме. Использование предметов холодных цветов (синих, голубых, фиолетовых, белых). Натюрморт в тёплой гамме. Создание живописного натюрморта в тёплой гамме для передачи красочного богатства осенней палитры.
7.5 Самостоятельная работа в технике акварель.
Теоретическая часть. Вспомнить пройденное на пред идущих уроках
Практическая часть. Сделать эскиз работы. Правильно разместить на рисунке и выполнить задание на листе большого формата.
7.6 Просмотр работ в технике акварель.
Просмотр работ провести в виде небольшой выставки среди учащихся, с разбором всех ошибок, недочетов, выявить все плюсы и минусы каждой работы. Оценка своих работ самостоятельно.
8 Гуашь
8.1 Знакомство с материалом, техника работы.
Теоретическая часть. Особенности гуаши: плотность, густая консистенция, возможность использования для перекрытия одного слоя краски другим, легкость смешивания, возможность получения разнообразных спецэффектов.
8.2 Освоение техники, различная плотность, краски, особенность работы с краской.
Теоретическая часть. Деления цветов: насыщенные (яркие) и малонасыщенные (блеклые). Насыщенность как степень отличия цвета от серого. Приёмы постепенного добавления в яркий цвет белой или чёрной краски. Цветовые ощущения в результате добавления белой краски (нежность, лёгкость, воздушность). Цветовые ощущения при добавлении чёрной краски цвета (тяжесть, тревожность, загадочность). Понятие различных видов мазков, полученных при разном нажиме на кисть: «штрих-дождик», «звёздочка», «кирпичик», «волна».
8.3 Выполнение разных орнаментов: в круге, квадрате, линии.
Теоретическая часть. Орнамент – повторение рисунка через определённый интервал. Тайна ритма и создание с его помощью сложных узоров и орнамента. Чудесные ритмо-превращения (растительные и геометрические орнаменты). Узоры как средство украшения. Узоры, созданные природой, стилизация их художником. Узоры, придуманные художником. Выразительные возможности и многообразие узоров. Стилизация как упрощение и обобщение природных форм
8.4 Самостоятельная работа в технике гуашь.
Теоретическая часть. Вспомнить пройденное на пред идущих уроках.
Практическая часть. Сделать эскиз работы. Правильно разместить на рисунке и выполнить задание на листе большого формата.
8.5 Просмотр работ в технике гуашь
Просмотр работ провести в виде небольшой выставки среди учащихся, с разбором всех ошибок, недочетов, выявить все плюсы и минусы каждой работы. Оценка своих работ самостоятельно.
9 Конкурс, посвященный Дню Победы в ВОВ.
Теоретическая часть. Просмотр небольших видеохроник о войне. Выбрать тему для работы. Изучить положение к конкурсу, обсудить тему.
Практическая часть. Выбрать технику исполнения, сделать эскиз к работе. Выполнить работу в цвете.
10 Графитный карандаш
10.1 Знакомство с материалом, приемы термины.
Теоретическая часть. Линии – начало всех начал. Классификация линий: короткие и длинные, простые и сложные, толстые и тонкие. «Характер линий» (злой, весёлый, спокойный, зубастый, хитрый, прыгучий).
10.2 Освоение техники, приемы растушевки, работа тоном.
Теоретическая часть. Гризайль – одноцветная живопись с использованием тоновой растяжки. Знакомство с различными приёмами работы в этой технике для получения тоновых отношений.
10.3 Композиция в натюрморте карандашом.
Теоретическая часть. Ахроматические цвета (цвета бесцветные, различающиеся по светлоте). Богатство оттенков серого цвета. «Волшебные» возможности ахроматической палитры и деление цветов от светло - серого до чёрного. Понятие возможной перспективы при использовании ахроматических цветов (дальше – светлее, ближе – темнее).
10.4 Самостоятельная работа в технике графитного карандаша.
Теоретическая часть. Пятно как украшение рисунка. «Характер пятен». Зависимость пятен от их плотности, размера и тональности. Техника создание пятна в рисунке. Изображение пятна разными способами: различным нажимом на рисовальный инструмент, наслоением штрихов друг на друга, нанесением на лист бумаги множества точек, сеточек или других элементов.
Практическая часть. Сделать эскиз работы. Правильно разместить на рисунке и выполнить задание на листе большого формата.
10.5 Просмотр работ в технике графитного карандаша.
Просмотр работ провести в виде небольшой выставки среди учащихся, с разбором всех ошибок, недочетов, выявить все плюсы и минусы каждой работы. Оценка своих работ самостоятельно.
11 Смешанные техники
11.1 Граттаж
Теоретическая часть. Граттаж – графическая работа на восковой подкладке. Создание линий разного направления, плавности, длины и характера с помощью процарапывания.
Практическая часть. Сделать эскиз работы. Залить восковыми пятнами. Правильно разместить на рисунке и выполнить задание на листе большого формата.
