ГБОУ ВПО ЧО
«Магнитогорская государственная консерватория (академия) им. »
КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА
Педагогические принципы
(по книге В. Соколова «Работа с хором»)
Выполнила: студентка 1-го курса, заочного отделения ДАХ Абишева Алена
Проверила: Зав. кафедрой педагогики и психологии, доктор педагогических наук, профессор
Магнитогорск, 2016 год
СОДЕРЖАНИЕ
1. Творческий путь с.3-7
2. Педагогические принципы в работе с хором с.8-20
3.Заключение с.21-23
4.Список используемой литературы с.24
1. Творческий путь
Владислав Геннадьевич Соколов – один из виднейших мастеров русской хоровой культуры, народный артист СССР, лауреат Государственной премии РСФСР им. Глинки, лауреат премии Ленинского комсомола, профессор.
Исполнительская манера этого выдающегося хорового дирижера отличалась яркой эмоциональностью, выразительностью дирижёрского жеста. В исполнении коллективов под руководством Соколова высокая вокально-хоровая техника сочеталась с непосредственностью, свежестью интерпретаций.
родился 15 декабря 1908 года в Рыбинске в семье священника. вела домашнее хозяйство и воспитывала детей. Уже в шесть лет Владислав начал петь в церковном хоре, а в семь уже знал, что станет церковным дирижером.
В 1925 г. он закончил среднюю школу и поступил в музыкальную, в фортепьянный класс . За один год был пройден полный курс музыкальной школы. В 1926 г. поступил в Московский техникум им. Скрябина в класс пианиста , однако из-за повреждения руки был вынужден отказаться от карьеры пианиста.
В 1932 году окончил училище при Московской консерватории (по классам хорового дирижирования и композиции ), в 1936 году — дирижёрско-хоровой факультет Московской консерватории (по классу ), в 1938 году — аспирантуру при ней.
Соколова неразрывно связано с Московской консерваторией, в стенах которой он учился и впоследствии учил более шестидесяти лет. Артист, вдохновенный дирижер, мастер хора, человек высочайшей культуры и энциклопедических знаний, общественный деятель и плодовитый композитор, добрый наставник и мудрый педагог – все это сплавилось в нем цельно, объемно и продуктивно. Он радостно учил всему, что знал и что умел. Он был прирожденным Учителем в большом и глубоком смысле русского Просветительства. И особенно важную роль в педагогике Владислав Геннадьевич отводил музыкальному образованию и воспитанию детей и молодежи. С ними он, по его же признанию, чувствовал себя особенно вдохновенным и счастливым. Еще учась в Московской консерватории, Владислав Геннадьевич связал себя с педагогической работой, и поэтому по окончании ее перед ним не стоял вопрос, что выбирать и чему посвятить себя – концертной деятельности с хором или педагогике.
В неменьшей степени деятельность связана с Институтом художественного воспитания Академии педагогических наук. Детский хор Института – один из лучших детских хоровых коллективов, основанный Владиславом Геннадьевичем, – был, в то же время, великолепным примером для учителей музыки и руководителей школьных хоров. На многочисленных конференциях, семинарах и мастер-классах, в которых принимал участие хор Соколова, основную часть аудитории составляли учителя музыки.
История хора начинается в 1930-х годах. В его репертуаре всегда была русская и зарубежная классика, оперные хоры, произведения советских композиторов (в том числе написанные специально для этого хора), народные и детские песни разных стран, хоровые аранжировки инструментальных произведений, а также собственные сочинения и обработки В. Соколова. Ему принадлежат хоровые циклы «Где отдыхает день» (9 пьес для детского хора a cappella; сл. , 1976), 7 хоров для смешанного состава a cappella (слова Садовского, 1976), а также обработки народных песен: "Повянь, повянь, бурь-погодушка", "Амурские волны" и др.
С первых же дней самостоятельной работы в детских хорах, Владислав Геннадьевич проявил себя как выдающийся педагогический талант. Он считал своей задачей не просто обучение детей музыкальной грамоте, но прежде всего воспитание чувства глубокого уважения и любви к музыке. Результаты такой работы не замедлили сказаться. Красота звучания, артистичность, художественность исполнения, интересный репертуар – хор института художественного воспитания стал настоящей "творческой лабораторией", в которой исследовались аспекты работы с детскими коллективами.
