Тема урока. ЧТЕНИЕ МОЛЧА.

  ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ХАРЬКОВЕ

Цели:

образовательные: учить самостоятельности в работе над текстом;

развивающие: развивать умение оценивать прочитанное; совершенствовать навыки устной и письменной речи; способствовать развитию речи и повышению речевой культуры учащихся;

воспитательные: воспитание любви к «малой» родине, родному городу.

Место урока: 8 класс. Тема «Речевая деятельность». Урок № 1

Тип урока: урок  формирования  навыка чтения молча.

Основные термины и понятия: стиль и тип речи, текст.

Межпредметные связи:

- изобразительное искусство (сведения о художниках);

- история (история создания  художественного училища в Харькове).

Наглядность: портреты В. Каразина, , С. Васильковского, И. Репина, Д. Бесперчего; фотографии художественного музея Харькова, репродукции картин С. Васильковского, И. Репина.

Формы работы: фронтальная,  индивидуальная, предварительные задания.

Предварительные задания: сообщения учеников  о Е. Репине, В. Каразине,

Г. Сковороде, С. Васильковском.

Источники информации: . Руский язык. Контрольное аудирование. Чтение вслух. 5-11классы: Пособие для учителя. - Х.: «Скорпион», 2005.

  ХОД УРОКА

Тема. Цель. Мотивация.

В современной культурной жизни Украины существуют различные образы Харькова. Но для всех он — колыбель украинского национального духовного возрождения. Сегодня мы продолжаем учиться вдумчиво, внимательно работать со словом, читать, запоминать, анализировать прочитанное, совершенствовать речевую культуру.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?
Работа над темой урока

1. Работа с иллюстративным материалом урока

Посмотрите, на партах лежат фотографии людей, репродукции картин.

- Вы можете что-нибудь рассказать об этих людях? О картинах? ( Сообщения учащихся о Репине, Каразине, Сковороде, Васильковском).

2. Работа с текстом (текст на парте у каждого ученика).

  ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ХАРЬКОВЕ

Издавна развивалось в Харькове изобразительное искусство. Сковорода заботился об организации на Украине университета, в котором бы изучались различные науки и искусства. Его идеи отчасти осуществились: в 1768 году при Харьковском коллегиуме, где перед этим преподавал выдающийся просветитель, были открыты так называемые дополнительные классы, которые по сути стали первыми после Академии искусств Санкт-Петербурга государственным учебным заведением соответствующего профиля.

Руководил дополнительными классами инженеров - художников , уроженец Слободской Украины, академик живописи. Выдающийся человек, прекрасный воспитатель Саблуков взрастил в дополнительных классах немало успешных в будущем учеников. Среди них Л. Калиновский и С. Маяцкий – талантливые преподаватели, замечательные художники, чье творчество высоко ценил , ставший их вторым учителем. Учеником Саблукова был и П. Яблуковский, который некоторое время работал в Москве с самим , знаменитым зодчим, а когда возвратился в Харьков, стал губернским архитектором и построил на Слобожанщине немало интересных зданий, лучшие из которых считаются образцом украинской архитектурной классики. Классы при коллегиуме просуществовали 25 лет, сыграв немаловажную роль в художественной культуре Слободской Украины второй половины XVIII столетия, и определили ее дальнейшее развитие.

В XIX веке художественная жизнь Харькова была тесно связана с университетом. Основатель Харьковского университета , бывший воспитанник одного из городских пансионатов, очевидно, не оставался равнодушным к тому, чем жили ученики Саблукова. Позже, заботясь о своем детище, он не только предусмотрел изучение в нем искусства, но и приобрел для него в 1804 году 3477 графических работ, которые составили основу университетского музея.

Изучались в Харьковском университете, наряду с иными науками, история искусства, рисование, живопись. Их преподавали художники, хорошо подготовленные как теоретически, так и практически. Например, Я. Матес получил образование в Гамбурге, а Ф. Репнин и С. Чирков были выпускниками Петербуржской Академии искусств. Все художники — преподаватели, надо сказать, были одновременно и распорядителями университетского музея, который с годами расширялся за счет пожертвований своих воспитанников. Так, И. Бецкий, издатель украинского альманаха «Молодик», в 1850-е годы передал музею свою коллекцию, в которой насчитывалось 543 работы мастеров живописи 16 - 17 столетий и 360 различных графических работ. Передавая коллекцию, он писал: «…Лицо с верным глазом, с любовью к делу при сих материалах может познакомиться в Харькове с … искусством в историческом и научном отношении… Нужна способность, признание, любовь, но необходимы и средства для учения… На Юге могут процветать искусства, а следовательно и должны». В следующем письме Бецкий написал: «МалоРоссиянину суждено быть великим на почве искусства».

Пророчество сбылось. Харьковские художники, ученые: Башилов, Семрадский, Ильенко, Багалей, Сумцов, Таранущенко и другие – навсегда вошли в историю отечественного искусства. А Слобожанские школы-мастерские конца 18 - середины 19 веков дали миру неповторимых В. Боровиковского и Д. Бесперчего, гениального И. Репина.

