Современный стиль в интерьере

Современный стиль в  интерьере

Соответствие квартиры характеру хозяина, его привычкам и мировоззрению – главный признак успешного дизайн – проекта. Единство различных элементов и деталей интерьера, их эстетическое сочетание между собой, гармония сочетаний  определяет стиль интерьера в целом.

Стиль – единство выразительных форм, совокупность признаков, принципов, приемов. Слово «стиль» происходит от названия инструмента для письма  - «стило» - заостренного стержня из кости, металла, которым процарапывали текст на восковой дощечке или бересте.

В искусствоведении стилем считают устойчивые формы архитектуры, изобразительного или прикладного искусства, существовавшие или существующие на протяжении длительного времени. Стилевое единство бывает обусловлено определенным уровнем развития общества, образом жизни, научными и техническими возможностями, а также новым переосмыслением ценностных ориентиров прошлого, связанных со спиралевидным развитием  человечества.

Понятие стиля – многопланово. Можно различить интерьеры «мужские» и «женские», «взрослые» и «детские»,  «сельские» и «городские»,  «западные» и «восточные» См. таблицу 1

К восточным стилям можно отнести древнеегипетский, византийский, мусульманский, марокканский, китайский, японский. Западные: античность, романская архитектура, готика, возрождение, барокко, классицизм, романтизм, арт нуово (модерн), неомодерн, арт деко, модернизм, минимализм, техно – арт.

Особого внимания заслуживают архитектурные интерьеры – исторические и современные. Каждой эпохе, прошлой или современной, соответствует свой стиль дизайна интерьера

Классицизм, модерн, арт деко, минимализм, хай – тек – это далеко не все стили, используемые в современном дизайне интерьера. Многие из них в свою очередь подразделяются на несколько направлений. В одном интерьере могут использоваться несколько сочетаний и стилевых направлений. Подобно тому, как в реальной жизни у каждого народа существуют  правильный литературный, так и гибкий разговорный язык, так и в архитектуре и дизайне существуют определенные характеристики стилей, которые тесно переплетаются между собой.

Стиль или стилизация – это обобщенный образ средств художественной выразительности, куда входят понятия архитектуры, искусства, дизайна интерьера, одежды и другие понятия, объединенные единством творческих приемов. Можно выделить стили целых эпох, а можно говорить о стиле дизайна определенного интерьера, объединенного единством художественно – образных принципов, все эти рассуждения будут о стиле.

Четких границ между стилями не существует. Однако чрезмерное заимствование  множества стилей порождает в лучшем случае эклектику – бессистемное смешение стилей, а в худшем – безвкусицу – китч (кич).  Требуются определенные знания истории архитектуры, композиции, знание строительных и отделочных материалов и определенного вкуса. Все это и определяет понятие «стиль».

Для того, чтобы понять, какой стиль подходит именно вам,  стоит ознакомиться с образом некоторых наиболее характерных исторических и современных стилей

***

Древний Египет

Древний Египет - это одно из древнейших государств, создавших свою  неповторимую культуру и свой неповторимый стиль в архитектуре, искусстве, монументально – декоративном искусстве. В Египте были созданы:

монументальная архитектура с простыми линейными геометрическими  формами, оказавшая большое влияние на культуру Средиземноморья синтез архитектуры и монументального декоративного искусства новые формы строительных конструкций:  египетская ордерная  система. организация внутреннего пространства в сооружениях культового назначения:

  при создании храмовых и дворцовых комплексов учитывается влияние

  архитектуры на психику человека: происходит подавление сознания человека

  масштабностью форм и количеством пространственных элементов.

Догматизм искусства (канонизация изображений), растительные узоры, тотемизм, культ мертвых

В качестве основных строительных материалов применяются: глина, кирпич – сырец, камень, дерево. В интерьерах применяется стилизованная, малоэргономичная мебель с декором. Широко используются обычные и церемониальные жесткие деревянные стулья, кровати с ножками в виде звериных лап. Отделка в виде резьбы, росписей (см. Рис.1).