Соколов работал и со взрослыми хоровыми коллективами, со студенческими хорами. В 1946—1952 годах был хормейстером Ансамбля песни и пляски Советской Армии. В 1956 году создал Государственный московский хор (был его художественным руководителем до 1988 года).
За годы существования хора в нем пело больше тридцати тысяч детей от 5 до 17 лет. Некоторые воспитанники хора стали впоследствии профессиональными музыкантами, учителями музыки, артистами оперных театров и взрослых хоровых коллективов. Хор выступал с гастролями в разных городах России и за рубежом.
Педагогическая деятельность Соколова была чрезвычайно масштабной. Все годы он вел класс дирижирования, в разные годы читал курс хоровой литературы, его знания которой были универсальны, многие годы работал со студенческим хором и готовил дипломников. Для нескольких поколений студентов Московской консерватории занятия в консерваторском хоре, которым долгие годы руководил профессор Соколов, были счастливейшим и благодатным временем профессионального становления. И многие из его «официальных» и «неофициальных» учеников, несомненно, сойдутся в искренних словах благодарности судьбе за то, что именно Владислав Геннадьевич научил их сложной премудрости хорового таинства, вложил в их души огонь самоотдачи и научил делать нашу сложную профессиональную работу.
С 1929 года Владислав Геннадиевич работал педагогом в музыкальных школах, в том числе в Центральной музыкальной школе. С 1936 года он преподавал в Московской консерватории, с 1951 года профессор, в 1957—1960 и с 1980 года заведующий кафедрой хорового дирижирования. Среди его учеников — И. Гейнрихс, Г. Ковалев, Е. Гордейчук, В. Ильин, С. Казанский, К. Киркоров, Н. Кутузов, К. Литвин, Ф. Лукин, Ф. Маслов, В. Минин, К. Никольская, Г. Пантюков, А. Ушкарев. Из воспоминаний его воспитанников: «Для нас, молодёжи 50-х годов, он был личностью легендарной, хоровым кумиром. Его репетиции я вспоминаю с радостным светлым чувством. На репетициях он учил пониманию музыки, разной по стилю; его рука магически воздействовала на певцов, делала звук контрастным по окраске. Надо было видеть, с какой жадностью мы впитывали каждое его замечание, с каким вниманием относились к его слову, взгляду. Он был чуток, внимателен, тактичен; как дирижёр отличался страстным, нетерпеливым характером, сердился, если не выполнялось малейшее его замечание. Во время репетиций нами руководило одно желание – хорошо выполнять его задания. На хоровых певцов всегда оказывало влияние повелительная сила его жестов. Ясно ощущалось, что хор для него источник радости».
Умер 25 июня 1993 года в Москве. Похоронен на Троекуровском кладбище.
Соколова названа Ярославская областная премия, а в родном городе Владислава Геннадьевича его имя с честью носит хоровое творческое объединение "Соколята".
В декабре 2008 года в Москве прошли концерты, посвященные 100-летию со дня рождения , в которых принял участие хор бывших участников детского хора Института художественного воспитания АПН СССР (1936-2002), который он основал и которым до самой смерти руководил. Люди разных возрастов и профессий с радостью откликнулись на предложение снова встретиться и совместными песнопениями почтить память своего любимого учителя. Результатом этих встреч стало рождение женского Жар-Сокол хора, который возглавила бывшая хористка, окончившая Московскую Консерваторию по классу , а ныне профессор музыкального факультета Московского государственного педагогического университета, Заслуженный работник культуры . За недолгие годы своего существования хор стал Лауреатом нескольких международных и всероссийских хоровых конкурсов.
2. Педагогические принципы в работе с хором
Свою теорию и методику Владислав Геннадьевич систематизировал в ценнейшем педагогическом труде – «Работа с хором». Известно, с каким пристрастием относился Владислав Геннадьевич к этой фундаментальной теоретической работе, как ревностно вносил в каждое издание изменения, продиктованные жизненным смыслом. Эта замечательная книга, выдержавшая уже четыре издания, – громадный вклад в отечественную науку и практику хороведения.
