Рецензия на фильм Наума Бирмана «Мы смерти смотрели в лицо»
«Они победили смерть»
Мифтахова Ирина
ГБОУ СОШ № 000 Санкт-Петербурга
Руководитель:
2016 год в нашей стране указом президента РФ был объявлен вслед за годом литературы годом кино. Сделано это не случайно. Таким образом была подчеркнута важность этих видов искусства в жизни нашего общества. Кинематограф наряду
с художественной литературой является одним из сильных способов воздействия
на личность человека. Кино, как и литература, расширяет кругозор, повышает образованность человека, помогает ему развиться как личности. Хорошее кино, как
и лучшие произведения нашей классической литературы, заставляет смеяться
и плакать, радоваться и грустить. В фильмах мы вместе с его героями проживаем целую жизнь.
Очень тесно связаны эти два вида искусства. Самые популярные отечественные фильмы разных лет поставлены лучшими режиссерами по произведениям русских (советских) классиков. «Каменный цветок» Александра Птушко (по сказам
П. Бажова); «Молодая гвардия» Сергея Герасимова (по роману А. Фадеева); «Тихий Дон» Сергея Герасимова (по эпопее М. Шолохова); «Человек-амфибия» Геннадия Казанского и Владимира Чеботарева (по произведению А. Беляева); «Война и мир» Сергея Бондарчука (по роману-эпопее ); «А зори здесь тихие…» Станислава Ростоцкого (по повести Б. Васильева); «Тарас Бульба» Владимира Бортко (по одноименной повести ).
Каждый из них – классика нашего кинематографа и, пожалуй, нет человека
в нашей стране, кто бы их не посмотрел. Но не все, я думаю, знают фильм, который меня потряс до глубины души. Это фильм режиссера Наума Бирмана «Мы смерти смотрели в лицо». Он снят по книге известного писателя Юрия Яковлева (его тоже можно считать классиком советской литературы) «Балерина политотдела». На героев этого фильма, по моему мнению, должны равняться мои сверстники.
Сюжет фильма не повторяет сюжет книги. Главный герой книги Ю. Яковлева живет спустя годы после войны. И о войне мы узнаем из его воспоминаний. Фильм же с первых кадров переносит нас в страшные дни блокады Ленинграда. И мирная жизнь там совсем не показана.
В фильме на моих глазах на протяжении полутора часов все тяготы первой блокадной зимы переносили живые люди, в большинстве мои ровесники. Можно было успокаивать себя, что это актеры (такова особенность этого вида искусства),
но переживала я за них, как за живых. И впечатление от увиденного несравнимо
ни с чем, что я испытала до этого. Когда кто-то из героев падал без сил, я падала вместе с ним; когда кто-то умирал, я умирала вместе с ним. И мне было страшнее, чем при чтении книги.
Каждый эпизод фильма продуман. В этом и есть мастерство режиссера
Н. Бирмана. В нем нет мелочей, каждая деталь в кадре для того, чтобы внимательный зритель смог ощутить весь ужас, который пережили блокадники. Замерзшие, безлюдные улицы, на полуразрушенных домах плакаты «Отстоим Ленина», «Так было, так будет», объявления: «Продается гроб», «Меняю кубометр дров на пшено» - вот что видит главный герой Борис Корбут, прибывший с фронта, и зрители первые минуты фильма.
Потом появляются какие-то еле передвигающиеся, шаркающие ногами, поминутно останавливающиеся (у них нет сил идти) люди; затем, как тени, возникают на белом фоне женщина, везущая гроб; мужчина, разбирающий на дрова рояль; бесконечная очередь за хлебом тесно прижавшихся друг к другу людей,
так как на улице жуткий холод, метет метель. Лица ленинградцев серые, со впалыми глазами, выступившими скулами.
Корбут ошарашен увиденным. И чем дальше, тем больше. Очень быстро
он понимает, что здесь, в Ленинграде даже страшнее, чем на фронте. Каждую минуту людей подстерегает смерть, и не только от снарядов. Он оказался свидетелем жуткой сцены: мародер у обессиленного от голода мальчишки за двухсотграммовый кусок хлеба отбирает часы с серебряной цепочкой. Физиономия у мародера упитанная,
так и хочется сказать: кирпича просит. Он явно не страдал «ленинградской болезнью». И если бы Корбут не вмешался, мародер обобрал бы мальчишку.
