| Муниципальное автономное учреждение Городской Дворец творчества детей и молодежи «Одаренность и технологии» |
Рассмотрена и допущена к реализации решением Экспертно-методического совета Протокол № 2 от 01.01.01 г. Председатель ______________ | УТВЕРЖДАЮ Директор МАУ ДО Городской Дворец творчества детей и молодежи «Одаренность и технологии» _____________________ |
Дизайн и форма
дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа
для детей от 10 до 18 лет, срок реализации – 1 год,
художественная направленность
Автор-составитель:
педагог дополнительного образования
первой квалификационной категории
Екатеринбург
2017
Пояснительная записка
С развитием технологий в современном мире, развивается и дизайн, ведь именно он придает эстетичность обычным вещам. Исходя из этого, очень важно научиться использовать дизайн и визуальные стратегии, чтобы формировать облик мира через дизайнерские решения.
В связи с развитием промышленного способа изготовления вещей и массовым их потреблением, профессия дизайнера становится очень востребованной. Одним из направлений творческой проектной деятельности является дизайн одежды – искусство создания костюма как утилитарной вещи и одновременно художественного произведения. Процесс создания костюма несомненно требует воображения, творчества и оригинального мышления, а так же способности рисовать и шить. А для того, чтобы подать правильно свою идею, несомненно нужно обладать навыками графического дизайна и иллюстрации.
Направленность программы дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы - художественная.
Программа разработана с учётом Федерального закона «Об образовании в Российской Федерации» от 01.01.01 года, Примерных требований к дополнительным образовательным программам 06-1844 от 01.01.2001 г., Концепции развития дополнительного образования детей (утверждена распоряжением Правительства РФ от 01.01.2001 г. № 000).
Актуальность заключается в том, что в процессе занятий у обучающиеся стимулируется интерес к самостоятельной творческой деятельности. Кроме того, занятия дизайном расширяют знания об искусстве, истории и о дизайне в целом, что способствует эстетическому и культурному развитию обучающихся.
Отличительной особенностью является то, что в ходе освоения программы обучающиеся имеют возможность попробовать себя в разных ролях: художника по костюмам, конструктора, модельера, модели и других. Содержание программы предусматривает использование современных компьютерных программ для работы с 2D материалом и иллюстрацией.
При разработке программы, были использованы материалы - программа дополнительного образования «Дизайн одежды», автор , 2012 г., г. Санкт-Петербург, авторская программа дополнительного образования «Дизайн и мода», автор , 2015 г., г. Ноябрьск.
Программа педагогически целесообразна, так как на занятиях обучающимся предлагается представить себя в разных ролях: художника по костюмам, модельера, дизайнера, иллюстратора и других. Использование компьютерных программ для работы с чертежами и эскизами является важной отличительной особенностью данной программы от многих других, предложенных в рамках системы дополнительного образования.
Цель программы: развитие творческой активности обучающихся средствами дизайна.
Задачи:
Воспитательные:
1. Повышение мотивации к занятиям дизайн-проектированием;
2. Развитие эстетического вкуса;
3. Развитие чувства принадлежности к образовательному учреждению, своей стране.
Развивающие:
1. Развитие умения рационально использовать время, выстраивать осознанную деятельность для получения продуктивного результата;
2. Развитие творческой инициативности и самостоятельности при решении учебных задач;
3. Развитие навыков сотрудничества со сверстниками и взрослыми.
Образовательные:
1. Обучить принципам и этапам создания дизайн-проекта.
2. Познакомить обучающихся с различными художественными материалами, техниками подачи идеи, моделированию.
3. Сформировать умения работать с чертежами, в различных стилях и техниках.
Возраст детей, участвующих в реализации программы.
Программа рассчитана на детей в возрасте от 10 до 18 лет.
Возрастные особенности детей 10-14 лет: происходят изменения в мышлении. Требуют фактов и доказательств. Начинает мыслить абстрактно, но обычно находит всему только крайние «контрастные» объяснения. Возрастает способность к логическому мышлению. Способны к проявлению творческого воображения и творческой деятельности. Способны прогнозировать последствия своих поступков. Увлекает соревновательная деятельность.
