МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
ФГБОУ ВПО «ТЮМЕНСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ, ИСКУССТВ И СОЦИАЛЬНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ»
ИНСТИТУТ АРИТЕКТУРЫ, ДИЗАЙНА И ВИЗУАЛЬНЫХ ИСКУССТВ
КАФЕДРА СРЕДОВОГО И ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА
УТВЕРЖДАЮ
Директор
___________
30 августа 2011 г.
Е. С. КАЧАЛЬСКАЯ
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
«ЖИВОПИСЬ»
2 КУРС III-IV семестры
ДЛЯ НАПРАВЛЕНИЯ 070600 – ДИЗАЙН
СТЕПЕНЬ – БАКАЛАВР ДИЗАЙНА
КОД ДИСЦИПЛИНЫ ОПД. Ф.04
Всего по курсу 140 часов
из них: 140 часов – аудиторные занятия
Тюмень, 2011
ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ «ЖИВОПИСЬ»
II курс, семестры III – IV
Программу составила Евгения Станиславовна Качальская.
Рассмотрено и одобрено на заседании
КАФЕДРЫ СРЕДОВОГО И ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА
Протокол № 1 от 01.01.01 г.
Зав. кафедрой : _____________________
Рецензенты: доц. кафедры
изобразительного искусства ТюмГУ
_____________________
проф. кафедры
средового и графического дизайна
ТГАКИСТ
_____________________
Утверждена на заседании учебно-методической комиссии ИАДВИ
_________________ 2011 г, протокол № ___ ,
председатель ______________/ /
© , 2011
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Программа составлена на основе ГОС ВПО 2003 г. по направлению 070600«Дизайн», утвержденного 10.04.2003, государственная регистрация № 000 иск/бак и разработанного на его основе учебного плана ИАДВИ ТГАКИСТ.
I.1. МЕСТО ДИСЦИПЛИНЫ В СОСТАВЕ ООП
Программа дисциплины «Живопись» составлена в соответствии с требованиями госстандарта, положениями учебного плана; является дисциплиной базовой части федерального компонента блока ОПД, код дисциплины по учебному плану - ОПД. Ф.04.
Живопись – одна из важнейших дисциплин учебного процесса и, хотя и не является основной профилирующей дисциплиной, но органично входит в систему общехудожественных, искусствоведческих дисциплин, тесно корреспондируется с ними.
Задачами дисциплины является раскрытие перед студентами законов живописной изобразительной грамоты, а также развитие у них художественного вкуса, понимания цветовой гармонии, чувства декоративности, цельности восприятия среды, что очень важно для будущей профессии дизайнера. Необходимо донести до сознания студентов, что дизайн занимает в искусстве особое место – он призван формировать окружающую человека среду.
Преподавание предмета живописи проводится в тесной связи с другими ведущими дисциплинами специального цикла, такими как «История культуры и искусств», «Рисунок», «Цветоведение», а также дисциплинами блока специальных дисциплин.
Основным принципом обучения является нераздельность процесса работы над учебной и художественной задачами и – цветом и формой изображаемой натуры. Решение колористических задач не может проходить в отрыве от изучения формы, тона, материальности.
Процесс изучения натуры в предмете живопись включает в себя все элементы изобразительного языка: композиция, рисунок, пластические, цветовые и тональные отношения. Необходимо научить студентов последовательности ведения работы: от общего к частному и снова к общему.
Основным видом работы по предмету живописи является этюд с натуры, в процессе выполнения которого студент получает целый комплекс профессиональных навыков. Здесь не только приобретаются основы живописной грамоты, но и развивается живописное видение, художественный вкус, повышается общая профессиональная культура.
Кроме работы с натуры в программу включены такие задания, как самостоятельная постановка натюрморта, совмещение различных задач, техник исполнения в одном листе. При оценке таких заданий учитывается не только их цветовое решение, но и выполнение поставленных педагогом и самим студентом задач. Такие задания приучают к самостоятельности принятия решений.