Любимые цвета египтян – голубой, желтый

Античность

Под античностью понимают архитектуры и искусство Древней Греции и Рима. Этот стиль – эталон гармонии и красоты (см. Рис.2). Для античности характерны:

Высокий дух реализма, совершенство архитектуры и искусства. Создание новых типов сооружений: общественных, спортивных, зрелищных, 

общеобразовательных и культовых.

Гармония сооружений с требованиями общественного строя, с народными

обычаями и традициями, природными условиями.

Большие достижения в области художественной формы, нет ничего запутанного или  усложнённого. Главное достижение – создание ордерной системы с чётким разделением на  несущие (колонны) и несомые (балки архитрава) элементы. На его основе был создан универсальный архитектурный язык, пригодный для выражения самого различного  идейного и художественного содержания. В искусстве – антропомеризм, культ здорового человеческого тела, богатство пластики, деталей, высокий реализм. Фигурные, растительные, геометрические орнаменты Преобладание цвета слоновой кости, оттенки золотого, красного (терракотового), пурпурного. Строительные материалы: обожженная глина, камень, дерево В мебели – скамейки, обычные и церемониальные стулья с ножками в виде звериных лап. Мебель с отделкой из бронзы, золота, серебра, дорогих пород дерева с мягкими сиденьями. Бронзовые светильники

Византия

Византийская культура оказала влияние на развитие многих европейских культур. Здесь происходит формирование  четырех  основных  типов  культовых зданий: центрических, базилик, центрально – купольных и крестово – купольных.  В архитектуре Византии применялись:

Основные  строительные  материалы:  камень  и обожженный кирпич –плинфа. Бетон, в отличие от Рима,  не применялся. Кладка применяется простая  и комбинированная  (византийская)  на толстом слое цемянки. В качестве перекрытий используются купола,  цилиндрические своды, крестовые своды.  В  опирании  купола  на  квадратное  основание  нередко использовался восточный прием - тромпы.  Позднее между  куполом и  опорной конструкцией стали  устраивать цилиндрический  объем  -  барабан, в стенах которого оставляли проемы для освещения подкупольного пространства Творческая  переработка  архитектурных  приемов  и  конструкций

  римской  культуры 

Разработанные  в  византийской  архитектуре  купольные 

конструкции  и планировочные  приемы  организации внутренних

пространств культовых зданий  в дальнейшем  оказали  значительное

влияние  на  формирование  архитектуры Возрождения  в  Италии и других

стран Западной Европы.

В искусстве – широкое применение мозаики, фрески, каноны в изобразительном  искусстве В интерьерах – яркие ковры, роскошь, ткани и драпировки.

Готика

Для искусства готики основой стало выражение  церковной  идеологии  -  стремление  души  вознестись  в небесные  сферы,  что  выявлялось  всеми  возможными  архитектурными  и скульптурными  средствами(см. Рис.3). Для готики характерны:

Вертикальность композиции. Мотивы стрельчатых арок на фасадах и в интерьерах. Сложная каркасная система опор,  ребристый свод. Синтез различных видов  искусств  и архитектуры: скульптура, витражи Строительные материалы :  камень, кирпич, дерево Мебель удлиненных пропорций, неантропомеричная, жесткая, деревянная, резная, с имитацией архитектурных мотивов.

Возрождение

В архитектуре и искусстве Возрождения проявился реалистический  жизнеутверждающий характер (античная ордерная система, выражение земных чувств.). Основными достижениями эпохи стало:

Светское содержание. (Главным в строительстве становится постройка сооружений гражданского назначения: палаццо - городского  особняка знатного богатого владельца; появляется новый тип жилых загородных зданий – вилла; строительство приютов, библиотек и других сооружений культуры) Появление новой строительной техники; развивается техника и механизация: (изобретён подъёмный кран с блочной системой); Стрельчатые конструкции уступают место цилиндрическим и крестово-купольным сводам, вспарушенным конструкциям. Интерьеры поражают монументальностью пространственных эффектов, богатством декоративного убранства. Дорогая массивная мебель в античном стиле или имитирующая архитектурные сооружения, славилась венецианская мебель: сундуки, шкафы с росписью, позолотой. Настенная роспись имитировала римские – арабески, орнаменты, гирлянды, купидоны (см. Рис.4). В цветовой гамме преобладали холодные оттенки белого, пастельные тона.

