Муниципальное Учреждение
Дополнительного Образования «Детская школа искусств»
Казачинско-Ленского района
Открытый урок
Тема: «Занятие с учащимися младших классов струнного отделения. Скрипка».
С учащимися по классу скрипки II класс.
Выполнила: преподаватель первой
квалификационной категории
по классу скрипки
Улькан
2017
Введение.
(Слайд I)
Тема открытого занятия: «Работа над гаммами в стилях, на уроках по классу скрипки с учащимися младших классов»
преподаватель по классу скрипки Муниципального Учреждения Дополнительного Образования «Детской школы искусств» Казачинско-Ленского района.
(Cлайд II)
Занятие проводится с ученицей IV класса по классу скрипки Христолюбовой Арианной, учеником II класса Ивановым Георгием.
(Cлайд III)
Цель: Повысить мотивацию к занятиям гаммами у обучающихся младших классов (по классу скрипки)
Задачи:
Обучающие:
- Заинтересовать учащихся играть гаммы.
- Продолжить формирование практических навыков (игра гамм в различных тональностях, игра штрихами «деташе», «сотие», «спиккато», «мартле»)
- Закрепить изученные теоретические знания (композиторы, знаки в тональностях, штрихи)
Развивающие:
- Развитие слуха;
- Координации движений;
- формировать умение работать с концертмейстером;
- активизировать образное мышление через виды деятельности;
Воспитывающие:
- воспитывать внимание и упорство в достижении поставленной задачи;
- воспитывать любовь к музыке;
- воспитывать эстетический вкус;
(Cлайд IV)
Методические приемы:
- словесный, наглядный, практический;
- активизации слуха, обращению к музыкальному восприятию ученика;
- развитие мышления;
- прямая и наводящая формы воздействия.
Оборудование: 3 скрипки, фортепиано, стул, компьютер.
(Cлайд V)
Применение педагогических технологий:
Здоровьесберегающая:
- развиваются мышцы пальцев, что положительно влияет на память и интеллект;
- чередование различных видов учебной деятельности (игра гамм, штрихов сменяется просмотром наглядного примера преподавателя, презентации)
- занятия музыкой приносит пользу в развитии речевых навыков, а освоение музыкального инструмента улучшает эффективность в обработки человеческим мозгом разговорной речи; учит детей оценивать самих себя.
- участие в открытых занятиях способствует появлению общих воспоминаний, полученных на музыкальных мероприятиях – этот опыт установления социальных связей и эффективной коммуникации, дети обладают большей уверенностью в себе и хорошо учатся, находят контакт в социуме легко и непринужденно.
- занятие музыкой успокаивает психику ребенка (Дебюсси, Шопен, Чайковский), или активизируем (Прокофьев, Моцарт, Бетховен)
(Cлайд VI)
2. ИКТ (информационно-компьютерная технология (демонстрационная)
В данном случае презентация.
- повышает уровень наглядности, используется не как цель, а как еще один инструмент, способствующий достижения цели занятия.
- воспитывает художественное мышление;
- расширяет уровень знаний учащихся;
- изучает основные понятия терминов.
(Слайд VII)
3.Личностно-ориентированная.
- Обеспечивает комфортные, бесконфликтные и безопасные условия развития личности учащихся, реализация их природных потенциалов.
- Приоритет личностных отношений.
- Индивидуальный подход к учащимся.
Предварительная подготовка:
- работа над гаммами;
- работа над штрихами;
Репертуарный план мастер-класса:
- гамма G dur в 2-ух интерпретациях (со струны «соль» и со струны «ре» в третьей октаве с первого пальца)
- гамма g moll гарм. и мелод. (со струны «соль»)
- гамма Es dur (со струны «ре»)
- гамма С dur (со струны «соль»)
Форма мастер-класса: практическое занятие.
Содержание открытого занятия.
