Музыка регги

Музыка регги

Регги (рэгги, англ. reggae) – направление современной музыки, сформировавшееся на Ямайке и получившее широкое распространение с начала 1970-х годов. Во второй половине ХХ века Ямайка стала независимой от Великобритании, хотя до сих пор продолжает английские традиции. В музыкальном мире Ямайка известна за счёт стилей ска, дансхолл, соул, калипсо и, прежде всего, регги (все направления, перечисленные до регги, являются его истоками, вкратце они будут рассмотрены ниже).

Регги может быть одновременно и танцевальной, и релаксационной, и протестной музыкой, что следует из традиций африканской культуры, в которой ритм, танец и музыка сосуществуют с прочими явлениями и событиями. Используемый состав – электрогитара, бас-гитара, ударные, электроорган, иногда – группа духовых инструментов. Основные особенности регги – умеренный (может быть и быстрый, но не агрессивный) темп, размер – 4/4, акценты в аккомпанементе на 2-й и 4-й доле, синкопированный рисунок баса, где сильные доли такта игнорируются или сдвигаются.

Вся музыка регги тесно связана с субкультурой растафари (ещё известных, как растаманы), которые считают, что всё ценное для человечества зародилось в Африке. В их понимании Африка – это рай на Земле, где живут растафари. Согласно философии растаманов, каждый истинный приверженец течения должен: постигать смысл жизни, философствовать, любить людей, не обременять себя житейскими заботами, играть на барабанах, курить марихуану (практикой допускается, но не навязывается) и слушать регги. Большинство песен регги построены на растафарианской идеологии и насыщены символикой этого религиозно-философского течения.

Признанным королём регги является ямайский музыкант, гитарист, певец и автор песен Боб Марли. Несмотря на то, что со времени его смерти прошло много лет, Марли до сих пор является самым известным исполнителем в стиле регги. Именно благодаря его международному успеху регги приобрёл широкую популярность за пределами Ямайки. Боб Марли был одним из виднейших сторонников панафриканизма (идейно-политическое движение начала ХХ века, ставившее целью объединение африканцев для борьбы против расового угнетения) и правоверным растаманом; многие последователи этого движения даже считают Марли пророком.

А всё началось с приезда в Зимбабве Боба Марли. В 1980 году он приехал в Зимбабве на официальное празднование дня независимости этой страны. В то время он уже был популярнейшим исполнителем африканского регги по всему миру. По иронии судьбы именно в Африке творчество Боба Марли и его регги музыки практически не было известно. Здесь его воспринимали как белого поп-исполнителя. Но призыв его песни («каждый вправе сам решать свою судьбу»), написанной специально для африканских слушателей, вошел в сердца африканских слушателей. Концерт был показан во многих странах Африки, и с этих пор регги музыка стала здесь стремительно набирать популярность.

На Ямайке, где зародился стиль регги, в первой половине XX века наиболее распространённым музыкальным жанром были песни, исполнявшиеся бродячими музыкантами, представлявшие собой сплав из религиозных гимнов спиричуэлс, рабочих песен, стиля калипсо (афроамериканский фольклор, представленный сатирическими песнями на политическую и социальную тематику) и всего разнообразия традиций Карибского бассейна. Это была народная музыка, аналогичная американскому архаичному сельскому блюзу. Из выше перечисленных первоисточников видно, что музыка американских негров оказала на стиль регги решающее значение.

После Второй мировой войны на ямайский остров проникло множество новой музыки, в основном, из США. Связано это было  с тем, что в массовое употребление вошли радиоприёмники и проигрыватели. Ямайцам были особенно близки записи исполнителей в стиле ритм-н-блюз, а затем и рок-н-ролл.

В 1950-х большинство населения острова, жившее в крайней бедности, не могло позволить себе иметь проигрыватель. Поэтому после рабочего дня они собирались прямо на улице, где был выставлен проигрыватель с усилителем звука, устраивая импровизированные дискотеки на площади или углу улицы. В конце 1950-х некоторые владельцы звуковой аппаратуры стали открывать частные музыкальные студии, в которых записывались местных артисты и выпускались их пластинки. С этого и началась развиваться собственно ямайская музыкальная индустрия.

