С. С. ПРОКОФЬЕВ 1891 – 1953
композитор, пианист, дирижёр
МАЯКОВСКИЙ О МУЗЫКЕ ПРОКОФЬЕВА
«…вот раздались первые звуки и – ворвалась жизнь. Нет формы искусства, а жизнь – стремительный поток с гор или такой ливень, что выскочишь под него и закричишь – ах, как хорошо, ещё, ещё!».
КАБАЛЕВСКИЙ О ПРОКОФЬЕВЕ
Прокофьев - « …Солнце русской музыки ХХ века»
ТЕМАТИКА ТВОРЧЕСТВА
а) шутка, юмор, сарказм;
б) лирика и трагедия;
в) история и современность;
г) образы детства, сказка;
СКАЗОЧНАЯ ТЕМА в творчестве Прокофьева:
«Великан» - детская опера
«Сказка» - ф-но
«Сказки старой бабушки» - ф-ный цикл
«Сказочка» - для ф-но
«Шествие кузнечиков» - ф-но
«Гадкий утёнок» - для голоса и ф-но по Андерсену
«Сказка про шута» - балет
«Золушка» - балет по сказке Шарля Перро
«Сказ о каменном цветке» - последний балет (по Бажову)
«Любовь к трём апельсинам» - опера на сюжет К. Гоцци
«Петя и волк» - симфоническая сказка
ГЕРОИКО - ЭПИЧЕСКАЯ ТЕМА:
опера «Война и мир»
кантата «Александр Невский»
«Иван Грозный» - музыка к кинофильму
Пятая симфония
ПРОИЗВЕДЕНИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ:
музыкальная сказка «Гадкий утёнок» для голоса и ф-но по
Андерсену
Три детские песни («Болтунья» - песня на стихи А. Барто)
соната для скрипки соло
симфоническая сказка «Петя и волк»
цикл «Детская музыка» 12 лёгких пьес для фортепиано
сюита «Зимний костёр» из жизни пионеров,
на стихи Маршака
кантата «Баллада о мальчике, оставшемся неизвестным»
МУЗЫКА К КИНОФИЛЬМАМ: (всего 8)
«Иван Грозный»
«Александр Невский»
«Поручик Киже» (по рассказу Юрия Тынянова)
« Лермонтов»
«Тоня»
«Котовский»
«Партизаны в степях Украины»
«Пиковая дама»
ОСНОВНЫЕ ЧЕРТЫ ТВОРЧЕСТВА
а) оптимизм («поэт радости», творец светлого
жизнелюбивого искусства)
б) «зримость», яркая характеристичность музыкальных
образов
в) богатство и смелость гармонических и тональных красок
г) особая, чисто прокофьевская мелодика (графически
очерченные мелодические линии, широта диапазона и
интервальных ходов)
«токкатность», ударная трактовка звука (сухое, жёсткое,
стеклянное звучание, особая роль
акцентности и нон легато, активизация
ритмического начала)
д) ведущая роль музыкально-театральных жанров
( 7 балетов, 8 опер)
«НЕЗЫБЛЕМЫЙ КОДЕКС ИСКУССТВА» ПРОКОФЬЕВА
1. Искусство должно быть оптимистичным
«должно воспевать человеческую жизнь и вести
человека к светлому будущему»
2. Искусство должно быть современным (смелым и
новаторским)
«Я ненавижу подражание, я ненавижу избитые приёмы»
ЧЕТЫРЕ ОСНОВНЫЕ ЛИНИИ ТВОРЧЕСТВА (из «Автобиографии»)
1. Классическая: Симфония № 1 «Классическая»
близость к музыке венских классиков:
ясность изложения
отточенность деталей
стройность формы
2. Новаторская: «Сарказмы», «Первый концерт»,
«Скифская сюита»
3. Токкатная: Токката ре минор, Наваждение
ударная трактовка звука
особая ритмика
моторность
графическая чёткость мелодических линий
4. Лирическая: «Мимолётности», Прелюд «Арфа»,
«Сказки старой бабушки»,
балеты «Золушка» и«Ромео и Джульетта»,
музыка Наташи Ростовой в оп. «Война и мир»
романсы на стихи Апухтина, Бальмонта, Ахматовой
Седьмая симфония
РОДИЛСЯ – в селе СОНЦОВКА Екатеринославской губернии
(ныне с. Красное Донецкой обл.)
