Петербург Пушкина, Гоголя, Достоевского глазами художников.
Волшебная сила искусства совершает чудеса. А если встречаются два вида искусства? Результаты могут превзойти все ожидания.
Главное оружие художника – кисти, краски, писателя – слово. Творческих людей называют художниками, они, используя таланты, которыми их наделила природа, создают неповторимые образы, воздействующие на наши души, обогащающие наш внутренний мир.
Отбирая материал по данной теме, мы остановились на образе Петербурга в произведениях Пушкина, Гоголя, Достоевского. Петербург вдохновил многих писателей, художников на создание различных произведений, в которых образ города занимает центральное место. Но если формулировки «Петербург Пушкина», «Петербург Гоголя», « Петербург Достоевского» стали привычными, то о художниках, посвятивших этой теме свои работы, мы знаем гораздо меньше.
Мы поставили перед собой следующие цели, задачи, выдвинули гипотезу.
Петербург – это не только великий город, но и важнейшая тема русской литературы. Пушкин, Гоголь, Достоевский – именно о произведениях этих писателей пойдёт речь в нашей работе. Каким же предстаёт Петербург в произведении этих мастеров?
Петербург – это город контрастов. Александр Сергеевич Пушкин писал: «Город пышный, город бедный…». Николай Васильевич Гоголь заметил: «Все ложь, все обман, все не то, что кажется». Фёдор Михайлович Достоевский признавался: «Виноват, не люблю его – окна, дырья, монументы»
Петербург всегда привлекал к себе внимание многих художников и графиков, запечатлевших в своих произведениях облик города. И. Глазунов, Д. Шмаринов, А. Бенуа, Д. Кардовский под воздействием произведений писателей – классиков обращаются к этой теме.
(1870-1960) художник-график, живописец, театральный художник. Он начал работать над "Медным всадником" в 1903 году. В течение последующих 20 лет им создан цикл рисунков, заставок и концовок, а также огромное количество вариантов и набросков.
В 1905 году , находясь в Версале, заново переработал шесть своих прежних иллюстраций и выполнил фронтиспис к «Медному всаднику». В новых рисунках к поэме тема преследования Всадником маленького человека становится главной: черный всадник над беглецом – не столько шедевр Фальконе, сколько олицетворение жестокой силы, власти. И Петербург не тот, покоряющий художественным совершенством и размахом строительной мысли, а угрюмый город – скопление мрачных домов, торговых рядов, заборов. Петербург у Бенуа — это город, несущий смерть. Тревога и беспокойство, охватившие художника в этот период, превращаются здесь в настоящий крик о судьбе человека в России.
В рисунках образы «Петербургской повести» как бы окрашены размышлениями и переживаниями человека начала XX столетия.
Тема Петербурга, наметившаяся в творчестве Пушкина, была расширена и углублена Гоголем в его поэме «Невский проспект». Белинский считал: «Такие пьесы, как «Невский проспект»... могли быть написаны не только человеком с огромным талантом и гениальным взглядом на вещи, но и человеком, который при этом знает Петербург не понаслышке».
Дмитрий Николаевич Кардовский - художник, профессор Академии Художеств. В 1904 году он подробно иллюстрировал повесть Гоголя «Невский проспект».
Новый стиль этих иллюстраций кладёт начало всему книжно-иллюстративному направлению творчества Кардовского. «Невский проспект» Гоголя насыщен подлинной и глубокой романтикой. На фоне весёлого описания Невского, различных фаз его превращений в зависимости от времени дня и людей, его наполняющих, Гоголь раскрывает два контрастных мотива повести — трагический и пошло-комический, объединяя их в синтетическом образе Невского - жутком, лживом зеркале призрачного лика Петербурга, особенно ночного.
Эпоха Гоголя отдалилась тогда уже на полвека, и ровно семьдесят лет прошло после написания повести. Художнику показалось важным представить новым читателям само то время, когда и происходили описанные Гоголем события. Великий знаток быта ушедшей эпохи, всей ее внешней, обстановочной стороны — от архитектуры и мебели, костюмов и рисунка обоев до причесок и манеры поведения, Кардовский очень много внимания уделил реконструкции стиля эпохи в его характерных и часто изящных подробностях. Герои Гоголя в иллюстрациях Кардовского живут в своем времени, в отдалении от реального мира его читателей.
Иллюстраторами к роману «Преступление и наказание" являются и .
Илья Сергеевич Глазунов - советский и российский художник-живописец, педагог. Его любимый писатель– . Известны слова Фёдора Михайловича : « Меня зовут психологом, неправда, я лишь реалист в высшем смысле, то есть изображаю глубины души человеческой». И художник показывает в работах своё понимание этой мысли, показывает, что означает для него «найти человека в человеке». Этому помогает и жизненная биография Ильи Глазунова – ведь он родился и вырос в тех же кварталах, что описывает Достоевский, жил там, где жили, страдали, боролись его герои. Образ Петербурга, возникающий на страницах романа важен для понимания как романа “Преступление и наказание”, так и всего творчества великого писателя. В произведении Достоевского Петербург предстает сумрачным, мучительным, враждебным человеку городом. Этот тягостный, серый столичный пейзаж становится фоном, конкретной бытовой средой, в которой разворачивается действие романа, придает ему особо напряженный и мрачный колорит. Не только Петербург Достоевского - это не только фон, на котором разворачиваются драматические события, но и душа этих событий, символ ненормальной жизни, неблагополучной, безнравственной. И. Глазунов замыкает пространство города, его улицы не имеют выхода. Художник увидел город-тупик.
Дементий Алексеевич Шмаринов (1907—1999) —Народный художник СССР «Читая и перечитывая Достоевского, он сам словно прошел весь путь тяжких мучений Раскольникова. Он не придумал, а физически ощутил состояние человека, мечущегося в беспросветном одиночестве. Из этого острого "сопереживания" родились, возникли перед внутренним взором художника образы людей, их живые лица; возник образ Петербурга - не гармонически-прекрасного города дворцов и набережных, а Петербурга доходных домов, узких, как щели, дворов, подворотен, похожих на черные норы.
лазунова и Д. Шмаринова о Петербурге в романе «Преступление и наказание», выраженные на бумаге, полностью совпадают с описанием «города Петра» Достоевского.
Петербург XIX века… Благодаря работам писателей, художников мы, как на машине времени, можем перенестись на несколько веков назад, понаблюдать за жизнью людей, почувствовать атмосферу, царившую в городе, убедиться, что Петербург – город контрастов. С одной стороны – это богатый, роскошный, величественный, прекрасный город с неповторимой архитектурой, с другой – город, приносящий людям беды и страдания.
Самая таинственная связь между людьми и между эпохами осуществляется через искусство.
Задача художника сделать эту связь крепче, надёжнее. Искусство объединяет людей, оно вселяет уверенность, и человек ждёт от него ответа, что было с ним вчера и что будет завтра.
Интернет ресурсы,
литература.
1.http://literatura5.narod. ru/medny_vsadnik. html
2.http://www. nasledie-rus. ru/podshivka/8904.php
3. Достоевского в иллюстрациях Ильи Глазунова. – М.: Планета, 1990. – 208 с.
4. http://www. maslovka. org/modules. php? name=Content&pa=showpage&pid=