Приспосабливая американский ритм-н-блюз к особенностям карибской ритмики, ямайские музыканты изобрели новый стиль. Новому стилю, получившему название ска (ska), было свойственно то же покачивание и акцентирование слабой доли, которое позже перешло и в регги. Мелодическую линию вела главным образом духовая секция. Во время проигрывания на дискотеках ска-песен, организаторы нередко сопровождали их своими комментариями, произнося фразы поверх звучавшей музыки. Так возник жанр тостинга (toasting), немало повлиявший на становление хип-хопа (рэпа).

Во второй половине 1960-х соединение ска с госпел и музыкой соул дало новый стиль, который является непосредственной предтечей регги. С этого времени ямайская музыка начала проникать в США и Европу. Популяризации жанра способствовала и группа «Битлз», которые некоторыми своими песнями имитировали современную им музыку Ямайки. В конце 1960-х темп ямайской музыки стал более медленным и неспешным, большую роль приобрела электрогитара. Так постепенно оформился стиль, который получил название регги.

В конце ХХ столетия данный стиль нашёл свою нишу и в кругах европейских слушателей. Например, евро-регги (Euro Reggae) – стиль, возникший в результате эволюции из современного регги в начале 1990-х, который был тесно связан с евродэнс-музыкой этого периода.

На настоящий момент регги музыка является одним из самых популярных стилей африканской музыки. Хотя большинство регги исполнителей африканского континента до сих пор остаются неизвестными широкой европейской публике, то, что они исполняют – это и есть истинная музыка Африки. Разумеется, некоторые признаки стиля отличаются в зависимости от территории бытования. Однако для европейских слушателей он в целом отмечен лёгким и позитивным звучанием с танцевальным посылом. Характерно, что белые слушатели не всегда придают значение религиозно-философской направленности музыки. Тогда как для самих коренных исполнителей эта музыка представляет особую духовную ценность.

В музыке регги обычно рассказывается о сложностях современной жизни, проблемах цивилизации и экологии, о путях к Богу, об истории мира и о Любви. Регги музыка нравится людям, которые любят эти песни за «горячую африканскую искренность, необыкновенную мелодичность музыки и мудрость текстов». Миссия музыкантов – использовать музыку как созидающую позитивную силу для распространения послания мира, добра и духовного объединения всех народов. Кумиры этой современной западно-африканской культуры вместе живут, поют, играют, молятся и медитируют для того чтобы их «послание мира и духовного объединения достигло сознания людей планеты» (Луанда Магере).

Нередко стиль регги не только исполняется на африканском континенте, но и распространяется за его пределами. Например, группа исполнителей данного стиля, созданная в Эфиопии и представляющая из себя большой творческий коллектив, часто гастролирует по соседним странам Африки. Несколько раз в год организовывают международные регги фестивали в Эфиопии.

В Танзании музыканты смело соединяют традиционные африканские ритмы и напевы с мелодиями и гармониями современности. Здесь можно найти джаз, рок, регги, дэнсхолл, блюз и многое другое. Группы составляет лёгкие аранжировки, используя электро-гитары, клавиши, барабанную установку, трубы и саксофон. К ним добавляются различные африканские перкуссии и акустические мелодии.

Отличительной изюминкой групп может являться коренной житель племени масаи. Оригинальным вокалом, свойственным этому племени он поёт свои вариации на тему древних племенных песен своего народа под аккомпанемент участников группы, и сопровождает всё представление традиционными танцами древних воинов. Туземец никогда не носит ничего кроме национальной одежды и обуви из старых автомобильных покрышек, которая очень удобна в исполнении национальных танцев-прыжков. Каждое выступление группы это всегда зажигательная музыка и незабываемое шоу в африканском стиле.

Итак, жанр музыки регги тесно связан с таким философским течением, как растафарианство. На растафарианство огромное влияние оказала Эфиопская Православная Церковь, поэтому данное движение имеет религиозные корни. Его смело можно назвать религиозно - философским. Регги наделяется свойством воздействовать на душу, и никогда не используется только для отдыха, как в Европе. Несмотря на то, что музыка регги, как жанр зародилась на Ямайке, корни у неё африканские.