Программа развития Киноколледжа № 40 «Московская Международная Киношкола» (стр. 4 )

В этом смысле ребенок перестает быть ценностью, поскольку воспитание ребенка заменяется стоимостью тех или иных услуг, денежным эквивалентом. «Мы не можем себе позволить иметь ребенка» - весьма распространенная фраза.

Ценностное отношение – это отношение к предельным понятиям, которые придают человеческой жизни иное измерение. Ценности определяют ответы на основные вопросы: Ради чего жить? За что умереть? Не ответив, или, что важнее, не задав себе эти вопросы в определенном возрасте, ребенок остается наблюдателем по отношению к жизни, пассивным участником товарооборота.

Современная эпоха изобилует торговыми марками и брендами., но в глубине души каждого человека живет тоска по настоящим ценностям. Без них что-то очень важное уходит из жизни, какой-то стержень, какая-то опора, глубина, подлинность проживания каждого мгновения.

Конечно, ребенку, подростку, в котором бурлит полнота жизни, плохо и пусто живется в плоском, однослойном мире стоимостей, поэтому и стремится он из него сбежать в выдуманный мир иллюзий, в компьютерные клубы, в кинотеатры, в Интернет-чаты, фан-клубы; или, что гораздо хуже, становится наркоманом. Таким образом, большинство современных подростков (особенно в городе) практически не проживают никакого серьезного опыта. Настоящий опыт возможен лишь при ценностном, предельном отношении к той или иной ситуации.

В этом смысле можно сказать, что проблема отсутствия и разрушения ценностей связана с проблемой бегства от жизни в детстве и в подростковом возрасте; и, как следствие, с проблемой жизненной пустоты или «непроживания» жизни взрослыми – родителями и педагогами.

В современном мире вообще, и, в частности, в России разрушение системы ценностей вызвано многими причинами:

- Еще в недавнем прошлом основной средой, в которой ценности формировались и восстанавливались, была традиционная семья, состоящая из мамы, папы, дедушки и бабушки. Ребенок к тому моменту, когда он вступал в подростковый возраст, в отрочество, уже впитывал «с молоком матери» то или иное отношение к жизни, мировоззрение и ценности. Разрушение традиционной семьи сделало этот «естественный» процесс формирования ценностей невозможным. Можно и нужно исследовать причины кризиса семьи, но педагогу, прежде всего, приходится работать с последствиями этого кризиса: (в Киношколе 75 процентов учеников - дети из неполных семей)

В этом смысле можно сказать, что подростки оказываются «бездомными», то есть дом перестает быть местом, где можно «укрыться» от опасностей, найти помощь и поддержку, набраться сил, получить ответы на мучительные вопросы. Остается «улица», пространство вне дома, куда попадает подросток. Там в его сознание вторгается СМИ, кино, реклама, Интернет, видеоигры, телевидение; занимая все большее место, вытесняя и разрушая оставшиеся ценности.

- Второй причиной кризиса ценностей стала смена вербальной культуры на визуальную. Огромная и наиболее значимая часть культуры запечатлена в книгах, текстах, которые стали практически недоступны подросткам, подавляющее большинство которых либо не любит, либо не умеет читать.

Мы живем в эпоху экспансии визуальной культуры, и поэтому особенно актуальным становится основной тезис постмодернизма: «Кино стало реальностью, реальность стала кинематографом». Это значит, что не только семья, но и средняя школа давно перестала быть единственным местом, где формируется мировоззрение подростка. Более того, она окончательно уступила первенство в этой области телевидению и кинематографу. Современный подросток все свои основные представления о мире черпает из того, что видит на многочисленных экранах.

Педагогам современной школы придется отвечать на этот вызов современного мира, иначе отдельные знания, выстраиваемые и передаваемые ученикам в рамках учебных предметов, будут снесены волной масс-медийного цунами, все больше разрушающей сознание молодого поколения.

