Антикультурная интерпретация текстов кинематографа на примере современных отечественных мультсериалов («Маша и медведь», «Три богатыря»)
Докладчик: Черняева Вера 11кл
Антикультура — это чрезмерное развитие определенных теневых сторон культуры, раковая опухоль на ее теле. Опасность антикультуры заключается не только в прямом действии на сознание и поведение людей. Она маскируется под культуру. Люди нередко обманываются, ловятся на удочку антикультуры, принимая ее за культуру, за достижения культуры. Антикультура — болезнь современного общества. Она разрушает культуру, разрушает человеческое в человеке. Она страшнее любой атомной бомбы, потому что она поражает человека изнутри, его дух, сознание, тело.
Сейчас эту болезнь можно обнаружить во всех сферах культуры: литературе, музыке и в кино. Современный кинематограф несет в себе такие черты антикультуры, как постоянная обращенность к теме смерти, пропаганда ненормального в разных его видах, нигилизм по отношению к старой культуре.
Попробуем на примере современных популярных мультфильмов рассмотреть признаки заражения..
Например, целый цикл мультфильмов известного проекта «Маша и Медведь» — «Машины сказки» основан на одном чисто постмодернистском приеме: разные детские сказки (русские народные, Братьев Грим, Шарля Перро и др.) перемешиваются друг с другом, создавая при этом некие искусственные конструкты. Возможно, это может показаться смешным взрослым. Но для детей, не умеющих пока воспринимать информацию критически, такая мешанина опасна.. Опасно давать эту игрушку детям, которые не читали оригинальных сказок. Эта последняя опора, связывающая детей с предками, выбивается из под ног, и они уже не могут понять, где какой сюжет и в чем его смысл. Для подростков эти мультики неопасны, но для совсем маленьких просмотр внешне безобидных сказок может обернуться серьезными проблемами в их же воспитании.
Названия мультиков – «Алёша Попович и Тугарин Змей» «Добрыня Никитич и Змей Горыныч» и «Илья Муромец и Соловей-Разбойник» повторяют названия соответствующих былин. В чем же сходство и различие нового и старого видения трех богатырей? Ведь сюжетная канва в целом повторяется.
Алеша Попович, например, едва родившись, демонстрирует свои недюжинные физические способности: откусывает крестильный крест, который тут же превращается в копье Марса – символ мужской силы. Если в былинах Алеша Попович, как наименее сильный из богатырей, отличается смекалкой и сообразительностью, то “мультипликационный” как раз во всем обнаруживает явный недостаток интеллекта, который с лихвой компенсируется накачанными мускулами, как говорится, сила есть… В одной из многочисленных драк в качестве булавы Алеша “по простоте душевной” использует подвернувшуюся под руку старушку. Шагая по лесу, богатырь, опять же “нечаянно”, сбивает грибы, отфутболивает мелких зверушек. С такой же легкостью, с какой он наносит людям удары разной степени тяжести, Алеша и признает свои ошибки, мол, “хотел как лучше, а получилось…”. Говорят, такая простота хуже воровства, но дело под конец фильма доходит и до воровства. Проникнув в лагерь врагов, Алеша под покровом ночи пытается увезти слиток золота, и вдруг на полпути спохватывается: “Что же это я как вор?!” – и принимается молотить сонных тугар, спасая свое богатырское реноме.
Основными объектами для шуток всякого рода в мультфильмах становятся старики и старухи: то им стрела вонзится в зад, то лошадь лягнет, то чем-нибудь увесистым их придавит, а то и их самих зачастую используют вместо орудий. А уж как лихо высмеяна старческая рассеянность и забывчивость на примере состарившегося богатыря Святогора, точно страшнее порока у человека и быть не может!
Конь Юлий – это просто пародия на богатырского коня, главного помощника богатыря в ратном деле. Трусливый, капризный, ленивый, сребролюбивый говорящий конь – полная противоположность своим сказочным прототипам Сивке-Бурке и Коньку-Горбунку.
Также на посмешище выставлен и сам жанр народной былины: зазвучал былинный распев, появляется в кадре пергаментный свиток с “уставными” буквами, и вдруг – то автор не знает, какую букву в слове поставить, то выясняется, что былину вообще пишет… осел.
Добрыня Никитич показан смелым, умным, решительным. Но он герой-одиночка. «Я работаю один и никакой напарник мне даром не нужен», – говорит Никита. Из его уст это звучит странно, ведь в русском воинстве всегда ценились товарищество, взаимовыручка. И это явно искажает его былинный образ. Впечатляет лексикон “мультипликационного” богатыря: “Я понятно объясняю?”, “Упал – отжался”. Словно и не богатырь перед нами, а солдафон.
Мультфильм об Илье Муромце – самый политизированный. Его авторам очень нравится не без иронии рассуждать о проблемах современности устами средневековых героев. Весьма странно слышать слова «Бизнес, демократия» на фоне древней Руси.
Илья Муромец, чей прототип был реальным историческим лицом, являющимся святым Русской Православной церкви, да и в былинах он очень набожен, в фильме представлен крайне суеверным.
Русский богатырь в традиционном представлении – это не просто человек, обладающий уникальной физической силой. Это – идеальный образ защитника Отечества. Ему присущи качества, которые даже в те времена выходили за рамки нормы: готовность к самопожертвованию, отказ от личной жизни во имя блага своего народа и т. д. “Дни, месяцы, годы, десятилетия оберегал землю родную Илья Муромец, ни дома себе не построил, ни семьи не завел. И Добрыня и Алеша – все в степи да в чистом поле правили службу воинскую…” (Из переложений русских былин.)
