преподаватель теоретических дисциплин
муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования
Монинской детской музыкальной школы
Щёлковского муниципального района Московской области
Изучение метроритма на уроках сольфеджио
«Делаю и в силу этого знаю»
Карл Орф
Вступление
Одной из основных задач современного школьного образования является воспитание развитой, гармоничной личности учащихся. И музыкальное образование, будь то уроки музыки в общеобразовательной школе или специальное музыкальное образование в музыкальной школе, школе искусств занимает в этом процессе одно из ведущих мест.
Предмету сольфеджио принадлежит, несомненно, особая роль, поскольку именно на уроках сольфеджио происходит развитие музыкального слуха. Музыкальный слух – главное орудие музыканта, которым он пользуется в любых видах деятельности: при слушании музыки, пении, игре на музыкальных инструментах.
Сольфеджио – дисциплина практическая, предполагающая выработку ряда практических навыков: анализ на слух, диктант, интонационные упражнения, пение с листа. Овладение перечисленными практическими навыками невозможно без освоения метроритма, лежащего в основе музыки, как временного искусства. Ритм является одним из основных выразительных средств музыки. Поэтому работа над развитием метроритмического чувства важна как для восприятия музыки, так и для ее исполнения.
Одна из проблем, с которыми приходится сталкиваться учителям, ведущим предмет сольфеджио, это трудности в освоении учащимися метроритмической стороны музыки. Нередко, ребенок, хорошо слышащий высотное положение звуков, затрудняется в точности ритмического воспроизведения мелодии – будь то сольфеджирование музыкальных примеров, запись музыкального диктанта или же ритмически правильное исполнение музыки на каком-либо инструменте.
Метроритмической стороне изучаемого материала на уроках сольфеджио уделяли внимание многие авторы учебных пособий по сольфеджио. Среди них – Е. Давыдова, С. Запорожец, Ю. Фролова, Ж. Металлиди, А. Перцовская, О. Берак, А. Варламова, Л. Семченко и другие. Одним из ведущих авторов в этом ряду следует назвать, конечно же, Карла Орфа с его пособием по музыкальному воспитанию «Шульверк».
Практическая работа
Работа над каждой темой на уроках сольфеджио должна идти по двум направлениям: это, с одной стороны, интуитивное восприятие на слух метрической пульсации (ощущение сильной и слабой долей), отдельных длительностей и ритмических рисунков и, с другой стороны, сознательное освоение метроритма на основе изучения музыкальной грамоты и выполнения практических заданий и упражнений.
Первое направление должно быть связано, в первую очередь, со слуховым восприятием музыкальных фрагментов, которые звучат на уроке. Учитель задает при прослушивании музыки наводящие вопросы, позволяющие ученикам самим делать выводы, необходимые по той или иной теме. Здесь важно не давать готовых определений, а подводить детей с помощью слухового наблюдения + самонаблюдения (то есть умения сосредоточиться, почувствовать, понять) к самостоятельным выводам. При этом чувственное и эмоциональное восприятие ребенка тесно связано с его жизненным опытом. В данной ситуации педагог должен очень продуманно подходить к подбору музыкального материала. Музыкальные фрагменты, звучащие на уроке, должны быть образными, яркими и вызывать живой эмоциональный отклик учащихся.
Второе направление работы над метроритмом должно быть представлено краткими теоретическими сведениями, которые затем закрепляются в практических заданиях. Практические задания могут быть представлены следующими формами:
Ритмослоги:
- четвертная длительность – «та»
- восьмая – «ти»
- 2 восьмые – «ти-ти»
- половинная – «та-а»
- целая – «та-а-а-а»
- точка – «и»
- 4 шестнадцатых – «тики-тики»
- четверть с точкой и восьмая – «та-и-ти»
- 1 восьмая и 2 шестнадцатых – «ти-тики»
- 2 шестнадцатых и 1 восьмая – «тики - ти»
- восьмая с точкой и шестнадцатая – «ти-и-ки»
- восьмая-четверть-восьмая – «ти-та-ти»
- четверть с точкой и 2 шестнадцатых – «та-и-тики»
- триоль – «ти-ти-ти»
Пауза произносится слогом, соответствующим ее длительности (или па).
