В начале XX века педагог Э. Жак - Далькроз начал активно использовать метод ритмического воспитания. Впоследствии во многих странах эта система получила широкое распространение. Система его обучения включала в себя специально подобранные тренировочные упражнения, благодаря которым у детей развиваются память, внимание, пластичную выразительность движений, ритмичность, музыкальный слух. Эти положения заслуживают внимания и учитываются педагогикой, в дальнейшем основываясь на этих положениях, совершается научная разработка на основе научных данных физиологии, психологии и музыкознания. Еще знаменитая танцовщица Айседора Дункан настаивала на необходимости единства музыки и движений. В 1921 г. Айседора Дункан посетила Советскую Россию. Главной её целью было создание балетной школы, основной идеей этой школы было научить учеников непосредственности, искренности, грациозности и непринужденности во время танца.
Для создания современной системы музыкально-ритмического воспитания, большой клад внесли многие педагоги, музыканты, психологи и прочие деятели музыкальной индустрии.
В современных общеобразовательных школах имеется обширное множество методик, такие как: «Музыка моего народа», «Музыкальная картина мира», «Музыка в жизни человека».
В итоге сошлись на мнении, что музыка занимает лидирующую позицию в обучении, а уж движение подстраивается под музыку. Тем не менее, только работая в паре, музыка и движение представляет собой полноценный инструмент музыкально-ритмическое воспитание детей.
Первым аспектом музыкально-ритмического воспитания является умение ребёнка представить себе образ, а затем воплотить его в действии.
Во время прослушивания музыкального произведения, ребёнок воспринимает его насыщенность, его тональность, лад, тембр. Движениями он отражает суть музыкального произведения, так как он его воспринимает, он рисует своими движениями картину, которую слышит в произведении, реагирует на скачки и падение тональности и темпа произведения.
Таким образом, музыкально-ритмические движения в частности танцы, помогают при прослушивании музыкального произведении выразить свои эмоции по средствам движений.
Наблюдая за изяществом движений в играх, плясках, хороводах, стремясь добиться как можно более красивых движений, согласовать их с музыкой, ребенок учиться видеть прекрасное и стремиться его создать.
Национальные пляски, инсценировки, хороводные игры с пением, поставленные при помощи лучших произведений народной, русской классической и современной музыки, помогают ребёнку приобрести нравственные ценности, развить музыкальный и художественный вкус, привить любовь к Родине, развивают пространственно-временную ориентацию, повышают его внимание, инициативу в творчестве.
Таким образом, занятия музыкально-ритмическими движениями способствуют умственному, нравственному, эстетическому и физическому развитию детей младшего школьного возраста, они служат средством эмоциональной разгрузки, укрепляет злоровье.
Значение музыкально-ритмических движений в жизни ребенка заключается в том, что они:
обогащают эмоциональный мир детей; развивают музыкальные способности ребёнка; развивают познавательные, умственные способности; воспитывают активность, дисциплинированность, чувство коллективизма.Основной целью работы над музыкально - ритмическими движениями является развитие ребёнка по определённой системе. Движения не просто сопровождаются музыкой, она определяет их сущность, т. е. движение не должно быть только движением под аккомпанемент музыки или на фоне музыки, оно должно соответствовать:
характеру музыки; средствам музыкальной выразительности; форме музыкального произведения.