Вот что говорит о великом русском хормейстере известный дирижер, профессор Московской консерватории : «Учиться у Соколова было заманчиво, но трудно. Он много давал, но и многое требовал. Двери класса всегда были открыты. Работать он мог долго и увлеченно, самозабвенно и красиво. Он любил заниматься «на людях», преподавать публично, и многие студенты других классов приходили поучиться у мастера и посмотреть на его работу с учениками. Впечатляла в его занятиях удивительнейшая способность дирижерским показом и жестом окрылять и направлять ученика, блестящее красноречие, парадоксальные ассоциации, исторические и литературные экскурсы, образность, мягкость и доброта и даже недовольство чем-либо. Каждое занятие, в конечном счете, велось к практическому претворению цели обучения. Мастер мог много объяснять и говорил не об одной музыке, но всегда прямо или косвенно в связи с ней. Однако все превращалось в музыку, ибо Соколов-педагог был лишь другой стороной Соколова-артиста».
Даже в этом кратком воспоминании прослеживается ряд основополагающих педагогических принципов.
Что же следует понимать под педагогическими принципами. Как эти принципы прослеживаются в книге большого профессионала.
Принципы педагогического процесса (лат. principium - основа, начало) - система основных требований к обучению и воспитанию, соблюдение которых позволяет эффективно решать проблемы всестороннего развития личности.
Принципы, основанные на закономерностях, являются основными требованиями, которые определяют общее направление педагогического процесса, его цели, содержание и методику организации.
Определение единых принципов целостного педагогического процесса не исключает специфики обучения и воспитания, поскольку каждый из принципов обусловлен своеобразием содержания, форм и методов педагогической деятельности.
Среди многообразия педагогических принципов выделяют общие принципы целостного педагогического процесса, к которым относятся: целеустремленность педагогического процесса, связь школы с жизнью; научность содержания воспитания и обучения доступность, учет возрастных и индивидуальных особенностей учащихся; систематичность и последовательность; сознательность, активность, самодеятельность, творчество обучающихся, связь обучения и воспитания с общественно полезным, производительным трудом; наглядность; коллективный характер воспитания и обучения, уважение к личности ребенка, соединенная с разумной требовательностью к ней, выбор оптимальных методов, форм, средств обучения и воспитания; прочность, осознанность и действенность результатов образования, воспитания и развития; комплексный подход к воспитаннику.
Рассмотрим принцип целенаправленности педагогического процесса. Принцип целенаправленности педагогического процесса выражает требование организовывать учебно-воспитательную работу с целью всестороннего развития личности, подготовки ее к участию в переустройстве общества, к жизни в демократическом, правовом государстве. Целевая направленность содержания и организации обучения и воспитания способствует формированию целостного научного мировоззрения и национального самосознания, эмоционально-волевой сферы, приемлемого поведения. Проектируя личность обучающегося, педагог стремится к тому, чтобы сделать общие цели и задачи воспитания и обучения собственными целями и задачами каждого ученика.
Реализация данного принципа (в книге В. Соколова) начинается с четкого определения категории читателей:«…пособие предназначается для студентов дирижерско – хоровых факультетов и отделений консерваторий, музыкальных училищ, педагогических институтов и училищ, для педагогов средних музыкальных учебных заведений, учителей пения, а также руководителей профессиональных и самодеятельных хоровых коллективов, стремящихся к повышению своей квалификации».
Профессор обращает внимание на то, что принципиальной разницы в работе над тем или иным видом хорового пения нет. Но необходимо добиваться, чтобы «хор пел чисто, выразительно, красиво, чтобы он мог спеть без аккомпанемента любое место произведения, даже если оно и не предназначено для исполнения а сарреll!».
Принцип связи школы (вуза) с жизнью практически реализуется через связи содержания воспитания и обучения с процессами развития рыночной экономики, демократизации общественной жизни, реформирования системы образования. К этим процессам должны привлекаться школьники и студенты, благодаря чему у них формируется моральная, психологическая и практическая готовность к самостоятельной общественной жизни и труду.
Говоря о самодеятельных хорах понимает их главную цель: «…привлечение к хоровому пению большого количества людей».
Принцип научности содержания воспитания и обучения требует, чтобы обучение и воспитание раскрывали ученикам, студентам объективную картину мира, закономерности развития природы, общества, культуры. Реализуется он прежде всего при разработке программ воспитания, учебных программ и учебников. Кроме формирования научного мировоззрения, принцип предполагает развитие у учащихся умений и навыков научного поиска, усвоения ими способов научной организации труда.
