Методика подготовки воспитанников оркестра к концертному выступлению.

Концертное выступление - важное событие в духовной жизни коллектива, активизирует сплочение коллектива, повышает уровень музыкально-эмоционального состояния, обостряет чувство взаимозависимости, внимание, приносит ощущение радости от общения с музыкой, со слушателями, от самого процесса игры.

Концертная деятельность - вид публичных выступлений по определённой, заранее составленной программе.

Концертное выступление доставляет радость, переживание, гордость, позволяет увидеть значимость своих занятий музыкальным творчеством, еще более укрепляет и расширяет кругозор, способствует формированию общественной активности. Концерт, как и репетиционный процесс, оказывает большое воспитательное воздействие.

Концертное выступление — это подведение итогов, праздник, пришедший на смену кропотливой репетиционной работе.

Концертная деятельность - постоянное или периодическое участие в различных концертных выступлениях.

Концерты  подразделяются по целевому назначению на: текущие, отчётные, праздничные, юбилейные. По месту проведения - стационарные, выездные. По числу участников - сольные, групповые, коллективные, сводные. По составу зрителей - для детей, для родителей, для ветеранов, смешанные. По способу построения программы - тематические, сборные, театрализованные.

Всю работу  по подготовке  воспитанников оркестра к концертному выступлению можно разделить на три этапа:

1) подготовительный этап;

2) репетиции с оркестром; генеральная репетиция;

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

3) концертное выступление.

Подготовительный этап начинается с подбора учебного и концертного репертуара.

Подбор репертуара происходит по жанрам и по тематике. Концертная программа готовится с учетом предстоящих календарных праздников и памятных дат, юбилеев.

Целевая установка репетиций на концертное выступление изменяет сам характер музыкально-познавательной деятельности оркестрантов: вызывает положительное отношение к занятиям в оркестре, пробуждает интерес, изменяет мотивы обучения музыкально-исполнительскому искусству.

В репетиционной работе необходимо стремиться к интонационной чистоте, ритмической точности, штриховому единству, правильной фразировке, динамике, темпу. Прежде всего, следует добиться точности воспроизведения музыкального текста, ритмического рисунка. Затем уточняются штрихи и приемы их звукоизвлечения, выбирается удобная и рациональная аппликатура. Вся эта работа проводится сначала на индивидуальных занятиях, затем на групповых занятиях (медная группа, саксофоны, ритм группа, струнная группа) и заключительный этап на общих репетициях оркестра.

Руководитель оркестра должен быть педагогом, дирижёром и аранжировщиком. Он должен учесть остановки, связанные с трудностями освоения правильного ритма и отметить в партитуре сложные ритмические места: синкопы, ноты с точкой, вступления на «и».

Заключительным этапом большой подготовительной работы коллектива является генеральная репетиция. Важно психологически подготовить оркестрантов к предстоящему выступлению и окончательно проверить готовность всей программы. Ее нужно сыграть целиком, желательно без остановок, в том порядке, в каком она пойдет на концерте. В результате такого проигрывания у исполнителей должно сложиться целостное художественное впечатление.

Те ошибки и неточности, которые выявились на генеральной репетиции, должны быть устранены. Для этого необходимо оставить резервное время. Иногда, особенно в случаях подготовки большой, концертной программы, завершающий период работы можно спланировать таким образом, чтобы три последние репетиции выделить в самостоятельное звено.

Первая репетиция - черновой прогон программы. Она дает общую картину готовности оркестра к выступлению и выявляет слабые стороны исполнения программы.

Вторая репетиция нужна для окончательной отделки всех не получившихся эпизодов.

Третья репетиция - концертный прогон программы. Это подведение итогов всей подготовительной работы. Эта встреча должна быть короткой и не утомительной. Руководителю следует равномерно распределить силы оркестра и избегать во время исполнения большой эмоциональной отдачи. Духовные и физические силы оркестрантов нужно сохранить для концерта.

Огромная ответственность в проведении концертных выступлений лежит

на руководителе оркестра, педагогах, звукооператоре, кинооператоре, педагоге – организаторе, которые должны заранее предусмотреть все сложности выступления, решить многие организационные вопросы: подготовить ведущих концерта, подготовить концертные костюмы, звуковую аппаратуру, организовать погрузку и разгрузку инструментов, пультов, звуковой аппаратуры. Проверить наличие инструментов, партий, организовать доставку участников, быстро адаптироваться к акустике зала или другого места выступления и, если необходимо, скорректировать звучание групп и всего оркестра. Перед концертом обязательно съездить на место предстоящего выступления, если нет возможности там провести заключительную репетицию, для того, чтобы увидеть площадку выступления, решить посадку оркестра, найти способы подключения звукового и голосового оборудования.

Выступление на концерте требует от выступающих больших затрат физической и нервной энергии, поэтому так важен для них режим в последние предконцертные дни и в день выступления. Это поможет сохранить силы, бодрость и хорошее настроение, так необходимое в этот период.

В заключении хочется подчеркнуть, что все участники концертной программы к любому выступлению должны относиться с чувством большой ответственности и рассматривать концерт, как важное событие в своей творческой жизни. И пусть оркестру нередко приходится выступать в разных условиях и не всегда на сцене, перед малым количеством слушателей, это не должно расхолаживать коллектив и негативно отражаться на исполнении. Встреча с музыкой всегда требует мобилизации всех сил и полной творческой отдачи.

Сразу после выступления педагогу следует обязательно положительно оценить действия оркестрантов, вокалистов, ведущих. После исполнения, участники  находятся еще под влиянием сценического волнения, и не имеют возможности рационально воспринимать указания на недостатки исполнения. Поэтому все замечания, связанные с тем, что и в какой мере удалось показать на сцене, а что не удалось, следует оставить на другой день.

Если концертная деятельность учащихся приобретает систематический характер, то на самом концерте выступление юных артистов данного коллектива приобретают ту легкость и непринужденность, которые со всей полнотой сразу передаются зрителям.

И ещё хочется сказать, что перечисленные рекомендации не могут учитывать всех случаев, встречающихся в концертной деятельности оркестра. Каждый руководитель, с учетом дирижерского и педагогического опыта, знаний и подготовки коллектива организует свою работу так, чтобы эффективно использовать репетиционные часы, чтобы этот долгий и трудный путь был для учащихся путем вхождения в чудесный мир музыки.

Список литературы:

Психология музыкальной деятельности. - М., 1994. Резервы музыкальной педагогики. - М., 1980. Музыкальная педагогика и исполнительство. - Л., 1974. Психология музыкальной деятельности. - М.,2006. Григорьев. Исполнитель и эстрада. Большаков A. Организация и руководство оркестром народных инструментов. Киев, 1969. рактические советы по дирижированию. М.: «Музыка», 1964. Иванов-Радкевич A. О воспитании дирижера. М., 1973. Aнсамбли и оркестры гармоник. М.: «Советский композитор», 1974. нструментоведение: Пособие для руководителей оркестров русских народных инструментов. М., 1981. В. Aндреев и его оркестр. Л.: Музгиз, 1962. сихология музыкальных способностей: Избранные труды: В 2 т. М., 1985. овременный русский народный оркестр. М., 1981.