Без имени

Актуальность

Музыкальное воспитание дошкольников играет огромную роль в образовательном процессе дошкольного образовательного учреждения (ДОУ), так как музыка, по определению отечественных музыкантов, педагогов, психологов ,  , способствует всестороннему (интеллектуальному, духовно-нравственному, творческому, физическому) развитию детей дошкольного возраста. Однако окружающая нас музыкальная атмосфера далеко неоднородна. Наряду с высоким искусством дети воспринимают «музыкальный ширпотреб», поддерживаемый индустрией радио и телевидения, тиражируемый бесчисленным множеством аудиозаписей и компакт дисков. Поэтому остро встает проблема воспитания человека, способного отличать и ценить подлинную красоту классической музыки, музыкального фольклора, высокохудожественных произведений современных композиторов. Все вышеизложенное определяет особую важность педагогической работы по развитию музыкального восприятия у детей дошкольного возраста. Развитие музыкального восприятия является важнейшей задачей музыкального воспитания дошкольников. Приобщая ребенка к музыкальному искусству, музыкальный руководитель решает важную педагогическую задачу, которую определил так: «не кем вырастет, а каким вырастет ребенок». Таким образом, музыка – своеобразный мостик в детскую душу, помогающий становлению личности ребенка-дошкольника.

Беседа-концерт «Сказка в музыке»  направлена на поиск новых форм работы по слушанию музыки с дошкольниками, качественному подходу в реализации задачи по развитию восприятия у детей старшего дошкольного возраста.

Цель: развитие музыкального восприятия у детей старшего дошкольного возраста от 5-ти до 7-ми лет, формирование у них музыкальных способностей во всех доступных для них видах музыкальной деятельности.

Образовательные задачи:

познакомить детей с  классической  музыкой  русских  и  зарубежных композиторов:  ,  , 

  - Корсакова, Э. Грига;

познакомить детей с жанрами музыки (сюита, симфоническая сказка),  видами музыкального сценического искусства  (балет);

  музыкальными инструментами симфонического оркестра (скрипка,  флейта, гобой, кларнет фагот, валторна);

формировать элементарные представления о средствах музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, регистры).

Развивающие задачи:

развивать музыкально-эстетические потребности, вкус; развивать музыкальное мышление, творческое воображение  (образные высказывания о музыке, проявления творческой активности); развивать у детей компоненты музыкального слуха –  ладовое чувство, музыкально-слуховые представления, ритмический, тембровый, динамический слух; развивать умения выражать свои музыкальные впечатления в музыкально-исполнительской, творческой деятельности в выполнении музыкальных движений, игре на музыкальных инструментах;

Воспитательные задачи:

воспитывать интерес и любовь к  классической музыке, признание ценности классической музыки; воспитывать сопереживание музыке, проявление эмоциональной отзывчивости, эстетические чувства; побуждать к эмоциональной и словесной оценке музыки, воспитывать проявления оценочного отношения к музыке.

Интеграция образовательных областей:

речевое развитие;

познавательное развитие;

социально-коммуникативное развитие;

Материальное обеспечение:

Мультимедийная система Музыкальный центр Детские музыкальные инструменты: бубны, молоточки, маракасы,

ложки, трещотка

Презентация беседы-концерта «Сказка в музыке»

Литература:

«Музыкальное развитие ребенка»

«Музыкальное воспитание дошкольников»

Репертуар:

Видеозапись симфонической сказки «Петя и волк» Видеозапись балета «Щелкунчик» Видеозапись музыки «Вальс цветов» Музыкальная запись симфонической сказки «Петя и волк»

«Музыка не может мыслить,

но она может воплощать  мысль»

Р. Вагнер

Дорогие ребята! Тема нашей сегодняшней беседы: «Сказка в музыке».