В главе «Понятие о хоре» автор книги понятно и доступно показывает удобные записи хоровой партитуры двухголосного и т. д. хора, мужского и женского хора и поясняет это на примерах.
Глава 2 «Вокально – хоровые техники» является результатом многолетней профессиональной деятельности профессора, содержание которой должно являться настольной книгой всем начинающим работать в этой области. Это и есть (на мой взгляд) наука, проверенная жизнью и практикой. Для нас молодых это является ценнейшим фундаментальным научным трудом, подсказкой, помощью, руководством к действию.
Четвертый раздел книги «Средства и приемы управления хором» подробно рассматривает средства управления xoром, которыми пользуется дирижер при работе с хоровым коллективом. Автор описывает дирижерский аппарат, показывает дирижерские схемы, разъясняет технику дирижирования, подробно объясняет функции дирижерского жеста, приводит конкретные примеры.
Принцип доступности, учет возрастных и индивидуальных особенностей означает, что обучение и воспитание должны строиться с учетом уровня возможностей учащихся, не приводить к интеллектуальным, физическим и моральным перегрузкам. Из-за слишком сложного содержания, недоступных форм и методов обучения снижается мотивация, быстро ослабевают волевые усилия детей, снижается работоспособность, появляется чрезмерная усталость. При упрощении содержания пропадает интерес к учебе, не формируются необходимые волевые усилия, не развивается учебная работоспособность, уменьшается развивающее воздействие обучения.
Подтверждая реализацию данного принципа хочу привести воспоминания о своем учителе бывшей воспитанницы Л. Жаровой:«…я такой могу привести пример. В 81-м году у меня умирает скоропостижно отец, мой родной папа. И я шла на хор, это был вторник (Владислав Геннадьевич по вторникам не бывал), на младший хор, у меня же там была большая работа, концертная группа. Знаете, до сих пор помню этот момент. В хор звонили уже из дома, передали эту страшную весть… Меня проводили, посадили в такси, я приехала домой и вскоре раздается звонок от Владислава Геннадьевича. Владислав Геннадьевич выразил все чувства по этому поводу скорбному и сказал такую фразу, которую я на всю жизнь запомнила и которая очень дорогого стоит, особенно зная Владислава Геннадьевича, сейчас объясню ещё почему. Он сказал такие слова: «Ничего не сделаешь, потеря… Но помни, у тебя есть я.» А из уст Владислава Геннадьевича такое услышать – это дорогого стоит, потому что он человек был с одной стороны очень демократичный, к нему мог любой человек подойти на улице, со студентами он очень легко общался. Но вместе с тем он всегда немножко дистанцию держал, панибратских отношений он не принимал. И, приняв мою боль так близко, он назвал себя фактически отцом. Но и кроме всего прочего, если б не было Владислава Геннадьевича, я б не состоялась как музыкант. Получилось, что встреча с ним определила всю мою дальнейшую жизнь.
Принцип систематичности и последовательности реализуется в различных формах планирования (тематическом и поурочном), написании планов. Он предусматривает формирование у учащихся, студентов навыков рационального планирования своей учебной деятельности; такую организацию воспитательного процесса, при которой каждое воспитательное мероприятие является естественным и логическим продолжением предыдущей работы, закрепляет и развивает достигнутое, поднимает воспитание и развитие на высший уровень.
Рассуждая об элементах хорового исполнения Соколов напоминает, что наличие необходимых партий в хоре, достаточное количество певцов в нем, а также определение жанрового профиля при eгo организации еще не дают права коллективу считать себя хором в полном смысле слова. Эти признаки он называет элементами хорового исполнения, к которым отнес: ансамбль, строй, нюансы, дикцию.
В 5 главе «Работы с хором » предлагается материал по репертуару и работе над хоровым произведением, что раскрывает суть принципа систематичности и последовательности: «При составлении проrраммы концертного выступления руководитель должен заботиться и о ее идейно-художественной полноценности, и о жанровом разнообразии. Выступление хора в концерте требует чередования различных по характеру и тематике хоровых произведений. Этот принцип составления проrраммы следует считать обязательным».