Барокко и рококо

Для стиля барокко (от слова «причудливый») характерны:

Стремление к величию и пышности, Усложнённость планов, Богатство и роскошь интерьеров, широкое использование живописи,  зеркал и

  скульптуры (см. Рис.5,6)

Обилие кривых, пластичных линий и поверхностей, Контрастность, напряженность, иллюзорность, динамичность образов. Стремление к максимальной выразительности минимальными средствами; Отрицание конструктивной логики ордера и применение его только как

  декоративно – пластической формы наряду со скульптурой;

Привлечение пейзажа в качестве основного композиционного приёма для

  создания городского ансамбля;

В мебели – сложные позолоченные резные элементы, мягкие сидения Цвета – белый, бирюзовый, золото

Рококо – более изощренное в деталях развитие направления барокко (от слова «раковина» - декоративная деталь в форме морской раковины) Детали оформления интерьеров становятся вычурными, манерными, широко используются зеркала, живописные панно на пасторальные темы. Планы помещений становятся ещё более криволинейными, появляются коридоры, шлюзовые комнаты

Классицизм и ампир

Классицизм – это подражание античному наследию. До сих пор считается универсальным принцип: «Не знаешь как делать – делай «классицизм»» (см. Рис.7,8). В классицизме используется:

Сдержанная, ровная поверхность стен (обтянутых тканью или окрашенной пастельные тона) В оформлении фасадов и интерьеров -  элементы античной архитектуры, разработка «ордерной» организации декора. Колонны, камины, отделанные мрамором. Драпировки – шелк, атлас, парча, хлопок. Сложные портьеры и драпировки на окнах. Богатые люстры Мебель антикварная, индивидуального изготовления белая с позолотой или

натуральное дерево с бронзовой отделкой.

Ампир – потомок классицизма. Строгие массивные монументальные формы и богатый декор (военные эмблемы, флаги, оружие), крупные претенциозные формы – всё это является чертами стиля – а м п и р (от слова ″империя″)(см. Рис.9) .

Романтизм

Романтизм использует природные формы декора. В отделке интерьеров используется дикий камень, ковка, элементы рыцарской атрибутики. Цвета естественных природных  материалов.

Эклектика

В искусствоведческом смысле «эклектика» - это механическое смешение форм различных  стилей и приемов. В архитектурных сооружениях преобладали античные, романские, готические  и другие мотивы различных эпох.

Постройки такого рода, только иногда достигавшие высокого художественного уровня, стали характерными для целых архитектурных комплексов и новых жилых кварталов, необычайно быстро возникающих в конце XIX века  во всех крупных городах Европы.

Возникший таким образом эклектизм выполнял одно из основных требований общества конца XIX века, заключавшееся в стремлении к показной парадности и роскоши. Пестротой эклектической обработки отличались фасады и интерьеры доходных домов, банков, вокзалов. В эклектизме архитекторы сделали попытку свободного выбора композиционных приемов и форм, поиска нового стиля.

Русские архитекторы часто обращаются к собственному, русскому наследию в поисках форм в духе “национального романтизма”. В русской архитектуре стремление к воспроизведению национальных форм породило различные направления, состоявшие в большинстве случаев в обращении к формам  древнерусского зодчества, например, псевдорусский стиль. В интерьерах применяются элементы  деревянной резьбы, вышивки, нарочито огрубленная и стилизованная под крестьянскую, мебель.

