«Формирование певческой культуры и вокально–хоровых навыков у детей старшего дошкольного возраста»

Опыт работы  Демчук  Галины Михайловны музыкального руководителя МДОУ ДС №20»Алёнушка « г. Буденновска Ставропольского края.

2015г.

«Человеческий голос – это прекрасный и доступный каждому музыкальный инструмент, а пение создает самые благоприятные условия для формирования общей музыкальной культуры»  З. Кодаи

  Что означает современный подход к вокальному развитию ребенка? На мой взгляд, это понимание и принятие его индивидуальных особенностей в качестве важнейшего компонента процесса обучения пению. 

  Пение – основное средство музыкального воспитания дошкольников. Оно наиболее близко и доступно детям.  «Для ребёнка голос – это первейший и самый доступный музыкальный инструмент». ( Л. Стоковский) 

  В пении заключён большой потенциал эмоционального,  музыкального  и познавательного развития. Музыкальный образ песни, благодаря словесному тексту, становится понятным и близким детям.

  …»В пении есть нечто, воспитывающее душу и в особенности чувство…»  ().

  Во время пения убирается негативное воздействие, заполняется центр удовольствия.

  Я считаю, что в пении, как  в  никаком  другом виде музыкальной деятельности развиваются музыкальные способности: эмоциональная отзывчивость на музыку, ладовое чувство, музыкально – слуховые представления, чувство ритма, музыкальная память. Поэтому в своей работе я использую различные упражнения музыкально – дидактические игры, которые заставляют детей думать, решать ставят в поисковую ситуацию.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

  На мой взгляд, пение имеет огромное  здоровьесберегающее  значение, так как является лучшей формой дыхательной гимнастики. Пением  также лечат различные заболевания. Это направление в медицине носит название вокалотерапии.  Доказано, что звук, зарождающийся во время пения. Только на 15 – 20% уходит во внешнее пространство, а остальная его часть поглощается внутренними органами, что приводит их в состояние вибрации. И этот массаж стимулирует их работу. Укрепляет физическое и психическое здоровье  поющего.

  Пение способствует развитию психических процессов и свойств личности  (внимания, памяти,  мышления, воображения и т. д.); расширению кругозора, нормализации деятельности периферических отделов речевого аппарата (дыхательного, артикуляционного, голосообразовательного); развитию речи за счет расширения словаря и улучшения произносительной стороны.

  Пение учит ребенка взаимодействовать со сверстниками в хоровом коллективе.

  Считаю, что одна из наиболее сложных и важных проблем в пении – это проблема постановки певческого голоса. Понимая, что владение певческим голосом – результат специальной и очень тонкой работы по его постановке, необходимо начинать её уже в дошкольном возрасте, который благоприятен для становления основных навыков.

  О необходимости раннего обучения правильной вокализации говорил  ещё , замечательный композитор и педагог, один из основоположников русской вокальной школы. Он считал, что если ребёнка учить петь с детства, то его голос приобретет гибкость и силу, которые взрослому даются с трудом.

  Та же мысль неоднократно подчеркивалась и в трудах исследователей ,  ,  ,  и др., посвящённых детскому голосу. Ученые считали, что правильное развитие певческого голоса уже в дошкольном возрасте воспитывает у ребёнка любовь к музыке, оберегает его от крика, от напряжения голосовых связок, которые должны быть здоровы.

  О  необходимости  проведения  специальной  работы  по постановке певческого голоса на занятиях в  детском саду писали в разные годы и педагоги - практики  Н. А.  Метлов,  Е. С.  Маркова,  Е. П.  Иова,  ,  Т. М.  Орлова,  И. В.  Тарасова, предлагая  очень интересные приемы,  способствующие  формированию  певческого  звукообразования,  дыхания,  дикции,  чистоты интонирования.

  Наблюдения за детьми показали, что многие дошкольники стараются подражать эстрадным исполнителям, а в результате поют фальшиво и напряженно, что  приносит  вред  для здоровья  голосового аппарата ребенка.

  Перечисленные проблемы способствовали выбору мною темы: «Формирование певческой культуры и вокально-хоровых навыков у детей старшего дошкольного возраста».

  Изучив методики и технологии авторов:

    Орловой «Учите детей петь»; Опыт работы   «Обучение пению детей старшей группы детского сада»; Тарасовой «О постановке детского певческого голоса»; «Игровую методику обучения детей пению»  ;

Я поставила перед собой следующие задачи:

    Формировать музыкальный вкус ребенка с помощью песен, обогащающих его духовный мир; Развивать у детей певческие навыки; Научить детей бережно относиться к своему голосовому аппарату. 

