ГЛУБИНА МИРОПОНИМАНИЯ ЧЕРЕЗ ТВОРЧЕСТВО ОЛЕГА ПРУСОВА
Научный руководитель:
Филиал учреждения образования «Белорусский государственный технологический университет» «Витебский государственный технологический колледж», г. Витебск, Республика Беларусь
В числе тех, кого знает публика и за пределами Беларуси, есть имя Олега Викторовича Прусова. Интерес к творчеству этого талантливого живописца, графика и поэта был особенно велик в середине 1990-х гг. Ему были посвящены многочисленные статьи в периодической печати. Среди авторов этих статей такие искусствоведы и журналисты, как Л. Михневич, Л. Клемят, А. Ужгородский, Т. Соловьёва, Н. Шаблева, Т. Пастернак, Н. Галушкина, Л. Базан, Н. Сидоренко и др.
К сожалению жизнь Олега Прусова оборвалась рано. В 1996 году в Витебске, Полоцке и Новополоцке состоялись последние, посмертные выставки Олега Прусова. Для художника продолжением его жизни стали картины, стихи, проза.
В настоящее время имя Олега звучит уже нечасто, уходит в тень. Нам представляется актуальным обобщить материалы о нём, исследовать его творческий метод, проникнуть в мировоззренческие основания его произведений, привлечь внимание к оставшимся недооцененными в полной мере сторонам его многогранной личности, проследить связь его авторского стиля с течениями и направлениями в живописи и графике ХХ – начала ХХІ в. и более раннего периода.
Олег Викторович Прусов родился в Витебске в 1970 г. Окончил Минское художественное училище им. Глебова (1986—1990), затем учился в Белорусской Академии искусств (1990—1993). Учеба в ней не была завершена. Вернулся в Витебск, чтобы работать самостоятельно.
С 1989 г. участвовал в проектах творческой группы «Убикус», куда кроме него входил витебский художник Виктор Лосминский. С этого же времени начали публиковаться стихи и рассказы Прусова.
В 1996 году в Витебске, Полоцке и Новополоцке состоялись последние, посмертные выставки Олега Прусова.
Олег так говорил об истоках своих произведений и отношении к ним: «Не пытайтесь примерить к ним каждодневные одежды яви. Это мой мир, моя сказка, мой вымысел. И то, что обыденно в этом мире, недопустимо в том, созданном мной, и странности того мира не измеряйте нормой привычного нам…»
Олега Прусова всегда интересовала серьезная литература, книги по философии – Достоевский, Шопенгауэр, Джойс, Кастанеда.
Для Олега Прусова искусство было мостом, перекинутым от реальности к фантазии. Вдохновение для него - это и острое, проникновенное наблюдение реальности, и свободная игра с переходами от реального к воображаемому. В этом ему помогало умение прислушиваться к себе, своему внутреннему миру.
Сюжетный круг работ Олега Прусова формируется из мира ближайшего окружения. Но этот обыденный круг вещей в предметном мире Олега Прусова самодостаточен, одухотворен, очеловечен.
Мир его произведений наполнен добротой, любовью, увлекателен.
В то время, когда цивилизация строится на технократическом мышлении, расчете, утилитарности, художник пишет натюрморты, в которых обычные предметы – чайники, чашки, стулья – начисто лишены утилитарных целей. Каждая вещь у него имеет свою душу, живет своей самостоятельной жизнью, как в работах "Белый натюрморт", "Хозяйка парного молока", "Кресло императора"...
Выставки показали, что Олег Прусов - удивительно рано сложившийся художник. Метафоричность мысли, умение не просто компоновать, а пространственное мышление, блестящее колористическое чувство. Все в работах этого молодого художника говорило о его удивительной одаренности, о том, что в белорусское искусство пришла яркая, сложная творческая личность. Традиционные вопросы белорусского искусства виделись Олегу Прусову решенными до него, носили характер уже прожитого, характер определенного штампа. В его произведениях заметны цитаты (из Ван Гога, Пикассо, Бердсли, представителей «Мира искусства»)– характерная примета искусства XX века, которые подкупают зрителя тонкостью и широтой эрудиции художника.
Отношение к человеку в живописи Олега Прусова сложное, драматичное, вопросительное, испытующее. Одно из постоянных и выдающихся качеств его работ - чувство дистанции. Точность этого чувства удивляет, художник максимально требователен не только к себе, но и к зрителю, от которого вовсе не требуется мгновенной реакции. От зрителя ожидается та же напряженность воображения, что свойственна самому автору.