Обучение проводится в чередовании длительных этюдов и краткосрочных упражнений. На кратковременных этюдах воспитывается внимание, наблюдательность, способность к обобщению.
В процессе работы идет осмысление понятия формата, размера, пропорций, ритма, тоновых отношений, колористической цельности, цветового пятна.
В течении второго года обучения работа ведется в основном масляными красками, но некоторые задания выполняются в гуаши.
I.2. ЦЕЛЬ И ЗАДАЧИ ЗАНЯТИЙ ЖИВОПИСЬЮ НА II КУРСЕ
Цель обучения: освоение изобразительных и технических задач более сложного, чем на первом курсе, порядка, связанных с началом изображением живой натуры и освоением нового материала – масла.
Задачи обучения:
¾ изучение различных техник и приемов масляной живописи;
¾ углубление знаний в передаче сложной формы;
¾ переход от работы над натюрмортом с гипсовой маской к живой голове;
¾ выработка профессиональных навыков при работе с живой моделью;
¾ обучение последовательности ведения этюда: передачи большой формы цветом, внимательной проработке деталей, обобщениям и связи головы с фоном;
¾ выработка своего видения цветового решения, почерка в передаче замысла;
¾ приобретение навыков работы в определенном колорите;
¾ продолжение изучения богатого наследия великих русских живописцев.
Практика живописи предполагает изучение и приобретение навыков свободного пользования цветом в колорите будущих проектных заданий.
II. КАЛЕНДАРНЫЙ ГРАФИК ДИСЦИПЛИНЫ
III семестр, 18 недель Занятия – только аудиторные | ||
№ | Наименования тем | Часы |
1 | Лекция « Материалы и техника масляной живописи» | 4 |
2 | Натюрморт из плодов осени. Яркая, насыщенная цветом постановка. | 12 |
3 | Фрагмент предыдущего натюрморта выполняется масляными красками. | 12 |
4 | Небольшой натюрморт из нескольких предметов несложных по форме и ясных по цвету. | 12 |
5 | Натюрморт на контрастные цветовые отношения. | 8 |
6 | Натюрморт на сближенные цветовые отношения. | 12 |
7 | Натюрморт с гипсовой розеткой. | 12 |
Итого за семестр | 72 | |
IV семестр, 17 недель Занятия – только аудиторные | ||
8. | Натюрморт с гипсовой маской. | 8 |
9. | Декоративный натюрморт. | 12 |
10. | Натюрморт с гипсовой головой. | 12 |
11. | Этюд головы натурщика на нейтральном фоне. | 8 |
12. | Этюд головы натурщицы на цветном фоне. | 12 |
13. | Натюрморт в пейзаже. | 20 |
Итого за семестр | 68 | |
ИТОГО ЗА ГОД | 140 | |
Формы контроля:
1. периодические просмотры сделанной работы,
2. текущий контроль – наблюдение за работой, помощь при необходимости,
3. промежуточный контроль – семестровый экзамен в форме просмотра курсовой работы.
III. ТЕМАТИЧЕСКИЙ План КУРСА «ЖИВОПИСЬ»
III СЕМЕСТР, 18 НЕДЕЛЬ
Введение.
На втором курсе начинается освоение нового живописного материала - масла.
Первое занятие посвящается вопросам технологии масляной живописи.
На первом этапе работы идет непосредственное освоение техники масляной живописи и задания направлены на эту цель.
В дальнейшем перед студентами ставятся более сложные задачи – переход от реалистичной передачи натуры к более условному, выразительному отношению к цвету, к использованию его в целях создания гармонии изображаемого пространства и форм.
Сложным звеном в программе второго курса является переход к живой модели. Работа с моделью сопровождается заданиями по изучению творчества и приемов мастеров живописи, их методам их работы с моделью, как реалистическим, так и абстрактным.
Большое значение придается самостоятельному выбору композиции постановки, выработке умений студентов поставить собственную задачу, определить ее цель и добиться результата.
