Летний домик Петра Первого (стр. 2 )

Санкт-Петербург, основанный в 1703 г. на полупустынных болотистых берегах невской дельты, постоянно развивался на протяжении трех столетий. Облик города складывался постепенно, со сменой эпох, господствовавших в градостроительстве тенденций и архитектурных стилей. И все же Петербург отличается удивительным и неповторимым художественным единством, строгой гармонией монументальных зданий и величественных парадных ансамблей исторического центра, одетых в гранит набережных, повисших над реками и каналами мостов. Первоначально застройка велась у Петропавловской крепости, где формировалась традиционная для Древней Руси свободная планировка живописно искривленных улиц с разбросанными слободами. Однако этот период был очень недолгим. В Петербурге, ставшем с 1712 г. столицей России, впервые в стране последовательно претворялись принципы регулярного градостроительства. В 1716 г. архитектор Д. Трезини разработал проект создания общегородского центра на Васильевском острове, всю территорию которого предполагалось разделить сетью каналов на прямоугольные кварталы. Хотя этот замысел остался нереализованным, он заложил основы четкой геометрической планировки, характерной для этой части Петербурга.
В последующие годы строительная деятельность сконцентрировалась на левом берегу Невы, ставшем ядром быстро растущего города. Здесь сложилась радиально-дуговая планировочная структура. Ее каркас составляет "трезубец" главных городских магистралей (Невский и Вознесенский проспекты, Гороховая улица), лучами расходящихся от здания Адмиралтейства. Большой вклад в совершенствование пространственной композиции центральных районов внесла деятельность в 1762-1796 гг. Комиссии о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы. Составленный под руководством архитектора проектный план Петербурга способствовал организации системы важнейших городских площадей и наметил южную границу столицы, закрепленную строительством в 1769-1833 гг. Обводного канала. Серьезная градостроительная реконструкция Петербурга была осуществлена в первой трети XIX в. Ансамблевый подход к застройке, заявивший о себе в работах выдающихся мастеров высокого классицизма , , Ж. Тома де Томона, достиг своего наивысшего расцвета в период ампира. Обширные территории в центре города получили окончательное оформление благодаря творчеству , создателя грандиозных комплексов Главного штаба, Сената и Синода, Александринского театра и Михайловского дворца, завершивших формирование архитектурных панорам центральных площадей Санкт-Петербурга.
Во второй половине XIX начале XX в. государственное регулирование городской застройки ослабело. Стремительное развитие промышленности предопределило возникновение за пределами исторического центра обширных и неблагоустроенных рабочих районов. Их реконструкция развернулась в 1920-1930-х гг., когда на бывших окраинах были проложены новые улицы, а вместо трущоб выросли образцовые жилые кварталы, утопающие в зелени.
Составленный в 1935-1939 гг. Генеральный план Ленинграда определил перспективы дальнейшего развития города за счет освоения новых территорий в южном направлении. Там получила продолжение традиционная для Петербурга система планировки, главной осью которой становился Московский проспект. На его пересечении с вновь проложенной центральной дуговой магистралью предполагалось возвести грандиозный ансамбль парадно-административного центра. В дальнейшем идея преимущественного роста города на юг уступила место концепции равномерного развития. Массовое жилищное строительство 1960-1990-х гг. значительно увеличило площадь Петербурга, сформировав гигантские по своим размерам новые жилые районы на юге, западе и севере города. Новостройки вышли к берегу Финского залива, где в настоящее время формируется морской фасад Петербурга.

АРХИТЕКТУРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА XVIII XX ВВ.