Соблюдение принципа сознательности, активности, самодеятельности, творчества учащихся в педагогическом процессе способствует формированию сознательных, активных, самостоятельных и творческих людей. Игнорирование его в обучении и воспитании порождает пассивность, равнодушие. Автор книги напоминает о том, что хор должен
регулярно работать над развитием и совершенствованием вокально-хоровой техники. «Прежде всего, каждому певцу необходимо постоянно заботиться о состоянии голосового аппарата, или, как принято говорить, об охране голоса. Небрежное отношение к своему голосовому аппарату крик при пении, чрезмерное переутомление голосовых связок нередко при водят к порче голоса и затрудняют вокальную работу в хоре». Очень важно говорит мастер, чтобы певцы понимали разницу между громким пением и криком, между тихим пением и тусклой звучностью хора. Руководитель должен работать над красивым, выразительным звучанием, или, иначе говоря, над культурой звука. В 5 главе «Репертуар и работа над хоровым произведением» мы находим ценные указания:« Поэтому одной из главных задач руководителя нужно считать создание ценного в идейно-художественном отношении и интересного как для исполнителей, так и для слушателей репертуара».
Реализация принципа связи обучения и воспитания с общественно - полезным, производительным трудом воспитывает молодых людей творцами общественных ценностей. Ведь труд помогает познать себя и других людей, воспитывает уважение к себе и тех, кто рядом, обогащает социальным опытом, помогает выбрать жизненный путь и самоутвердиться.
Автор книги поясняет нам, что элементы хорового исполнения не возникают cpaзу после создания хорового коллектива. Они приобретаются в длительном процессе учебно-воспитательной и творческой работы. напоминает, что было бы ошибкой думать, что все эти раз приобретенные качества остаются неизменными. «Неверно также предполагать, что хорошо организованный хор, как хороший музыкальный инструмент, тpeбует лишь небольшой настройки через определенные промежутки времени. Для достижения, сохранения и совершенствования этих качеств коллектив должен работать повседневно и неустанно». В 5 главе книги по репертуару и работе над хоровым произведением учил: «При отборе репертуара руководитель обязан учитывать постепенное совершенствование технических навыков и художественно - исполнительский рост хора. Он должен всегда иметь в виду возможности данного коллектива, eгo качественный состав, степень подготовленности. Нельзя, например, начинающему хору давать трудные произведения. Трудность xopoвoгo сочинения определяется такими показателями, как количество голосов партитуры, степень напряжения отдельных партии (тесситурные условия), характер мелодии (интонационные и ритмические трудности) и т. д. Как бы ни было велико желание руководителя исполнить с хором
то или иное произведение, он не сможет осуществить eгo, если исполнительские трудности произведения превышают вокально - технические возможности хора».
Принцип наглядности предполагает использование наглядности не только как средства иллюстрирования, но и для того, чтобы учащиеся, студенты научились самостоятельно работать с художественным образом как источником информации. Такая работа с наглядностью заостряет внимание, развивает аналитичность мышления, умение достигать образного выражения разнообразных технических и общественных проблем.
Характеристика хоровых партий в книге описывается не только словами, но и демонстрацией партитур конкретных песен.
Ценным является напоминание автора о том, что аккомпанемент является одним из важнейших средств музыкальной выразительности. «Образ мчащегося поезда, содержащийся в аккомпанементе, органически сливается с мелодией песни. Поэтому полноценное художественное исполнение произведений, подобных песне И. Дунаевского «Пути-дороги», без сопровождения невозможно». В тех случаях, когда в аккомпанементе отсутствует самостоятельный образ произведение может быть исполнено а сарреlIа.
Данная выдержка из главы книги имеет прямое отношение к данному принципу: «Подобное исполнение музыкального произведения можно сравнить с картиной, где тщательно вырисована каждая деталь, мастерски изображен каждый предмет, но не ощущается связи между ними, не вскрыто содержание, не выявлено настроение, а значит, и не создано художественное произведение. Так и в хоровом искусстве, чтобы произведение взволновало слушателей, недостаточно только технически правильно его исполнить. Нужно, чтобы оно прозвучало художественно выразительно, в соответствии с содержанием и характером».
