Исследовательская работа - сказка НА ТЕМУ: «Волшебная глина» (стр. 4 )

После того, как фигурка была готова, ее оглаживали и сушили на ветру. Затем через несколько недель обжигали в печи. Заключающим этапом было разукрашивание игрушки. Изначально каргопольская игрушка была неяркой. Ведь цвета соответствовали крестьянскому быту, в котором не было места ярким оттенкам. Основными цветами были розовый, зеленый, сиренево-синий, желто-оранжевый.

Плешковская игрушка

   

Плешковский промысел зародился в д. Плешково (Ливенский район Орловской области) в 17 веке и стал одним из древнейших промыслов центра России. По преданию вокруг деревни стояли леса, а в этом месте из-за скудости земли образовалась “плешь” — плешина, оттого и название осталось — Плешково. Глина в этих местах замечательная: сверху — желтая, поглубже — серая, а еще поглубже - белая с искорками блестящих вкраплений слюды, легкая в работе, розовая после обжига изделий. Исстари лепили плешковцы на гончарном круге посуду: кубаны для молока и кваса, а для души и для продажи на ярмарке изготавливали игрушки - свистульки. “Посуду делали, что звон”, — вспоминают старожилы, «а детям на потеху да себе на радость делали свистульки с чистыми звонкими трелями». Расписывают игрушку в две краски: красную — зеленую, красную — синюю, поверхность изделии покрывают круглыми и овальными пятнами. История сохранила имена самобытных игрушечниц Ольги Даниловны Малютиной, Александры Михайловны Иваниловой. Продолжают традиции плешковского промысла ученики народные мастера Александр Викторович Фролов, Наталья Николаевна Фролова и их дети. Работы этих мастеров можно увидеть в музеях, на выставках народного искусства, на фестивалях и фольклорных праздниках. Мастера из поколения в поколение лепят завещанную им предками форму, лишь слегка видоизменяя ее, наделяя новым смыслом. Плешковская миниатюра является патриархальной, самобытной, так как ей удалось сохранить удивительную простоту и монументальную форму.

 

Чернышенская игрушка.

Деревня Чернышено расположена не далеко от города Новосиля (одного из древнейших на Орловской земле) — один из загадочных и малоизвестных игрушечных центров в России. Долго считалось, что промысел в Чернышено прекратил свое существование в 30-х гг двадцатого века, в действитльности игрушки в деревне Чернышено лепили вплоть до конца 50-х гг. Живописная деревенька издавна славилась своими мастерицами—игрушечницами из крепостных. По сложившейся традиции промысел был женским, а поскольку крестьянка ничего не получала на свои расходы от мужа, то пользовалась вырученными средствами от продажи молочных продуктов, пряжи, холста и игрушек на весенних ярмарках и во время праздников.

Глина в этих местах необычная - вязкая, ее заготавливалий впрок весной и хранили в погребе или в др. холодных местах. Готовые игрушки сушили на верхушках печей и обжигали в общем горне. Раскрашивали их минеральными и анилиновыми красками птичьим пером.

 

Сюжеты чернышенских игрушек традиционны и связаны с верованиями и обрядами, они носили в себе знаки тотемов и богов. Часто изображались в виде новосильских крестьян, коньков, птиц. Образ кукушки связан с обычаями и поверьями предков: кукушка — "божья" птица, вещая — предвещала сроки жизни и смерти, а также судьбу человека и природных явлений. Кукушка представляла собой птичий образ женского божества, наделенного тайной силой пророчества (культ бога Рода), что оказало влияние на роспись остальных игрушек, напоминающую ее оперение, — коньков — свистунъков, коровок, барашков, всадников, кукол — все они также обильно украшены чередующимися полосками. Формы коньков — свистуньков (так называли всех животных) весьма условные: приземистые, неуклюжий вытянутый корпус, маленькие ножки — бугорки, вытянутые шеи и крошечные упрощенные головки, скорее напоминающие доисторических динозавров. Особенно хороши чернышенские куклы—барыни, кормилки, их головные уборы и роспись одежды напоминает костюмы конца XIX начала XX вв.

 

Лучшие мастерицы чернышевской игрушки: , Фомина МЛ., , в послевоенное время - и Шеляева ЕД.

Возрождением чернышенского промысла занималась народный мастер и ее дочь Аня.

Воронежская игрушка.