И вместо той невероятной мощи, силы и самопожертвования, которые мы видим в былинах, мы наблюдаем трансформацию образов богатырей в супергероев по типу Бэтмена и Супермена. Их клиповые фразы «Упал-отжался», «Я понятно объясняю», «Ну вот так как-то»» - совершенно не причастны к былинному певучему слогу. Это оболочка героя без внутреннего содержания… Обратите внимание на то, как их изобразили: необычайно крепкий и широкий торс с непропорционально маленькой головой. Ума большого у них нет – их сила в кулаках.
Сюжеты всех трех мультфильмов вертятся на теме золота. За ростовским золотом отправляется Алеша, заветные 40 тысяч Колывана упоминаются раз за разом, золотой «поезд» дани от крымского хана отправляется в столицу, и князь Киевский отправляется вместе с Ильей за своей казной.. Не слишком ли много внимания уделяется деньгам?
Вообще тема денег, продажности, обмана занимает в мультфильмах одно из ключевых мест. Деньги любят все: и Баба-яга, и Змей Горыныч, и богатырский конь, и даже князь Владимир.
Из-за своей алчности эти “герои” попадают в нелепейшие ситуации. Но быстро просят прощения – и их все прощают. Авторы словно призывают зрителя быть снисходительным к “маленьким человеческим слабостям”, а вот к чему уж нужно относиться непримиримо – так это к физической немощи.
Что касается персонажей, олицетворяющих власть, мы можем только грустно вздохнуть: алчный киевский князь да византийский император – у них чаще всего вылетают из уст несколько фраз: «Это мой-моя-моё, все в мою казну!», «Позвать стражу-палача!», «Это мое дело, что я творю с государством». Не правда ли, могут ли такие безответственные люди, прибегающие к силе и своей власти в любой подходящий момент, править страной?
Киевский князь (причем его ни разу не называют Владимиром – у него имени нет) все время подчеркивает, что он КНЯЗЬ, а потому всё ему должно подаваться высшего класса.
-Здесь лошадям не пройти. Пешком надо идти.
-Я пешком не пойду!
-А не послать ли тебя, князь, обратно в Киев?
-Меня? Да кто ты такой? Кто ты такой, чтобы КНЯЗЯ посылать?
Гордость, тщеславие, стремление быть выше всех сочетаются с вопиющим невежеством.
— Скучно… Скучно… Все сидишь тут на престоле, сидишь, а годы идут!…
— Так ты походи, князь-батюшка. Разомни ножки-то.
— Не княжеское это дело — пешком ходить. Народ засмеёт.
— А ты по хоромам походи — никто не заметит! Поспрашивай: «Как пройти в библиотеку?».
— А у меня что, библиотека есть?
К тому же неприглядные позы, лошадиные улыбки, глаза-блюдца делают из князя шута горохового. Персонаж, олицетворяющий государственную власть, наделен наихудшими чертами, так что защищать Россию-матушку во главе с таким царем-батюшкой вряд ли кому-то захочется.
В оригинальных былинах также имели место разногласия богатырей с Князем, но честь и достоинство его при этом не задевались, поскольку образ властителя имел сакральное, священное для народа значение. В современном варианте былин образ государя десакрализируется.
Авторы мультфильмов о новых богатырях помещают своих героев в “прежнюю” историческую эпоху, но наделяют их “современными” характерами.
Таким образом “идеальный образ” разрушается и на стыке двух несовместимых вещей возникает комический эффект. Богатырь становится “смешным”, а царь, олицетворяющий государственную власть, не заслуживает уважения зрителя. Если таков государь и элита, лицо страны, то какова же Русь?
Многие современные мультфильмы навязывают чуждый идеал эгоистичного, приземленного героя, способного заботиться только о своей собственной выгоде, что идет вразрез с традиционными русскими сказками, где есть место доброте, жертвенности, любви.
Например, тот же сериал «Маша и медведь».. Главная героиня совершенно не чувствует боли окружающих, постоянно требует от Медведя подарки и сладости и совершенно не способна отвечать за последствия своих проказ. Интересно, что ни в одной серии она не сказала слова: «пожалуйста», «спасибо», «до свидания»... Ее волшебное слово – «дай ребенку».
Послание, которое скрыто получают дети при просмотре этого мультфильма: «Мир — это интересное место, где ты — главная, ты можешь играть с этим миром и делать всё, что хочешь. Даже если ты нарушишь все социальные табу, с тобой всё будет хорошо». На детей это действует страшно, потому что позитивное подкрепление учит их тому, что такое поведение — безопасное и желательное. Но, как взрослые люди, мы знаем — это не так.
Выводы:
В пользующихся необычайной популярностью на первый взгляд мультфильмах проявляются черты антикультуры: нигилизм по отношению к старой культуре, пропаганда ненормального, ломание социальных табу, как, например, уважение к старшим. Создатели современных мультфильмов снизили планку восприятия литературного образа, поэтому цель популяризации классики, даже если она ставилась, не достигнута. Необходимо вырабатывать иммунитет к такой кинопродукции и всегда задавать себе вопрос: а чему учит этот фильм? Нужно учиться анализировать информацию, выуживать ее из медиа потока и вовремя обезвреживать эти «бомбы в сахарной глазури».
Использованные материалы:
Оригинал «Маша и Медведь», «Три богатыря и..»
Материалы с встречи с режиссером Василием Яцкиным, художественным руководителем студии «Киноконтакт», руководителем проекта «Под солнцем». Тема встречи: «Сказки и былины. Богатыри и их подделки»
http://whatisgood. ru/tv/cartoons/alyosha-popovich-i-tugarin-zmej-bratki-vmesto-bogatyrej/ http://whatisgood. ru/tv/cartoons/studiya-melnica-i-tri-bogatyrya-novyj-obraz-russkogo-zashhitnika/ http://whatisgood. ru/tv/cartoons/masha-i-medved-vospityvaem-rebenka-egoista/
