характерное.

"3" - учащийся слабо справляется с поставленной целью урока; допускает неточность в изложении изученного материала.

"2" - учащийся допускает грубые ошибки в ответе; не справляется с поставленной целью урока.

Арсенал используемых форм оценивания учащихся на уроках ИЗО разнообразен.

  Ниже представлены возможные формы диалогового  (внешняя оценка + самооценка) оценивания  учащихся на уроках изобразительного искусства.

    Представление и защита творческой работы.

  Основная часть учебного времени отводится на творческую деятельность. Важно дать возможность учащимся  не только выполнить творческую работу,  но и высказать своё мнение о работе, а так же  выслушать  мнения других (одноклассников, учителя). Обсуждение работ происходит разными способами:

по организации обсуждения: выставка всех работ, индивидуальное или групповое представление;

по форме обсуждения: «Что нравится в рисунке?».

«У кого получилось лучше то или иное изображение?»;

«Цепочка». Вопрос: чья работа вам нравится больше всего? Почему? Дальше продолжает тот, чью работу отметили и т. д. Так обсуждаем каждую работу и находим, за что похвалить каждого ученика. В обсуждении принимает участие каждый ученик.  Постепенно усложняется уровень защиты: от эмоциональной оценки к развёрнутому анализу, включающему содержание и форму выполненной творческой работы. Очень важно знакомить  учащихся перед выполнением работы с критериями оценивания.(Приложение 1)

    При выполнении итоговых творческих композиций объявляется  конкурс на лучший рисунок. Разработанные критерии  помогают определить лучшие работы. Оценивание проходит открыто. За лучшие работы дети награждаются грамотами, на которых изображены их рисунки. (Приложение 2) «Отзыв о  творческой композиции».

Это одна из форм учебной деятельности, способствующей формированию адекватной самооценки обучающихся на уроках изобразительного искусства. Примерный план отзыва о композиции может включать следующие параметры: название, тема; сюжет, какими могли бы быть другие варианты в данной теме; почему выбрана эта тема, что хотелось в ней выразить (содержание); какие выразительные средства были использованы (композиция, перспектива, светотень, цвет). (Приложение 3)

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?
    «Портфолио или Портфель достижений ученика по предмету» - это сборник работ и результатов, которые показывают усилия, прогресс и достижения ученика в художественном творчестве, а также самоанализ учеником своих текущих достижений и недостатков, позволяющих самому определять цели своего дальнейшего развития. (Приложение 4) Критериями проверочных заданий служат художественно-творческие задачи, поставленные на ранее проведенных уроках ИЗО, а так же самооценка детей, что является одним из условий формирования у школьников рефлексивного поведения. 

Технологии, методики, применение на уроках:

  - информационно - коммуникационные: иллюстративный материал; звуковые  и  видео записи; презентации;

Использование ИКТ  1) оптимизирует деятельность учителя и учащихся;

2) применение цвета, графики, звука, современных средств видеотехники позволяет моделировать различие ситуации и среды, развивая при этом творческие и познавательные способности учащихся; 3)  усиливает  мотивацию и активность школьников. Такие уроки  воспитывают чувство прекрасного, расширяют кругозор учащихся, позволяют за ограниченное время дать обширный искусствоведческий материал.

  - уровневая дифференциация;

- здоровьесберегающие технологии;

- система инновационной оценки «портфолио»;

  - Коллективная деятельность учащихся стала рассматриваться как актуальный метод художественного воспитания и приобщения детей к изобразительному творчеству. В качестве критериев подлинной коллективности, способствующей развитию коллективного творчества, выступают следующие показатели:

  — общность интересов и осознанность цели работы каждым участником коллективной деятельности;

  —  неограниченность индивидуально-творческого проявления, наличие условий самовыражения и самореализации каждого;

  — гуманистический характер общения, составление групп на основе добровольности и взаимных симпатий, защищенность личности от произвола;

  — доверие и взаимопомощь (между членами коллектива);

  —  сочетание ролевого и личностного взаимодействия с периодической сменой лидеров.

- игровые технологии: Использование игр в изобразительной деятельности обусловлено своеобразными связями игры и художественного творчества. Игра предшествует творчеству, способствует ему. Игрой начинается изучение новой темы или закрепляются знания, умения и навыки по пройденному материалу. Игры-занятия лучше проводить в форме соревнований между командами. Обязательным условием игры является подведение итогов. На уроках изобразительного искусства игры решают одну или несколько задач. Можно выделить следующие группы игр:

развивающие внимание; глазомер; тренирующие наблюдательность; развивающие творческие способности; воздействующие на эмоции и чувства; раскрывающие личностные возможности ребенка.

