Рабочая программа преподавателя Витязевой Александры Сергеевны по предмету «Музыка», 5-7 класс (стр. 1 )

РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ

Иркутская область, Эхирит-Булагатский район.

Муниципальное общеобразовательное учреждение

Харатская средняя общеобразовательная школа

Рассмотрена на Согласована «Утверждаю»

Методическом объединении Зам. директора по УВР Директор школы

Вокина С. М

Протокол №_2_____от от Приказ № 000А___от «_10_»____09_____2012_г. «17_»__10____2012г. «18_»__10____2012_г

.

Рабочая программа преподавателя

Витязевой Александры Сергеевны

По предмету МУЗЫКА

5-7 класс

Харат 2012

Статус документа

Рабочая учебная программа по музыке для 1-4 классов разработана и составлена в соответствии с федеральным компонентом государственного стандарта второго поколения начального общего образования 2011 года, примерной программы начального общего образования по музыке с учетом авторской программы по музыке - «Музыка. Начальная школа», авторов: , , М., Просвещение, 2011.

Программа выполняет две основные функции:

Информационно-методическая функция позволяет всем участникам образовательного процесса получить представление о целях, содержании, общей стратегии обучения, воспитания и развития учащихся средствами данного предмета.

Организационно-планирующая функция предусматривает выделение этапов обучения, структурирование учебного материала, определение его качественных и количественных характеристик на каждом из этапов, в том числе для содержательного наполнения промежуточной аттестации учащихся.

Исходными документами для составления рабочей программы явились:

·  Федеральный компонент государственного стандарта общего образования, утвержденный приказом Минобразования РФ № 000 от 01.01.2001;

·  Федеральный базисный учебный план для среднего (полного) общего образования, утвержденный приказом Минобразования РФ № 000 от 01.01.2001;

·  Федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) Министерством образования к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы общего образования на 2012/2013 учебный год, утвержденный приказом МО РФ « 2885 от 01.01.2001г.;

Письмо Минобрнауки России от 01.01.2001г. № 000 «О перечне учебного и компьютерного оборудования для оснащения образовательных учреждений» (//Вестник образования, 2012г. № 6 или сайт http://www. vestnik. *****

Программа разработана на основе федерального базисного учебного плана для образовательных учреждений РФ; федерального компонента государственного стандарта общего образования, утвержденного Министерством образования РФ, примерной программы по музыке начального образования (базовый уровень) и авторской программы , , . «Программа курса Музыка Искусство 5-9 классов общеобразовательных учреждений», допущенной департаментом общего среднего образования Министерства образования Российской Федерации к учебникам авторов , , «Музыка» 5,6,7 классы.

Уровень базовый.

Структура документа

Программа включает VIII разделов:

·  Пояснительную записку

·  Содержание учебного предмета (курса)

·  Тематическое планирование

·  Описание материально – технического обеспечения образовательного процесса

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Направленность рабочей программы: основная общеобразовательная.

Музыкальное образование (воспитание, обучение и развитие) в основной школе способствуют дальнейшему развитию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыке и жизни, формирования личностной позиции в мире искусства, подготовки учащихся к музыкальному самообразованию. Общение подростков с музыкой открывает возможность для духовного становления личности и ее творческого самовыражения. Изучение предмета «Музыка» призвано формировать у учащихся художественный способ познания мира, дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной музыкально-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся произведениям русской и зарубежной музыкальной культуры.

Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Целью музыкального воспитания в школе является развитие музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры.

Задачи музыкального образования учащихся 5 – 7 классов:

развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;

освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений; воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке и музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном самообразовании; слушательской и исполнительской культуры учащихся.

Для более полного формирования прочных представлений о жизненном содержании, стилях, жанрах, художественных направлениях прошлого и настоящего разных стран широко используются межпредметные связи с историей (историческая характеристика эпохи создания музыкального произведения, формирования мышления композитора), литературой (литературная основа музыкальных произведений), изобразительным искусством (зрительные ассоциации музыкальных произведений).

Методы музыкального образования и воспитания отражают цель, задачи и содержание данной программы:

Метод художественного, нравственно – эстетического познания музыки;

Метод интонационно – стилевого постижения музыки;

Метод эмоциональной драматургии;

Метод концентричности музыкального материала;

Метод «забегания вперед и возвращения к пройденному»;

Метод создания «композиции» (в форме диалога, музыкальных ансамблей и др.)

Метод игры;

Метод художественного контекста (выхода за пределы музыки).

Метод моделирования художественно – творческого процесса.

Форма работы: классно – урочная.

В целях воспитания у школьников любви к родному краю, тематический материал расширяется национально – региональным компонентом. В рамках темы урока вводится музыкальный и теоретический материал, знакомящий с истоками, традициями, культурой Сибири и бурятского округа. В песенный репертуар включены русские и бурятские песни.

Программа направлена на постижение того, что музыка является важной частью жизни, жизни в целом и жизни каждого отдельного человека. Урок музыки трактуется как урок искусства, и изучение музыки опирается на закономерности самой музыки. Обстоятельное изучение тем, раскрывающих многообразные жизненные связи музыки, рассматриваются с тем или иным жизненным или историческим фактом. Чем больше различных жизненных связей музыки на уроке обнаружено, тем более прочно музыка будет входить в сознание ребят как часть жизни, как сама жизнь. Важнейшей особенностью программы является ее тематическое построение. Для каждой четверти учебного года определяется своя тема. Постепенно и последовательно усложняясь и углубляясь, она раскрывается от урока к уроку. Между четырьмя четвертями и между всеми годами обучения также осуществляется внутренняя преемственность. В основе различных форм приобщения