(Слайд 1)

Сказку любят все: и взрослые, и дети. В чем же секрет этой всеобщей любви к сказке? Главное здесь, наверное, то, что сказка – это воплощение народной мечты, представление народа о справедливости, о победе над пространством и временем, воплощение веры в могучую силу родной земли. Народный сказочный герой, идеал народа - носитель правдивости и великодушия, физической  душевной  силы, постоянно  готовый  поставить

эту силу на службу добру и справедливости.
Сказка развивает  фантазию, помогает понять музыку. Но и музыка «наполняет» сказочные образы живым биением сердца и трепетом мыслей. Музыка вводит нас  в «мир добра».

В музыкальных сказках духовно-нравственное содержание усиливается музыкальным сопровождением, эмоционально-чувственным воздействием. Определенный настрой, установка на восприятие способствует пробуждению в слушателях инстинкта сопереживания, соучастия, сотворчества. Музыкальная сказка – это яркое, эмоциональное изложение сказочных событий, имеющих духовно-нравственное содержание.

Итак, мы начинаем наше  сказочное путешествие по
замечательным музыкальным  страницам великих композиторов.(Слайд2)

Сергей Сергеевич Прокофьев (1891-1953) -  замечательный  русский композитор, который сочинил музыкальную сказку и называется она: «Петя и волк». (Слайд3,4)

Сказка не очень волшебная, но все же  необыкновенная, потому, что разыгрывают её не драматические артисты,  а артисты оркестра. При этом, сами они не говорят ни слова, за них разговаривают музыкальные инструменты. У каждого героя сказки есть  своя мелодия, которая звучит всегда, когда он появляется.

Главный герой-Петя, а какой он по характеру и какие  инструменты его изображают -  догадайтесь сами. (Ответы детей)

(Петя - весёлый, бодрый, беззаботный, смелый, добрый). (Слайд 5,6,фрагмент записи скрипки).

Следующий персонаж-птичка. Угадайте инструмент?(Ответы детей) (фрагмент записи флейты). Мелодия птички - быстрая, легкая и отрывистая, потому, что голоса птички и флейты очень похожи.

Следующий персонаж-кошка. Мелодию коварной, хитрой кошки играет кларнет. Этот инструмент обладает большими возможностями. Он очень подвижный, с разными тембровыми красками. (фрагмент записи кларнета).

Ещё один персонаж-утка. Мелодию утки играет гобой. Он имеет немного гнусавый тембр.(Слайд7,звучит фрагмент).

Старого дедушку изображает строгая, ворчливая мелодия. Эту мелодию играет фагот - самый низкий деревянный духовой инструмент.(фрагмент)

В каждой сказке есть свой отрицательный персонаж. В этой сказке это волк.

Волка  изображают три валторны. Звучание валторн – резкое, хриплое, немного устрашающе грозное.(фрагмент)

Симфоническая сказка «Петя и волк»,  помогает  различать тембры  духовых и струнных музыкальных инструментов.

Еще один русский композитор, с которым мы сегодня с вами познакомимся, это Николай Андреевич Римский-Корсаков. (Слайд 8)

Он  говорил так: «Мой род — это сказка, былина... и непременно русские».  Римский-Корсаков — композитор-сказочник, так как из пятнадцати опер девять написаны им на сюжеты русских сказок и былин. Мы остановимся на опере «Сказка о царе Салтане». (Слайд9)

В год создания оперы исполнилось 100 лет со дня рождения Пушкина, это вдохновляло композитора и возлагало на него большую ответственность. Музыка оперы получилась солнечной, яркой, необычной, а почему необычной — вы догадаетесь сами. Сказочное чудо стихов композитор -Корсаков передал в музыке…

В синем небе звезды блещут,
В синем море волны хлещут;

Туча по небу идет,
Бочка по морю плывет...» (Слайд 10)

Тема моря проходит через всю оперу, и никто из композиторов так красочно не раскрывал эту тему, как Римский-Корсаков, ведь он был морским офицером, и удивительные картины океана во время кругосветного плавания остались у него в памяти навсегда.

Назовите пожалуйста три чуда в этой сказке? (Ответы детей)

(Слайд 11: 33 богатыря, белка, царевна-лебедь).