   

Воронежские игрушки — барышни в обычных нарядах, в «рогатых» головных уборах и кокошниках, волхвы на трехглавом коне, обереги. Особенных барышень отличают ни на какие другие стили и промыслы не похожие головные уборы, условно называемые капорами, со спирально закрученными концами. В росписи игрушек используются яркие краски, условные изображения спирали, как символ жизненной силы, плодородия, союза земли и воды, а также солярные знаки солнца и воды. Воронежские игрушки лепят из белой глины, обжигают, а затем расписывают полупрозрачными красками, точками и кружками, прямыми и пересекающимися линиями, большими крестами. Женские фигурки изображались словно древние изваяния: высокие, столбообразные, с маленькими головками и глубокими дырочками глаз, как на представленном фото.

Вельская (Сомовская) игрушка.

   

Завелась неведомая птица —
Всякий ей дивится:
Не поет и не летает,
Вся горит и полыхает.
Далеко по белу свету
Знают все пичугу эту,
Эта птица не простая,
Расписная, золотая.
Просто диво — безделушка,
Зовут ее народная игрушка.

Вельские игрушки создавались в деревне Сомово близ Верховажья, бывшей одним из центров гончарного производства. Его мастерами были братья Александр и Павел Житнухины - авторы многочисленных глиняных свистулек. Свистульки Житнухиных миниатюрны, их формы обтекаемы и компактны. Сюжеты игрушек традиционны - это коньки, всадники, звери, птицы. Игрушки в д. Сомово не просто сопутствовали гончарству, как в большинстве промыслов, а служили своеобразной рекламой горшечникам. Ребятишки бегали по базару, извещая свистом о приезде гончаров, созывая покупателей керамики на ярмарках в Вельске и Верховажье. В отличие от других центров глиняной игрушки сомовские мастера в своих фигурках не столько фантазировали, сколько воспроизводили знакомые образы домашних зверей и птиц: важного петуха, бодливую корову, крутого барана, неуклюжего медведя. Как и посуда, свистульки покрыты отливающей блеском зеленой или коричневой глазурью.

Ковровская игрушка.

   

Ковровская игрушка родилась во Владимирской области (Ковровский уезд) на берегах реки Клязьмы, богатой месторождениями уникального природного материала - красной и голубой глины, где широко развивался гончарный промысел. Наряду с глиняной посудой мастера изготавливали традиционные фигурки - свистульки животных, птиц и зверей. Изделия мастеров-игрушечников отображали простолюдинов и многообразные сценки их русского быта, а также персонажи русских сказок.

Во второй половине XIX века с расширением торговли и развитием технического прогресса гончарный промысел получил новое развитие. Основной акцент был сделан на производство посуды: готовые изделия из голубой глины покрывались суриком, а красная глина стала использоваться исключительно для выделки дна посуды. В дополнение к производству посуды небольшими партиями изготавливались игрушки, которые в ту пору не отличались высокими художественными достоинствами и предназначались для удовлетворения невзыскательных вкусов крестьян и городских мещан. Лишь спустя столетие, возникли условия для возрождения на Ковровской земле традиционного промысла в новом его качестве. Красочность, самобытность, тщательная проработка деталей и утонченная роспись ковровских игрушек дала им новую жизнь. В настоящее время она заслуженно встала в один ряд с лучшими художественными промыслами России.

 

 

Сапожковская игрушка.

 

Сапожковская игрушка из деревни Александра-Прасковьинка Сапожковского района Рязанской области относится к произведениям глиняной игрушки из многих малых центров средней России. В народе деревню до сих пор называют Глинки - в прошлом она широко славилась своими гончарными изделиями, которые продавались на базарах и ярмарках и бытовали по всей территории Рязанской губернии, а особенно в Сапожковском уезде. Гончарный промысел был одним из самых крупных в РСФСР по количеству производимой продукции и числу занятых мастеров. Лепка глиняной игрушки сопутствовала производству гончарной посуды. Потомственные игрушечницы Марфа Ивановна и Анна Николаевна Сычевы, , Анастасия Ивановна Жутова, Анна Алексеевна Силкина, Тимофей Андреевич Кондратов создавали небольшие компактные фигурки с традиционными для крестьянского творчества характером лепки и набором сюжетов: маленькие свистульки - "улютки" в виде птичек с едва намеченными формами; всадники с туловом-цилиндром, словно вырастающим из спины коня и сливающимся с ним; женские фигурки в колоколообразных юбках и крестьянских кокошниках, с натуралистически выполненной грудью, фигура солдата отличается от женского образа наличием гармони на месте груди.