Принцип коллективного характера воспитания и обучения предусматривает последовательное сочетание массовых, коллективных, групповых и индивидуальных форм работы. Подготовка молодого человека к жизни в обществе требует накопления опыта работы и активной общественной жизни в трудовом коллективе. Необходимо овладеть навыками коллективистских отношений: солидарности, взаимопомощи, взаимоконтроля. Коллективные формы воспитания и обучения в сочетании с групповыми и индивидуальными позволяют одновременно влиять на массы в целом и на каждую личность в частности.
Автор в своей книге четко трактует признаки исполнительского коллектива под названием хор.
«Хором называется такой коллектив, который в достаточной мере владеет техническими и художественно – выразительными средствами хорового исполнения, необходимыми для того, чтобы передать те мысли и чувства, то идейное содержание, которое заложено в произведении».
околов отмечает, что под понятием «тип хора» следует понимать прежде всего коллектив, который может исполнить хоровую партитуру, соответствующую eгo составу. «Но часто понятие «тип хора» переносится и на произведение, написанное для данного с о с т а в а хора. И то и другое понимание этого термина допустимо и правомочно».
Говоря о количественном составе хоров, автор напоминает «…благодаря этому сохраняется основной признак xopoвoгo пения коллективность».
Принцип уважения к личности ребенка в сочетании с разумной требовательностью к ней имеет особое значение. Уважение и требовательность к ребенку воспитывают у нее чувство человеческого достоинства, формируют представление о гуманных принципах человеческих взаимоотношений. Педагогическое значение единства уважения и требовательности заключается еще и в том, что активное участие в важных общественных делах и ответственность способствуют самоутверждению, преподносят личность в глазах, окрыляют и вдохновляют.
Из воспоминаний воспитанников мастера: «Вообще-то у Владислава Геннадьевича Соколова не было своих детей. Но тысячи и тысячи и тысячи людей самого разного возраста питают к нему чувства, которые иначе как сыновьими не назовёшь. Так что Владислава Соколова можно без зазрений совести назвать великим отцом для всего того множества детей, которых он учил, которых любил подлинной отцовской любовью, и они любили его как родные дети». «Владислав Геннадьевич организовал такое движение, чтобы в каждом районе, в каждом округе, в каждом малом городке помимо музыкальных школ были еще хоровые студии. В этих студиях было поставлено хорошо сольфеджио и фортепиано, выпускникам давали даже диплом, что они закончили хоровую студию. Я со многими разговаривала, с такими хоровиками, как Пономарев, Струве, «отпочковавшийся» Попов. Они, я ничего не могу сказать, хорошие педагоги, но такого душевного тепла, какое шло от Владислава Геннадьевича – ни у кого такого не было, был иногда даже страх какой-то перед руководителем хора. А у Владислава Геннадьевича даже когда он сердился – у меня ассоциация была — с морем. Вот море – оно вспенится, как у Пушкина, бурливо, а потом оно уснет, и все, и тишина. Вот у него это быстро все отходило. И поэтому у нас, у детей никогда не было такого в памяти, что он какой-то сердитый. Он был добрым, отходчивым моментально. Он как бы покрывал своей большой и красивой личностью, он покрывал всех. Я пропела 6 лет, а потом я пришла работать к нему же, уже сама будучи мамой. И тут я по-настоящему увидела, как Владислав Геннадьевич работает с детьми. И вот это ощущение, что дети не боялись его – это очень важно».
Принцип выбора оптимальных методов, форм, средств обучения и воспитания основывается на осознании того, что не существует универсальных подходов к обучению и воспитанию, которые срабатывают в любых педагогических ситуациях. Успешно решить ту же педагогическую проблему можно различными сочетаниями форм и методов работы. Этот принцип отражает демократичность условий работы современной школы, которые дают педагогам право выбора на научной основе оптимальных для них и конкретных условий, методов, форм и приемов работы.
Читаем в книге у Соколова: «Умение пользоваться дыханием обусловливает очень важный навык xopoвoгo пения - пение с различными приемами звуковедения». Аналогично существующим в оркестровой практике штрихам, хоровое исполнительство также располагает приемами, которые можно отнести к категории штрихов.
Рассуждая о приемах звуковедения, великий выделяет три категории: Legato (легато) , Staccato (стаккато), Nоп legato (нон легато).