2. Проблема «искусственного» формирования ценностей

Проблема формирования ценностей - ключевой вопрос для педагогов, его нельзя обойти. Ценности задают включенность человека в жизнь, в деятельность, и в том числе, в систему образования. Можно сказать, что сейчас нарушены какие-то базисные основания, меняется структура человеческого сознания. Существующая система образования ориентирована на человека, включенного в общественную жизнь, понимающего, «что такое хорошо и что такое плохо». Таких подростков сейчас становится все меньше и меньше, поэтому, не решив радикально проблему формирования ценностей, педагог и школа окажутся у «разбитого корыта».

Поскольку естественный процесс формирования ценностей разрушен, поскольку все устройство современной жизни ему противоречит, педагогу приходится создавать искусственно специальные методы, с помощью которых можно «искусственным» образом «восстанавливать» или «выращивать» ценности.

При этом, эти способы и методы должны быть «мощнее» и «сильнее» разрушающего воздействия медиа (педагог должен выстоять и победить в конкурентной борьбе за сознание подростка).

При этом можно выделить три проблемных момента в разработке новых метолов формирования ценностей: проблема педагога, проблема ученика и проблема метода.

2.1. Проблема педагога

Проблема формирования ценностей возникает для педагога дважды: в момент его встречи с учеником, когда педагог видит и открывает для себя состояние ценностного сознания ученика; и уже второй раз, как встреча с собой, с собственной системой ценностей: «Ему же ничего не надо, он же ничего не хочет. А раз ему не надо, то зачем же мне тратиться-то? Почему я должен метать бисер перед свиньями?». И если в этот момент у самого педагога не начнется движение, актуализация своих собственных ценностных оснований, возникнет разрыв между педагогом и учеником, проблема недоверия подростка взрослому и неверия взрослого в подростка.

Следствие этой проблемы - не видение и не опознание той реальности, которая стоит за учеником; неготовность педагога принять ученика таким, как он есть, не предполагая и не ожидая от него иного.

2.2. Проблема ученика

Проблема ученика – это проблема точной диагностики современного поколения и индивидуальной диагностики. Нужна особая типология учеников. Педагог должен понимать глубинные причины проблем современного поколения – наркомании, компьютерной, игровой зависимости.

Основной контингент Киношколы – это, как правило, подростки 12-16 лет.

Дети в этом возрасте находятся в конфликте со всем внешним миром, поскольку у них происходит период личностной идентификации - отделение себя от всех остальных людей.

Период полового созревания связан с тем, что они должны обрести или женскую, или мужскую роль. Но у них нет образцов, и они теряются. Образцов нет, поскольку они хотят быть независимыми от родителей, родитель перестает быть авторитетом или примером для подражания.

Им необходим новый пример, новые образцы. В Киношколе уделяется особое внимание выявлению в подростке роли женщины и мужчины (через субкультуру отношений, распределение обязанностей в экспедициях и др.). Примером женской или мужской роли может быть куратор-старшекурсник (этому способствуют разновозрастные коллективы), или педагог-мастер.

Эмоциональная нестабильность, характерная для этого возраста, может привести к психическому расстройству. Чтобы этого не произошло, нужно, чтобы у подростков была возможность выражать свои эмоции (в Киношколе они делают это на сцене - через танец, хор, актерские этюды).

В этом возрасте особенно важно интеллектуального развитие подростков. Должен произойти переход к абстрактному и формальному мышлению, чему уделяется особое внимание. Должна быть развита способность и интерес к самонаблюдению, самоанализу. Для этого применяются такие формы работы, как рефлексия, ведение дневника, индивидуальные консультации, за счет которых педагог находится в постоянном контакте с учеником.

У подростков этого возраста идеальное и реальное я не совпадает. В образовательной системе Киношколы заложено указание на этот разрыв, что является стимулом для развития подростков. Особое внимание уделяется способности различать идеальное и реальное, отслеживать противоречие между мыслями, словами и поступками. Это время (возраст) мечтаний, и в это время можно задать «планку» для всей последующей жизни человека.

Идеальное представление о мире расходится с реальным, и, если не происходит реализации этого идеального представления хотя бы в чем-то (в Киношколе - в работе с искусством, в театре, в кино), то у ребенка этого возраста наступает разочарование.