…Есть там белка, что при всех,

Золотой грызёт орех,

Изумрудец вынимает,

А скорлупку собирает,

Кучки ровные кладёт,

И с присвисточкой поёт.

При честном при всём народе:

«Во саду ли, в огороде!»

Я сегодня предлагаю  вам, ребята, оркестровать фрагмент одного  из трех чудес. (Слайд12,звучит на ДМИ оркестр  на мел. рус. нар.  песни «Во саду ли, в огороде!»)

А сейчас мы с вами совершим путешествие в удивительную страну-Норвегию. (Слайд 13)

Полна величия северная природа. Прекрасен далёкий край скал, бездонных озёр, снежных вершин. В зимних метелях и вьюгах, в рокоте угрюмого моря, в мерцании белых ночей рождала свои песни Норвегия.

Эта суровая, непреступная, но полная сказочных красот страна взрастила и дала миру своё самобытное искусство и своего певца Э. Грига. (Слайд 14)

Место, где  жил композитор называется Тролльхауген  («Холм Троллей»).(Слайд 15,16,17)

Э. Григ жил в стране, где очень любили сказки, поэтому, многие его произведения волшебные и сказочные. Большую известность получила музыкальная сюита (произведение, состоящее из нескольких частей, разных по характеру, но объединённых общим смыслом), написанная к драматической поэме «Пер Гюнт» Генрика  Ибсена. Герой драмы, именем которой  она  названа - норвежский  крестьянин.  Фантазёр  и  искатель,

Пер Гюнт, много лет странствовал по дальним краям и встречал на своём пути сказочных персонажей - горного короля, кобольдов и троллей. И сейчас мы с вами, ребята, послушаем фрагмент сюиты, которая называется «В пещере горного короля». (Слайд 18,19, звучит фрагмент сюиты «В пещере горного короля»).

В 1888 году, когда была написана сюита «Пер Гюнт», Э. Григ и познакомились в Германии, г. Лейпциге. (Слайд 20)

С первой же встречи они подружились. был покорён не только творчеством норвежского мастера, но и его личным обаянием, приветливостью, сердечностью, простотой.

Историческими стали слова , сказанные им  вскоре после встречи: «Э. Григ сумел сразу и навсегда завоевать себе русские сердца». рига  по - прежнему радует и волнует миллионы людей. Нет страны, где не знали бы имени Э. Грига, не любили и не ценили бы его музыку.

Ребята, назовите сказку, к которой написал музыку?(Ответы детей)

(Слайд 21, 22 «Щелкунчик»)

Сюжет балета «Щелкунчик» взят из сказки Гофмана. Как и в народных сказках, в Щелкунчике причудливо сплетаются фантастика, действительная жизнь, мир детских игр и впечатлений.(Слайд23)

Ребята, сейчас я предлагаю вам  раскрыть свои творческие способности в танцевальной импровизации под музыку «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик» (Видеозапись «Вальс цветов», игра «Собери букет»)

Наша беседа подошла к концу. Ребята, что вам особенно понравилось?

(Ответы детей).

Как называются люди, создающие музыкальные произведения?

(Слайд 24,25,26)

(Ответы детей)

Творчество какого композитора больше всего произвело впечатление и чем?

(Ответы детей)

Назовите композитора, написавшего симфоническую сказку «Петя и волк»

(Ответы детей)(Слайд 27,28)

Вам понравилась сказка?

(Ответы детей).

Отгадайте загадку:

На листочке, на страничке –

То ли точки, то ли птички.

Все  сидят на лесенке

И щебечут песенки.

(Ответы детей).(Слайд29,30,31)

Сказка – это мир фантазии, переплетенный с реальностью. Чтобы понять сказку, нужно уметь фантазировать, воображать. Чтобы понять музыку, тоже нужна фантазия и воображение.

Таким образом, сказка и музыка имеют точки соприкосновения в их восприятии. Поэтому сказка может помочь научить воспринимать музыку.

Спасибо за  внимание! (Слайд 32)