Да, оказывается, и в то время были подлецы. И этот негодяй вызывает бурю негодования.
А вот девушка, у которой, по словам поэта А. Молчанова, пережившего блокаду, от лица «остались лишь глаза и скулы». Она, увидев выложенные Корбутом из вещмешка продукты, так и ахнула: столько еды для жителя блокадного города было просто нереально.
Впечатление от картины во многом зависит от таланта актеров. По-моему, очень правдиво сыграл роль Бориса . Особенно же меня поразили юные артисты, кто исполнял роль детей. В их игре нет никакого пафоса, излишнего героизма - их герои настоящие... Вот, например, самая страшная сцена в фильме: полуразрушенная от бомбежек квартира; в неотапливаемой, полуразрушенной комнате сидит мальчишка (Левушка Снегирев) и безостановочно крутит патефон.
На вопрос Корбута, зачем он это делает, отвечает: «Мама велела…когда была…крутить…чтобы не замерзнуть». И, как только передал ручку патефона Корбуту, потому что «очень устал», закрыл глаза и больше не открыл. Эту сцену
без слез смотреть невозможно. Роль Левушки Снегирева потрясающе сыграл Юра Федоров. Чтобы так достоверно выглядеть, я думаю, он не ел месяц.
Не менее талантливо сыграла роль Тамары Самсоновой молодая актриса Лариса Толкачева. Мы видим, как она в нечеловеческих условиях следит за своей внешностью, хочет сохранить привлекательность. И в голове с трудом укладывается: как, когда от слабости было даже дышать трудно, люди старались думать о своей внешности; как, когда сердца были переполнены ненавистью, продолжали любить?
Мальчишка, которого Корбут спас от мародера, Левушка Снегирев, Тамара Самсонова – ученики довоенного танцевального ансамбля, руководителем которого был Борис Корбут. Он узнает, что кто-то из учеников уже умер от голода
до его приезда в Ленинград, один умирает на его глазах, на грани гибели от голода
и другие. Теперь Борисом движет только одна мысль: «Спасти оставшихся в живых детей». Он решается из истощенных до последней степени подростков восстановить танцевальный ансамбль и везти на передовую: «Там тоже опасно, но дети будут каждый день накормлены».
Репетиции мучительны, каждое движение дается с большим трудом. Кто-то
из ребят падает без сил, но, поддерживаемый товарищами, после непродолжительного отдыха снова встает к станку. Совсем юные, они на наших глазах проявляют настоящий героизм. Ими движет невероятная сила воли, желание не только выжить, но и внести вклад в победу над врагом. Их сила духа меня поразила до глубины души.
Сцена, как они добирались по занесенному снегом городу с большими чемоданами до поезда, чтобы попасть на передовую, – одна из самых ярких в фильме. Не мене ярок и финал фильма. Ребята, еще не успевшие как следует окрепнуть,
не совсем уверенно стоящие на ногах, танцуют перед солдатами, пришедшими прямо с передовой, «Тачанку» - очень быстрый танец, исполнить который не под силу
и здоровым, сытым танцорам. И становится понятен смысл фильма: герои его
(что на фронте, что в блокадном Ленинграде) каждую минуту смотрели смерти
в лицо, но не сдались и победили смерть.
В фильме, чем еще кино отличается от литературы, использована музыка Дмитрия Шостаковича, стихотворение Ольги Берггольц, песня «Юный барабанщик». Все это усиливает впечатление от увиденного.
Таким образом, этот фильм - гимн жизни. Его герои – пример мужества
и беззаветной любви к Родине. Посмотрев его, вдруг понимаешь, насколько незначительны наши проблемы по сравнению с проблемами героев этого фильма. Для меня лично – этот фильм как призыв: если проблемы есть, то не стоит жаловаться – нужно их преодолевать, а главное, – нужно всегда оставаться человеком.
И надо сказать спасибо за столь сильные эмоции, как режиссеру Науму Бирману, так и писателю Юрию Яковлеву: без его книги не было бы фильма.