Дети попадают к нам на последнем этапе своего школьного обучения, после школы им надо выходить в мир. В этом возрасте дети резко взрослеют и хотят, чтобы их признавали взрослыми, принимали на равных. На эту задачу работает небольшой разрыв в возрасте между учениками и нашими молодыми педагогами-кураторами.

У каждого ученика должно произойти двойное самоопределение: нужно выбрать свое место в микро-социуме (школе) и место в социуме (это происходит в экспедициях).

Кто я? Какой я? Зачем я? Начало намеренного сознательного строительства себя. Самоопределение - процесс мучительный; мы учим совершать выбор позиции, постановку целей, задач, принимать решения в простых ситуациях, в работе друг с другом, и в столкновениях с внешним миром.

В подростковом возрасте часто происходит разрыв с родителями - родители привыкли, что «дети слушаются», а теперь они не слушаются, они отделяются, не видят поддержки. В связи с физическим развитием, они стремятся сравнить себя со сверстниками, и у них снижается самооценка и чувство собственной значимости.

Два ведущих типа деятельности: межличностное общение и учебно-профессиональная деятельность должны быть совмещены. Учеба в Киношколе направлена на освоение профессии, и ученики мотивированы освоением профессии. А общение заложено в структуру образовательной системы - групповые формы работы, а также специальный слой клубных отношений. Межличностные отношения должны строиться на определенных принципах.

Энергетический узел - возраст пытливого ума, жадного стремления к познанию, бурной активности, энтузиазма, инициативности, стремления к героическим делам, опасности, риску. В это время должны быть развиты воля, умение преодолевать препятствия и трудности, настойчивость.

Еще одна особенность нашего контингента учащихся – мы работаем творчески одаренными подростками.

Что можно сказать про их психологическую характеристику?

Во-первых, проблемы начинаются с того, что одаренного в обычной школе и в семье пытаются сделать «нормальным» и приспособить к нормам начальной и средней школы. Глушат естественные реакции на окружающий мир, что замедляет темп их развития, и вызывает чувство отчуждения и переживания. Чтобы не иметь лишних проблем, ребенка лишают инициативы и строят воспитание на запретах: “не спорь”, “не забегай вперед”. Семья и дом перестает быть единственным местом, где он может рассчитывать на безусловную любовь. Как правило, в представлении родителей, ребенок будет счастлив, если он будет таким, как все, не будет высовываться. Все от них – одаренных подростков - отказываются, их поведение всех бесит.

Во-вторых, одаренный подросток социально неприспособлен, при том, что он опережает своих сверстников в интеллектуальном и в нравственном плане. Высоко одаренные дети нуждаются в развитии независимости и самоуправлении. Ему все легко, нет сложных задач, он должен сам ставить себе задачи. (Существует четыре уровня проявления «одаренности»: борьба за самосохранение, поиск «ниши безопасности», оборона, потом самоутверждение. В Киношколе мы пытаемся вывести подростков на уровень реализации своей одаренности).

В-третьих, Одаренный подросток пытлив, любознателен, уходит с “головой” в работу; у него высокий энергетический уровень, интерес к множеству вещей, высокая продуктивность; он все делает по-своему; независим, изобретателен, гибок.

Самые распространенные комплексы одаренного подростка: негативное отношение к школе и учебе, нарушенные отношения с родителями, депрессии, дух противоречия, колебания настроений, низкая самооценка, чувство гонимости, тенденция к оправдыванию и объяснению своих недостатков, перекладыванию вины на других, склонность к фантазированию, плохие межличностные отношения, недоверие к другим, недостаток настойчивости, склонность отвлекаться, враждебность к руководителю, скука, отсутствие самодисциплины, безответственность, недостаток увлечений или излишнее внимание к ним, неприятие состязательности, эмоциональная неуравновешенность, импульсивность, аффектные вспышки, чувствительность к критике, тенденция критиковать других, нереалистические цели.

Каковы способы работы с одаренными подростками, применяемые педагогами Киношколы: установление ограничений, ответственность, постоянный контакт, соблюдение самими педагогами тех нормам, которые они хотят привить ребенку.