11.2 Монотипия
Теоретическая часть. Простота исполнения и увлекательность монотипии. Создание фантазийных рисунков посредством разнообразных спецэффектов в оттиске. Умение смешивать краски и получать красивые цветовые пятна. Получение пятна-отпечатка в технике «монотипия». Дорисовка красочного пятна.
Практическая часть. применение различных подмалевок фонов для создания рисунков на неопределенном фоне.
11.3 Акварель+восковые мелки
Теоретическая часть. Влияние красок на вощенную поверхность бумаги. Взаимодействие различных фактур.
Практическая часть. Сочетание маслянной темперы и акварели в различных сочетаниях.
11.4 Просмотр работ в смешанных техниках
Практическая часть. Просмотр работ провести в виде небольшой выставки среди учащихся, с разбором всех ошибок, недочетов, выявить все плюсы и минусы каждой работы. Оценка своих работ самостоятельно.
12 Городской конкурс.
Теоретическая часть. Изучить положение о конкурсе, отобрать лучшие работы.
Практическая часть: оформление работ.
13 Итоговая выставка
Практическая часть. Оформление итоговой выставки, подведение итогов проделанной работы. Обсуждение работ с детьми и родителями.
МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
Успешная реализация программы и достижения обучающихся во многом зависят от правильной организации рабочего пространства в классе.
Хорошо, если стены помещения, в котором проходят занятия, украшены лучшими детскими работами.
Комната для занятий должна быть хорошо освещена (естественным и электрическим светом) и оборудована необходимой мебелью: столами, стульями, табуретами, шкафами, планшетами для рисования. В помещении должна быть раковина с водой или большие емкости для чистой и слива грязной воды.
Для работы необходимо иметь достаточное количество наглядного и учебного материала (натюрмортный фонд, драпировки, изделия народных промыслов).
Для хранения фонда студии (лучших детских работ разных лет) желательно иметь специальные стеллажи. В учебном помещении необходимо иметь специальный методический фонд, который будет состоять из различных произведений искусства (картины, репродукции, вырезки из журналов и др.), книги по искусству (словари, справочники, энциклопедии). Каждый обучающийся должен иметь на занятии, соответственно теме, рабочие инструменты, которые указаны в приложении 1.
- Дидактические материалы
Дидактические материалы (таблицы, наглядные пособия, демонстрационные карточки, образцы выполненных заданий и др.) используются на каждом занятии, кроме занятий по развитию фантазии, воображения и проверочных занятий.
Составлен специальный каталог дидактических материалов, используемых в процессе реализации данной программы указаны в Приложении 2 и 3.
- Методы и технологии
Программа обеспечена разнообразными видами методической продукции.
Чтобы занятия были увлекательными и интересными, а работа вызывала у детей чувство радости и удовлетворения, педагогу необходимо создать такие условия для проведения образовательного процесса, при которых познавательная и созидательная деятельность переплетались бы со зрелищно-игровым процессом. Такая установка не только соответствует возрасту детей, (для младшего школьного возраста), но и помогает выявить творческие способности детей с учетом возраста и индивидуальности каждого ребенка, ведь дети принимаются в ДТО с разной степенью одаренности и различным уровнем исходной базовой подготовки. Поэтому так важно обеспечить индивидуальный подход к каждому ребенку.
Как показала практика, оптимален следующий способ построения учебного процесса: сначала педагог объясняет обучающимся тему занятия, задачи, которые они должны решить, средства и способы их выполнения. Параллельно с этим может идти показ вспомогательного материала, иллюстрирующего тему занятия: художественные фотографии, репродукции работ известных художников, альбомы по изобразительному искусству, изделия народных мастеров, лучшие детские работы из фонда ДТО. Это создает благоприятную почву для развития познавательного интереса обучающихся и появления творческого настроения.
После изложения теоретических сведений педагог вместе с детьми переходит к практической деятельности. Метод непосредственного показа очень важен, т. к. учит детей технике обращения с различными художественными материалами (акварель, гуашь, восковые мелки, карандаши). Педагог демонстрирует, как нужно работать с разными инструментами (кисть, карандаш, палитра и др.). При этом используется для показа учебная доска или лист бумаги, прикрепленный на мольберт. Таким образом, педагог раскрывает творческие возможности работы над определённым заданием.
Дети после объяснения приступают к работе. Практическая деятельность обучающихся строится от простого к сложному, от учебных упражнений до построения композиции.
В конце занятия для закрепления полученных знаний и умений уместно провести анализ выполненной работы и разбор типичных ошибок. После подведения итогов занятия педагог может дать рекомендации детям.
На первых занятиях особенно важно похвалить каждого ребёнка за выполненную работу, внушить уверенность в себе, воодушевить на продолжение обучения.
Перед началом занятий, а также когда дети устают, полезно проводить игровую разминку для кистей рук.
Игровая гимнастика в виде упражнений (рисунок в воздухе) помогает ребёнку быстрее освоить основы изобразительного творчества.