Этапы открытого мероприятия (время) | Действие преподавателя | Действие ученика |
10 мин | Создание доверительно-уважительной, эмоциональной положительной обстановке. Настройка инструмента. Введение тема и цели урока. Чтение пояснительной записки. | Слушает преподавателя. Эмоционально готовиться к уроку. |
2. Работа над гаммами в стилях (25) | Играем гаммы в стилях различных композиторов. Стили предоставляет концертмейстер, подбирает аккомпанемент к гаммам в стиле Баха – по 2 повторяющейся ноты штрихом деташе на целый смычок гамма g moll гарм. и g moll мелод; стиле Моцарта – по 2 повторяющейся ноты штрихом мартле гамма G dur; стиле Бетховена – пунктирный ритм гамма G dur; стиле Дебюсси – целыми нотами на весь смычок, тональность G dur в третьей позиции; стиле Прокофьева – штрих спиккато, по 3 повторяющейся ноты, как танец «Тарантелла» гамма G dur; стиле Шопена – триоли в тональности С dur; стиль Чайковского - в двух гаммах G dur и e moll сверху вниз; стиль Бабы Яги – штрих сотие на «соль» струне. | Учащиеся работают над качеством звука, интонацией, штрихами: мартле, деташе, спиккато; триолями, пунктирным ритмом, постановкой игрового аппарата, вместе с концертмейстером в стилях. Вместе с преподавателем анализируют свою работу, исправляют свои ошибки |
3. Домашнее задание (5) | Указание на необходимость работы над штрихами, над интонацией и над звуком. Преподаватель благодарит за работу на уроке учащихся и концертмейстера. | Учащиеся внимательно слушают преподавателя. |
Заключение.
Урок прошел продуктивно. Обучение проходило в живом, рабочем ритме. Учащиеся внимательно слушали объяснения, старались качественно выполнять все указания преподавателя.
Доброжелательно-эмоциональная атмосфера способствовала успешному усвоению знаний. Примеры, исполнение педагогом на инструменте и совместное обсуждение помогали ученикам осваивать новые приемы.
Цель достигнута. Поставленные задачи выполнены.
Ход открытого занятия:
Мне иногда становиться жалко этих маленьких детей, которых приводят в музыкальную школу, мамы и папы, играть на скрипках. В Советском Союзе было проще, говорили: «Ты будешь играть!», «Ты должен играть!». Следили за количество часов, как педагог ставит отметки в дневниках и т. д. Но в современном компьютерном мире очень сложно завладеть заинтересовать ребенка. Через два-три урока ребенок уже не хочет заниматься на скрипке: «Не хочу….» «Не интересно…». Хочу играть в волейбол или ходить на лыжах, а лучше сидеть за компьютером или перед телевизором. И начинается борьба между родителем и ребенком. И что делать? Преподаватель начинает заинтересовывать ребенка, завлекать его.
А вот первые ощущения, которые могут возникнуть у ребенка. Скрипка – это человек, вот посмотрите, какая чудная прическа, длинная шея, тонкая талия, посмотрите, как она одета, какой красоты платье, как итальянский мастер покрывал ее лаком. Какая работа, какой восторг! А почему она похожа на человека? – Да, потому что разговаривает как человек. Может плакать, петь как человек. Она может подражать всему, что нас окружает в мире. Поэтому первое, что нужно показать малышам это разговор двух девчонок, мамы и папы. Одна говорит: - Я не хочу кушать! Вторая говорит: - А я не хочу спать! Мама говорит: - Но вы должны кушать и спать. Папа: - Быстро кушать и спать!
Преподаватель изображает на скрипке этот диалог.
- Оказывается скрипка это маленькая киса, которую забыли…
Преподаватель изображает на скрипке как плачет киса (ля струна)
- Это летящая пчела.
Преподаватель изображает летящую пчелу (соль струне)
- Это мычащая корова.
Преподаватель изображает на инструменте как мычит корова (соль струна)
- Это комарик
Изображение (ми струна)
- Это курица, которая снесла яйцо.
Изображение преподавателем на скрипке (стаккато на ре и ля струнах (6 нот) и деташе на ля и ми струнах одна четверная)
Детям нравиться, они в восторге, но….. скоро начнутся гаммы – эти ужасные гаммы, которые нужно играть целым смычком
Преподаватель играет гамму в G dur
- В середине по два смычка.
Играет гамму по 2 смычка
- Разными ритмами, штрихами. Как объяснить это ребенку и как сделать, чтоб им было интересно. – скрипач, искусствовед, культуролог придумал, сначала дети учатся различать стили, стиль Баха, стиль Моцарта, стиль Бетховена, стиль Прокофьева, стиль различных композиторов, а потом учимся гамму играть не штрихами, а в стиле. Ну, например, Иоганна Себастьяна Баха, ребенок должен играть только гамму, самое скучное, что есть на свете, а вот концертмейстер – мастер, подбирает аккомпанемент в стилях.
(Слайд VIII)
Преподаватель: - Скажите, пожалуйста, в гамме g moll сколько знаков?