Недоступность фальши, острота восприятия, чувство справедливости. Каждый ребенок не похож на другого, поэтому требуется индивидуальный подход.

2.3. Проблема метода

Ценности не могут «насаживаться», «навязываться» или декларироваться. Особенно сейчас, когда слова окончательно потеряли свое значение. Педагогу необходимо найти жизненный материал, столкновение с которым ставит перед учениками самые существенные вопросы., чтобы обсуждение серьезных тем не стало назиданием. Ученик должен думать, что это жизнь подталкивает его к чему-то, а вовсе не педагог… Дети очень болезненно реагируют на всякие назидания, у них появляется чувство несвободы. ОНИ ФОРМИРУЮТСЯ В СТОЛКНОВЕНИЯХ И КОНФЛИКТАХ, которые должны быть прожиты и пережиты. Есть старый закон: «Если у тебя что-то есть – отдай это». Так и с ценностями. Они возникают в тот момент, когда их необходимо предъявить, выразить, передать.

Поэтому в качестве главного способа формирования ценностей в данной программе (как и во всей образовательной концепции Киношколы) предлагается работа с искусством (включение подростков в творческий процесс создания произведений искусства). Искусство – это область, в которой необходимо ценностное определение автора.

Наше спасение состоит в том, чтобы включить подростка в процесс создания произведения искусства (кинофильма, театральной постановки).

Есть несколько причин, почему это дает шанс педагогу запустить с учеником процесс формирования ценностей:

а) предельной важности этой работы для учащегося лично и для творческой группы в целом (задача педагога - создать эту ситуацию предельной важности прежде всего, для себя самого, тогда есть шанс, что и для детей она может стать таковой)

б) совместного творчества, в котором подросток учится осознавать свою собственную роль, функцию и ответственность, а также понимать и принимать другого человека (творческая группа состоит из детей разных возрастов и взрослых - педагогов и специалистов).

в) привлечения шедевров мирового искусства (литературы, музыки, кино, театра, изобразительного искусства) в качестве образцов, которые он учится понимать, интерпретировать и соотносить себя и свои действия с этими образцами.

г) столкновения с животрепещущей и конфликтной жизненной ситуацией (таким образом, собственная жизнь подростка становится материалом для создаваемого фильма или спектакля).

Если педагог вместе с детьми участвует в создании произведения искусства, то очень важно, как организована работа творческой группы – ведь и театр, и кино – это искусства коллективные, в одиночку фильм, а тем более спектакль не сделаешь. Жизнь и работа творческой группы должна рассматриваться педагогом как поле возможных конфликтов, столкновений, сложностей, проблем, препятствий, «проявления» и отстаивания ценностей.

Важны также тема и материал фильма или спектакля как «вызов» студенту и педагогу, как проблемная ситуация, набор «вечных» вопросов, на которые необходимо «ответить» фильмом или спектаклем. Связь этой проблемной ситуации «здесь и теперь» с теми или иными жизненными ситуациями, с которыми вынуждены сталкиваться подростки и педагоги. Расширение осознания себя до масштаба героев Шекспира, Пушкина, Достоевского и т. д. Только так происходить встреча подростка с великими авторами, «присвоение» ценностей культуры.

Таким образом, нам опять приходится возвращаться к проблеме педагога – что самое важное для его работы?

Прежде всего – самоопределение разного масштаба: мировоззренческое, социо-культурное, профессиональное, педагогическое. Набор позиций, в которых оказывается педагог в процессе создания произведения искусства, (причем оказывается совместно со своим учеником) достаточно широк: автор, соавтор, профессионал, специалист, организатор, педагог.

Отсюда мы можем увидеть необходимый перечень педагогических способностей, средств, умений.

Чем должен владеть такой педагог? Что он должен уметь?

Прежде всего - готовность «подставиться», выйти на конфликт с учеником, прожить часть своей жизни вместе с детьми «на всю катушку».

Разрушение системы ценностей порождает жизненную пустоту, не проживание жизни. Поэтому эту пустоту можно только заполнить изнутри. Разрушение жизни нельзя преодолеть ничем иным, кроме как созиданием, творчеством.