Также автор напоминает, что умение каждого певца правильно дышать помогает выработать очень важный и необходимый прием в хоровом пении цепное дыхание. Сущность цепного дыхания заключается в том, что в процессе пения певец берет дыхание не одновременно с исполнителями, стоящими от него справа и слева. «Такой прием обеспечивает непрерывное звучание хора (без пауз) в течение продолжительного времени. Цепное дыхание особенно важно при исполнении протяжных песен.
Здесь мне хочется привести слова – воспоминания коллег о Соколове: «...в репетиционной работе с хором студентов Московской консерватории Владислав Геннадьевич Соколов не прибегал к длительным объяснениям, вероятно, полагаясь на понятливость певцов. Обладая удивительно мягкими и точными дирижерскими руками, пластичностью, выражающими самое сокровенное и необходимое в музыкальной фразировке и в чувствовании эмоциональной логики, Владислав Геннадьевич заставлял творчески подчиняться своему видению музыкального образа и слушанию хоровой партитуры».
Принцип прочности, осознанности и действенности результатов образования, воспитания и развития требует, чтобы ощущался не только образовательный, но и воспитательный, развивающий эффект педагогического процесса (устойчивыми были моральные убеждения, навыки учебно-познавательной деятельности, способы общественно ценной поведения, черты характера и т. д.). Он предусматривает необходимость осознания полученных знаний, ориентирует учебный процесс на формирование действенных знаний, умений, навыков и способов поведения.
Автор Соколов объясняет и напоминает, что использование приема цепного дыхания требует от певцов хора большой техники. Трудность при этом усугубляется тем, что цепное дыхание - коллективный навык, обусловливающий наличие у певцов обостренного чувства ансамбля, «…певец при цепном дыхании не должен делать вдоха одновременно с соседями справа и слева; он должен дышать лишь в середине длинного звука».
Ценными являются указания мастера на то, что дыхание в хоре является основой вокально-хоровой техники. Приобретение других вокально-хоровых навыков может быть успешным лишь тогда, когда хор в достаточной мере овладеет техникой дыхания.
Принцип комплексного подхода к воспитанию проявляется в органических связях учебной, трудовой деятельности школьников, студентов с формированием мировоззрения ценных для общества мотивов поведения, с нравственным отношением к учебе, труду, природе, самого себя, других людей. Комплексный подход, обеспечивающий единство организации и результатов воспитания и обучения, воплощается прежде всего в межпредметных связях. Комплексность содержания воспитательного процесса проявляется в программе воспитательной работы, которая предусматривает привлечение молодых людей к многообразию видов деятельности. Данный принцип отражает объективные требования органического единства обучения, воспитания и жизни.
Подтверждая реализацию и этого педагогического принципа в многогранной деятельности можно процитировать слова автора: «На выразительность исполнения xopoвoгo произведения влияет и отношение самих певцов к исполняемому произведению. К:аждый из них должен знать, что содержание музыки и текста обусловливает определенный характер звучания произведения: героический, веселый, грустный, лирический. Понимание произведения, проникновение в eгo содержание будут способствовать выразительности исполнения. Желание хорошо и правильно eгo исполнить должно отразиться также и на внешнем поведении певцов во время исполнения, на их общей подтянутости, выражении лиц поющих. Нельзя забывать, что на концерте слуховое восприятие дополняется зрительным впечатлением от внешнего вида поющих. Никогда веселая, жизнерадостная песня не прозвучит соответственно ее содержанию, если у певцов будут скучные лица. И наоборот, исполнению грустно-лирического произведения не будет соответствовать веселое и некстати радостное настроение поющих. Нужно всегда помнить, что исполнению любых, самых различных по характеру хоровых произведений должно сопутствовать вдохновение, основанное на пони мании содержания xopового сочинения и владении приемами вокально-хоровой техники».
И вновь хочется процитировать слова учеников : «У меня самые яркие впечатления в моей жизни – хор, и работа в хоре и пение в хоре. И сейчас, когда мы, «соколята» встречаемся, то только и разговоров: а помнишь эту поездку, а помнишь ту поездку? Все эти поездки и выступления были необыкновенными».