ВОСЕМНАДЦАТОЕ СТОЛЕТИЕ ВЕК ОСНОВАНИЯ. Основатель Петербурга, великий реформатор России Петр I мечтал о создании города европейского типа. Первыми строителями северной столицы были преимущественно иностранные зодчие, специально приглашенные царем. Д. Трезини, А. Шлютер, , Н. Микетти создали оригинальный стиль раннего петербургского барокко, отразившего влияние различных европейских школ. Памятники этой эпохи (Петропавловский собор, Летний дворец Петра I, Меншиковский дворец, Кунсткамера) отличают сдержанное декоративное убранство и четкость архитектурных членений. Особую нарядность придавала их фасадам яркая двухцветная окраска.
Те же архитектурные традиции продолжались в 1730-х начале 1740-х гг. в творчестве выдающихся русских зодчих , , . Ведущим мастером петербургской архитектуры середины XVIII в., когда русское барокко вступило в период своего расцвета, был . В созданных им Воронцовском и Строгановском дворцах, роскошных императорских резиденциях в Санкт-Петербурге и его окрестностях (Зимний, Петергофский и Царскосельский дворцы), монументальность и пространственный размах сочетаются с богатейшим пластическим декором, подчеркнутой динамикой форм. В культовом зодчестве 1740-1750-х гг. возрождались приемы допетровской архитектуры. Собор Смольного монастыря Растрелли и Никольский Морской собор обогатили панорамы Петербурга своими живописными силуэтами.
КЛАССИЦИЗМ И АМПИР. Ведущим направлением в архитектуре второй половины XVIII первой трети XIX в. стал классицизм. Принципы нового стиля впервые в полной мере раскрылись в здании Академии художеств, построенном совместно с -Деламотом. В становлении классицизма в 1760-1770-х гг. заметную роль сыграли А. Ринальди (Мраморный дворец) и (церковь св. Екатерины). В 1780 1800 гг. обращение к творческому наследию великого мастера итальянского Ренессанса Андреа Палладио стало основой для формирования строгой классики, ведущим представителем которой в петербургской архитектуре стал Дж. Кваренги. Монументальная простота и спокойное величие характерны для возведенных им зданий Эрмитажного театра, Академии наук, Ассигнационного банка. Принципам палладианства следовал в своем творчестве и мастер яркой индивидуальности, создавший Невские ворота Петропавловской крепости, Главный почтамт и оригинальную по композиции церковь, известную под названием Кулич и Пасха.
В дворцовом и усадебном строительстве этого периода получили широкое развитие трехчастные схемы. Благородным изяществом отличается одно из лучших произведений этого типа Таврический дворец, сооруженный по проекту .
Период высокого классицизма и ампира (1800-1830-е гг.) связан с сооружением грандиозных ансамблей и крупных общественных зданий. Важнейшими звеньями в формировании парадного облика Петербурга стали созданные в начале XIX в. Казанский собор , ома де Томона, Захарова, поразительные по силе своей художественной выразительности. Тяга к величавой торжественности, подчеркнутой монументальности решений усиливается после победы России над наполеоновской Францией в Отечественной войне 1812 года. Возрастает идейно-образное значение архитектуры. В убранстве фасадов особую роль приобретает монументальная скульптура, в которой развиваются патриотические темы военного триумфа и прославления мощи русского государства.
Ансамблевость, как высший градостроительный принцип, стала определяющей чертой творчества крупнейшего мастера этой эпохи . В 1820-1830-х гг. по его проектам были осуществлены широкомасштабные работы по реконструкции центральных районов Петербурга. Созданы комплексы зданий Главного штаба на Дворцовой площади, Сената и Синода на Сенатской площади, Александринского театра и Михайловского дворца, завершившие сложение системы ансамблей главных площадей.

ПЕРЕХОД К НОВЫМ ФОРМАМ. Большая заслуга в развитии петербургской архитектуры на завершающей стадии классицизма принадлежала . Построенные им Павловские казармы, Спасо-Преображенский и Троицкий соборы играют заметную роль в пространственной композиции центра города. Последним памятником стиля ампир был Исаакиевский собор О. Монферрана, господствующий в силуэте Петербурга.
На рубеже 1830-1840-х гг. в русской архитектуре произошла стремительная эволюция от классицизма к ретроспективному стилизаторству и эклектике. Брюллов, , демонстрировали в своих произведениях виртуозное владение формами различных исторических стилей. Яркой национальной самобытностью окрашены памятники неорусского стиля, основателем которого являлся . Живописный по композиции храм Воскресения
Христова ( Храм на Крови ) А. Парланда наиболее эффектное произведение этого направления.
Недолгий период модерна (1890-е начало 1910-х гг.) обогатил Петербург рядом интересных зданий, разнообразных по своим пространственным решениям и характеру декоративного убранства. Различные ветви этого стиля представлены такими сооружениями, как Витебский вокзал (, ) и особняк (А. И. фон Гоген).
Обращение в 1910-х гг. к формам неоклассицизма, ориентированного на национальное архитектурное наследие первой трети XIX в., завершило дореволюционный период развития петербургского зодчества.

КОНСТРУКТИВИЗМ. В архитектуре 1920-1930-х гг. господствующее положение занял конструктивизм оригинальный вариант общеевропейского течения функционализма. Однако период развития конструктивизма был недолгим, строительная деятельность велась преимущественно на окраинах города, практически не затронув его исторического центра (корпуса фабрики Красное Знамя ; фрагменты в застройке пл. Стачек).
В произведениях ленинградских архитекторов второй половины 1930-1950-х гг. нашла выражение ориентация советской архитектуры тех лет на освоение классического наследия, возродился ансамблевый подход к застройке, тяга к эффектной монументальности и образной выразительности, постепенно перераставшие во внешнюю парадность. Именно тогда родился термин, определивший застройку этого периода как сталинский ампир, типичным примером которого стали многоквартирные жилые дома на Московском проспекте за парком Победы.
Отказ от украшательских тенденций и сталинского ампира произошел в начале 1960-х гг., ознаменовав возврат к прерванной традиции конструктивизма и приобщение к международному опыту. За последние десятилетия по результатам разработок многочисленных архитектурных мастерских возведены так называемые спальные районы, в том числе Ржевка и озеро Долгое, грандиозный новый комплекс больницы Кировского завода, жилая застройка от станции метро Приморская до начала Морской набережной и многое другое. Творческий потенциал петербургского зодчества далеко не исчерпан, он раскрывается разными гранями в сложной мозаике плюралистических устремлений архитекторов наших дней.