Методическая разработка

по предмету специальное фортепиано

Артемьевой Любови Александровны

для 2,3 класса

на тему:

Работа над старинными танцами и пьесами из сборника «Нотной тетради »

Содержание:

1.Введение, цели и задачи

2. История создания сборника

3.Разбор произведений

4. Список использованной литературы

Актуальность.

Подлинное приобщение к миру полифонической музыки, вершиной которого является творчество - непременное условие гармонического развития музыканта любой специальности, в том числе и пианиста. «Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах»- первая ступенька  соприкосновения и познания ребенком музыки великого музыканта.

Цель: научить ребенка любить музыку , раскрыв перед ним богатый внутренний мир и эмоциональное содержание этой музыки.

Задачи:

1.Формирование интереса к музыке .

2.Воспитание умений и навыков работы с полифоническим материалом на примере пьес из «Нотной тетради »

История создания сборника.

У две «Нотные тетради ». Это  своеобразные музыкальные альбомы семьи Баха, содержащие инструментальные и вокальные  пьесы различного характера.

Первая тетрадь написана в 1722г. В ней в основном представлены  французские сюиты.

Вторая тетрадь написана в 1725г. В нее вошли легкие клавирные пьесы: танцы, марши, менуэты; вокальные сочинения, предназначенные для домашнего музицирования, а также партиты ля-минор и ми-минор, Прелюдия до-мажор из1тома ХТК, французские сюиты.

Во вторую тетрадь вошли не только сочинения . Здесь находятся «Пастораль» Ф. Куперена, «Менуэт» Г. Бема, а также несколько пьес сына композитора-.

НЕ нашли? Не то? Что вы ищете?

Первое полное издание Второй тетради было осуществлено в 1906г. Р. Батка в Праге.

Юбилейное  издание второй «Нотной тетради» вышло в Лейпциге в 1950г. под редакцией Г. Келлера.

В России самой популярной  является редакция . В этой редакции опущены партиты, Прелюдия до - мажор из 1 тома ХТК, французские сюиты, так как редактор считает, что эти произведения давно приобрели известность как части партит, сюит, ХТК.

Разбор произведений.

Менуэт№5 соль-минор.

Менуэт-старинный  танец с реверансами и поклонами. В 17веке он стал модным аристократическим танцем, которым увлекались чопорные придворные  в белых напудренных париках с буклями. Конечно, Бах писал свои менуэты не для танцев, но от них он заимствовал  танцевальные ритмы  и формы, наполнив  эти пьесы самыми  разнообразными настроениями.

Менуэт  соль - минор-плавный, спокойный танец с элементом светлой грусти. Минорная тональность предопределяет такое настроение.

Менуэт написан в двухчастной форме. 1часть заканчивается в параллельной тональности (си бемоль – мажор). Вторая часть начинается  также  в параллельной тональности, затем следуют небольшие отклонения в тональность фа - мажор  и в тональность доминанты ( ре – мажор), завершается пьеса в главной тональности.

Рассмотрим работу  ученика над этим Менуэтом. После определения характера нужно направить внимание ученика на то, как  отличны мелодии верхнего и  нижнего голосов. Как они независимы и самостоятельны, как будто их исполняют два разных инструмента. Предположим, что верхний голос исполняет скрипка, а нижний -  виолончель. На примере этого менуэта нужно объяснить  структуру строения: вопросно-ответное соотношение фраз. Вопрос(1-4т.) звучит более настойчиво, а ответ (5-8т.)- более тихо. Затем педагог переходит к более детальной работе над фразировкой каждого голоса. Нужно отметить важность поклонов и реверансов. Они приходятся на сильную (1долю) такта. Поэтому ученик должен чувствовать  трехдольность. Опора на первые доли такта, а 2,3доли должны быть более легкими. Например, в  такте 2 в верхнем голосе ученики очень часто садятся на 2.3 доли, получается грузное звучание, нарушается  танцевальность. Опора здесь на первую долю такта (на ля), следующие за ней ноты ре играются более тихо и легко. В этом поможет ученику аппликатура с подменой пальцев. Половинные с точкой в левой руке (такты1-4) должны звучать глубоко и пропето, как бы подражая виолончели, последний звук ре должен звучать тише, конец фразы. Нижний голос должен звучать также выразительно и осмысленно как верхний голос.