Возрастные особенности детей 15-18 лет: появляется большая избирательность к учебным предметам. Изменяется отношение к обучению «за отметку». Мышление приобретает личностный эмоциональный характер. Формируется представление о самом себе, своей индивидуальности, личности. Формируется стиль учебной работы. Формирование умений и знаний должно быть нацелено на личность ученика.
Формы и методы обучения, предусмотренные программой, применяются в соответствии с возрастными особенностями обучающихся.
Формирование групп.
Группы формируются по 10-15 человек (в соответствии с нормами СанПиН 2.4.4.3172-14). Условия набора детей в группы: принимаются все желающие. Группы могут быть как одновозрастные, так и разновозрастные.
Сроки реализации дополнительной общеобразовательной программы.
Дополнительная общеобразовательная программа «Дизайн и форма» рассчитана на 1 год обучения. Занятия по данному направлению проходят 2 раза в неделю по 2 академических часа: каждое занятие по 45 минут с перерывом продолжительностью 10 минут. Объем учебного времени – 144 часа.
Форма обучения
Занятия проходят в индивидуально-групповой форме. Реализуется дифференцированный и индивидуальный подход в обучении.
Методы обучения
По источнику изложения учебного материала:
Словесные: беседа, объяснение, рассказ, обсуждение дискуссия. Наглядные: показ предметов дизайна (иллюстрации), показ педагогом приёмов исполнения (варианты подачи проектов), работа по образцу. Практические: тренировочные упражнения, самостоятельное выполнение практических заданий.По характеру учебно-познавательной деятельности используются:
Объяснительно - иллюстративные; Репродуктивные; Частично-поисковые методы.Ожидаемые результаты и формы подведения итогов.
Личностные результаты:
- развитая мотивация к занятиям дизайн-проектированием; развитый эстетический вкус; развитое чувство принадлежности к образовательному учреждению, своей стране.
Метапредметные результаты:
- развитое умение рационально использовать время, выстраивать осознанную деятельность для получения продуктивного результата; творческая инициативность и самостоятельность обучающегося при решении учебных задач; развитые навыки сотрудничества со сверстниками и взрослыми.
Предметные результаты:
- умение создать дизайн-проекта; владение различными художественными материалами, техниками подачи идеи, моделированию; умение работать с чертежами, в различных стилях и техниках.
Способы определения результативности.
В образовательном процессе для диагностики успешности освоения учебной программы используются:
- метод наблюдения;
- метод анализа продуктов образовательной деятельности обучающегося;м
- мониторинг результативности освоения образовательных программ в МАУ ДО ГДТДиМ «Одаренность и технологии».
Виды контроля.
- входной: анкетирование, опрос;
- текущий: практическая работа над созданием дизайна в определенной тематике, конкурсы внутри объединения, дискуссии;
- итоговый: защита дизайн — проектов.
Работа с родителями.
Вовлечение родителей в учебно-воспитательный процесс (родительские собрания, совместные творческие дела, помощь в укреплении материально-технической базы).
Условия приёма.
На обучение по дополнительной общеобразовательной программе приём обучающихся осуществляется по желанию и без специальной подготовки.