школьников к музыке лежит эмоциональное, активное восприятие музыки. Активное восприятие музыки – основа музыкального воспитания в целом. Только тогда музыка может выполнить свою эстетическую, познавательную и воспитывающую роль, когда дети научатся по-настоящему слышать ее и размышлять о ней. Неумеющий слышать музыку никогда не научится по-настоящему хорошо ее исполнить (петь, играть, дирижировать). Учиться слышать музыку учащиеся должны непрерывно на протяжении всего урока: и во время пения, и во время игры на инструментах, и в моментах, требующих наибольшего внимания, сосредоточенности и напряжения душевных сил, когда они выступают в роли собственно слушателя. Все формы музыкальных занятий в школе должны способствовать творческому развитию учащихся, т. е. вырабатывать в них стремление к самостоятельному мышлению, к проявлению собственной инициативы. стремление сделать что – то свое, новое, лучшее. Развитие творческих способностей учащихся осуществляется через исполнительскую деятельность: хоровое и сольное

пение, импровизация, пластическое интонирование, драматизация песен, сочинение попевок.

5 КЛАСС

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

Первое полугодие: «МУЗЫКА И ЛИТЕРАТУРА»

«Что стало бы с музыкой, если бы не было литературы»

Программа музыкальных занятий в 5 классе направлена на установление внутренних связей музыки с литературой и музыки с изобразительным искусством. Учащиеся должны почувствовать, что эти три искусства не только не отделены друг от друга, но, напротив, связаны многими нитями. Первое полугодие посвящено выяснению связей между музыкой и литературой. Взаимодействие музыки и литературы раскрывается на образцах вокальной музыки. Это, прежде всего, такие жанры, в основе которых лежит поэзия, - песня, романс, опера.

«Что стало бы с литературой, если бы не было музыки»?

Учащиеся постигают значимость музыки в жизни человека благодаря вдумчивому чтению литературных произведений, на страницах которых «звучит» музыка. Учащимся предлагается целый ряд произведений, в которых нашли отражение незабываемые образы выдающихся музыкальных сочинений или жизнь и творчество знаменитых композиторов,

музыкантов – исполнителей. Еще одной важной линией реализации темы «Музыка и литература» становится выявление общности и специфики жанров и выразительных средств музыки и литературы.

Второе полугодие «МУЗЫКА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

«Можем ли мы увидеть музыку»

Задача этой четверти – выявление многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством. В результате изучения материала этой четверти ребята должны почувствовать, что у них есть не только внутренний слух, но и внутреннее зрение, способность мысленно, внутри себя, услышать то, что в действительности в данный момент не звучит, и увидеть то, что в действительности в данный момент они не видят.

Развитие этих чувств - основа творческого воображения, которое человеку необходимо не только в искусстве, но и в любой области, в какой бы он ни работал. Работа по этой теме направлена на формирование у учащихся умения вслушиваясь в музыку, мысленно представить ее зрительный (живописный) образ.

«Можем ли мы услышать живопись»

Продолжается развитие умения внимательно всматриваться в произведения живописи, а всматриваясь, услышать в своем воображении ту или иную музыку; выявлять сходство и различие жизненного содержания образов и способов и приемов их воплощения (сходные и отличительные черты в средствах выразительности обоих искусств).

Наряду с этим продолжается процесс формирования исполнительских навыков учащихся: совершенствование выразительности звучания голоса, свободное дирижирование, различного рода импровизации. В 5 классе расширяются интонационно – жанровые, образно – стилевые представления учащихся. Это осуществляется путем повторения уже знакомых сочинений (концентрический принцип) на уровне темы и включения новых содержательных линий, связанных с восприятием, осознанием и исполнением музыки прошлого и настоящего.

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ:

Предмет	Система, модель обучения	Программа (название, автор)	Количество часов (год/неделя)	класс	Автор, название Учебника
Музыка		, ,	34/1	5	, ,

№ урока в году	№ урока в теме	Тема раздела. Тема урока.	Предмет, который изучается интегративно	Тема интеграции	Конт- роль за ЗУН
1.	1.	Что роднит музыку с литературой? Истоки возникновения музыки.
2.	2.	Вокальная музыка. Искусство открывает мир.
3-4.	3-4.	Что стало бы с музыкой, если не было литературы? Искусства различны - тема едина.
5-6.	5-6.	Что стало бы с литературой, если не было музыки? Музыка в изобразительном искусстве.
7.	7.	Фольклор в музыке русских композиторов. Слово и музыка.
8.	8.	Писатели и поэты о музыке и музыкантах.
9.	9	Что роднит музыку с изобразительным искусством?
10.	10.	Музыкальная живопись и живописная музыка
11.	11.	Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Песня.
12.	12.	Колокольность в музыке и изобразительном искусстве.
13.	13.	Застывшая музыка. Романс.
14.	14.	Образ борьбы и победы в музыке и живописи
15.	15	Образ борьбы и победы в музыке и живописи. Хоровая музыка.
16.	16.	Полифония в музыке и изобразительном искусстве. Органная музыка.
17.	17.	Импрессионизм в музыке и живописи.
18.	18.	Через прошлое к настоящему.
19-20.	19-20.	Музыкальные театры мира. Опера.
21-22.	21-22.	Актёры музыкальных театров. Балет.
23-24.	23-24.	Театр оперы и балета. Музыка звучит в литературе.
25-26.	25-26.	Современный музыкальный театр. Музыкальная живопись сказок и былин.
27-28.	27-28.	Музыка и движение.
29.	29.	Пейзаж в музыке.
30.	30.	Пейзаж в музыке.
31.	31.	Игротека
32.	32.	Музыкальный портрет.
33.	33.	Концерт
34.	34.	Обобщающий урок.

6 КЛАСС