РОДИТЕЛИ – отец Сергей Алексеевич – учёный агроном
мать Мария Григорьевна – хорошая пианистка
ПЕРВЫЕ СОЧИНЕНИЯ – «Индийский галоп» для ф-но (в 5 лет)
опера «Великан» на собственный сюжет (в 9 лет)
опера «На пустынных берегах» (в 10 лет, на собственное
либретто)
ВУНДЕРКИНД – Прокофьев – один из первых русских
музыкальных вундеркиндов.
Первые сочинения в 5 лет.
Поступление в консерваторию в 13 лет
ДОМАШНЕЕ ОБРАЗОВАНИЕ
отец учил арифметике, русскому языку, географии,
истории, ботанике
мать – иностранным языкам и музыке
ИНОСТРАННЫЕ ЯЗЫКИ – немецкий, французский ( с детства),
позже английский
1902 г. (зима) – поездка в Москву, консультация у С. И.
Танеева
НАЧАЛО СЕРЬЁЗНЫХ ЗАНЯТИЙ МУЗЫКОЙ –
ГЛИЭР Рейнгольд Морицевич – гармония, музыкальная
литература, композиция.
Сочинения: симфония, опера «Пир во время чумы» (по
Пушкину) , ф-ные пьесы
КОНСЕРВАТОРИЯ 1904 год - поступление в Петербургскую
консерваторию (по совету ГЛАЗУНОВА)
УЧИТЕЛЯ – Лядов – гармония композиция и контрапункт
Римский-Корсаков – инструментовка
Есипова – фортепиано
Черепнин - дирижирование
ЛУЧШИЕ ДРУЗЬЯ
МЯСКОВСКИЙ Николай Яковлевич - с консерваторских лет
( на 10 лет старше Прокофьева, поступил
в консерваторию двумя годами позже.
Их переписка насчитывает около 500 писем)
АСАФЬЕВ Борис (лит. псевдоним Игорь Глебов)
ПРОЗВИЩЕ – enfant terrible - "ужасное дитя»
ОКОНЧАНИЕ КОНСЕРВАТОРИИ
по классу композиции в 1909 г.
ДИПЛОМНАЯ РАБОТА: Шестая соната для ф-но
Финал оперы «Пир во время чумы»
по классу фортепиано в 1914 году
ДИПЛОМНАЯ РАБОТА – Первый концерт для фортепиано с
оркестром Des-dur ( одночастный,
написан ещё в 1911 году),
золотая медаль и премия им.
Рубинштейна – роскошный рояль
фабрики Шрёдер
ЗНАКОМСТВО С МАЯКОВСКИМ – 1917 год
оба выступали против «красивого» изнеженного
искусства, оба отстаивали искусство деятельное,
«здоровое», обоих отличало стремление к эпатажу,
намеренной резкости
ТРИ ПЕРИОДА ТВОРЧЕСТВА
1. РАННИЙ (РУССКИЙ) – до 1918 г., до отъезда за границу
доминирование фортепианного творчества
2. ЦЕНТРАЛЬНЫЙ (ЗАРУБЕЖНЫЙ) – 1918 -1933гг.
ведущее значение муз.- театрального творчества,
углубление лирической линии
3. СОВЕТСКИЙ – от возвращения на Родину в 1933г.
до смерти в 1953г.
«переход к новой простоте»
переориентация на отечественную тематику,
ведущее значение ораториального жанра
РАННИЕ СОЧИНЕНИЯ (предреволюционные) :
Первый фортепианный концерт
Второй концерт для ф-но с оркестром
Четыре сонаты для ф-но
Скифская сюита
Симфоническая картина «Сны» - посвящена «автору,
начавшему «Мечтами», т. е. Скрябину
«Гадкий утёнок» музыкальная сказка для голоса и ф-но
по Андерсену
Первая симфония «Классическая» ре мажор –
посвящена Б. Асафьеву
«Мимолётности» - цикл из 20 фортепианных пьес
«Сарказмы» - цикл из 5 пьес для ф-но
Токката соч.11
«Маддалена» - одноактная лирико-драматическая
опера из жизни Венеции XV века.