Учащийся отвечает: - 2 бемоля.
Преподаватель: - Правильно. Сейчас, мы с вами сыграем гамму g moll гармоническом, в стиле Баха, какая ступень повышается?
Учащаяся: - Седьмая ступень вверх и вниз.
Преподаватель: - Да, верно сказала. Сначала нужно спеть, а потом уже проиграете последние четыре ноты гармонической гаммы g moll.
Учащиеся пропевают и проигрывают гармонический ход.
Преподаватель: - Теперь исполним гамму в стиле штрихом деташе вместе с концертмейстером, заметьте самое, что есть скучное на свете!
Учащиеся вместе с преподавателем и концертмейстером исполняют гамму.
Преподаватель: - Слышите, как обыкновенная гамма вдруг превратилась в глубокую музыку поступи, органности, движение басов.
Преподаватель: - Бах – это немецкий композитор, органист - виртуоз, музыкальный педагог. Музыка у него строгая и степенная. Поэтому музыка как энергетический столб идущий сверху вниз.
Учащаяся: - Как красиво звучит, а давайте еще сыграем мелодическую g moll гамму в этом же стиле.
Преподаватель: - Какие ступени меняются в мелодическом миноре?
Учащаяся: - Вверх повышаются VI и VII ступени, а вниз отменяются эти ступени.
Преподаватель: - Покажи мелодический ход на скрипке, от нотки «ре».
Ученик проигрывает мелодический ход.
Преподаватель: - Арианна, правильно Жора, сыграл?
Учащаяся: - Правильно.
Преподаватель: - Сейчас вместе с концертмейстером проиграем мелодическую гамму.
Учащиеся проигрывают мелодическую гамму.
Преподаватель: - Какая красота, а играли обыкновенную гамму!
(Cлайд IX)
- Давайте перейдем на стиль Моцарта, гамма С dur исполняется штрихом мартле.
- штрих мартле как нужно играть?
Учащиеся: - От середины смычка до шпиля и наоборот, то есть в верхней части смычка, с остановками, а начало каждой ноты хорошая атака звука.
Преподаватель: - Штрих мартле и мажорная гамма передаст характер легкий и веселый композитора Моцарта. - В До мажоре какие знаки?
Учащиеся: - Нет знаков.
Преподаватель: - Немного отработаем штрих мартле на открытой струне «ре».
Учащиеся играют штрих на «ре» струне.
Преподаватель: - Вольфганг Амадей Моцарт австрийский композитор и музыкант виртуоз XVIII века, играл он на органе, клавире, скрипке и альте. Так как Моцарт был очень больной человек, его жизнь всегда была между жизнью и смертью. Он так стремился жить, что это желание проявляется в его характере, во всей его музыке. Когда Моцарт был маленький, он думал, что все люди на планете обладают одной профессией – музыканты. Это светлый и жизнерадостный человек, поэтому и музыка у него легкая, светлая, как будто пробуждаются все растения от зимней спячки, как сказал - «Его музыка - как растущие цветочки, как лопающиеся почки!»
- А теперь, можно сыграть гамму в стиле Моцарта.
Учащиеся играют гамму.
(Слайд X)
Преподаватель: - Стиль Бетховена. Пунктирный ритм. g moll.
(слайд – фото Бетховена)
- Так как вы уже играли соль минор гармонический, повторим только пунктирный ритм.
Учащиеся играют на струне «соль» пунктирным ритмом.
Преподаватель: - А теперь можно сыграть и гамму вместе с концертмейстером.
- Вот видите, во что превращается обычная скучная гамма! А как вам интересно, правда?
Учащиеся: - очень увлекательно.
(Слайд XI)
Преподаватель: - Сейчас сыграем в стиле Фредерика Шопена, это польский композитор, пианист. Его стиль мы будем играть в Es dur как его знаменитейший «Ноктюрн», триолями. Сколько знаков в этой гамме?
Учащиеся: - Три бемоля, си, ми и ля бемоль.
Преподаватель: - играем в середине смычка, каждую ноту по 6 раз, триолями.
Учащиеся с преподавателем исполняют гамму в стиле Шопена.
(Cлай XII)
Преподаватель: - Вот есть знаменитейшая всеми тема которая не что иное как 2 гаммы сверху вниз.
- Знаете, что я имею в виду? Нет?
Преподаватель просит сыграть детей сначала сверху вниз гамму Соль мажор, а потом ми минор, тоже сверху вниз.