Восстановить, сформировать ценности можно только в радости творчества, в бурлящей жизни, в жизни экзистенциальной, в концентрации и сосредоточии душевных и физических сил, в избытке, в полноте жизни. Там, где жизнь «хлещет чрез край». Только по отношению к этой жизни, через проживание этой полноты ценности обретаются как удержание в памяти и сознании опыта причастности такой жизни.

III. Виды деятельности и формы занятий с обучающимися, направленные на формирование ценностей.

Каждый из трех уровней результатов духовно-нравственного развития обучающихся, перечисленных в начале этого раздела, предполагает наличие соответствующих ему образовательных формы и образовательных процессов.

1. Результаты первого уровня, связанные с приобретением обучающимися социальных знаний (об общественных нормах, устройстве общества, социально одобряемых и не одобряемых формах поведения в обществе и т. п.), связанные с первичным пониманием социальной реальности и повседневной жизни, достигаются обычно на общеобразовательных предметах (прежде всего на истории и обществознании, на занятиях по литературе). На занятиях по математике, физике, химии, естествознанию, особенно подчеркивается роль российских ученых в развитии мировой науки. На фактах биографии и научных подвигах Менделеева, Лобачевского, Ломоносова, и других великих ученых студенты могут видеть образцы для своего будущего служения: в науке, в искусстве, в политике, образовании и в других сферах человеческой деятельности, которые они для себя выберут в будущем.

2. Результаты второго уровня, связанные с получением обучающимся опыта переживания и позитивного отношения к базовым ценностям общества, ценностного отношения к социальной реальности в целом, к человеку и человеческому достоинстству, к искусству, к творчесиву, к прекрасному, к красоте и гармонии мира – все это в Киношколе происходит на творческих предметах, относящихся к сфере дополнительного образования (рисунке, танце, вокале, актерском мастерстве), а также в работе творческих мастерских, где дети ставят спектакли, снимают кино и мультфильмы, пишут сценарии, стихи и прозу, т. е. занимаются литературным и художественном творчеством, совместно с педагогом.

Одной из основных первоначальных идей образовательной системы Киношколы является гипотеза о том, что Кинематограф может быть мировоззренческой основой образования. По существу, эта идея уже на некотором концептуальном уровне пытается связать студента Киношколы с окружающей действительностью, обособив его место в ней, способ восприятия и 'выхода'.

С самого начала существования Киношколы кинематограф в ней воспринимался больше, чем профессия или область деятельности. Даже при некоторой наивности и простоте первых 'теоретизмов', выдвинутых тогда, например, "главное не коробка с пленкой, а проживание фильма авторами' - уже было очевидным, что смысл внедрения кинематографа, а особенно процесса создания фильма, в образовательную сферу имеет некий сложный и широкий контекст, интересные и мощные последствия.

Главным направлением поиска, исследований всегда оставалась попытка мировоззренческой проекции кинематографа, перенесения определенной философии экрана и кинематографического видения на ситуации самоопределения человека, формирования им своей картины мира.

Кинематограф понимается нами как УНИВЕРСАЛЬНАЯ ОСНОВА образования. Выбор кинематографа, а не какого-либо другого искусства в качестве такого материала обусловлен следующими моментами:

2.1. Кинематограф в наиболее динамичной и непосредственной форме реагирует на события, происходящие в мире. У языка каждого из искусств существует особая система условностей. Каждый из этих языков использует за основу некую составную часть мира и из нее воссоздает целостную картину... Музыка - это полнота мира, явленная через его звуковую компоненту. Литература - «образ мира, в слове явленный» (Б. Пастернак), живопись и вообще изобразительное искусство - воссоздает мир через застывшие визуальные образы. Театр - через УСЛОВНОЕ действие. Уникальная природа кинематографа заключается в том, что его язык - есть сама жизнь, взятая в ее полноте - это и звук, и слово, и картина, и действие, и движение. Здесь целое явлено в целом.