Премьера в 1978 году в Англии
«Игрок» - (1916г., 2 редакция -1927г.) комическая опера
по повести Достоевского. Либретто
Прокофьева. Премьера в 1929г. в Брюсселе
«Ала и Лоллий» балет ( по заказу С. Дягилева,
переработан в «Скифскую сюиту»)
«Сказка про шута семерых шутов перешутившего» -
одноактный балет по р. н.сказке из сборника
Афанасьева
Цикл романсов на стихи Ахматовой
САРКАЗМЫ особый жанр, который можно считать «изобретением» самого Прокофьева |
САРКАЗМ – злая насмешка
«Разочарованность, скрытая под маской веселья»
[Б. Асафьев]
ОТЪЕЗД ЗА ГРАНИЦУ - 31 декабря 1917 г. – пробыл 15 лет,
до 1933 года
Япония, США (Нью-Йорк, Чикаго), Куба, Канада, Лондон,
Париж, Бельгия, Германия, Испания, Италия,
Чехославакия
ЗАГРАНИЧНЫЕ ВСТРЕЧИ:
Равель Морис – французский композитор-импрессионист
– пианист, композитор, дирижёр
- композитор
дирижёры: Стоковский, Артуро Тосканино, Кусевицкий,
Фуртвенглер
Дягилев Сергей – русский антрепренёр – первая встреча в
Лондоне после окончания консерватории.
По заказу Дягилева написаны балеты:
«Ала и Лоллий», «Блудный сын»,
«Стальной скок», «На Днепре»
Чарли Чаплин – американский актёр, режиссёр
композиторы «шестёрки»: Онеггер, Мийо, Пуленк
художники: Пикассо, Матисс,
Серж Лифарь - балетный танцовщик и хореограф
ЗАРУБЕЖНЫЕ СОЧИНЕНИЯ:
«Сказки старой бабушки» для ф-но
Концерты для ф-но с оркестром № 3, 4, 5
Оперы:
«Любовь к трём апельсинам» (1919г.) опера-скерцо по сказке
К. Гоцци (премьера в Чикаго 1921 г.)
«Огненный ангел» по роману В. Брюсова
либретто Прокофьева
при жизни никогда не ставилась
(премьера в Париже 1955г.)
Балеты:
«Трапеция» (1924г.) – слияние академического балета с
площадным цирком. Музыка балета вошла в
Квинтет ор. 39
«Стальной скок» - о строительстве социализма в России
по жанру – это агитационный плакатный
дивертисмент. На основе музыки балета сделана
оркестровая сюита из четырёх номеров
«Блудный сын» - по мотивам евангельской притчи,
посвящён С. Дягилеву
«На Днепре»
Симфонии №№ 2, 3, 4
Третья симфония – на материале музыки к
опере «Огненный ангел»
Четвёртая симфония заказана к 50-летию
Бостонского симфонического оркестра, её
тематизм связан с балетом «Блудный сын»
ПРЕМЬЕРЫ ЗАРУБЕЖНЫХ ОПЕР
«Маддалена» - 1978г. Англия
«Игрок» - 1929г. Брюссель
«Любовь к трём апельсинам» - 1921г. Чикаго
«Огненный ангел» - при жизни нигде не ставилась
ГАСТРОЛИ В РОССИИ - 1927 и 1929 гг.
Ленинград, Москва, Харьков, Одесса, Киев
ВОЗВРАЩЕНИЕ НА РОДИНУ - 1933 г.
СОЧИНЕНИЯ СОВЕТСКОГО ПЕРИОДА
балеты: «Ромео и Джульетта» (1936) по трагедии Шекспира
музыка к кинофильму «Александр Невский» (1938) –
совместная работа с кинорежиссёром Сергеем
Эйзенштейном
музыка к кинофильму «Поручик Киже»
оперы: «Семён Катко» (1939)
по повести В. Катаева «Я сын трудового народа»
премьера в 1940г. в муз. театре им.
Станиславского и Немировича-Данченко
«Обручение в монастыре» (1940)
по комедии Шеридана «Дуэнья»
либретто Прокофьева и Миры Мендельсон
премьера в Ленинграде в 1946г.
три кантаты: «К 20-летию Октября»
«Александр Невский»
«Здравица»
«Петя и волк» (1936) – симфоническая сказка
УВЛЕЧЕНИЯ (ХОББИ)
танцы
шахматы (изобрёл особые девятерные шахматы: поле
24Ч24 поля с девятью комплектами фигур)
ЛЮБИМЫЕ КОМПОЗИТОРЫ
в детстве – Бетховен и Чайковский
позже – Григ, Вагнер, Римский-Корсаков, Скрябин, Рахманинов
зарубежные - Р. Штраус, Дебюсси, Равель
СОЧИНЕНИЯ ВОЕННОГО ПЕРИОДА
опера «ВОЙНА И МИР» - премьера 1946 г. в Ленинграде
любимое сочинение Прокофьева
симфония № 5
музыка к кинофильму «Иван Грозный» (I серия) –
совместная работа с кинорежиссёром Сергеем
Эйзенштейном.
