История куклы (стр. 4 )

   

 

 

 

Приложение

Миф о возникновении жизни на Земле

Случилось это очень давно, совсем молодая Земля только что отделилась от неба, но на ней уже высились горы и текли реки, росли цветы деревья, птицы пели песни, а в лесах бродили звери. Но людей еще не существовало, и потому мир был просторен и тих. По этой прекрасной Земле блуждала Нюйва. Как-то раз она присела на берегу реки, взяла горсть желтой глины, смочила ее водой и,  глядя на свое отражение, вылепила фигурку маленькой девочки. Лишь только богиня поставила куклу на землю, глиняная малышка ожила, закричала «уа-уа» и весело запрыгала. Нюйва улыбнулась и дала ей имя Жэнь, что по-китайски значит «человек». Богине так понравилось лепить маленьких человечков, что скоро она наделала их очень много. Эти голые создания окружили Нюйву, стали танцевать и радостно кричать, а после разбежались в разные стороны. Богиня увлеклась и всё лепила и лепила фигурки. Человечки звонко смеялись, и Нюйва уже не чувствовала себя такой одинокой, весь мир вокруг нее был теперь заселён…

Приложение

Куклы эпохи Возрождения

О куклах эпохи Возрождения сохранилось множество свидетельств. У этих деревянных кукол голова и бюст составляли единый блок, руки крепились на шарнирах или были съемными, чтобы облегчить одевание куклы. Наряду с деревянными,  в Европе продолжали бытовать и тряпичные куклы, часто вышитые.

Приложение

Знаете ли вы, что первые бумажные куклы появились в Японии в VIII – IX в. в. ? В то время в хрупкие бумажные создания никто не играл. Невероятно, но на Востоке маленькие фигурки использовались вовсе не как игрушки. Они считались… быстродействующим лекарством. Кукол мудрые древние эскулапы прикладывали к больному месту. Считалось, что они обладают особой магической силой. Впрочем, жизнь этих куколок, к сожалению, была очень не долгой. После использования их в медицинских целях кукол сжигали либо бросали в воду.

 

 

Приложение

Характерные куклы – это куклы - младенцы, чьи лица запечатлели какое-то характерное выражение: смех, плач, каприз, грусть и т. д. Застывшие эмоции на кукольных лицах выглядели странно, чуть ли не пугающе. Их называли характерными, то есть имеющими характер. Довольно быстро выяснилось, что многие дети не принимают слишком эмоциональных кукол с застывшим образом, предпочитая обычных. Трудно было играть с характерной куклой, потому что она не могла меняться: плачущую никогда нельзя было успокоить, а с обиженной не очень-то хотелось дружить. Даже смеющаяся им не всегда нравилась. Раз и навсегда застывшая эмоция вызывала скорее отторжение. Некоторые производители по-своему попытались решить эту проблему. Они выпускали кукол с заменяемыми головами и даже кукол с несколькими лицами ("ненужные" легко закрывались чепцом или шляпой, стоило только повернуть специальный рычажок на макушке). Кстати, одна из самых знаменитых трехликих - сказочная немецкая кукла, у которой одно лицо - Красной Шапочки, второе - лицо Бабушки, а третье - Волка. Но и они не прижились в детских игровых комнатах. Характерные куклы продавались плохо, и владельцам магазинов приходилось разбивать их и выбрасывать на свалку, что бы освободить место на полках. Поэтому таких кукол сохранилось очень мало.

Приложение

Авторская кукла

Авторская кукла представляет собой плод длительного кропотливого труда. Может иметь портретное сходство с определённым человеком (портретная кукла), свой набор одежды и миниатюрных аксессуаров, быть изготовленной, подобно монолитной скульптуре, цельной или иметь шарнирные суставы, такой кукле может быть придана практически любая эмоциональная поза.

Авторская кукла предназначена скорее для созерцания. Для изготовления авторской куклы существует огромное количество специализированных материалов, разработаны технологии и популярные методики. Авторские куклы подразделяются на множество жанров (например, характерная реалистичная кукла, фантазийная кукла, "кукла без куклы" и т. д.), техник исполнения (например, горячий и холодный пластик, фарфор, текстильные куклы) и по назначению (коллекционные, интерьерные и т. д.).

  Считается, что первая художественная кукла в единственном экземпляре была создана во Франции в 1881 году знаменитым художником Эдгаром Дега. Это была восковая статуэтка “Petite Danseuse” (Маленькая танцовщица), одетая в самое настоящее тканевое платье и представленная широкой публике на выставке импрессионистов в Париже. А целым веком ранее, ещё в 1672 году, в Англии была выпущена первая партия совсем неигрушечных кукол из папье-маше, тираж которой составил 12 экземпляров. Вероятно, авторскими были и многие античные куклы, и египетские, и, возможно, более древние.

Современная художественная авторская кукла отличается целостностью своего образа. Она проработана художником до тончайших нюансов, начиная с момента зарождения идеи и до исполнения последних, на первый взгляд совсем незначительных, деталей костюма. Это кукла со своим именем, своей историей, своим настроением и только со своим неповторимым характером. В такое творение, несомненно, вложена немалая часть души её создателя.

Авторские куклы выставляются в специализированных галереях и музеях.