Ритмические рисунки показываются характерными ритможестами с одновременным проговариванием ритмослогами или с отсчетом вслух пульса («раз-два», раз-два-три» и т. д.). Длительности могут показываться следующими жестами:
- четвертная – обе ладони лежат на столе (или на коленях)
- восьмая – хлопок в ладоши
- шестнадцатая – удар косточками кулака по столу одной рукой
- половинная – обе ладони лежат на столе с более широким интервалом
- целая – обе ладони лежат на столе с очень широким интервалом
Во время показа паузы руки разводятся в стороны.
Произносятся и показываются длительности с четким метрическим ощущением пульса. Темп должен быть выдержан на протяжении всего упражнения.
Пение ладотональных элементов в заданных ритмах и размерах (звукоряд гаммы, опевание устойчивых ступеней, разрешение неустойчивых ступеней и др.) с тактированием.
Исполнение ритмических партитур (двух - и трехголосных) с использованием ударных и шумовых инструментов, хлопков в ладоши, ударом карандаша по столу и т. д.
Исполнение ритмических канонов (двух - и трехголосных).
Пение мелодий с ритмическим аккомпанементом.
Выполнение группировки. Сначала следует давать задания на расстановку тактов с четким делением длительностей по долям. Со временем следует вводить группировку, требующую навык деления длительностей на доли.
Запись ритмического рисунка стихотворения в предложенном педагогом ритме и размере.
Запись ритмического рисунка разученной с учителем песни (с аккомпанементом). Соотнесение ритма стиха и ритма мелодии является очень важным подготовительным моментом в освоении ритмических рисунков.
Запись ритмического диктанта. К этой форме работы следует переходить после того, как ученики хорошо научатся записывать ритм стихов и разученных песен. Ученик должен осознать соотнесение речи и музыки. Это ритмизация слов, имен, стихов.
Форма диктанта наиболее полезна для всестороннего развития музыкального слуха. Этот вид работы прекрасно тренирует и совершенствует музыкальную память, внимание, логику, умение вслушиваться в музыку, развивает навык записи услышанного – правильной группировки длительностей в такте, ритмических формул.
Диктанты на уроках сольфеджио служат, прежде всего, для «упражнения» ритмического слуха, закрепления ритмических модулей и распознавания их в музыке. То есть здесь срабатывает обратный вид принципа «вижу-слышу-играю». В данном случае – это играю (педагог)-слышу-вижу (записываю-ученик).
Для ритмических диктантов используются небольшие мелодии или даже короткие фразы, содержащие различные сочетания длительностей, ритмические схемы, требующие закрепления. Очень продуктивным является запись ритма музыкального фрагмента в фактуре. Пример в этом случае должен иметь четко выраженный рисунок мелодии или аккордовый склад изложения.
Диктанты целесообразно записывать так: после первого проигрывания дети определяют размер, количество тактов и ритмические особенности музыки.
Диктант проигрывается несколько (4-5) раз. Во время проигрывания дети пропевают длительности ритмослогами, показывая пульс, тактируют. Последнее проигрывание – контрольное, после чего диктант проверяется.
Творческие задания:
- сочинение мелодии на заданный рисунок;
- сочинение мелодии на заданный ритм стихотворения;
- сочинение ритмического аккомпанемента к заданной мелодии;
- ритмическая импровизация;
- изменение ритмического рисунка мелодии;
- сочинение мелодии на заданные звуки в жанре марша, вальса, польки, мазурки и др., используя характерные ритмоформулы.
Дирижирование или тактирование очень важный момент на уроках сольфеджио. Педагог дает схемы тактирования во всех изучаемых размерах. Необходимо добиваться четкого жеста при тактировании. Первоначально полезно дирижировать обеими руками в зеркальном отражении. Дирижирование служит выражением индивидуального восприятия музыки с помощью движения рук. Дирижированием можно показать характер музыки.
Темп, динамику, форму произведения и, конечно же, метроритмические особенности. Дирижирование требует от учащихся внимательного и сосредоточенного слушания музыки, следовательно, активизирует развитие музыкального слуха и чувства ритма.
Процесс работы над этими формами работы зависит от уровня подготовленности группы в целом и отдельных учеников.
Основная задача преподавателя сольфеджио заключается в необходимости не только донести до ученика терминологию и основные ритмические формулы, но сформировать у юного музыканта умение более глубоко осознать и почувствовать музыку, которую он слышит, играет, поет.