Модерн,  арт нуово

В начале 90-х годов XIX века в Бельгии, Франции, Голландии, Австрии, Германии почти одновременно как реакция на эклектику возник новый стиль – модерн (от фр. – современный), который порывал с исторической преемственностью в мировом искусстве.  Для модерна характерны:

Простая выразительность плавных линий: изгибы стен, сложные криволинейные очертания деталей, окон, дверей; Освобождение от симметрии и  классических ордерных форм; Живописность цветовых решений, силуэтность, растительный орнамент; использование новых строительных и отделочных материалов: бетона, стали, керамики;. В интерьере криволинейные формы, «перетекающее» пространство помещений, открытые лестницы, решетки из металла. Цвет – фиолетовый и желтый, майоликовые панно.

Art – Deco

Стиль возник в период между 1 и 2 мировой войнами. Он отразил скорость и напор наступающего века машин, рациональную эстетику вещей. Значительное влияние на формирование стиля оказал кубизм, машинный дизайн. Стиль характеризуется строгими геометрическими линиями, применением декоративных элементов в виде треугольников, окружностей, зигзагов.

Функционализм,  минимализм,  индустриальный стиль, Техно -  Арт

Появление эффективных строительных материалов, в первую очередь железобетона, и стремление прогрессивных зодчих найти красоту в простоте и логике конструкции привело к появлению нового направления в архитектуре – функционализму.

Функционализм сформировался в начале 1920-х гг. и охватил не только архитектуру, но распространился повсеместно на весь предметный мир – мебель, одежду, книжную графику, сценографию и пр., заложил теоретическую  и практическую базу дизайна. Функционализм - основан на «эстетической целесообразности» вещей. Наиболее ярко он проявился в форме «перетекающих» пространств

Минимализм - минимальное использование декора, упрощенные формы мебели, поиск пропорций и цветовых соотношений в основных плоскостях и формах

Индустриальный стиль характеризуется наличием открытых в интерьер и на фасаде коммуникаций (трубы, провода), строительных форм и конструкций, часто используются металлические элементы: колонны, плиты. Он подчеркивает промышленный подход к архитектуре.

Техно -  Арт – выявление несущих коммуникаций и конструкций, пример – центр Ж. Помпиду. В интерьерах инженерное оборудование не скрывается, а несет особую смысловую нагрузку.

Хай – тек,  деконструктивизм, «слик-тек»

Стиль высоких технологий возник в Бельгии в 70 – е годы ХХ века. Он основан на последних достижениях строительной техники. Стиль до сих пор всплывает волнообразно, с появлением в архитектуре новых строительных и отделочных материалов. Стиль широко использует металл,  различные виды пластмасс, стекло.

Хай-тек и деконструктивизм - два наиболее ярких течения современной архитектуры активно осваивающих архитектурное пространство конца ХХ - начала XXI века. Новое поколение архитекторов обратилось к наследию современной архитектуры, поняв, что новейшие технологии помогут воплотить в жизнь многие фантазии 1920-х – 1930-х годов, в том числе и русских конструктивистов и кубофутуристов Н. Ладовского,  В. Кринского. Отрадно, что задуманное ранее реализуется сегодня. Печально, что оно реализуется  оно уже преломленное  через западноевропейскую архитектуру.  Сфера влияния  направления хай – тека довольно обширна, это сооружения административного, банковского, спортивного, промышленного назначения.

Своеобразную ветвь хай-тека составляет «слик-тек» - стиль глянцевого (преимущественного стеклянного) блеска фасадных поверхностей

Традиционный

К традиционным относят респектабельные интерьеры, воплощающие буржуазный уклад жизни. Это добротная основательная, несколько тяжеловатая мебель, напоминающая мебель прошлых эпох. Часто используются раритетные и антикварные  вещи

Экзотические

Экзотические интерьеры обставляются и декорируются стилизованными или подлинными предметами этнических культур в их наиболее ярких проявлениях. Экзотикой может стать  за границей и «русский» стиль.