Приложение

Куклы из текстиля

Текстильная (тряпичная) кукла была традиционной игрушкой в быту с давних времен. Они существуют практически у всех народов мира. В Британском музее хранится египетская тряпичная кукла из детской могилы, датируемая I-V вв. н. э. Куклы были не только девчачьей забавой, в них играли до 7-8 лет все дети. Матерчатая кукла - простейшее изображение женской фигуры. Кусок тканины, свернутый в "скалку", тщательно обтянутое льняной белой тряпицей лицо, груди из ровных, туго набитых шариков, волосяная коса с вплетенной в нее лентой и наряд из пестрых лоскутов. Лицо вышивали или карандашом наводили, а в более ранних куклах - угольком. Обязательно приделывали косу и ленту в нее вплетали. Платья куклы могли быть разными. Всё зависело от характера и традиций народной одежды каждой области.  Текстильные куклы были очень распространены в России. Куклам приписывались различные волшебные свойства: они могли защитить человека от злых сил, принять на себя болезни и несчастья, помочь хорошему урожаю. Многие куклы - талисманы бережно хранились в семье, передавались их поколения в поколение. На Руси игрушки никогда не оставляли в избе как попало - их берегли в корзине или в ларчиках с запиской или чеканкой, хранили в лубяных коробах. Куклы делились на: обрядовые куклы, например, пеленашка, кувадка, неразлучники, мировое дерево, масленица,  кострома, покосница, купавка, коза, капуста ; куклы-обереги, например,  Бессонницы, закрутка, ангелочек, лихоманки, зольная кукла, крупеничка, день и ночь, вепсская, и др. ; игровые куклы, например, стригушка, столбушки, малышок – голышек, «Простоволосая», кукла с косой, «Кукла нарядная», девка-баба.

 

Слава первого мастера текстильной куклы принадлежит немке – Кэти Крузе. Она начала делать куклы из текстиля в 1911 г., т. к. была уверена, что хрупкий бисквит совершенно не подходит для детских игр. Она хотела, чтобы её куклы стали прочными, реалистичными и удобными в обращении. Согласно легенде, первую куклу Кэти смастерила из картошки и полотенца, набитого песком, а моделью послужила дочь художницы. 

Со временем куклы изрядно усложнились и к 20-м гг. пупсы Крузе уже сшивались из многочисленных кусков ткани — муслина, пропитанного специальным составом (только на одну ногу приходилось пять деталей). Благодаря использованию песка в качестве наполнителя создавалось впечатление, будто держишь на руках живого малыша.

 

   

Французы внесли скромный вклад в производство тряпичных кукол. Лишь великолепные будуарные куклы 20-х гг. XX столетия, рассчитанные исключительно на взрослых, стали образцом высокохудожественной продукции.

 

Симпатичная американская кукла Рэггеди Энн (Raggedy Ann and Andy), запатентованная в 1915 г., имела ярко-красные волосы, треугольный носик, прелестные голубые панталончики и шоколадное сердечко, спрятанное на груди. Энн и её брата Энди создал известный американский карикатурист Джон Грюэль для прикованной к постели дочери.

Спустя некоторое время появилась ещё одна необыкновенно весёлая девчонка — рыжеволосая Мэделайн (Madeline) в клетчатом платьице воспитанницы парижского пансиона, неизменном пальто из голубого фетра, в жёлтой шляпке и с прорисованным шрамом от операции аппендицита.

Неповторимый шарм придали тряпичной кукле итальянцы. В 1918 г. Елена Скавини с братом начали выпускать в Турине матерчатых кукол, нередко по эскизам

знаменитых итальянских художников. Позже фирму назвали в честь Елены с добавлением её домашнего прозвища (Lend, Elena Scavini), а первую куклу нарекли Ленчина. В 1922 г. компания зарегистрировала свою торговую марку. Специфика кукол Lend — лицо из фетра, которое после обработки закрепителем могло принимать любую форму и удерживать стеклянные глаза. Ещё одним нововведением стало использование чулочной ткани (хлопка или шёлка) для тела куклы.

Очередное поветрие охватило мир любителей кукол в начале 80-х гг. XX в., когда на свет появилась кукла, внешне противоречащая канонам безукоризненной, изящной красоты. Пухлые, гротескные фигуры из мягкого материала,

обтянутого капроном, с симпатичными перевязочками. Каждый из непохожих друг на друга «детей» очень нуждался в заботливых, любящих родителях, ведь нашли младенцев не где-нибудь, а в капусте, посему и назвали их — «дети с капустной грядки». При усыновлении (покупке) счастливая «мама» получала свидетельство о рождении малыша. Очаровательные толстяки стали прелестным подарком к Рождеству и идеальной игрушкой для детей любого возраста.

Приложение

Барби

Когда в 1959г. Барби появилась на свет, одетая в скромный черно-белый купальник, никто не мог представить, что она станет самой известной куклой мира. В 140 странах к середине 90-х гг. было продано более миллиарда кукол Барби. Барби разработала стенографистка компании «Мэттел» Рут Хэндлер и назвала в честь дочери Барбары. Первую куклу сделали из твердого винила. Наряды к ней следовало покупать отдельно. Кукла Барби стала верным спутником не одного поколения девочек.