Человек интересует Олега Прусова как некий пластический объем, поддающийся трансформации, моделированию. Он резко очерчивает силуэт, уплотняет объем моделей, располагая их на фоне, разделенном ритмическими паузами. Сценичность является одним из условий сложной игры "художник-человек", игры, направленной на преодоление маски, позы, индивидуальности модели, чтобы добрать до сокровенной человеческой сути. В портрете Олега Прусова интересует переход от индивидуальных черт модели к знаковости.
Живопись Олега Прусова не расслабляет и не успокаивает. В наш век, когда искусство становится все более поверхностным и развлекательным, его работы продолжают задавать нам вечные вопросы. "Зачем этот бедный город, эти несчастные люди, эта страшная жизнь?" – как бы вопрошают они. Вся жизнь художника – духовный поиск, попытка познать мир и собственную душу.
Отсюда его интерес к философии, литературе - Шопенгауэр, Ницше, Джойс, Достоевский, Кастанеда – список можно продолжить… Но все-таки сначала живопись. Среди работ Олега Прусова не встретишь пейзажей. Взгляд художника сосредоточен на человеке и его мире. Поэтому так много портретов, в которых есть образ, есть следование собственному канону, есть духовное наполнение цвета, нет живописной фотографии, фантазия художника не ограничена реальностью. И в "Портрете несносной Илоны", "Укротительнице пчел", "Похитителе идей", "Победителе настурций", "Пьянице" все элементы картины формируют эту образность.
С болезненной остротой и неумолимой ясностью в портретах Олега изображен тот трагизм, которым пронизано все подлиннее искусство нашего века, – трагизм художника, все явственней осознающего, что очень трудно жить в мире, где правит толпа обывателей, где цивилизация приводит человека к духовному опустошению... Таковы работы "Одиночество вдвоем", "Жертва и Палач", "Икар", "Человек без времени", "Ребенок".
Поистине трагического звучания минорная направленность творчества достигает в картине "Троица". Что сделал с Троицей XX век? Ничего не осталось от рублевского вселенского единения и абсолютной любви. И, словно разуверившись, автор бросает нам горькую иронию над былой мечтой о гармонии. Боль и мука остались, да жертвенная чаша, чаша, которую каждому суждено испить до конца.
Добрее, мягче к человеку Олег Прусов в своих графических работах. Здесь он просто лирик, он как будто откровенно забавляется, с увлечением исследуя возможности линии, создающей, моделирующей форму. Художник делает это с тонкостью и изяществом, не преследуя формалистических целей, а просто движимый живым эстетическим чувством. Еще одна особенность работ Олега Прусова - иносказательность, сложность названий. В названии содержится элемент притчевости, некоей обособленности от пластического образа: "Победитель настурций" (1994), "День рыжей синицы" (1990), "Третий источник света" (1991).
Олег писал стихи и рассказы. Оказалось, что для Олега Прусова Слово является тем же пластическим, творческим элементом, что и линия, цвет, форма, ритм в живописных работах. Интеллектуальный характер поисков Олега Прусова объясняет его интересы к разным искусствам: поэзии и прозе, графике и живописи. Связь между этими искусствами не определяется совпадением тем. Для Олега Прусова она скорее оправданна той ценностной шкалой, что лежит в основе его творчества и претворяется им в - каждом из искусств с помощью специфических средств, представляя пример реализации понятия универсальности искусства, его очищающей и одухотворяющей роли.
ПроизведенияПрусова находятся в частных коллекциях и галереях Дании, Швеции, Германии, Голландии, России, Беларуси, а также в музее М. Шагала в Витебске. Работы находятся у родных, друзей художника, также как и его книги, которые родители Олега решили оставить на память тем, кто общался с их сыном. Быть может, данное исследование поспособствует формированию намерения у тех, кого тронуло творчество оного из самых интересных и глубоких витебских художников, создать музей его работ, не только виртуальный, но и реальный.
СПИСОК ИСТОЧНИКОВ
http://www. prusovsite. narod. ru - "Сайт памяти творчества Олега Прусова". http://city. /viewvideo/8qrSWD5-E30.html Олег Прусов, Виктор Лосминский и их творческая группа "Убикус". Передача на телеканале Витебского Телевидения (Беларусь) в программе А-4 творческого объединения "Акенца" автора Ляденко Руслана витебского телерадиообъединения в 1998 г.