После смерти Прокофьева дирижёр А. Стасевич
объединил наиболе значительные эпизоды музыки
в ораторию«Иван Грозный»
балет «ЗОЛУШКА» - премьера осенью 1945 г. в Большом
театре (первая послевоенная премьера
театра), в главной роли Галина Уланова
ПОСЛЕДНИЙ ПЕРИОД ЖИЗНИ (конец 40-х начало 50-х)
опера «Повесть о настоящем человеке» - по одноимённой
книге Бориса Полевого
балет «Сказ о каменном цветке» по Бажову
оратория «На страже мира» на слова Маршака
сюита «Зимний костёр» для чтецов, хора мальчиков и
симфонического оркестра на сл. Маршака
Детская музыка – цикл ф-ных пьес
концерт-симфония для виолончели и оркестра
концертино для виолончели с оркестром
соната для виолончели соло
фортепианная соната № 9
Симфония № 7
ПОСЛЕДНЕЕ СОЧИНЕНИЕ (законченное) Седьмая симфония
УМЕР – на даче на НИКОЛИНОЙ ГОРЕ 5 марта 1953 года – в
один день со Сталиным. Похоронен на
Новодевичьем кладбище в Москве
ФОРТЕПИАННОЕ ТВОРЧЕСТВО
программные пьесы:
«Призрак»
«Наваждение»
«Мысли»
циклы:
«Мимолётности»
«Сарказмы»
«Сказки старой бабушки»
Пьесы ор.12 – цикл из 10 пьес:
Марш
Гавот
Ригодон
Мазурка
Каприччио
Легенда
Прелюд
Аллеманда
Юмористическое скерцо (имеет подзаголовок
«для четырёх фаготов» и эпиграф из
«Горе от ума» Грибоедова)
Скерцо
пьесы в старинных танцевальных жанрах:
буре, гавот, ригодон, менуэт, аллеманда
пьесы в традиционных жанрах:
Токката ре минор ор.11
Прелюд до мажор («Арфа»)
балетные сюиты:
«Ромео и Джульетта»
«Золушка»
5 концертов для ф-но с оркестром
9 фортепианных сонат и три сонатины
КАНТАТА «АЛЕКСАНДР НЕВСКИЙ» (1939 год)
для меццо-сопрано, смешанного хора и оркестра
создана на основе музыки к фильму с тем же названием
ЛИБРЕТТО – поэта Владимира Луговского и самого
Прокофьева
ТЕМА – героическая борьба дружины Александра Невского с
тевтонскими рыцарями-крестоносцами.
КОМПОЗИЦИЯ – кантата состоит из 7 частей:
1. Русь под игом монгольским
2. Песня об Александре Невском
3. Крестоносцы во Пскове
4. Вставайте люди русские
5. Ледовое побоище - кульминация цикла
6. Мёртвое поле
7. Въезд Александра во Псков
ЗВУКОИЗОБРАЗИТЕЛЬНОСТЬ В КАНТАТЕ
II ч. средний раздел – арфы подражают звучанию гуслей
IV ч. оркестр. вступл. – имитация колокольного набата
V ч. вступление – «каркающие» звуки у альтов
лязг и грохот оружия во время битвы,
треск льда
МУЗЫКАЛЬНЫЕ СРЕДСТВА
русские | крестоносцы |
мелодии песенного склада | тема в духе католического хорала |
характер приподнятый, бесшабашно весёлый | характер угрюмый, мрачный, тяжеловесный |
диатонические гармонии | диссонирующие звучания |
певучие тембры струнных | «режущие» тембры медных духовых |
Битональность сложное сочетание двух тональностей одновременно |
БИТОНАЛЬНОЕ СОЧЕТАНИЕ – в V ч. «Ледовое побоище»,
кульминационный момент. Резкость звучания
подчеркивает остроту схватки:
тема крестоносцев в до диез миноре
тема русской атаки в ре мажоре
РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА
балет в 4-х актах ( девяти картинах)
на сюжет одноимённой трагедии Шекспира
написан по заказу Большого театра
ЛИБРЕТТО - С. Радлов, А. Пиотровский, Л. Лавровский
и сам Прокофьев
ПРЕМЬЕРА – 30 декабря 1938 года в Чехословакии, г. Брно
11 января 1940г. – в Ленинграде в Кировском театре
ГАЛИНА УЛАНОВА – первая исполнительница партии
Джульетты
ИСПОЛНИТЕЛИ ПАРТИИ РОМЕО:
Рудольф Нуриев
Михаил Барышников
НОВАТОРСТВО - Прокофьев создал новый тип балетного
спектакля:
а) не традиционность сюжета;
б) синтез музыки, драмы и хореографии
в) образы главных персонажей даны в развитии
г) использование оперных и симфонических принципов
драматургии
д) отсутствие классических танцевальных номеров
е) новые принципы музыкальной драматургии,
основанные на системе лейтмотивов
ЛЕЙТМОТИВ «ведущий мотив» Музыкальная тема или мотив, который звучит всякий раз при появлении какого-либо персонажа на сцене или даже при его упоминании |
ОСНОВНЫЕ ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА
МОНТЕККИ:
Ромео
Меркуцио – друг Ромео
Бенволио – друг Ромео
КАПУЛЕТИ:
Джульетта
Тибальд - родственник Джульетты
Парис (граф)– жених Джульетты
Кормилица
Патер Лоренцо
ОРКЕСТРОВЫЕ СЮИТЫ – из музыкальных номеров балета
Прокофьев собрал три оркестровые сюиты
№ 3 «Улица просыпается» - народная сцена из I акта
Ре мажор, форма вариаций
Лёгкий, ритмически чёткий аккомпанемент струнных
весёлая, беззаботная тема у фагота («подпрыгивающее»
стаккато, короткие фразы, неожиданный в ре мажоре
ми-диез)
№ 10 «ДЖУЛЬЕТТА-ДЕВОЧКА» сольная сцена, I акт
форма РОНДО
три основные темы:
тема | тональность | характер | муз. средства | инструментовка |
I т. | C-dur | шаловливая, лёгкая кокетливая | гаммообразное движение, чередующееся с острыми скачками аккордов | скрипки |
II т. | As-dur | спокойная, напевная, изящная | жанр гавота | кларнеты |
IIIт. | C-dur | лирическое томление: хрупкая, светлая мечтательная | высокий регистр, медленный темп, прозрачная одноголосная мелодия | флейта |
№ 13 «ТАНЕЦ РЫЦАРЕЙ» - из I акта
в сюите называется «Монтекки и Капулети»
форма РОНДО
Рефрен - тяжеловесный, мрачный, пышный, помпезный,
воинственный, с жёстким маршевым ритмом,
пунктированной мелодией
Тема вражды – злобная, агрессивная, с напористым
наступательным движением
СТАРИННЫЕ ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ ЖАНРЫ, использованные в
балете: МЕНУЭТ
ГАВОТ
ТОТ ЖЕ СЮЖЕТ ШЕКСПИРА использован :
Шарль Гуно опера «Ромео и Джульетта»
опера Бенды
Беллини. Опера «Капулетти и Монтекки»
балет Ламберта
Берлиоз. Драматическая симфония для хора, солистов и оркестра
Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»
Иоганн Свендсен (Норвегия) Увертюра «Ромео и Юлия»
Леонард Бернстайн. Мюзикл «Вестсайдская история»
Рикардо Коччанете. Мюзикл «Ромео и Джульетта»
Нино Рота. Музыка к кинофильму «Ромео и Джульетта»
БАЛЕТ «ЗОЛУШКА» (1940-1944 гг.)