Учебно-тематический план
№ п/п | Наименование разделов, тем | Количество часов | ||
Всего | Теория | Практика | ||
1. | Основы дизайна одежды и иллюстрации | |||
1.1. | Специфика дизайна одежды. Художественные материалы, свойства тканей и выбор ткани по каталогу | 2 | 1 | 1 |
1.2. | Основы создания эскизов и набросков. | 2 | 1 | 1 |
1.3. | Акварель. Свойства и приемы | 2 | 1 | 1 |
1.4. | Гуашь. Свойства и приемы | 2 | 1 | 1 |
1.5. | Маркеры. Свойства и приемы | 2 | 1 | 1 |
1.6. | Цифровая живопись | 2 | 1 | 1 |
2. | Архитектура природы | |||
2.1. | Строение живой и неживой природы. Использование свойств природы в дизайне одежды. | 5 | 2 | 3 |
2.2. | Стилизация живой и неживой природы. Создание аксессуаров. | 14 | 2 | 12 |
3. | Композиция, цвет и форма | |||
3.1. | Основы композиции | 2 | 1 | 1 |
3.2. | Основы колористики | 4 | 1 | 3 |
3.3. | Основы композиционного формообразования | 14 | 1 | 13 |
4. | Проектирование | |||
4.1. | Клаузура. Принципы создания эскиза | 11 | 1 | 10 |
4.2. | Fashion-иллюстрация | 20 | 1 | 19 |
4.3. | Ткани. Разновидности | 6 | 1 | 5 |
5. | Создание своей линейки одежды | |||
5.1. | Снятие мерок с фигуры человека. Основы конструирования одежды | 20 | 1 | 19 |
5.2. | Декорирование изделия | 20 | 1 | 19 |
6. | Оформление дизайн-проекта | |||
6.1. | Подача эскизов на планшете | 10 | 1 | 9 |
6.2. | Итоговая примерка на модели | 4 | 1 | 3 |
7. | Итоговое занятие. Защита дизайн – проектов. Показ моделей | 2 | 0 | 2 |
Итого: | 144 | 20 | 124 |
Содержание
1. Основы промышленного дизайна одежды и иллюстрации.
1.1. Специфика дизайна одежды. Художественные материалы, свойства тканей и выбор ткани по каталогу.
Инструктаж по технике безопасности и безопасному поведению (Требования безопасности при работе с острыми и режущими инструментами, при работе с красками). История дизайна одежды. История моды. Силуэт и стиль современной одежды.
Практические занятия: Стили одежды. Создание коллажа по стилям одежды.
1.2. Основы создания эскизов и набросков.
Рассматриваются этапы работы над эскизами, а также все инструменты и материалы, которыми они могут выполняться. Секреты создания эффектного эскиза для подачи дизайнерского решения. Формулировка концепции. Измерение фигуры человека. Использование готовых выкроек из системы автоматического проектирования (САПР). САПР «Ассоль». Уровни конструирования «Ассоль». Работа с лекалами.
Практические занятия: Создание пробного эскиза, на основе стилизации одежды. Варианты решения в различных материалах. Создание иллюстрации под заданную тематику. Перенос эскизов и аналогов в САПР.
1.3. Акварель. Свойства и приемы.
Применение акварели в создании эскиза. Приемы: пуантель, «по сырому», отмывка, сухой кистью, лессировка. Специфика передачи свето-теневых отношений. Передача фактуры драпировок.
Практические занятия: Создание зарисовки од изученных приемах.
1.4. Гуашь. Свойства и приемы.
Применение гуаши в создании эскиза. Приемы: пуантель, декоративная техника, отпечаток, заливка. Специфика передачи свето-теневых отношений.
Практические занятия: Создание зарисовки костюма во всех изученных приемах (гуашь и акварель).
1.5. Маркеры. Изобразительная техника при работе маркерами.
Изобразительная техника при работе маркерами. Базовые упражнения. Выполнение линий. Основные ошибки. Специфика передачи свето-теневых отношений.
Практические занятия: Создание зарисовки модели одежды во всех изученных приемах (маркеры, акварель).
1.6. Цифровая живопись.
Принципы работы в программе Adobe Photoshop. Работа с кистями, слоями, эффекты наложения слоев, создание формы, передача фактуры ткани. О свете и цвете в графическом редакторе. Создание наброска, работа с композицией и деталями. Отбор главных элементов, прорисовка. Финальная цветокоррекция. Работа с текстурами.
Практические занятия: Создание концепта эскиза одежды в программе Adobe Photoshop по выданному техническому заданию.
2. Архитектура природы.
2.1. Строение живой и неживой природы. Использование свойств природы в дизайне одежды.
Изучение форм живой и неживой природы. Разбор применения растительных и животных форм в архитектуре и дизайне. Зарисовки растительного мира. Стилизация природных форм и использование их в одежде.
Практические занятия: Создание эскиза по выданному техническому заданию, используя за аналог объект живой природы.
2.2. Стилизация живой и неживой природы. Создание аксессуаров.