Наметила пути реализации данных задач:

Диагностирование и выявление результатов; Создание благоприятной музыкально – эмоциональной среды; Использование новых технологий и разработок; Подбор и использование в работе музыкально – дидактических игр, развивающих слух у детей; Совместная работа с родителями и воспитателями.

Начиная работу над темой, провела  диагностику, в результате которой выявлено, что дети поют в разговорной манере, не показывают необходимых навыков слухо-вокальной координации, артикуляции, дикции.

  Как же настроить хрупкий тонкий музыкальный инструмент – детский голос? Как помочь ребенку «поймать» ощущение чистого пения (координации между слухом и голосом)?

  Поскольку  пение – психофизиологический  процесс,  связанный с работой  жизненно важных систем,  таких  как  дыхание, кровообращение, эндокринная система и др., важно,  чтобы голосообразование  было, правильно,  природосообразно  организовано,  чтобы ребенок  испытывал ощущение  комфорта, пел легко, с удовольствием.  Для  осуществления этой работы, я составила перспективный план по обучению  детей пению, в который включила песни, доступные по содержанию, различные по характеру, с простыми запоминающими мелодиями.

  Многолетний опыт работы показал, что методика вхождения ребенка в мир любого искусства должна проходит через «волшебный мир игры». Игра -  это «волшебная палочка», при помощи которой можно научить детей петь красиво и выразительно. В процессе игровых занятий дети способны выполнить такой объём работы, какой им недоступен в обычной учебной ситуации.

  Прежде чем начать обучение детей певческим навыкам, даю детям возможность прислушаться к своему голосу, почувствовать его возможности. Сначала просто игра звуками своего голоса, интонациями речи, затем исследование возможностей речевого и певческого голоса.

  На речевом этапе  удобно и легко работать над формированием таких певческих навыков, как дыхание и дикция, навык головного высокого звучания, лёгкость  и  полётность  голоса и даже многоголосие.

  Прежде чем высоко выразительно запеть, ребёнок сначала учиться высоко и выразительно говорить.

  Считаю, что основными видами деятельности на речевом этапе являются:

    Артикуляционная гимнастика; Игры и упражнения, развивающие речевое и певческое дыхание; Развивающие игры с голосом; Речевые зарядки; Речевые игры и упражнения; Ритмодекламация.

Их общая цель – легко и незаметно подготовить голоса детей к пению.

    «Разогреть» мышцы речевого и дыхательного аппарата; Обострить интонационный слух; Подвести детей к воспроизведению музыкальных звуков; Сделать обучение пению более лёгким, понятным и привлекательным занятием.

  Вокальные занятия я начинаю с формирования у детей «певческой постановки корпуса», так как «прямосидение» и «прямостояние» способствует не только воспитанию правильного дыхания, но и тренировке внимания, развитию волевых черт характера. Провести работу по формированию «певческой осанки» более интересно и доступно для детей, мне помогают иллюстрации и короткие песенки-правила. Каждое занятие начинаем с песни Л. Абеляна «Петь приятно и удобно».

  В работе над дыханием использую  дирижёрский  жест,  помогающий вовремя  взять  дыхание  или  предлагаю  детям после вступления к песне «понюхать цветок» и сразу начать пение, при этом обращаю внимание, чтобы слова не «разрывались», и воздуха хватало до конца фразы.

  Формируя короткий вдох и длинный выдох, использую следующие приемы контроля и самоконтроля: осенние листочки (на тонких ниточках), трепещущие на ветру пёрышки, оставленные улетевшими птицами.

  В работе над дыханием, использую игры и упражнения: «Весёлый паровозик»  (паровозик едет долго,  на  сколько хватит дыхания «чух-чух-чух»); «Воздушные шарики» (надуваем, сдуваем); «Сердитая муха» (муха «жужжит над ухом «дз-з-з»); скороговорки на одном выдохе:

  Как на горке, на пригорке,

  Жили тридцать три Егорки,

  Раз Егорка, два Егорка и т. д.

  Пение начинаю с распевок, которые помогают разогреть певческий аппарат, на них легче формировать певческие навыки и интонационный звуковысотный слух.

  Мною подобраны различные попевки для развития музыкального слуха и голоса. Систематическое использование попевок на занятиях позволило выровнять голоса, добиться естественного легкого пения.

  В работе с детьми часто использую куклы из кукольного театра с открывающим ротиком, на которых  показываю,  как правильно открывать рот («как кукла Катя», вниз, широко и свободно), преимущественно вертикально, это способствует округлению звука, развитию навыков правильного звукообразования, напевности.