В этом менуэте ученик встречается с таким приемом как скрытое двухголосие. Когда в одноголосной мелодии Бах как бы «прячет» второй голос. Такт27 правая рука. Ученики это место играют часто коряво. Здесь два голоса. Ноты соль, фа - диез, соль должны звучать с опорой. Ноты, идущие на и (ре, до, си-бемоль) звучат более тихо и легко. Для достижения нужной звучности применяем прием ротационное движение кисти: на опорные ноты открываем ладонь и вкладываем ее в пальцы, легкие нотки играем близко к клавише легко. Палец только поднимает клавишу, но не отрывается от нее.

В Менуэте много украшений (мелизмов). Их нужно учить отдельно медленно и очень выразительно. Когда они будут освоены, тогда можно их вкраплять в мелодическую линию.

Менуэт№7Соль_-мажор.

Полная противоположность предыдущему менуэту. Веселый, энергичный, напоминающий картинку деревенского праздника танец. Лишь небольшое отклонение в параллельную тональность в начале 2 части привносит легкую грусть. Но это ненадолго, возвращение главной тональности возвращает атмосферу праздника и веселья.

Нужно тщательно поработать над фразировкой каждого голоса. Особенно обратить внимание на четверти в левой руке (такты5-7,13-16,17-19,21-28). Ученики часто играют их неосмысленно, без фразировки. Здесь нужно добиться осмысленной горизонтальной линии. Другая сложность - несовпадение интонационных точек при соединении голосов. Например, такты 1-2,3-4.В правой руке мотив заканчивается на ноте соль на3доле второго такта. Эта соль должна быть сыграна тихо. В левой руке мотив второго такта интонируется к1доле третьего такта. Это интонационное несовпадение голосов должно присутствовать в игре ученика. Следует обратить внимание ученика на скрытое двухголосие в левой руке (такты29-30).Опора здесь на ноты фа – диез и соль, нота ре должна звучать тихо и легко (аналогичный прием исполнения описан в предыдущем менуэте).

Марш№16 Ре - мажор

Автором пьесы является сын - Филипп Эммануил. Музыка Марша передает увлеченность детей, когда они в своих играх подражают  марширующим солдатам, военному оркестру.

В пьесе довольно развитое  двухголосие.  Следует обратить внимание ученика на несовпадение  акцентов в партиях обеих рук (такты1-2,4-5 и аналогичные им). В правой руке опора приходится на вторую долю, а в левой – на первую. Двутакт, заканчивающий каждую часть пьесы имитирует в правой руке  бодрый сигнал трубы, в левой – барабанную дробь.

Ария№20а ре - минор

Данная пьеса – двухголосное изложение песни «Старая трубка». Пьеска напевного характера, требующая от маленького ребенка певучего, выразительного исполнения. Трехдольный размер придает Арии черты танцевальности, что роднит ее с менуэтом. Для  более выразительного исполнения  ребенку нужно объяснить тональный план пьесы, чтобы он слышал как со сменой гармонии меняется настроение, звучность, динамика.. Например: начинается пьеса напевно, несколько грустно в тональности  ре - минор. Вторая фраза (такты5-8) звучит более светло и ярко уже в параллельной тональности (фа - мажор). Вторая часть Арии звучит более напряженно, здесь сопоставляет две доминанты – параллельной (до - мажор)и главной (ля - мажор) тональности. Некий драматизм вносит появляющаяся в тактах11-12 стретта. Но все успокаивается и разрешается в главную тональность  ре - минор.

Нужно поработать над фразировкой, интонационной выразительностью каждого голоса. Особого внимания требует левая рука. Мелодия скачкообразная (шаги на октаву). Ребенок должен все это охватить и исполнить осмысленно. Особого внимания требует стретта (такты11-12). Здесь нужно обратить внимание ученика на несовпадение интонационных точек. В правой руке конец мотива на до - диез (начало12такта), в левой руке - начало фразы. Естественно конец мотива должен звучать тише, а начало фразы ярче.

«Нотная тетрадь » - ценнейший материал для воспитания и развития вкуса ребенка к хорошей музыке. Эта музыка развивает полифоническое мышление ребенка, его звуковую палитру, воспитывает чувство стиля и формы.

Библиография

А. Швейцер , КлассикаXXI, Москва 2007г.   Нотная тетрадь методические комментарии, изд. Музыка, Москва 1977г. Н. Калинина Клавирная музыка Баха в фортепианном классе, Ленинград, Музыка,1988г.