2.2. Кинематограф уникален еще и потому, что неразрывно связывает творчество и производство, организацию, технику и технологию. Процесс производства фильма представляет собой богатый спектр творческих, технических, технологических, организационных позиций - это дает возможность на материале создания одного фильма единовременно решать общеобразовательные, воспитательные, профессиональные и другие задачи, подключая к учебной практике учащихся самой разной специализации и ориентации.

2.3. Кинематограф - искусство, в котором коллективная работа является неотъемлемым условием. Ни одно другое искусство в такой степени не зависит от соорганизации работы разных людей. Этот аспект дает возможность реализации одной из основных образовательных установок Киношколы: она воспитывает не просто творцов (в широком смысле этого слова), но и тех, кто сможет творить, создавать в условиях коллективного творчества, то есть в любой среде. Кинематограф требует не просто творчества, а обязательного СО-ТВОРЧЕСТВА. Умение создавать вместе с другими людьми, умение создавать даже вопреки внешним условиям представляются качествами существенными, если не определяющими для человека, входящего в современный мир.

Таким образом, кинематограф, или шире - сфера экрана, экранной культуры и технологий, может быть представлена в образовании как бы в трех ипостасях.

- Во-первых, как сфера деятельности, на которую ориентируется школа. Здесь необходимо пояснить, что, в отличии от традиционных представлений, основной задачей школы будет не подготовка кадров к функционированию в существующих системах, а, как отмечалось выше, развитие этих систем и включение людей в эти процессы. Школа выполняет по отношению к сфере функции "центра", где программируются, проектируются и генерируются направления развития, новые технологии, системы и структуры, где осуществляется экспериментальные апробации и разворачивается инновационная практика.

- Вторая ипостась: экранные технологии как средство освобождения или "рефлексивного выхода". Человек, помещающий между собой и жизнью экран, выходит, таким образом, в слой идеального. Экран существует прежде всего как рамка, ограничивающая и задающая пространство рассмотрения. Режиссер работает с кадром, решая, что войдет в его границы, а что останется за ними - и соответственно задает направление восприятию зрителя, который принимает эти границы и вместе с ними "глаза автора". Зритель начинает двигаться по тому же пути, по которому движется автор, находится в его пространстве и оперирует его схемами и представлениями. Экран работает с образом: такой знаковой организованностью, которая объединят уровни онтического (переживаний автора и зрителя) и онтологического (соответствующих картин мира). То, что фильм состоит из реальных, близких каждому человеку вещей, ситуаций, событий, делает вход в его пространство доступным и привлекательным - а тем самым одновременно вводит зрителя в идеальные миры и идеи, стоящие за этой конкретикой. Существует определенная проблема - необходимость восстановления этих идей и идеальных сущностей из реальности фильма.

Лучшие режиссеры говорили о том, что задача кинематографа не в том, чтобы передавать в кадре смыслы, заставлять кадр "обозначать" и иллюстрировать мысль. Настоящее кино выбирает и направляет взгляд зрителя на те или иные части реальности, поскольку то, что он смотрит на них, уже значит то, что он их принимает. При этом зритель понимается как соавтор или как со-творец - ему предоставляется свобода иметь и формировать свое мнение о том, что показано и выбрано режиссером.

- Третий модус, третья ипостась экрана в образовании - использование ситуаций создания экранного произведения (текста) для решения задач формирования человека и воспроизводства образа жизни. Процесс создания фильма органически сочетает в себе творчество, производство, технику и технологию, организацию, управление и т. д. Таким образом, он представляет собой синтезированную модель деятельности, требуя от студентов занятия самых различных позиций - от автора замысла до технического исполнителя. Вместе с тем возникает принципиально важное требование кооперации и соорганизации в процессе создания фильма. Мы получаем возможность говорить о максимально благоприятной для решения образовательных задач ситуации коллективного творчества. От человека требуется не просто проявить свой творческий потенциал, но и обеспечить реальное взаимодействие самых различных профессиональных позиций, людей, придерживающихся разных убеждений и т. д.

Можно сказать, что трудности, возникающие на пути воплощения замысла фильма (такие, как необходимость состыковки совершенно различных процессов, организации разнородного творческого коллектива и т. д.) должны не сглаживаться, а специально подчеркиваться педагогами, работающими в детских съемочных группах. Эти трудности должны становиться для студентов проблемными ситуациями, выход из которых не может быть просто кем-то подсказан.