В 1869 году - Иванова, первая женщина в России, получившая звание художника, открыла  в Харькове частную художественную школу, которая с успехом просуществовала 28 лет. Оплата за обучение в школе была символической. Неимущих учили бесплатно. Содержала школу Раевская на свои средства, а также благодаря помощи друзей-художников, среди которых были Бесперчий и Крамской, Мясоедов и Шишкин, Семирадский и Васильковский.

В 1898 году на базе школы Раевской - Ивановой возникла городская художественная школа. А через 14 лет, в 1912 году, благодаря усилиям художественной общественности Харькова, - академическое училище. Это учебное заведение учредили как общедоступное. Оно давало достаточную профессиональную подготовку для поступления в Академию искусств. Преподавать сюда были направлены лучшие воспитанники Академии: А. Любимов, М. Пестриков, Г. Горелов.

А с 1913 года по рекомендации в училище преподавали С. Прохоров, а затем и А. Кокель. Первым директором стал М. Беркос.

Ко времени открытия Художественного училища уже 26 лет существует первый на Украине городской художественный музей – место, где собираются художники, устраиваются выставки, работают студии и городская школа.

Сегодня, в 21 веке, традиции, заложенные более столетия назад мастерами и знатоками художественного искусства Харькова, поддерживаются и развиваются. Харьков остается «украинской столицей муз и наук», а ее творческий союз художников, скульпторов, графиков и других мастеров изобразительного искусства – ведущим отрядом, по определению профессора ,  «художественной интеллигенцией Украины».

(О. Колесникова, 635 слов)

  ЗАДАНИЯ К ТЕКСТУ

1. При каком заведении в Харькове возникла первая школа, готовящая художников - инженеров?

А) При Харьковском коллегиуме.

Б) При Харьковском университете.

В) При городском управлении.

2. Кто из учеников работал с мастером в Москве?

А) П. Яблуковский.

Б) Л. Калиновский.

В) С. Маяцкий.

3. Какой срок просуществовали дополнительные классы при Харьковском коллегиуме?

А) Четверть века.

Б) Только год.

В) Почти сто лет.

4. С каким учебным заведением художественная жизнь Харькова была тесно связана в 19 столетии?

А) С Академией искусств Санкт-Петербурга.

Б) С Харьковским коллегиумом.

В) С Харьковским университетом

5. Какой уровень образования имели первые преподаватели искусства Харьковского университета?

А)  Высокий: были подготовлены и теоретически, и практически.

Б)  Низкий: это были самоучки.

В) Средний: имели хорошую теоретическую подготовку, но не владели практическими навыками.

6. Где получил образование Я. Матес – один из первых преподавателей университета?

А) В Гамбурге.

Б) В Нюрберге.

В) В Петербурге.

7. Где получили специальное образование Ф. Репин и С. Чирков – первые преподаватели художественного искусства Харьковского университета?

А) В Киеве.

Б) В Гамбурге.

В) В Петербурге.

8.Что передал И. Бецкий из своей частной коллекции университетскому музею?

А) 360 графических работ.

Б) Всю коллекцию живописи и графики.

В) 543 работы мастеров живописи 16-17 веков.

9. Кто открыл в Харькове первую частную художественную школу?

А) -Иванова.

Б) .

В) И. Бецкий.

10.В каком году в Харькове было открыто Художественное училище – учебное заведение академического уровня?

А) В 1912 году.

Б) В 1896 году.

В) В 1922 году.

11. Какое место в Харькове стало любимым местом художественной интеллигенции города?

А) Исторический музей.

Б) Художественный музей

В) Музей при университете.

12. Определите стиль данного текста.

А) Художественный.

Б) Публицистический.

В) Научный.

Беседа после ответов на вопросы.

- Какие вопросы оказались наиболее трудными? В чем состояла их трудность?

- О чем этот текст? Какова его тема?

- Какой основной мысли подчинено повествование?

- Какой стиль речи избран автором?

- Каково назначение публицистического стиля? Каковы его черты?

- Значение каких слов, использованных в тексте, вам неизвестно?

Словарная работа

Коллегиум - закрытое среднее, редко высшее, учебное заведение в XVI — XVIII веках в Западной Европе и России.

Чтение с пометами

Прочитать текст повторно, делая пометы карандашом на полях: знал  (+), новое (v), очень интересно, хочу узнать больше (!), сомневаюсь (?).

После этого ученики составляют таблицу, кратко и сжато записывая в нее проанализированные сведения.

Условные обозначения

  Примеры

+

v

!

?


Чтение трех-четырех работ, выполненных учащимися, их обсуждение. Работа над языковыми средствами текста

Заменить предложение с прямой речью конструкцией с косвенной речью. Определить, какой из синонимичных вариантов более выразительный. Объяснить, почему автор употребил предложение с прямой речью в этом тексте: «МалоРоссиянину суждено быть великим на почве искусства».

III. Рефлексия. Итоги урока. «Открытый микрофон»

- Расскажите, чем мы занимались на уроке. Довольны ли вы своей работой? Какие задания вы выполняли с удовольствием?

- Какие навыки работы с текстом вы освоили? Считаете ли вы их важными для своей деятельности в будущем?

- Что нового узнали для себя? О чем хотели бы узнать побоьше?

IV. Домашнее задание. Написать сочинение-миниатюру  о том, чем занимались на уроке. Озаглавить творческую работу.