Работа над метроритмом в 1 классе.
Пульс в музыке. Двухдольный и трехдольный пульс
Детям предлагается прослушать фрагменты музыкальных произведений и подумать, под какую музыку можно энергично маршировать, под какую плавно и мягко кружиться, а под какую – делать легкие и веселые подскоки. Двигаться можно, как хочется.
Наши движения равномерны, потому что в музыке есть равномерное внутреннее движение, которое называется пульсом.
Марш
(из цикла «Детская музыка»)
В темпе марша С. Прокофьев
Вальс
(из балета «Коппелия»)
В темпе вальса Л. Делиб
Полька
Умеренно П. Чайковский
Задание 1:
послушать фрагменты еще раз и прохлопать в ладоши
пульс.
Во всех словах есть ударные и безударные слоги. В словах «кошка», «птичка», «Катя», «Юра» за первым ударным (сильным) слогом следует второй безударный (слабый) слог. А в словах «заинька», «ласточка», «Ирочка», «Димочка» за первым ударным (сильным) слогом следуют второй и третий безударные (слабые) слоги.
Задание 2:
придумать свои слова, чтобы в них было два или три слога, причем ударение должно падать именно на первый слог
В музыкальном пульсе, как и в словах, чередуются сильные и слабые слоги, которые называются сильными и слабыми долями. Если доли в музыке можно посчитать как «раз-два», то такой пульс называется двухдольным пульсом. Если можно посчитать как «раз-два-три», то – трехдольным пульсом.
В дальнейшем при работе над метроритмом одним из обязательных условий в успешном освоении ритмической организации является показ руками метрической пульсации (сильной и слабой доли).
Задание 3:
прослушать музыкальные фрагменты в жанре марша, вальса и польки. Определить и показать пульс следующим образом: в двухдольном пульсе на первую сильную долю ударять ладошами по столу, на вторую слабую долю делать легкий хлопок в ладоши. В трехдольном пульсе на сильную долю также делать удар по столу, а на вторую и третью слабые доли – легкие хлопки в ладоши.
Ритмические длительности
Пение с аккомпанементом педагога песни «Звонок» и «Котя-коток». Здесь следует обратить внимание, что в песне «Звонок» все длительности одинаковые по продолжительности. Это четвертные длительности. А в песне «Котя-коток» есть длинные и короткие звуки. Это четвертные и восьмые длительности. Восьмая длительность в два раза короче четвертной. В музыке с текстом (со словами) восьмые записываются с «флажками», а в музыке без текста восьмые объединяются в «домики».
Задание 1:
спеть песню «Звонок» со словами и показать ритмический рисунок (ладони кладутся на стол).
Звонок
Анданте муз. А. Логинова
Задание 2:
спеть песню «Котя-коток» ритмослогами ти-ти и та и показать ритмический рисунок (короткие хлопки и руки на столе).
Ритмический рисунок мелодии связан с ритмическим рисунком стихотворения. Детям предлагается самостоятельно записать ритмический рисунок песни под выписанными словами.
Ти-ти ти-ти ти-ти та, ти-ти ти-ти ти-ти та и т. д.
Котя-коток
Медленно, ласково обр. А. Логинова
В музыкальном ритме встречается половинная длительность. По продолжительности она соответствует двум четвертным. Для произнесения половинной длительности будем употреблять удлиненный ритмослог та-а. Для показа половинной длительности надо широко положить руки на стол.
Мелодия разделяется на такты. Такт – это расстояние от одной сильной доли до другой. Перед сильной долей всегда ставится тактовая черта. Обращаем внимание, какими могут быть такты в размере две четверти.
Задание 3:
проговорить ритм этих тактов, одновременно дирижируя на две четверти. Еще раз проговорить ритм и показать длительности руками.
Разучить и спеть с аккомпанементом педагога песню:
На морозе девочка
Медленно, печально обр. Ж. Металлиди
Одновременно дирижировать на две четверти. Петь еще раз и показывать длительности мелодии руками (восьмые и четверти).
Далее детям предлагается вспомнить, что ритмический рисунок песни связан с ритмом стихотворения.
Записать ритмический рисунок запева песни по образцу до конца:
На морозе девочка песенку запела,
Горлышко у девочки сразу заболело,
Ребятишки бегают – только снег скрипит,
А больная девочка в комнате лежит.