Процесс обучения тесно связан с другими предметами, поэтому включает такие задания, как работа с фактурой, графикой, связь натуры с пространством.
Главной остается задача передачи формы цветом.
1.Лекция и практикум «Технология масляной живописи».
Развернутый рассказ о масляных красках, об их свойствах, процессе затвердевания, а так же о материалах масляной живописи.
Подготовка различных материалов для работы.
Вместе со студентами натягиваем холсты, проклеиваем и грунтуем.
Уделяется внимание подготовке палитры к работе и ее организации.
Техники и приемы в масляной живописи, их особенности по сравнению с техникой живописи акварелью и гуашью.
2.Натюрморт из плодов осени.
Ставится привычный для студентов натюрморт из плодов осени и предлагается композицию натюрморта заключить в определенную форму по выбору студента. Это может быть треугольник, овал, круг, при этом допускается некоторое искажение предметов при необходимости, продиктованной заданной формой.
Работа выполняется гуашью и преследует цель расписаться, почувствовать цвет, а также в дальнейшем послужить цветовым ориентиром в работе над следующей постановкой.
Задача: заключить композицию постановки в определенную форму ( квадрат, треугольник, ромб, круг). Материал- гуашь.
3. Фрагменты того же натюрморта выполняются маслом на формате 30 см. по большой стороне.
Первый фрагмент выполняется в технике лессировок. Эта техника знакома студентам по работе акварельными красками, объясняются особенности в работе маслом.
Второй фрагмент выполняется пастозно на свету и лессировками в тенях.
Обратить внимание на корпусную лепку формы предметов.
Третий фрагмент - необходимо придумать фактурное отражение каждого объекта натюрморта, поработать мастихином, применить фактуры при помощи отлипа различных материалов, создать рельеф маслом.
Формат30 см. по большой стороне.
Выполняется 3 этюда с различными задачами по технике живописи.
Задача: изучение различных техник письма маслом.
4. Небольшой натюрморт.
Работа ведется последовательно - подмалевок, прописка лессировками теней, корпусное письмо на свету. При этом особое внимание уделяется изучению палитры масляных красок.
Формат натюрморта близок к квадрату 50 см. по большой стороне.
Задача: нахождение цветовых отношений и лепка формы цветом.
5.Натюрморт на контрастные цветовые отношения.
Натюрморт ставится близко к источнику света, чтобы усилить цветовой контраст тональным. Предварительно делается небольшой этюд фрагмента, где локально передается цвет света и тени в два тона.
Проследить за грамотным ведением работы.
Формат не больше 60 см. по большой стороне.
Задача: усилить цветовые и тональные контрасты, не забывая о форме и добиваясь гармонии контрастов в цельности холста.
6.Натюрморт на сближенные цветовые отношения.
На подиуме ставится масса предметов и перед студентом стоит задача выбрать предметы определенного колорита, при этом не возбраняется изменить цвет предмета в угоду поставленной цели.
Работа ведется пастозно, в этюдном характере, широким мазком, но без применения мастихина.
Формат такой же, как в предыдущей постановке. Самостоятельная композиция из выбранных предметов.
Задача: соподчинить композицию и колорит натюрморта.
7.Натюрморт с гипсовой розеткой.
Натюрморт ставится с ограниченным количеством предметов - главное- розетка. Работа ведется с умбровой прописки, с лессировками в тенях и корпусным письмом на свету. Особое внимание уделяется лепке формы ее точной передачи.
Формат не более 40 см. по большой стороне.
Задача: Лепка формы цветом.
IV СЕМЕСТР, 17 НЕДЕЛЬ
8.Натюрморт с гипсовой маской.
Маска подвешивается на мольберте и рядом ставится несколько предметов – флакон разбавителя, кисти в кувшинчике, тряпка.
Он совершенно лишен пространства и все внимание сосредоточено на маске. Выполняется работа в гризайли, желательно умброй натуральной.
