Рецензия
на фильм Михаила Угарова «Братья Ч»
(«Такой знакомый и неизвестный Чехов»)
Аксенова Маргарита
МОУ гимназия №1 г. Воркуты
Руководитель:
Писатели неотделимы от своего творчества. Чтобы расширить представление о писателях-людях, нужно читать не только произведения школьной программы. Надо всем этим я размышляю, посмотрев недавно в интернете фильм "Братья Ч" современного режиссёра, создателя и руководителя Театра. dos, Михаила Угарова.
Фильм рушит образ вымышленного Чехова, мягкого интеллигента с бородкой и в пенсне, которого боготворила советская интеллигенция. Ведь это не совсем Чехов. Настоящего Чехова узнаешь по его письмам, поражающим жесткостью иногда на грани фола. Писатель обладал трезвым взглядом на жизнь и весьма иронично смотрел на женщин. То есть это был далеко не "милый, чудесный" человек, просто он умел конфликтовать мягко. В своем творчестве он документален, в его пьесы вошли многие события именно из того периода жизни, о котором снималось кино.
Он все брал из жизни, своей собственной, а также окружавших его людей, описывал женщин, с которыми у него были отношения, забирал у них целые фразы. Словно при нем всегда был магнитофон. Как писатель он, конечно, был прав, а как человек весьма неудобен в общении.
Немного предыстории. В основе сценария фильма лежит одноимённая пьеса Елены Греминой, некоторое время она была в репертуаре театра им. Станиславского в Москве. Чтобы написать «» автор прочла все 30 томов сочинений, дневников и писем Антона Чехова. Создатели картины опирались также на дневник отца писателя, воспоминания и переписку Антона и Александра Чеховых. По признанию драматурга, пьеса на 80 процентов состоит из документальных текстов. Все актеры фильма близки по возрасту к своим прототипам.
Лента снималась в родовом имении Льва Толстого — Никольском-Вяземском. Природа является одним из действующих лиц фильма, и места эти, нереально красивые и выразительные, дают такую возможность. Это «писательский треугольник» России – рядом еще и Ясная поляна, и Спасское - Лутовиново - усадьба Тургенева, рукой подать до Бежина луга, до Орловщины – бунинских мест… Да и Мелихово, усадьба, впоследствии купленная самим Чеховым, недалеко… Съемки фильма проходили летом 2013 года, а в прокат он вышел в начале 2015 года.
Итак, известный театральный режиссёр Михаил Угаров решил снять кино. И, видимо, как истинный мастер сцены и кулис, решил покуситься на одну из театральных икон — на Чехова. Ведь перед нами совсем не биография великого писателя и драматурга (а местами — и врача). Нет, это картинка — практически зарисовка — одного дня жизни Антона Чехова. Заботливого брата, неудачливого жениха, бывшего любовника, сына купца и внука крепостного. И лишь где-то там — далеко-далеко — начинающего литератора.
Неожиданный ракурс, да? Мы-то не воспринимаем их всех людьми. В наших головах Чехов (как и любой иной писатель, художник… ваятель) — это астральное надчеловеческое существо, которое одарило нас когда-то своими духовными ценностями. И живут они исключительно в рамочках в кабинете литературы. А это — живые люди. У которых — проблемы на работе, долги за газ и свет, неприличные болезни или проблемы с гопниками со двора, наконец.
У Чехова — семья. И это его очень большая проблема. В фильме показана не вся семья: отец и два брата. Но для сюжетных болей начинающему писателю хватило с лихвой. С самого начала видно, что Антон Чехов — самый правильный в семье. Практически зануда, пытающийся направить своих братьев на путь истинный. Он не только заботливый, но и жестокий. Потом становится яснее — откуда эта злоба.
Действие фильма разворачивается в имении, где отдыхает часть семьи Чеховых — братья Антон (Егор Корешков), Николай (Александр Молочников) и Александр (Артём Григорьев), их отец, купец Павел Егорович Чехов(Владимир Агеев). К ним в гости приезжают бывшая возлюбленная (Александра Ребенок) и его нынешняя невеста Евдокия Эфрос (Яна Иртеньева). События, в разное время случившиеся в жизни Чеховых, сгущены здесь до предела — загнаны в рамки чеховской пьесы, внутри которой очутился и сам автор, и зрители.