Расставить тактовые черты в размере две четверти в каждой стихотворной строке песни и еще раз спеть с тактированием, глядя на запись ритмического рисунка.
Задание 4:
спеть мелодию с ритмическим аккомпанементом. Ритмическую строку показывать руками одновременно с пением:
Танец
Оживленно Н. Корецкий
Сапожник
Весело Польская песня
Расставить тактовые черты в предложенной ритмической последовательности до конца. Сочинить на данный ритмический рисунок мелодию на устойчивых звуках тональности До мажор.
Нота, длящаяся целый такт в размере три четверти – половинная с точкой. Точка увеличивает звучание длительности на ее половину.
Для произнесения половинной с точкой будем употреблять удлиненный ритмослог та-а-а. Для показа этой длительности надо широко положить руки на стол.
Ритмическая группировка в размере три четверти:
Проговорить ритм этих тактов, одновременно дирижируя в размере три четверти. Еще раз проговорить ритм и показать длительности руками.
Задание 5:
спеть гамму Ре мажор в следующих ритмических рисунках с дирижированием на три четверти:
Задание 6:
Ритмическая импровизация: В ре мажоре дается 8-9 нот разной высоты. Детям предлагается переписать ноты в тетрадь, придумать размер (две четверти или три четверти), придумать длительности для нот и поставить тактовые черточки так, чтобы количество длительностей в такте совпадало с размером. Сыграть.
Задание 7:
Разучить и спеть с аккомпанементом педагога песню «Колечко», петь и одновременно дирижировать на три четверти. Петь еще раз и показывать длительности руками (четвертные, половинные и половинные с точкой).
Затем записать ритмический рисунок первого куплета. Расставить тактовые черточки в размере три четверти в каждой стихотворной строке песни. Еще раз спеть песню с тактированием, глядя на запись ритмического рисунка.
Колечко
Греческая нар. песня
Анданте обр. А. Логинова
- Спеть мелодию с ритмическим аккомпанементом. Ритмическую строку показывать руками одновременно с пением:
- Показать руками и проговорить ритмическое двухголосие, разделившись на две группы:
- Расставить тактовые черты в предложенной ритмической последовательности в размере три четверти. Сочинить на полученный ритм мелодию в тональности Ре мажор. Начать мелодию и закончить следует тоникой:
Знак молчания в музыке называется паузой. Каждой длительности соответствует своя пауза. Четвертная пауза по продолжительности равна четвертной длительности.
Называть четвертную паузу мы будем так же, как и четвертную длительность, слогом та, а показывать, разводя руки в стороны.
Детям предлагается прослушать музыкальный фрагмент, в котором встречаются четвертные паузы.
Курочка ряба
Подвижно, легко М. Чемберджи
Задание 1:
Проговорить ритмослогами и показать руками следующие ритмические группы:
, 
, 
, 
,
, 
Задание 2:
Спеть гамму До мажор с дирижированием на две четверти в следующих ритмах:
1.
2.
3.
Задание 3:
Спеть разрешение неустойчивых звуков в устойчивые в тональности До мажор в данных ритмах, дирижировать на две четверти:
Задание 4:
Спеть гамму Ре мажор с ритмическим аккомпанементом. Ритм показывать руками или отстукивать карандашом по столу:
- Спеть мелодию с ритмическим аккомпанементом, ритмическую строку показывать руками одновременно с пением:
Умеренно Мелодия из сборника «Новые гусельки»
Следует обратить внимание детей на то, что в каждом такте ритм повторяется. Такой прием в музыке называется остинато.
Остинато (упрямый, упорный) – многократное повторение мелодической или ритмической фигуры.
Задание 5:
В предложенных ритмических последовательностях расставить тактовые черточки. Проговаривать длительности с названием ритмослогов; в первый раз – тактировать, во второй – показывать длительности условными движениями:
1.
2.
- Разделившись на три группы, проговаривать ритмослогами свою ритмическую линию, одновременно тактируя:
1.
2.
Задание 6:
В предложенной ритмической линии расставить тактовые черты. На полученный ритм сочинить мелодию в тональности Ре мажор, используя опевания устойчивых ступеней:
Восьмая пауза равна восьмой длительности и записывается так:
Произносится восьмая пауза слогом ти и показывается разведением рук в стороны.