Стилизация объектов природы в архитектуре и дизайне, использование природных текстур. Аксессуары, как важный элемент в завершении образа.
Практические занятия: Создание аксессуара по выданному техническому заданию, используя за аналог объект неживой природы.
3. Композиция, цвет и форма.
3.1. Основы композиции.
Формулировка основ композиции. Законы композиции в проектировании объектов дизайна, на примере работ известных дизайнеров мира. Золотое сечение. Выразительные средства графики. Элементы организации плоскостной композиции: линия, пятно, штрих, точка. Ритм и метр.
Практические занятия: Создание эскиза с помощью линии, пятна, точки. Обоснование использования ритма и метра в композиции. Обозначение центра и композиционных средств выразительности.
3.2. Основы колористики.
Условия возникновения зрительных феноменов, законы их восприятия; законы цветообразования и принципы цветовой гармонии, классические и современные цветовые модели и теории цвета. Цветовой круг. Цветовые контрасты и гармонии, как с ними работать. Характеристики цветов. Основные группы цветовых композиций.
Практические занятия: Изменение цветовых характеристик в принтах одежды.
3.3. Основы композиционного формообразования.
Базовые положения теории архитектурного и дизайнерского формообразования. Основополагающие категории – свойства формы, а также алгоритм-модели оптимизированного формообразования. Приемы построения геометрических моделей формы. Понятие алфавита формы, особенностей ее анализа и синтеза. Организация точечных, линейных, поверхностных и объемных структур.
Практические занятия: Основы психологического воздействия цвета. Цветовые решения.
4. Проектирование.
4.1. Клаузура. Принципы создания эскиза.
Основы проектирования макета товара. Основы эргономики. Форма и цвет: стандартные и нестандартные решения. Пропорции. Основы и способы построения перспективы.
Практические занятия: Передача воздушной перспективы. Выполнение эскиза с натуры и по памяти. Разработка своего собственного продукта дизайна.
4.2. Fashion-иллюстрация.
Пропорции тела, коллаж. Основные ракурсы: фас, профиль, поворот. Основы композиционного мышления. Иллюстраторские маркеры. Примеры и правила работы с ними. Взаимодействие маркеров и карандашей. Как передать фактуру ткани на своей работе. Как изобразить принт на одежде.
Практические занятия: Соднание Fashion-иллюстрации с использованием стилизованных принтов.
4.3. Ткани. Разновидности.
Свойства тканей и выбор ткани по каталогу. Природа и свойства волокон, характер расцветок и отделки. Каталог тканей по временам года, по плотности и прочности.
Практические занятия: Работа с образцами хлопчатобумажных и льняных тканей их технологические свойства, определение лицевой и изнаночной сторон, подбор образцов ткани к эскизам моделей.
5. Создание своей линейки одежды.
5.1. Основы конструирования одежды.
Конструирование и моделирование изделия свободного кроя. Пошаговое построение выкройки-основы кардигана свободного кроя. Построение сетки, спинки и переда. Зрительные иллюзии в одежде. Создание гармоничного образа.
Практические занятия: Выбор стилевого решения изделия свободного кроя. Работа над эскизами изделия.
5.2. Декорирование изделия.
Разбор основных материалов для декорирования одежды: вышивка, бусины, пайетки, нашивки. Техники и приемы создания и отделки одежды и аксессуаров.
Практические занятия: Работа над декорированием собственного изделия накладными элементами (бусины, ткань, вышивка).
6. Оформление дизайн-проекта.
6.1. Подача эскизов на планшете.
Подготовка планшетов к просмотру. Работа с пенокортоном.
Практические занятия: Раскладка на планшете. Использование коллажа в оформлении планшета.
6.2. Итоговая примерка на модели.
Примерка на модели. Добавление последних штрихов и фурнитуры.
Практические занятия: Подгон изделия по фигуре.
7. Итоговое занятие. Защита дизайн – проектов.
Практические занятия: Демонстрация выполненных работ. Подведение итогов.
Учебно-методическое обеспечение
1. Разработки теоретических и практических занятий.