На фоне безмятежной природы, томительного благоухающего лета, разыгрываются многочисленные маленькие трагедии большой семьи Чеховых, в финале завязывающиеся тугим узлом вокруг единственного «не ноющего» Чехова — 25-летнего, подающего надежды писателя, чьи литературные заработки кормят все семейство. Эта великолепная природа в течение всего фильма будет служить темой для многочисленных неуместных отступлений — к ней обращаются герои, когда не знают, что сказать, или хотят уйти от ответа.
«Косой» и «кривомордый» — так называет ироничный Антон красавца-брата Николая, молодого одаренного художника, страдающего от чахотки и пропивающего свой талант. «Детородный чиновник» и «пожарная скотина» — прозвища, придуманные писателем для старшего брата Александра, — таможенного служащего с литературным талантом, снедаемого завистью к Антону. Он пьянствует, оплакивая свою тяжелую долю — умирающую жену, оставившую ему двоих незаконнорожденных малышей.
Сам Антон оказывается в сердце любовного треугольника, мучительного прежде всего для покинутой им прежней возлюбленной — Натальи Гольден. Она всеми силами старается развести его с приехавшей на дачу новой невестой Евдокией Эфрос.
Каждый из героев по-своему напоминает пойманного Антоном голавля, с крючком во рту, бьющегося у него в руках, в муки которого так пристально заставляет вглядываться зрителей оператор.
Антон — почти непререкаемый авторитет для своих близких, «гений», как признает брат Александр, спустя некоторое время с упоением зачитывающий ему гадости, которые пишут об Антоше Чехонте газетные критики. «Хорошо, что ты так весел, не принимаешь ничего близко к сердцу. А сердце-то у тебя есть?» — со скрытой злостью спрашивает Александр брата.
Поначалу и вправду кажется, что Антон не способен сочувствовать. Он просто не может позволить себе «иметь сердце», ему некогда жалеть себя, как это делают его братья. Ему нужно писать «чепуху» для журналов по 8 копеек за строчку, чтобы обеспечить многочисленных домочадцев, регулярно просящих у него деньги.
Но и он, казавшийся таким бесстрастным, в финале не выдерживает и взрывается гневной тирадой про «проклятый род Чеховых». И все же, несмотря на это, признается невесте: «Это моя шишка на лбу, моя семья, и я хочу, чтобы все они были счастливы». Но сделать их счастливыми, уберечь от страданий Антон не в силах — это промысел совсем другого автора - Бога.
Из эпилога мы узнаем, что от проклятия рода Чеховых — чахотки — через год умрет Николай. Это же проклятие позволит самому писателю дожить лишь до 44 лет. Александр сопьется и будет несчастен в семейной жизни. Маленькие трагедии сплетутся в одну большую, заставляющую лучше понять, почему у писателя не было детей, почему он так и не написал роман, и откуда взялись вечно заедаемые жизнью, рефлексирующие и бессильные, но такие близкие нам, персонажи Чехова.
Это так похоже на пьесы самого Чехова, что я вдруг поняла: автор фильма решил запрятать драматурга в его собственное произведение. Не конкретное, а вообще. Условия очень похожи: ограниченные время и место действия, малое число персонажей (всего восемь, а активных — шестеро). И совсем как в «Вишневом саду» и «Трех сестрах» — за ширмой внешнего благополучия, скрывается море драмы, внутренних психологических конфликтов, комплексов.
Каждый персонаж фильма ярок до гротеска, но при этом настоящий. Главный нерв картины — старший брат Александр, на которого поначалу возлагались основные надежды семьи, не оправдал их и полон зависти к Антону. А потому пьет, купается в жалости к себе. Младший, Николай — художник. Возможно, талантливый. Но он совершенно не хочется трудиться. Хиппи XIX века. Ему хочется просто жить, получать сиюминутные радости, находить красоту в мире, но не воплощать ее на холсте, пытаясь эту красоту продать. Сам Антон с трепетом уже начинает осознавать свой писательский талант. Он понимает, что семья паразитирует на нем и не дает ему развиться, погрузиться в писательскую работу с головой. Он теряет время на журнальных халтурах, чтобы прокормить родню, которая к тому же ест его поедом. Но бросить их он тоже не может. А тут еще и старорежимный отец, разочаровавшийся в своих сыновьях и попрекающий их. Наталья Гольден, готовая на унижения, лишь бы вернуть себе Антона.
Букет полный. Сцена сменяет сцену, и ты уже невольно думаешь: а где же сад, который в конце будут вырубать? Ощущение чеховского театра так сильно, что не понимаешь, то ли все пьесы Чехова порождены его жизнью, то ли он стал пленни ком своего творчества.