Учащиеся: - Так это Па - де-де из балета «Щелкунчик» тема виолончелей.
Учащиеся играют тему виолончелей.
Преподаватель: - Заметьте, что произошло, вы сыграли сначала гамму Соль мажор и ми минор и вдруг, услыхали знаменитую мелодию. И что оказывается, что гаммы это самое интереснейшее, самое веселое в мире занятие, ведь так?
Учащиеся: - Да.
Преподаватель: - В каком стиле вы хотели бы сыграть?
Учащиеся: - Стиль Дебюсси.
(Слайд XIII)
Преподаватель: - Дебюсси французский композитор.
- Стиль Дебюсси – это как сказка, как туман, поэтому играем гамму G dur в третьей позиции со струны «ре» целыми нотами. Мы тянем длинную ноту на весь смычок, а концертмейстер создает сказку, наводит туман. Кто может, подключайте вибрацию.
Дети играют гамму G dur в стиле Дебюсси.
(Слайд XIV)
Преподаватель: А если сейчас сыграем в стиле Прокофьева. Прокофьев, чей композитор?
Учащиеся: - Сергей Сергеевич Прокофьев русский советский композитор, пианист, дирижер, музыкальный писатель.
Преподаватель: - И его стиль как шутка, мы из его стиля взяли танец «Тарантелла». Тарантелла – это итальянский народный танец в сопровождении гитары и тамбурина (бубен). Музыкальный размер 6/8 или 3/8. Мы будем играть штрихом спиккато в размере 6/8.
Учащиеся: - спиккато - это сложный для исполнения штрих, он исполняется броском смычка на струну, получается короткий отрывистый звук. Исполнять его нужно в нижней части смычка.
Преподаватель: - сейчас поиграем спиккато на открытой струне, мизинец и большой палец играют очень важную роль в этом штрихе, поэтому следите за гибкостью и расслабленностью мышц правой руки.
Учащиеся играют спиккато на струне «ре», преподаватель помогает, поправляет.
Преподаватель: - Теперь можно и с концертмейстером. Гамма G dur по 6 ноток каждая.
- Молодцы. А теперь нам нужно отработать штрих сотие. На соль струне начинаете играть штрихом сотие, а концертмейстер создает образ Бабы-Яги.
(Слайд XV)
Учащиеся играют штрих сотие на соль струне (пустой), темп прибавляется постепенно, на сколько, можно. Учащимся очень нравиться такая «физкультминутка», у них поднимается настроение и вместе с тем, отрабатывается штрих сотие.
(Cлайд XVI)
Заключение.
Педагогика - это очень хитрая вещь, можно любое упражнение, любую гамму превратить в игру, в творчество, в развитие, в шутку. Музыка, дает невероятное эмоциональное ощущение. Музыка, создает иной принцип мышления, формируя не просто сознание, а формируя тот мир, в который всегда можно уйти из этого обыденного, недостаточного. Ведь каждый человек безумно страдает от того что представляет себе совсем иной мир, себя иным, в ином окружении и это не досягаемо, на самом деле, досягаемо, именно уход в музыку, возможность находиться внутри этой формы, внутри этой системы, уже с детства формирует особое сознание.
На этой хорошей ноте наше открытое занятие заканчивается. Цель достигнута, задачи выполнены. Большое спасибо за внимание!
Список литературы.
1.ачальная школа игры на скрипке, Москва Советский композитор, 1991г.
2. А. Григорян Гаммы и арпеджио для скрипки, Москва «Музыка», 1988г.
3.Т. Ямпольский Избранные упражнения для скрипки, М.: Музыка, 2012.- 80с.
4.Стеценко и для скрипки, Киев «Музыкальная Украина», 1986г.
5.то родился с усами для скрипки, М.: Музыка, 2012.- 40с.
6. «Музыка в школе»№1 «Ребенок и музыка», 1986г.
7. Тайны гениев, Издательство «ДиАр», Петербург, 2005г.
8. Riga «Приобщение, Слово, Музыка, Жизнь», В печати. Выход в свет – июль, 2013г. (www. litres. ru/mihail-kazinik/tayny-geniev)
9.Цикл статей для газеты «Вечерний Петербург» www. kazinik. ru/article. html
Фильмография.
, Российский режиссер документалист Игорь Шадхан совместно с режиссером Натальей Кугашевой, фильмы: «Эффект Баха» «Эффект Моцарта», «Эффект Шопена», «Эффект Бетховена», «Эффект дебюсси».