Ар деко

Ар деко – стиль европейских столиц, появившийся на волне неоклассицизма. Это смешение элементов ампира, египетского искусства, индийской экзотики, африканского примитивизма. В 20 – е годы ХХ века эталоном стиля стали роскошные интерьеры дорогих отелей и лайнеров. Ар деко использует геометрический рисунок орнаментов, более соответствующий новой технике в архитектуре и промышленности. Используются насыщенные коричневые тона, все оттенки золотого, цвет слоновой кости.

Марокканский стиль (маракеш)

Возник в эпоху колониальных завоеваний. Представляет собой смесь европейских и африканских традиций. В интерьерах – обилие ковров, драпировок, мозаика, лепнина, деревянная резьба. Мебель с инкрустацией, резьбой. Светильники с витражными вставками. Основные цвета – белый, красный, голубой, синий, желтый.

Мусульманский стиль

Для стиля характерно отсутствие капитальной мебели – используются ковры, подушки, низкие столики многогранной формы. В декоре – арабески геометрического и растительного характера, отсутствуют изображения животных. Применяется перламутр, инкрустации, ажурные металлические накладки.  Для перегородок использовались сложные виды решеток, ширмы. В интерьерах – сталактиты различных видов, айваны.

Китай

Китайский стиль обусловлен укладом жизни, традициями. В интерьерах - легкая бамбуковая мебель, декорировавшаяся сложной техникой многослойной лакировки, резьба по черному лаку, легкие перегородки и ширмы с богатым рисунком. Обилие ниш и арок для размещения керамики, статуэток. Богатую обстановку интерьера дополняют изысканные декорированные лаковые столики с тонкой резьбой. Отсутствие занавесей на окнах. В искусстве – культ дракона, главный цвет – красный, - цвет энергии, цвет огненного дракона.

Япония

В японском интерьере заметна склонность к простоте и асимметрии. Вместо перегородок – циновки, они же используются в качестве напольного покрытия. Мебель практически отсутствует. В качестве шкафов используются  стенные ниши. Вещей в доме мало, но любая вещь японца – произведение искусства. Применяется лаковая миниатюра с чередующимся асимметричным и повторяющимся орнаментом растительного характера.

Кантри (деревенский)

Стиль кантри к русскому деревенскому стилю не имеет отношения. Это своеобразный этнический стиль, характерный как для Америки, так и для Англии. Для него характерна нарочито грубая мебель, домотканые коврики, «бабушкины» сундуки. Предпочтение отдается натуральным естественным тонам, охре, травяному. Мебели придается вид «поношенности» и «потертости». Диваны и кресла покрываются накидками, шалями.

Скандинавский стиль

Скандинавский стиль отличается законченностью линий, добротностью деревянной мебели натурального цвета, трафаретным рисунком на стенах. Допускает применение современных отделочных материалов – виниловых обоев, линолеума. Это стиль домашних предметов – дедушкино кресло, мамин чайник, связка лука, букетик сухих цветов, банка со специями.

Антикварный (блошиный) стиль

Стиль предполагает применение деталей как раритетных, так и антикварных и вещей недалекого прошлого – слоников, радиол и т. п.

***

Современные дизайнеры редко используют при создании интерьера только один стиль. Кто захочет жить в музее?  Проще всего добиться гармонии при смешении близких между собой исторических стилей – классицизм и ампир, барокко и рококо. Хотя иной раз современный интерьер может подчеркнуть антипод – старинный бабушкин комод. 

В современном интерьере допустимы любые сочетания, если они оправданы: антикварной и новой мебели, традиционных европейских интерьеров  и этнических деталей декора. В обстановке, где смешаны стили, важно подчеркнуть и акцентировать внимание на деталях. Своеобразный декор – коктейль могут создать экзотические сувениры. Важно, чтобы все они были гармоничны,  уместны и подчеркивали характер и индивидуальность тех, кто обитает в данном пространстве.