Девушки, летящие на Чехова, как пчелки на самый большой цветок, душили его в своей нежности и страсти. Но чеховская душа полна загадок, иногда складывается впечатление, что ему хватит прочитать о любви, чтобы пережить ее. Он называет женщин «мои поломанные куклы», гордясь тем, что сам же их и ломает. Актриса, играющая страстную и развратную Наташу, старается помочь сделать Чехову вы бор, ей кажется, что он любит ее, она готова быть его поломанной куклой, чего не скажешь о Дуне. Она приезжает в деревню погостить и находит его, двух братьев, отца, подругу семьи, и от удивления (антисемистским шуткам отца, укладу жизни) переходит сначала к нежности ("я вас люблю"), потом к благородной миссии ("я вас спасу, отец даст денег"), но понимая, что Антон питает какие-то чувства к Наталье и от неё нужно только приданое, высказывает всё Антону в глаза и уезжает. Девушка врывается в жизнь Чехова, как ураган, и исчезает, словно ночь, настигающая вечер.
Картина получилась очень чеховская: страсти кипят, а все спокойно друг с другом разговаривают и чай пьют. Все мы приходим в эту жизнь и развиваемся духовно в зависимости от того, с чем сталкиваемся всю эту нашу жизнь. И кто знает, что еще таилось в закоулках того вечернего чаепития? От чего мы уходим в этой жизни? От чего бежит ?!
Несмотря на многочисленные научные труды, книги, Чехов по-прежнему остается самым таинственным русским писателем своего времени. Его современники – Толстой и Горький - ясны, как открытая книга, как дети малые – нараспашку. Что же Чехов прятал от всего мира? На мой взгляд, свое детство сына лавочника. Его угнетало социальное положение семьи. Ему хотелось другой жизни. Он хотел того, что никак не сочетается в этих социальных условиях, и это его угнетало. Он хотел стать аристократом - и стал! Только аристократом, помнящим всю свою жизнь о том, что он им не был по рождению. И понимающим, сколько ему пришлось преодолеть внешних обстоятельств. Внутренние свои комплексы он пытался глубоко упрятать, но до конца свою детскую социальную травму так и не победил.
Чехов ко многому в жизни относился скептически, но только не к таланту. Антон Павлович считал, что талант – превыше всего, и если его брату Николаю дан талант художника, то тот не имеет право столь легкомысленно обращаться с собственным даром. Талант надо отрабатывать, был убежден Чехов, и потому тратить время на пьянство – преступление. Николай же предпочитал легкомысленнее относиться и к себе, и к жизни.
Снимать истории прошлых веков сложнее, чем современные. В первую очередь потому, что сегодня лица уже другие. Я не помню ни одного российского современного фильма, в котором режиссёру удалось бы добиться такого правдоподобного пребывания в кадре. Хорошо видна качественная работа режиссера с артистами. Чувствуется, что выверялось каждое слово, любые пере - движения актеров в кадре. Очень много игры лицом. Играют почти по-театральному, но гротескной фальши нет. Наоборот, эмоции передаются очень точно. Всё это снято так, будто прожито (Хамидходжаев - гений), но всё равно слишком академично - Чехов может быть каким угодно (об этом не расскажут в школе),но выбранный день лишён относительного конфликта, переломного момента. Отсутствие его заменяется семейной драмой, которой не хватает упругости (в стиле режиссёра Н. Михалкова),её какой-то странной нервической нагруженности, кажущейся бесконечной пляской на костях.
Но, несмотря на все но, в этом фильме всё прекрасно: сценарий, режиссура, актёры, оператор, музыка. И главное - Чехов. Фильм для тех, кто хорошо знает его пьесы и готов играть в "угадайку". Фильм о художнике, которому одиноко. О том, как и откуда появляется дядя Ваня, Оленька Дымова, Аркадина," из какого сора". лишает Чехова трепетного сияния и показывает нам человека живого, страдающего, трудолюбивого, художника.
Фильм снят одним днем, перед вами фильм-откровение, фильм-любовь. Револьвер, который не стреляет. Безмятежность. Тишина и страх в глазах героев. Страх смерти, страх предательства, страх потери, и на фоне этого Антон Чехов в полном доме людей, такой одинокий, смотрящий вдаль. Что же он там видит? Чувство горечи и неподъёмной тяжести бытия? Или тихий туман спокойствия, сливающийся с чертой горизонта? Переживаешь за героев. И возникает множество вопросов, требующих ответа. Как к писателю, к Чехову, о котором мы, оказывается, ничего-то и не знали. Так и к себе: а как я живу? И какое место занимаю в мире людей, сосуществующем со мной?