по сказке Шарля Перро
ЛИБРЕТТО -
ФАНТАСТИЧЕСКИЕ ПЕРСОНАЖИ –
Фея-бабушка
Двенадцать карликов, выскакивающих в полночь из часов
Четыре феи времён года: Фея Весны, Фея Лета, Фея Осени
и Фея Зимы
РЕАЛЬНЫЕ ПЕРСОНАЖИ –
Золушка
Отец Золушки
Мачеха
Сводные сёстры Золушки: Худышка и Кубышка
Принц
СТАРИННЫЕ ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ ЖАНРЫ:
Гавот – тема Золушки
Три галопа
Три вальса: соль минор из первого акта
Большой вальс из второго акта
Медленный вальс из третьего акта
СИМФОНИЧЕСКИЕ СЮИТЫ – на основе музыки балета
Прокофьев создал ТРИ ОРКЕСТРОВЫЕ СЮИТЫ
СЕДЬМАЯ СИМФОНИЯ
до диез минор
последнее законченное произведение Прокофьева
по заказу детской музыкальной редакции радио
ПРЕМЬЕРА – октябрь 1952 г. в Колонном зале Дома Союзов
в Москве. Дирижёр – Самуил Самосуд
Первоначально замышлялась как симфония для детей
часть | форма | темп | характер | тональность | инструментовка |
I | сонатная | Moderato | гл. п. – широкая, плавная повествоват. элегичная поб.–торжеств., лирическая, вдохновенная, гимническая закл. п. - сказочная причудливая | гл. п.cis-moll поб. п. F-dur закл. п. – C-dur | гл. п. - скрипки поб. – низкие струнные, дер. духовые, валторны закл. п.- колокольчики, арфа и ф-но, гобой, флейта |
II | Allegretto | вальс, порывистая, стремительная смена образов | F-dur | ||
III | Andante | благородная, задумчивая, сочетание строгости с теплотой и сердечностью | As-dur | ||
IV | рондо | Vivace | рефрен - тема жизнерадостная, полна энергии и молодости в духе весёлого, озорного галопа | Des-dur | рефрен - всплески арф |
ОПЕРА «ЛЮБОВЬ К ТРЁМ АПЕЛЬСТИНАМ»
ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА:
Король Треф, король вымышленного государства, одежды которого подобны игральным картам | бас |
Принц, его сын | тенор |
Принцесса Клариче, племянница короля | контральто |
Леандр, первый министр, одет королем Пик | тенор |
Труффальдино, шут | тенор |
Панталон, приближенный короля | |
Маг Челий, покровительствует королю | бас |
Фата Моргана, ведьма, покровительствует Леандру | сопрано |
Нинетта | сопрано |
Линетта | контральто |
Николетта | меццо-сопрано |
Смеральдина, арапка | меццо-сопрано |
Фарфарелло, дьявол | бас |
Кухарка | хриплыйбас |
Церемониймейстер | тенор |
Герольд | бас |
ДЕТСКАЯ МУЗЫКА (12 лёгких пьес для фортепиано)
1. Утро
2. Прогулка
3. Сказочка
4. Тарантелла
5. Раскаяние
6. Вальс
7. Шествие кузнечиков
8. Дождь и радуга
9. Пятнашки
10. Марш
11. Вечер
12. Ходит месяц над лугами
КОНСТАНТИН БАЛЬМОНТ – поэт-символист,
друг Прокофьева
Сонет под названием «Ребёнку богов, Прокофьеву»
С. Прокофьев посвятил Бальмонту свой Третий ф-ный
концерт.
В названии одного из цикла ф-ных пьес «МИМОЛЁТНОСТИ» также использован образ из стихотворения Бальмонта:
« В каждой мимолётности вижу я миры,
полные изменчивой радужной игры»
ПУШКИНСКИЕ СЮЖЕТЫ
музыка к спектаклям «Египетские ночи»
«Борис Годунов»
«Евгений Онегин»
музыка к кинофильму «Пиковая дама»
три романса на стихи Пушкина ор. 73
«Сосны»
«Румяной зарёю покрылся восток»
«В твою светлицу»
КОНЦЕРТНЫЕ ТРАНСКРИПЦИИ
для фортепиано:
из музыки к опере «Любовь к трём апельсинам»
из музыки к спектаклю «Гамлет»
10 пьес из балета «Ромео и Джульетта»
Три пьесы из балета «Золушка»
10 пьес из б. «Золушка»
6 пьес из б. «Золушка»
оркестровые:
сюита из 4-х номеров на музыке балета «Стальной скок»
Скифская сюита из музыки к балету «Ала и Лолий»
ДЕРЕВЯННАЯ КНИГА - альбом под названием «Что вы
думаете о солнце», который вёл Прокофьев. Это
уникальное собрание высказываний выдающихся
людей: музыкантов (Стравинский, Мясковский, Рубинштейн, Глиэр, Шаляпин), литераторов (Пришвин, Бальмонт, Маяковский, Бурлюк, Тэффи), художников (Петров-Водкин, Гончарова, Ларионов, Яковлев), шахматистов (Алёхин и Капабланка),
КНИГИ О ПРОКОФЬЕВЕ
Феликс Розинер. «Токката жизни: Сергей Прокофьев»
Израиль Нестьев. «Жизнь Сергея Прокофьева»
Игорь Вишневецкий. Сергей Прокофьев.
Документальное повествование в трёх книгах
НАГРАДЫ
шесть сталинских премий
орден Трудового Красного Знамени
Лауреат Ленинской премии (за 7 симфонию, первым из
советских композиторов)
Народный артист РСФСР
«ПРОКОФЬЕВСКАЯ ДОМИНАНТА» - доминантовый аккорд с
повышенными ступенями квинты и септимы