2. Дидактический и лекционный материалы.
3. Раздаточный материал по технологии разработки дизайн-проекта.
4. Наглядные видеоматериалы.
Материально-техническое обеспечение
Учебный кабинет, оборудован в соответствии с профилем проводимых занятий и оборудованный в соответствии с нормами СанПиН 2.4.4.3172-14. Оборудование: 10 персональных компьютеров с установленным программным обеспечением. 5 швейных машин. Всё используемое материально-техническое обеспечение имеет сертификаты качества.
Программное обеспечение
1. ОС Windows XP/Vista/7;
2. Офисный пакет MS Office;
3. Антивирус Касперского;
4. Adobe Photoshop CS5;
5. Virtual Fashion Professional;
6. САПР «Ассоль».
Все программное обеспечение имеет лицензии.
Список использованной литературы
1. Рукоделие: Популярная энциклопедия [Текст]: учебное пособие / – Москва : Большая Российская энциклопедия, 1982. – 288 с.
2. Ваш гардероб – стиль – имидж [Текст]: учебное пособие / – Минск : Миринда, 2000. – 224 с.
3. История костюма. Серия «Учебники XXI века» [Текст]: учебник для учащихся профессиональных училищ, лицеев, колледжей, изучающих историю костюма / – Ростов н/Д: Феникс, 2001. – 416 с.
4. Искусство красиво одеваться [Текст]: учебное пособие / – Рига: Импакт, 1992. – 250 с.
5. Учись шить [Текст]: учебное пособие / – Москва: Просвещение, 1988. – 158 с.
6. Рене Берг «От стандарта к индивидуальности». Выкройки [Текст]: справочное пособие / Рене Берг – Москва: Внешсигма, 2000.
7. Саймон Треверс-Спенсер Справочник дизайнера [Текст]: справочное руководство для модельеров, студентов и обучающихся профессии дизайнера одежды / Саймон Треверс-Спенсер –Москва: Рипол классик, издательский дом, 2008. – 128 с.
8. Организация проектной деятельности / – Волгоград: Учитель, 2009. – 152 с.
9. Возрастная психология. Феноменология развития / – Москва: 2006. – 608 с.
10. Педагогика / – Москва: Издательский центр «Академия», 2002. – 576 с.
Электронные ресурсы
Авторская программа дополнительного образования "Дизайн и мода": рабочая программа [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://infourok. ru/avtorskaya-programma-dopolnitelnogo-obrazovaniya-dizayn-i-moda-446773.html История одежды [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://www. kakprosto. ru/kak-923977-istoriya-odezhdy- От простого творческого труда до творческого проекта [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://multiurok. ru/files/ot-prostogho-tvorchieskogho-truda-do-tvorchieskogh. html
Аннотация
Дополнительная общеобразовательная программа «Дизайн и форма» нацелена на развитие творческой активности детей и подростков средствами дизайна.
Программа предусматривает:
- знакомство детей с основными навыками производства продуктов дизайна: одежды эскизирование, разработка иллюстраций, создания выкроек, оформление в различных техниках; развитие навыков творческой работы, совершенствование эстетического восприятия, формирование навыков самостоятельной работы и работы в команде.
В ходе освоения программы обучающиеся имеют возможность попробовать себя в разных ролях: модельера, конструктора, модели. Содержание программы предусматривает использование современных компьютерных программ для работы с 2D материалом, чертежами и растровой графикой.
Сведения о составителе
Ф. И.О.
Место работы: МАУ ДО Городской дворец творчества детей и молодежи «Одаренность и технологии»
Должность: педагог дополнительного образования
Квалификационная категория: первая
Образование:
среднее профессиональное – Уральский колледж строительства, архитектуры и предпринимательства, факультет архитектуры гражданских зданий, 2013 г.
Высшее образование – ФГАОУ ВО «Российский государственный профессионально-педагогический университет» (РГППУ), Институт гуманитарного и социально-экономического образования (ГСЭО), Кафедра дизайна интерьера, профилизация Дизайн интерьера, 2017 г.
Стаж работы: 3 года
Контактный телефон: 8 (343) 383-07-23