В процессе работы над фильмом задается возможность освоения студентами качеств, представлений и навыков, необходимых для современного человека вне зависимости от его профессии. Речь идет о возможности совмещения человеком позиций автора (придание личностного, творческого характера любой деятельности, способность замысливать ее, а не просто функционировать в ней в качестве «винтика» и «приводного реиня»); соавтора (а в некотором смысле - педагога), организатора и управленца, технического исполнителя.

В связи с педагогической ориентацией процесс создания фильма теряет свои производственные характеристики и приобретает некий знаковый или "модельный" характер, используется для комплексирования ситуаций трансляции образа жизни и формирования человека.

3. Результаты третьего уровня, связанные с получением обучающимся опыта самостоятельного общественного действия, достигаются во время участия подростков в социальных проектах, реализуемых в Киношколе, начиная с 1999 года.

Речь идет о трех социальных проектах:

- В рамках проекта «Ты не один!» ученики Московской международной киношколы привлекают воспитанников детских домов и интернатов для совместной творческой работы и социальных акций. В этом проекте дети-сироты и инвалиды получают возможность полноценного общения и общего дела со своими сверстниками из других социальных групп и регионов, возможность выражать себя в творчестве, путешествовать, открывать мир вокруг, и, главное, помогать другим людям. Дети, лишенные физического движения (больные ДЦП), участвуют в создании мультфильмов, делая себя их персонажами и обретая движение на экране. Слепые и слабовидящие дети участвуют в озвучании спектаклей и фильмов. Спектакли и концерты, сделанные совместным трудом учеников Киношколы и воспитанников детских домов, показываются в домах для престарелых, в «палатах милосердия» для тяжело больных детей. Одинокие, казалось бы никому не нужные люди, благодаря нашему проекту, встречаются и оказываются нужными друг другу. Мы считаем, что человек искусства должен быть особенно чутким к тому, что происходит вокруг него, в мире, на его разных уровнях и в разных областях. Именно такая задача и решается в каждом проекте Киношколы, и особенно – в проекте «Ты не один!».

Проект «Ты не один!» осуществляется с 1999 года более, чем в 20 регионах России. Его участниками стали более 30 детских домов и интернатов, тысячи обездоленных детей.

Проект «Скрытая история» посвящен воспоминанию, поминовению трагических событий прошлого, возвращению памяти о них. Если на месте мученической гибели тысяч наших соотечественников сегодня свалены горы мусора, строятся развлекательные заведения, проходят соревнования и фестивали, и люди ничего не знают, если трагедия забыта и не оставила следа, все может повториться.

Людям нынешнего поколения, нужно научиться помнить о предках. Каждый, кто считает себя человеком, должен знать, по какой земле он ходит, кто ходил по ней раньше, и кто лежит в этой земле. Ведь только так можно понять, откуда произошёл ты, а, значит, кто ты есть.

Почему «скрытая»? Потому что прошлое скрыто от современного подростка. Во-первых, из-за особенности нашей страны, из-за семидесятилетнего разрыва, когда некоторые периоды истории закрывались от людей специально, и только сейчас начинают появляться какие-то тексты, материалы, свидетельства, которые долгое время были недоступны. Современное поколение не умеет так серьезно работать с ними, как это делало старшее поколение. Мир современного подростка устроен совершенно по-другому. Даже то, что ему открывается, все равно остается, по сути, закрытым…

Вторая причина, собственно, в том, как устроена жизнь современного подростка. В нее включены только те вещи, которые входят непосредственно в ближайший круг его жизни, особенно, если он живет в городе. И совершенно не понятно, зачем ему то, что было в каком-то прошлом, какое оно отношение имеет к жизни, ведь кажется совсем далеким и неактуальным. Поэтому проблема скрытости истории возникает с двух сторон: с внутренней - у подростка нет средств для работы с тем, что лежит за пределами его ближайшего опыта, и с внешней – в условиях той страны, в которой мы с вами оказались.