Главная задача этой постановки – лепка формы маски.
Формат 40 см. по большой стороне.
Задача: лепка формы. Гризайль
9.Декоративный натюрморт.
В этом задании необходимо придумать прием декорирования. Это может быть работа, выполненная на цветном грунте, в определенной технике мазка, с применением мастихина, различных фактур. Возможно включение в композицию растительных форм, живности (насекомых, мелких животных).
Главной целью задания является побуждение фантазии, эксперимента, свободы в работе с маслом.
Формат – 80 см. по большой стороне.
Задача: разработать прием декора.
10.Натюрморт с гипсовой головой.
Постановка ставится при боковом освещении на фоне монохромных драпировок, с небольшим количеством дополнительных предметов. Работа ведется последовательно с прописывания лессировками теней и корпусного письма светов. Обращаем внимание на нюансы теплого в тенях, прохладного в полутонах и холодных светов.
Задача: лепка формы цветом.
11.Этюд головы натурщика.
Предварительно пишется этюд головы сокурсника – это набросок цветом, где главная задача – почувствовать цвет лица, отношения света и тени, нюансы и основной, главенствующий цвет.
Дальше переходим к портрету. Желательно найти пожилого мужчину с ярко выраженными чертами лица. Главное – это лепка формы, обратить особое внимание на распределение тона в различных частях лица. Постараться передать портретное сходство.
Формат 50 см. по большой стороне.
Задача: лепка формы головы тоном (гризайль).
12.Этюд головы натурщицы.
Модель может быть молодой, постановка ставится близко к источнику света – рядом с окном. В зависимости от способностей студента – можно закомпоновать поясной портрет с руками или голова с плечевым поясом. В абрисе портрета должно обязательно быть яркое цветовое пятно. Это может быть драпировка, платок, накинутый на плечи или элемент одежды. Передать чистый, нежный цвет лица, его тонкие цветовые отношения, гармонировать с насыщенным цветом драпировок, передать рефлексы.
Формат 50 см. по большой стороне.
Задача: лепка цветом формы головы.
13.Натюрморт на фоне архитектурного мотива.
Постановка совершенно фантазийная, не натурная. Возможно влияние любимого художника, попробовать передать его манеру, колорит. Можно совершить путешествие во времени и написать натюрморт на фоне старой архитектуры, какой - либо страны. Можно использовать материалы пленера.
Формат по выбору студента от маленького, с тщательной пропиской деталей до большого, широко написанного, с большой глубиной пространства.
Натюрморт выполняется «бригадным методом» – задается общее решение в формате 120-140 см. по большой стороне, формат делится на 4 части и каждый выполняет свою часть.
Цель – подчинить архитектурный мотив пространству натюрморта, а также суметь соподчинить свою работу общему решению.
Задача: Создать собственную композицию, написать пространство за окном.
V. СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ:
Учебники и учебные пособия:
Полный курс акварели: Учебное пособие для студентов вузов. - М.: Внешсигма; АСТ, 2000.
Бесчастнов : Учебное пособие для студентов высших учебных заведений. – М.: Гум. изд. центр "Владос", 2004.
Маслов . Практика по изобразительному искусству: Учебное пособие для студентов высших уч. заведений. – М.: Просвещение, 2005.
Дополнительная литература:
Техника живописи. Акриловые краски; Основные характеристики и применение. Практическое пособие. – М.: Эксмо, 2003.
Киплик акварелью. - М.: Арт-Родник, 2006.
Дополнительное учебно-методическое обеспечение:
Работы из методического фонда ИАДВИ по живописи.
Рабочая программа по учебной практике «Живопись» составлена в соответствии с требованиями государственного образовательного стандарта ВПО по направлению 070600 «Дизайн» 2003 г. и учебным планом по направлению подготовки ИАДВИ ТГАКИСТ.
Автор: _______________
Согласовано:
Зав. научной библиотекой ________________