3. Заключение
Ознакомившись с ценнейшим педагогическим трудом «Работа с хором», я еще раз убедилась, что деятельность дирижера – одна из сложнейших в ряду музыкальных профессий. Кажущееся отсутствие трудностей в ней, по словам Лео Гинзбурга, является источником величайших недоразумений. За дирижерским пультом “проваливались” такие выдающиеся музыканты, как Чайковский, Римский-Корсаков, Танеев, Лядов, Глазунов, Шуман, Бриттен, Кабалевский, Хачатурян, Шостакович. Хорошие межличностные отношения, складывающиеся у дирижера с коллективом, помогают участникам хора и дирижеру быть в хорошем контакте и увлеченно служить своему искусству. Черты личности дирижера, стиль его обращения с исполнителями накладывают на коллектив особый отпечаток в манере звучания, что хорошо понимают опытные дирижеры.
Деятельность хора требует усилий всех его участников, а поведение каждого человека в коллективе имеет свои закономерности. Для успешного участия в ансамблевом или хоровом пении каждый исполнитель должен учиться согласовывать свои действия с действиями партнера. Любой коллектив проходит ряд стадий роста. Сплоченный коллектив отличает единство во мнениях, взглядах и установках.
Дирижер хора, как отмечалось, может придерживаться разных стилей руководства. Но если ему присущ демократический стиль, то это говорит о высокой нравственной культуре данного дирижера. Такой руководитель может быть поднят коллективом на такую высоту художественных достижений, на которую не может рассчитывать дирижер при попустительском или авторитарном стиле руководства. Важнейшим условием такого результата является любовь хористов к своему искусству, с одной стороны, и любовь к своему дирижеру - с другой стороны.
Выполняя данную контрольную работу я пришла к выводу, что в реальной преподавательской деятельности основополагающие принципы обучения и воспитания реализуются в тесной взаимосвязи, взаимообуславливают друг друга, ни один из них не может быть задействован обособленно, то есть без учета и использования возможностей других.
Широкий и разнообразный спектр деятельности руководителя хора требует от него не только знаний, умений и навыков в области хорового искусства, но и широкой общей эрудиции и педагогической образованности. Он должен быть разносторонне подготовленным, творчески активным педагогом. Для этого необходимы большие знания в области литературы, театра, изобразительного искусства, общественных наук, основ психологии. Руководитель хора должен обладать развитым интеллектом и силой воли. Работа с хором требует от руководителя большой работоспособности, выносливости и крепкого здоровья, а также оптимизма и, естественно, чувства юмора.
Завершить свою контрольную работу я хочу воспоминаниями коллег о В. Соколове:«Но главным в контакте Соколова с хором была необыкновенная сила, идущая от дирижера, которая не только не подавляла певцов, а напротив, духовно их раскрепощала; дирижерская воля вызывала у хористов преданность и желание подчиняться. Дополнительное воздействие на певцов оказывали удивительно глубокие и строгие глаза Владислава Геннадьевича, которые, будто проникали в души и сердца поющих. Многие из тех, кто пели под управлением , говорили о том, что взгляд дирижера был обращен всегда к каждому отдельному певцу. Своими выразительными глазами мог «приструнить» отвлекшегося или невнимательного певца, поощрить удачное исполнение фразы, предупредить о трудном мелодическом рисунке или тесситурно неудобном эпизоде, а также помочь его хорошо исполнить. Это всегда был взгляд, полный притягательности, властности, уверенной силы...».
Напутствуя молодых музыкантов, призывал не замыкаться в узкопрофессиональной работе, идти к детям, в школу, создавать любительские хоры, заниматься просветительской работой в «глубинке», учить людей понимать и любить хоровое пение, чтобы оно, как некогда ранее в России, являлось живой потребностью общества.
Идут годы, и значение Соколова для всех нас и отечественной музыкальной культуры приобретает все больший смысл и требует осмысления. Его жизнь в искусстве подобна жизни великих личностей русской культуры, его наследие, художественная и педагогическая «система Соколова» – это природа музыки и жизнь в музыке: здесь ее живительные соки и неисчерпаемые силы.
4.Список используемой литературы:
1. . Основы общей педагогики: Теория и методика воспитания.-М.2002г.
2. Педагогика: Учебное пособие для студентов пед. учебных заведений. 3-е издание - М.: Школа - Пресс, 2000г.
3. . . Работа с хором - М., 1967г.
4. Работа с детским хором - М., 1981г. Сборник статей.