Марш
Бодро и определенно Р. Шуман
Вальс
Умеренно скоро Ф. Шуберт
Прослушав музыкальные фрагменты, в которых встречаются восьмые паузы, следует обратить внимание на то, что в первом случае восьмые паузы придавали остроту и четкость маршевому ритму. Во втором отрывке паузы, напротив, делали окончание фраз более легким и мягким.
Задание 1:
Расставить тактовые черты в предложенных ритмических последовательностях. Проговаривать их и показывать условными жестами:
1.
2.
Задание 2:
спеть разрешение неустойчивых ступеней в устойчивые в тональности Соль мажор. Петь с тактированием:
1.
2.
- спеть с ритмическим аккомпанементом мелодию. Ритм показывать условными жестами или ударами карандашом по столу:
Дрозд
Не спеша Литовская песня
А в песне «Зайчик» заменить все четвертные длительности ритмической группой восьмая и восьмая пауза. Переписать мелодию с ритмическими заменами. Петь старый и новый варианты с тактированием:
Зай - чик, ты зай - чик, ко - ро - тень-ки нож - ки,
На э - тих на нож - ках сафь-я ны са - пож - ки.
Задание 1:
Детям предлагается прослушать фрагменты музыкальных произведений, прохлопать пульс, выделяя сильную долю ударом ладонями по столу:
Родная песня
Не торопясь Р. Шуман
Скерцо
Быстро А. Косенко
Обратить внимание, что каждая фраза начиналась не с сильной доли, а со слабой. Такое начало мелодии называется затактом. Затакт – это неполный такт в начале мелодии. Если есть затакт, последний такт обязательно будет неполным.
Примеры:
1.
2.
Детям предлагается ознакомиться с песней:
Зима
Модерато Ю. Фролова
Задание 2:
Записать ритмическую основу стихов песни «Зима», обратить внимание на затактовое начало каждой строки). Поставить в начале первой строки размер две четверти и расставить такты:
Ля, си, до, до, си, си, ля,
Снег ложится на поля……..
Задание 3:
Досочинить песенку. Затакт должен состоять из двух восьмых нот:
Был скво - рец о - чень мил. Он скворчат сам кор-
мил. Он их сам ле – тать у - чил.
- В следующей мелодии расставить тактовые черты и спеть ее с дирижированием:
Скерцо
Скоро Н. Бакланов
Прочитать стихотворение «Саночки» в предложенных ритмах в размерах две и три четверти. Выписать до конца ритм каждой строки и расставить тактовые черты:
Саночки
Как по снегу, по метели
Трое саночек летели.
И шумят, и гремят.
Колокольчики звенят.
Как по сне - гу, по ме-те-ли
Трое саночек летели.
И шумят, и гремят,
Колокольчики звенят.
- Далее на стихотворение «Саночки» предлагается сочинить мелодии в размерах две и три четверти в тональности Соль мажор (предварительно выписать ритмический рисунок под нотной строкой):
Задание 4:
Сочинить к предложенной мелодии ритмическое остинато, равное одному такту в размере три четверти. Петь мелодию, ритмическое сопровождение показывать руками:
Кукушечка
Медленно Белорусская песня
В результате первого года обучения при изучении метроритмической организации в музыке учащиеся должны владеть такими понятиями как:
- метр, размер, слабая и сильная доля, акцент, ритмический рисунок;
- такт, затакт, тактовая черта;
- длительности: половинная, четверть, восьмая, четвертная и восьмая паузы;
- размер 2/4 и 3/4 с дирижированием в них.
Список литературы:
етодика преподавания сольфеджио в детской музыкальной школе – Л.: Музыка, 1963. етодика преподавания сольфеджио – М.: Музыка, 1986. сихология музыкальных способностей – М.: Музыка, 1961. ольфеджио для 1-2 классов ДМШ – Л.: Музыка, 1988. ольфеджио, часть 1. Одноголосие. – М.: Музыка, 1985. ольфеджио. Мы играем, сочиняем и поем. Для 1 класса ДМШ – СПб.: Композитор, 2003. т примы до октавы. – М.: Советский композитор, 1982. Котляревская-ольфеджио 1 класс – СПб.: Музыка, 1992. абавное сольфеджио. Учебное пособие для детей дошкольного и младшего школьного возраста – М. Советский композитор, 1985. Стеблякова метроритма на уроках сольфеджио в ДШИ и ДМШ.