  Работу над звукообразованием начинаю с распевок, в которых много гласных и звонкие согласные в окончаниях слов. Работая над формированием округлых гласных, для ровности звука, использую упражнения на гласных «у», «ю», а также песни с нисходящим движением мелодии. Большое внимание уделяю звуку «о», специального округления требуют звуки «и», «е». Напевности достигаю за счёт протяжного пения гласных звуков. Показываю детям, как тянуть гласные звуки, а согласные произносить чётко и легко.

  Игры «Качели» и «Ракета» помогают отработать прием «глиссандо» - «скольжение».

  Я считаю, для того, чтобы научить детей петь естественным, высоким, светлым звуком, без крика и напряжения, лучше использовать приём «собственного показа голосом» и индивидуальную работу с детьми. Подвижному лёгкому звукообразованию способствуют упражнения, начинающиеся и заканчивающиеся согласными «динь-динь», «тук-тук».

  Отправной точкой при обучении пению является эталон певческого звука. Поэтому я широко использую песни-игры, построенные по принципу «эхо», в которых у детей, с одной стороны есть возможность ориентироваться на эталон певческого звучания, а с другой увеличивается возможность самоконтроля и постоянного сравнения своего исполнения с моим.

  Многие дети имеют речевые дефекты: картавость, шепелявость. Понимая, что отсутствие ясной и чёткой дикции делает пение вялым и слабым, для выработки чёткой дикции, применяю следующие приёмы:

    Выразительное чтение текста; Разъяснение смысла незнакомых слов; Проговаривание текста шёпотом.

  В работе над дикцией полезно проговаривать текст одними губами, в разных темпах, начиная с очень  медленного.  Это позволяет детям следить за правильным положением губ и точнее запоминать и воспроизводить мелодию песни. Детям нравится отгадывать слова и фразы, которые я проговариваю одними губами. Этот приём мобилизует внимание детей и побуждает их к более чёткому произношению слов. Чтобы добиться чёткой дикции, я использую речевые, музыкально - дидактические и пальчиковые игры. Эти игры помогают развивать речь ребёнка, мышление, память, двигательные качества, повышают координационные способности пальцев рук.

  Взаимодействие музыки, слова и движения не только доставляют детям радость, развивают слух и ритмические способности, но и являются важным средством укрепления здоровья, работоспособности и хорошего самочувствия ребёнка.

  Много внимания и усилий требует работа над развитием чистоты интонирования. С одной стороны, надо научить детей вслушиваться в мелодию, запоминать её, а с другой правильно воспроизводить её, координируя голосом и слухом. Для того, чтобы дети могли легко определять направление движения мелодии применяю моделирование «жест руки», музыкально-дидактические игры, демонстрацию на фланелеграфе звуков мелодии, работу с «музыкальной лесенкой».

  Считаю, что добиться чистого интонирования детям помогают следующие задания:

Настроиться перед началом пения, воспроизвести звук, постепенно выравнивая его; Задержаться на исполнении одного звука и прислушаться, правильно ли он звучит; Пропеть несколько раз трудные интервалы, встречающиеся в песне; Пение без музыкального сопровождения.

А также используемые мною приёмы:

    Проигрывание мелодии на фортепиано, металлофоне; Пропевание мелодии мною  и  чистопоющими детьми с сопровождением и без него; Отгадывание песни по мелодии спетой или сыгранной мною; Упражнения в подстраивании голоса к данному звуку: пропеть данный звук, подстраивая свой голос к звучанию инструмента; Музыкальные загадки, т. е. угадывание мелодии знакомой песни; Предлагаю детям закрыть один слуховой канал. В этом случае они слышат музыкальное сопровождение и пение других детей.

  Для достижения чистоты интонирования и развития музыкального слуха помогает пение по музыкальным фразам (цепочкой). Этот прием я использую для того, чтобы выявить, кто поёт правильно, а кто неправильно; он активизирует детей, заставляет их, не отвлекаясь, следить за пением своего товарища, чтобы вовремя и точно интонируя продолжить песню; закрепляет навык дыхания.

  Особое внимание я уделяю детям, поющим нечисто, провожу с ними индивидуальные занятия.

  Считаю, что самое важное в работе с такими детьми - научить их слушать себя и осознавать, правильно ли они поют мелодию.  Применяя различные упражнения:

    Подстраивание голоса к данному звуку; Пропевание слогов «ми-мэ-ма-мо-му на этом звуке, и на последующих звуках; Пропевание нисходящих мажорных трезвучий на гласных «и-а-у», «е-о-а» и т. д.;

я добилась от этих детей чистоты интонирования.

