Образ Катерины в драме Островского «Гроза» (1859)
Пьеса «Гроза», написанная в 1859 году, вошла в историю русской литературе, в первую очередь, за счет проблематики, поднятой в ней, проблема женской свободы и равноправия в середине ХIХ столетия, как в Европе, так и в России приобретала все большую остроту, что нашло отражение в литературе. За счет этого драма привлекла внимание, как публики, так и ведущих литературных критиков того времени. Разумеется, наибольший интерес вызывал образ Катерины, как главной героини драмы. Именно ее любовь на фоне патриархальных нравов города Калинов составляет сюжет пьесы. Но при этом образ Катерины не следует толковать так просто и прямолинейно, как может показаться на первый взгляд. Рассмотрим вопросы, связанные с этим образом подробнее.
В первую очередь следует обратить внимание на то, что Островского можно считать первым драматургом-реалистом в России, и поэтому в его драматургии показаны «типичные люди в типичных обстоятельствах». Образы купечества, что, в общем-то, и дало основание , считать Калинов «темным царством», даны, как носители одной черты, в данном случае отрицательной, что отражается и в тексте драмы, вот что говорится о Диком и Кабанихе в начале пьесы:
«Это? Это Дикой племянника ругает.
К у л и г и н. Нашел место!
Кудряш. Ему везде место. Боится, что ль, он кого! Достался ему на
жертву Борис Григорьич, вот он на нем и ездит.
Ш а п к и н. Уж такого-то ругателя, как у нас Савел Прокофьич, поискать
еще! Ни за что человека оборвет.
Кудряш. Пронзительный мужик!
Ш а п к и н. Хороша тоже и Кабаниха.
Кудряш. Ну, да та хоть, по крайности, все под видом благочестия, а этот
как с цепи сорвался!».
Но не только купечество, практически все герои пьесы, кроме Катерины являются носителями какой-то одной черты, их характеризующий: Борис ─ слабый и нерешительный, Варвара ─ хитрая и непокорная и т. д. Характер же Катерины показан более сложным, этот персонаж мучается, поскольку конфликт в драме не только и не столько внешний, социальный, как его видит Добролюбов (Писарев в своей статье «Мотивы русской драмы» не видит причин для конфликта), сколько внутренний конфликт в душе самой героини.
Для Катерины патриархальный мир Калинова, а другого она и не могла видеть, делится на две части, таким же образом делится и ее жизнь: до замужества, в родительском доме и в доме Кабанихи, но самое главное не в этом: основным во внутреннем конфликте Катерины является то, что она воспринимает домостроевские порядки, принятые в купеческих семьях, а Островского не зря называли «Колумбом Замоскворечья», драматург не только знал, но и видел жизнь этого сословия, в том числе и приметы того, что после Добролюбова принято называть «Темным царством», то есть жадность, крайний консерватизм, дикие суеверия (вспомним сцены с Кабанихой и Феклушей) изнутри, как порядки «правильные», потому что других она просто не знает. Именно за счет этого в героини на протяжении всего действия крепнет осознание себя, как грешницы, и, кроме того, грешницей Катерина воспринимает себя с самого начала пьесы: «Катерина. Ах, Варя, грех у меня на уме! Сколько я, бедная, плакала, чего уж я над собой не делала! Не уйти мне от этого греха. Никуда не уйти. Ведь это нехорошо, ведь это страшный грех, Варенька, что я другого люблю?»
В том же седьмом явлении следует обратить внимание на противопоставление Катерины и Варвары: у обоих девушек сильный характер, но в отличие от Варвары, не верящей ни во что, и потому не считающей такую любовь грехом, для нее главное, чтобы все было «шито-крыто», сила Катерины, которая проявилась еще в детстве, в другом: у героини хватает духу преступить домостроевские законы, по сути изменить мужу, которого она не любит, и тут важно и то, что Борис в конечном итоге бросает Катерину, но поскольку Катерина считает себя грешницей, то она и находит силы наказать себя. В этом смысле важна композиция драмы: встреча Катерины с Борисом происходит практически одновременно с началом грозы, точнее в драме эти события, являющиеся кульминацией действия, происходят одно за другим.
Закономерной представляется и развязка пьесы, кроме того, события, происходящие после свидания с Борисом, развиваются достаточно быстро и вскоре становится очевидным, в том числе за счет образа барышни и самого мотива грозы, как наказания, следует также отметить, что у Островского этот мотив рассматривается в двух планах: трагическом в связи с образом Катерины и комическом в сцене с Диким и Кулигиным (действие пятое, явление второе).
Действие пьесы, происходящее как бы в двух планах, то есть видимое зрителю противостояние положительных героев, таких как Кулигин и Катерина «Темному царству» и конфликт в душе самой Катерины, проявляющийся в ее монологах, подчеркивает сложность пьесы.
Логичным в свете того, как проявляется характер Катерины, представляется и трагическая развязка пьесы, только это не «страшный вызов самодурной силе», как писал о финале «Грозы» Добролюбов, а искупительная жертва Катерины, только смерть может искупить ее грех, и здесь также логичными являются слова Кулигина, завершающие драму: Катерина оказалась слишком чистой душой для мирка города Калинов