Методы и приёмы  обучения:

- индивидуальный устный опрос;

- внеурочная художественно-творческая деятельность;

- фронтальный опрос;

- репродуктивный (воспроизводящий);

-иллюстративный (объяснение сопровождается демонстрацией наглядного  материала);

- проблемный (педагог ставит  проблему и вместе с детьми ищет  пути ее решения);

- интеграционный (проведение занятий с использованием различных средств искусства);

Данные методы конкретизируются по трем группам:

- словесные методы (объяснение, рассказ, беседа, лекция или дискуссия);

- наглядные методы (наблюдаемые предметы, явления, наглядные пособия - илнюстрации, репродукции, методические схемы и таблицы, методические пособия, педагогический рисунок; наблюдение и восприятие живой натуры, изучение её качеств и свойств, особенностей формы, цвета, фактуры и т. д.).

- практические методы (конкретные практические действия).

Формы организации учебного процесса:

Урок изучения нового материала, урок закрепления знаний, умений и навыков, комбинированный урок, урок-беседа, повторительно-обобщающий урок,  урок - лекция, урок - игра, урок-экскурсия.

Формы и методы контроля:

а) по способу проверки:

– устный (беседа, контрольные вопросы); – письменный (письменные контрольные работы, вопросники, тесты);– практический;

б) по охвату учащихся: – индивидуальный (раздаточный проверочный материал, задания на карточках, кроссворды); – групповой (кроссворды, лото, игры); – фронтальный (вопросная форма беседы, опросники, викторины).

- тематическое и итоговое тестирование; таблицы, карточки и др. проверочный материал (КИМ), в основе которого – принцип постепенного усложнения, индивидуальный подход к детям, учет их способностей и интересов.

Виды контроля: текущий – систематическая проверка знаний; рубежный или периодический – после завершения больших тем, разделов; итоговый учет; тематические выставки, кроссворд; просмотр и анализ творческих работ; мини-выставки; представление и презентация творческих работ.

  Сводная таблица по видам контроля

1  раздел

2 раздел

3 раздел

4 раздел

итоговый

всего



Человек и среда его обитания в их взаимоотношении в изобразительном искусстве

Мир русской дворянской усадьбы как достояние художественной культуры и образ жизни человека в искусстве

Народный мастер – носитель национальной культуры

Человек в различных сферах деятельности в жизни и искусстве. Техника и искусство

тест

1

  1

  1

  1

  1

  5

рисунки

  2

  2

  3

  3

  11

презентация

по желанию ученика

по желанию ученика

по желанию ученика

по желанию ученика

  1

  1

выставки

  1

1

1

1

4


  Основное содержание

Раздел 1. Человек и среда его обитания в их взаимоотношении в изобразительном искусстве. 8 часов.

Синтез изобразительного искусства и архитектуры. Архитектурный пейзаж. Пейзаж в творчестве художников 19-20 вв. Натюрморт в зарубежном и русском искусстве на разных этапах его развития. Передача фактуры и объема предметов в живописном натюрморте. Дизайн интерьера и его древние истоки. Монументальная живопись.  Особенности интерьера в архитектуре Возрождения и Нового времени (барокко, классицизм). Интерьер как жанр изобразительного искусства. Произведения выдающихся художников: Дионисий, А. Венецианов, -Водкин. В. Ван Гог, П. Пикассо.

Раздел 2.  Мир русской дворянской усадьбы как достояние художественной культуры и образ жизни человека в искусстве. 6 часов.

Архитектура России 18 вв. Стили: барокко и классицизм. Интерьер дворянской усадьбы и его отражение в бытовой живописи России. Произведения выдающихся художников  и архитекторов: В. Растрелли. , К. Брюллов, . Линейная перспектива  в изображении интерьера.

Раздел 3. Народный мастер – носитель национальной культуры. 10 часов.

Виды декоративно-прикладного и народного искусства (резьба и роспись по дереву, художественная керамика, вышивка, кружевоплетение и др.). Древние образы в произведениях современного декоративно-прикладного искусства. Орнамент как основа декоративного украшения. Истори и современное развитие народных промыслов России: Городец, Хохлома, дымковская и филимоновская игрушка, Палех, Холуй и др.. Особенности профессионального декоративно-прикладного искусства.

Из за большого объема этот материал размещен на нескольких страницах:
1 2 3