  Чтобы добиться слаженности пения – ансамбля провожу с детьми работу над ритмической и темповой слитностью, динамическим единством, одновременным началом и окончанием пения. Так, например, динамический интонационный ансамбль зависит от правильного пространственного расположения поющих, поэтому детей интонирующих «хорошо» и «плохо» стараюсь чередовать, усаживаю через одного. Чувство ансамбля требует слухового внимания, умения слушать друг друга. Развиваю у детей чувство ответственности и «чувство локтя», навыки самоконтроля, умение анализировать качество пения, умение слышать себя и других детей.

  Чтобы сформировать навыки ансамбля и строя, научить ребёнка ощущать себя в певческом коллективе, слышать в хоре не только свой голос, но и голоса других, я использую методику З. Кодаи по развитию внутреннего слуха и приём «пение по цепочке».

  Правильному пению обучаю детей и на занятиях вокального кружка «Соловушки». Результатом работы являются выступления детей на концертах, праздниках, родительских конференциях, на районном фестивале «Радуга».

  Первое правильное, художественное и выразительное исполнение песни не только производит сильное впечатление, но и помогает хорошему, качественному её исполнению и лучшему усвоению детьми.

  Для  активизации  процесса запоминания,  я использую  иллюстрации, инсценирование  песни,  если позволяет содержание, включаю соответствующие  движения,  игровые приемы, игрушки, вопросы к детям («Как начинается первый куплет?»;  «О чём поётся во втором «  и т. д.), соревнования  детей  («Чей ряд лучше исполнит песню?; «Кто лучше  споёт?»;  «Кто быстрее запомнит?»),  показ  чистопоющих  детей.

  В течении всего периода разучивания песни, обращаю внимание на выразительность исполнения, включая разные варианты исполнения, чтобы выученная песня звучала красиво, доставляя детям удовольствие.

  Для формирования у детей перцептивного слухового эталона прекрасного пения, даю детям слушать записи выдающихся певцов.

  Певческий аппарат ребёнка анатомически и функционально в дошкольном возрасте только начинает складываться и поэтому главной моей задачей, как музыкального руководителя, является охрана детского голоса. Слежу за тем, чтобы пение было удобным.  В противном случае, при неправильном режиме голосообразования, нарушении гигиенических норм ребёнок испытывает напряжение гортани, у него устает голос. В этих условиях могут возникнуть серьёзные заболевания.

  Только при тесном сотрудничестве с воспитателями можно добиться успехов в работе. Начиная работать с детьми над формированием певческих навыков, я параллельно вела работу с воспитателями: подготовила ряд консультаций и рекомендаций («Охрана детского голоса»; «Песни в рисунках детей и т. д.); создала в группах музыкально – эмоциональную среду, чтобы дети могли «соприкасаться» с музыкой самостоятельно, закрепляя свои знания и умения, развивать творческие способности.

  Большую роль в развитии у ребёнка интереса к музыке играют родители. А мой долг – помочь им в этом. На родительской конференции: «Ребёнок должен знать…» я познакомила родителей с задачами, которые  поставила перед собой, осуществляя музыкальное воспитание детей, провела ряд бесед на темы: «Как закрепить знания и умения, полученные в  детском саду», «Как предохранить детский голос от переутомления и напряжения», «Какие музыкальные произведения слушать с детьми дома» и т. д.

  На праздниках и развлечениях наши родители не просто зрители, а полноценные участники. Привлекая их к участию, мы тем самым, сближаем детей и родителей,  доставляя им удовольствие от общения.

  В результате моей практической деятельности, дети  стали петь естественным голосом, без крика, напевно, владеют приёмами дыхания, чёткой дикцией, следят за стройным пением в ансамбле.

  Итогом работы стал подготовленный мною с детьми мюзикл «Репка по - новому», показанный родителям и на методическом  объединении  города для музыкальных руководителей, где дети показали свой артистизм и вокально – хоровые  навыки.

  Литература:

1.   «Методика музыкального воспитания в детском саду»,  М.,П., 1989г.;

2.   «Музыкальный букварь», М., «Музыка», 1986г.;

3. ,   «Музыкальное воспитание дошкольников», М., П., 1989г.;

4.   «Развитие детского голоса в процессе обучения пению», М.,1992г.;

5. ,   «Учите детей петь», М., П., 1989г.;

6.   «Музыка – детям», М.,П., 1985г.;

7.   «Игровая методика обучения детей пению», С – П., 2007г.;

8. Журнал  «Музыкальный руководитель», дом «Воспитание дошкольника»  2004 – 2015г. г.