Чтобы дети быстро не утомлялись и не теряли интерес к предмету, полезно вводить смену видов деятельности и чередование технических приёмов.
Например, любой акварельный «подмалевок» может послужить фоном для следующих заданий, где могут быть использованы трафарет, для дальнейшей дорисовки пастелью, мелками и др.
Вялых, инертных детей можно заинтересовать с помощью особых приёмов. Например, неудачный акварельный этюд не выбрасывается. Он может послужить фоном для работы в технике пастели.
V. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Для обучающихся:
Белашов рисовать животных / - М.: Юный художник, 2005 Брагинский / – М.: Юный художник, 2006 О тоне и цвете / – М.: Юный художник, 2011-2012. Лахути научиться рисовать / – М.: РОСМЭН, 2009. Сэвидж риключения в мире живописи / Сэвидж – М.: РОСМЭН, 2013. Ткаченко цвета / – М.: Юный художник,2009. умею рисовать / – М.: РОСМЭН, 2003. Шабаев карандаши / – М.: Юный художник, 2002.Для педагога:
Алексеева такое искусство / – М.: Советский художник, 2011. Дрезнина ребенок – художник / – М.: ЮВЕНТА, 2002. Лопатина М. Краски рассказывают сказки / – М.: Амрита - Русь, 2005. Синицына занятия и игры / – М.: Лист Нью, Вече, 2012. Базанова / , - М.: Изобразительное искусство, 2009. Дубровская к творчеству / – СПб.: Детство-Пресс, 2004. Комарова в детском изобразительном творчестве / , – М.: Педагогическое общество России, 2007. Компанцева образ природы в детском рисунке / – М.: Просвещение, 2009. Михайлов акварели / – М.: Изобразительное искусство, 2014. Неменский область «искусство» / – М.: ГОМЦ, Школьная книга, 2010. Неменский искусство и художественный труд / – М.: МИПКРО, 2003. Полунина и дети / – М.: Правда, 2012. Полунина круг. У Лукоморья / – М.: Искусство и образование, 2011. исунок. Полный курс / – М.: Внешсигма, 2007.Приложение №1
ПАМЯТКА ДЛЯ РОДИТЕЛЕЙ.
Для занятий в детском творческом объединении «Яркая палитра» необходимо будет приобрести:
Тонкую тетрадь в клетку. Плотные листы для акварели формата А-3 и А-4. Масляную пастель не меньше 12 цветов (можно больше) Цветные карандаши от 12 цветов и больше Акварельные краски («Невская палитра») Кисти белка № 2 – 7 Кисти щетина № 6 Палитру Банку для воды Тряпочки для кистей Гуашь не меньше 6 цветов (Гамма) Графитные карандаши цвета от 5В-2Н Ластик Влажные салфеткиПриложение
КАТАЛОГ ДИДАКТИЧЕСКИХ МАТЕРИАЛОВ К ПРОГРАММЕ
ДТО «ЯРКАЯ ПАЛИТРА»
№ | Форма дидактического материала | Название дидактического материала | Цель использования |
1 | Наглядное пособие | «Природные формы» «Азбука рисования» | Визуальная форма объяснения задания |
2 | Наглядное пособие | «Техника и характер штриховки» «Линия и образ» | Объяснение технических приёмов работы |
3 | Наглядные пособия | «Цветовая гамма. Теплые и холодные цвета» «Цветовой круг» «Основные и дополнительные цвета» «Ахроматические и хроматические цвета» | Наглядная помощь в решении учебных упражнений по цветоведению |
4 | Наглядные пособия | «Азы композиции» | Определение различных вариантов построения композиции |
5 | Наглядные пособия Подборка образцов | «Стилизация природных форм» «Различные виды орнамента (зооморфный, геометрический, растительный)» «Орнамент в круге, треугольнике, прямоугольнике» | Демонстрация возможных вариантов построения орнамента |
6 | Наглядные пособия Подборка образцов | «Выразительные возможности графических материалов» | Наглядная помощь в решении учебных задач |
7 | Наглядные пособия Образцы лучших работ из фонда студии | «Поэтапная работа над натюрмортом» «Формы и строение предметов» | Повышение результатов исполнения |
Приложение
ПРИМЕРНЫЙ ПЕРЕЧЕНЬ ПРЕДМЕТОВ НАТЮРМОРТНОГО ФОНДА.
Предметы быта:
а) стеклянные (бутылки разной формы, вазы, чашки, стаканы, блюда, салатницы);
б) деревянные (шкатулки, ложки, бочонки, коробочки, разделочные доски);
в) металлические (самовары, чайники, утюги, ложки, ножи, кастрюли, кофейники);
г) керамические (крынки, блюда, чайники, чашки, вазы).
Драпировки (однотонные, с цветным и геометрическим орнаментом, ткань разной фактуры – бархат, шелк, ситец, холст, шерсть, тюль).
